Рецензии на фильмы и сериалы

«Тайна Лилит» сериал, снятый Александром Барановым и позиционирующийся как многосерийная детективная мелодрама.

Производство велось специально для телевизионного канала «Россия 1». Главную роль в проекте получила Александра Власова. Примечательно, что режиссёр уже успел поработать вместе с актрисой ранее. Видимо, первое сотрудничество стало положительным и для постановщика, и для исполнительницы.

Центральную мужскую роль исполнил Евгений Морозов. Ему досталась роль следователя Рощина.

Власова сообщила, что хоть в сериале немало тайн, сериал использует не только детективную линию. По её мнению, основная история основана на любви, семейных отношениях и идее важности взаимопомощи, особенно в трудных ситуациях.

Власова играет роль Леры, принимающей участие в мистическом шоу. Однако настоящее её имя знают только близкие и родственники. В передаче она участвует под псевдонимом Ведьма Лилит. Лера довольно быстро начинает притягивать зрительское внимание, становясь известной на всю страну. Все задания она проходит с блеском. Лера действует настолько уверенно, что даже скептично настроенные зрители начинают верить, что у неё могут иметься нечеловеческие способности.

Познакомив нас с главной героиней, авторы вводят сюжетную предпосылку. Происходит это в тот момент, когда организаторы шоу, пытаясь повысить рейтинги передачи и Леры, предлагают ей принять участие в реальном деле, чтобы найти пропавшую девушку. Вскоре она обнаруживает труп, находящийся в заброшенном колодце. Сразу же после этого капитан Рощин приглашает её на допрос. Он ведёт это расследование и хочет знать обстоятельства, позволившие ей найти труп настолько быстро. С её помощью ему удаётся выйти на убийцу. Но у них нет прямых доказательств. А сам преступник словно играет с ними. Лера втягивается в чрезвычайно опасную игру.

Актёры сериала «Тайна Лилит» признались, что никто из них не видел сценарий полностью. Они расследователи дело вместе с персонажами, не подозревая, чем всё это закончится. Нельзя не отметить, что это весьма интересный подход. Дал ли он необходимый результат решать зрителю. Но нужно признать, что благодаря этому вполне можно добиться настоящего удивления от исполнителей главных ролей.

Существует отдельная категория фильмов и сериалов, рассказывающих о людях, внезапно оказавшихся в непривычной для них среде. Нельзя не признать, что эта тема весьма увлекательна, предоставляя огромный потенциал для раскрытия своего таланта. При хорошем сценарии и умелой режиссуре может получиться вполне неплохой проект, способный вызвать зрительский интерес.

«Жена олигарха» сериал, получивший своё основное распространение благодаря трансляции на канале СТС. Перед нами комедийный проект, созданный Марией Кравченко. Главная роль досталась Елене Подкаминской.

Сюжет знакомит нас с героиней Подкаминской, имеющей роскошную жизнь, устроенную благодаря замужеству с бизнесменом-миллионером. Однако тот, испугавшись возможного ареста, внезапно исчезает, не слишком заботясь о своей супруге и детях. Скрывается он настолько быстро, что даже ничего не оставляет после себя. И в итоге Альбина, а именно так зовут главную героиню, оказывается без средств к существованию. И это при том, что у неё ещё двое детей, нуждающихся в опеке. А ведь она привыкла ни в чём себе не отказывать.

Но не всё так плохо. Или всё? Вскоре выясняется, что у семьи всё ещё есть бизнес фабрика, занимающаяся производством кирзовых сапог. Только расположена она в глубинке и находится на грани банкротства. Однако именно фабрика становится для Альбины возможностью добиться финансовой самостоятельности и доказать всему миру, что она способна на любые поступки.

Взяв своих детей и покинув роскошную усадьбу, Альбина отправляется в небольшой провинциальный городок, расположенный где-то за Уралом. Теперь ей придётся учиться зарабатывать, экономить и обходиться без посторонней помощи. А ведь ещё и завод нужно спасти.

Взвалив на плечи главной героини гору проблем, авторы на этом не останавливаются. Чуть позже выясняется, что не все коренные жители довольны соседством с такой женщиной.

Впервые в своей жизни Альбина сталкивается со множеством испытаний. Тут и особенности провинциальной жизни, и необычные люди, и плохие дороги, и прямолинейность местных обитателей.

Вероятно, чтобы слишком сильно не заигрывать с нереальными образами и ситуациями, авторы сериала «Жена олигарха» решили внести дополнение, сделав происхождение Альбины самым обыкновенными. По их мнению, судьба сама возвращает её к своим истокам. Другими словами, Альбина хоть и учиться многому, но делает это не с нуля. Она переживает всё через собственные воспоминания. Когда-то Альбина уже проходила подобный опыт, но сумела забыть за годы роскошной жизни.

«Призраки» британская ситуационная комедия. В сериале рассказывается о привидениях из нескольких исторических периодов. Призраки бродят по роскошному загородному дому, стараясь поделить пространство с новыми обитателями жилища.

Сериал был снят продюсерской компанией Monumental Pictures, входящей в состав ITV Studios. Нельзя не отметить, что идея и её проработка имеют весьма насыщенную историю. По словам авторов, эта задумка у них была одной из самых первых после их работы над сериалом «Ужасные истории» (2009). Однако им так и не удалось создать «опасность», способную и вселить в зрителя ужас, и повеселить. В результате они создали сериал «У чёрта на куличках» («Yonderland»), впервые показанный в 2013 году. И лишь только после работы над последним проектом им удалось понять, в каком направлении они хотят двигаться в написании истории для будущего сериала «Призраки». Начались активные поиски прототипов, проработка характеров, подбор особняка. А 15 апреля 2019 года зрители увидели первый эпизод сериала.

Сюжетная предпосылка начинается в тот момент, когда Элисон и её возлюбленный Майкл неожиданно наследуют огромный, но полуразрушенный особняк от далёкой 99-летней родственницы. От такой возможности трудно отказаться, несмотря на некоторые трудности, поэтому Элисон и Майкл тут же собирают вещи и отправляются в путь.

В доме обитает множество ссорящихся друг с другом призраков разных веков. Отсюда и название самого сериала. Все призраки когда-то умерли на территории строения, поэтому теперь вынуждены уживаться друг с другом. Если, конечно, так можно выразиться. В действительности они не слишком довольны, что находятся в таком положении. Поскольку призраки бестелесны, то и прогнать их обычными методами не получится.

Адвокат главных героев настоятельно рекомендует им как можно скорее избавиться от особняка, продав его первому попавшемуся покупателю. Но Элисон и Майкл решают переехать в здание, чтобы отремонтировать его. Правда, они пока ещё ничего не знают о невидимых обитателях дома. Элисон и Майкл хотят сделать здесь отель, надеясь хорошо заработать на этой идее.

Поначалу призраки не слишком довольны планами новых постояльцев. Они преодолевают свои конфликты и вступают в заговор, чтобы избавиться от нежелательных пришельцев. В результате одной из их попыток Элисон оказывается в состоянии клинической смерти на несколько минут. Спустя две недели она приходит в себя. Не успев отойти от комы, Элисон с ужасом узнаёт, что теперь может видеть призраков.

Некоторое время Элисон не может принять происходящее с собой, но потом всё же успокаивается и даже противостоит призракам. В итоге они договариваются прийти к соглашению на мирное сосуществование. Это приводит к комичным ситуациям и внезапным сюжетным поворотам.

«Ридли-роуд» британская телевизионная драма, состоящая из четырёх эпизодов. Премьера сериала состоялась 3 октября 2021 года на BBC One. Сюжет повествует о противостоянии группы людей британскому фашизму в 60-х годах прошлого века.

Сюжет сериала основана на одноимённом романе. Книга, вышедшая в 2014 году, довольно быстро обрела популярность в Великобритании, вызвав интерес у постановщиков сериала. В кратчайшие сроки им удалось получить права на адаптацию. И всего через 7 лет сериал стал доступен для просмотра.

Итак, история разворачивается в 1962 году. Нацисты уже давно ушли из Европы, однако их идеология продолжает жить в умах некоторых людей. И в Лондоне, как выясняется, она пользуется большой популярностью. В итоге в столице страны создаётся штаб-квартира национал-социалистического движения, возглавляемого Колином Джорданом.

Введя зрителя в исторический курс дела, создатели сериала представляет нам парикмахершу Вивьен. Недавно обручённая, она не чувствует себя счастливой. Вивьен живёт и работает в Манчестере, но её постоянно тянет к Лондону, поскольку она хочет быть со своим возлюбленным Джеком.

Настоящая любовь никогда не бывает идеальной и гладкой. Вскоре Вивьен с ужасом обнаруживает, что близкий для неё человек имеет расистские взгляды. Его присоединение к указанному выше неонацистскому движению подтверждает эти предположения. Но именно в этот момент Вивьен узнаёт о существовании подполья. Среди тех, кто противостоит расистам, оказывается её дядя Соли. Вивьен решает примкнуть к ним и проникнуть в ультраправую организацию. Но она явно не слишком похожа на тайного агента, способного внедриться в опасную идеологическую группу, чтобы разрушить её. Ей предстоит научиться быть убедительной, чтобы не выдать себя.

В сериале есть жестокость, но насилие остаётся за кадром. Нам лишь намекают на его наличие. Сюжет получился довольно мрачным, но легкомысленность сценария явно всё портит. Происходящее не выглядит убедительно. И причина не только в слабой проработке истории, но и в персонажах. Им попросту не хочется сопереживать.

«Ридли-роуд» слишком сильно преувеличивает некоторых личностей и масштаб их деятельности. Облекая в художественную форму исторические события, авторы слишком сильно уходят в клише. Стереотипов настолько много, что это становится неприличным. Британия выглядит комично, а не серьёзно. Раз уж авторы замахнулись на реализм, то и не следовало создавать нереалистичных персонажей и внедрять их в такое же нереалистичное окружение.

BBC, вероятно, хотели сделать «Ридли-роуд» из лучших побуждений. Но не сработало. И причина тут не в теме истории, а в слабости сценария. Он попросту не впечатляет.

Нельзя не признать, что в последние годы Индия является довольно частым поставщиком мрачных фильмов. Подобные индийские картины весьма часто можно встретить на Netflix в самых разных жанровых смешениях. Тут вам и ужасы, и мистика, и комедии, и пародии, и детективы, и триллеры, и трэш.

Индийский фильм «Тьма» пополняет этот список. Перед нами детективный триллер, выпущенный в 2021 году и получивший своё основное распространение на Netflix, где релиз состоялся 2 апреля.

«Тьма» знакомит нас с Алексом, бизнесменом и писателем. Он и его девушка Арчана договариваются провести выходные подальше от города. Желая приблизиться к природе, они отказываются от сотовых телефонов. Это, как им кажется, даст возможность обрести уют и насладиться друг другом. Но всё идёт не так с самого начала. По дороге машина героев ломается, а в это время на улице льёт страшный дождь. В итоге паре приходится укрыться в одном из ближайших домов. Их принимает весьма эксцентричный владелец, сообщающий, что телефонная линия неактивна из-за погоды. Несмотря на это, он разрешает им остаться у него на ночь.

Троица заводит разговор. Во время обсуждения хозяин дома начинает критиковать книгу Алекса, основанную на поступках реального серийного убийцы. Он называет произведение неточным, заявляя, что книга лишь отдалённо основана на реальных событиях, но часто уходит в сферу фантазии.

В середине разговора в доме внезапно отключается электроснабжение. Алекс и хозяин пытаются вернуть электричество, но внезапно раздаётся выстрел. Арчана прибегает на звук и обнаруживает Алекса, связывающего хозяина дома и обвиняющего его в том, что он и является тем самым серийным убийцей, чей образ используется в романе.

Нельзя не признать, что в самом начале фильм способен вызвать интерес. Однако довольно скоро происходящее становится слишком предсказуемым. Все события угадываются наперёд, а атмосфера рушится.

Ситуация усугубляется из-за лишних и ненужных задержек. Заметно, что авторы специально растягивали хронометраж для того, чтобы создать напряжение. Но в результате это сработало против фильма, а не пошло ему на пользу. «Тьма» идёт всего полтора часа, но ближе к финалу можно поймать себя на мысли, что картина явно затянута.

В процессе просмотра «Тьма» вызывает немало вопросов. Однако авторы не торопятся давать ответы на них. Из фильма вполне мог бы получиться толк, если бы создатели сделали короткометражку. Но они решили пойти другим путём.

В самом конце зимы 2019 года было объявлено, что Netflix ведут разработку южноафриканской оригинальной постановки. Довольно быстро были найдены сценаристы и продюсеры, а сериал вошёл в активную производственную фазу.

Основные съёмки первого сезона начались летом 2019 года. Кейптаун стал главным местом действия. К созданию второго сезона авторы вернулись в ноябре 2020 года, закончив только в марте 2021 года. Местом действия снова был выбран Кейптаун. Сюжетно это вполне понятно.

11 мая 2020 года был выпущен тизер, а спустя несколько дней появился трейлер. Все шесть серий первого сезона попали в сетку потокового сервиса 20 мая того же года. Второй сезон появился 24 сентября 2021 года.

Главной героиней оказывается девушка Пуленг, чья сестра были похищена после рождения. И теперь каждый год она вспоминает этот трагический случай. Однажды героиня получает приглашение посетить вечеринку Фикиле, одной из самых популярных девушек города. Вскоре после этого новоявленный знакомый указывает нашей героине, что у них с Фикиле слишком много общего. Это событие становится предпосылкой для осмысления происходящего. Пуленг начинает подозревать, что Фикиле может быть её сестрой, похищенной в детстве. Тогда она решает провести собственное расследование. Но для этого ей приходится перейти в элитную школу, где учится Фикиле.

Пересечение загадок прошлого и странных событий настоящего основные движущие силы сериала. Сценаристы регулярно обращаются к тому, что предшествовало началу поиска. Обращаются они к этому как в первом сезоне, так и во втором.

«Кровь и вода» начинается с хорошей и увлекательной истории, имеющей структуру. Однако в дальнейшем эта структура начинает распадаться на части. Создаётся ощущение, что авторы лучше создают загадки, чем раскрывают их. Если поначалу сюжетная линия способна вызвать интерес, то потом она становится предсказуемой. Ситуацию могла бы спасти актёрская игра, но, к сожалению, с ней немало проблем. В итоге «Кровь и вода» получается средним по своему уровню проектом, способным развлечь в самом начале и разочаровать со второй половины истории.

Любые изменения могут травмировать психику ребёнка. Особенно часто это происходит в те моменты, когда семья становится неполной.

Главным героем фильма «Летопись пространства» становится мальчик по имени Дигу. Нас знакомят с ним, когда он спит, прислонившись к металлическим подпоркам перед окном поезда. Пейзаж с грохотом скользит мимо. Ночь. Несмотря на это, мы слышим шум. Однако он убаюкивает, действуя обволакивающе. А рассеянный свет ничего не предвещает.

Вместе со старшей сестрой и матерью мальчик переезжает в деревню, где живут его бабушка и дедушка. Такая перемена воспринимается им как отклонение от нормы. Но причина далеко не в поездке к любимым родственникам. Вскоре нам удаётся узнать, что его отец, вероятно, ушёл из семьи. Или, возможно, он бесследно исчез.

Причина пропажи родителя в фильме «Летопись пространства» не так важна, поскольку на первый план выходят переживания восьмилетнего мальчика. Сначала шумное море, затем проливной дождь и, наконец, журчащая река немногие постоянные в жизни Дигу. Ему сложно привыкнуть к дедушке и бабушке, ведь ещё недавно он жил в большом городе с родителями, а сейчас вынужден находиться в постоянной тишине сельского прибрежного района. Больше всего Дигу скучает по своему отцу.

Элегантные изображения пейзажей, пропитанных муссонным дождём, а также простые природные детали придают созерцательному фильму «Летопись пространства» оттенок меланхолии.

Отец мальчика ушёл и не возвращается. Мама Дигу говорит, что он в городе, но не знает, в каком именно. Своим зорким глазом мальчик пытается понять секреты своего нового окружения и взрослых. Несмотря на это, загадки остаются.

Примечательно, что фильм «Летопись пространства» связан не столько с разработкой действия, сколько с восприятием ребёнка. Чем больше в постановке отражается перспектива маленького главного героя, тем больше романтизируются его суровые условия жизни.

Мысли Дигу передают отрывки из дневника. Они затемняются в виде текстовых карточек. Это заметно замедляет медленный ход повествования.

К сожалению, режиссёр фильма «Летопись пространства» использует пафосные, а не поэтические средства повествования, иллюстрируя неумолимую утрату наивной беззаботности, проходящей красной нитью через сюжет.

В мае 2012 года сценаристы ещё не существующей на тот момент дорамы «Миф о Сизифе» подписали контракт со студией Seoul Broadcasting System на производство сериала. Согласно условиям, дорама не должна была транслироваться на других каналах. Впрочем, подобное допускалось, но только если в студии сами бы этого захотели.

В студии предоставили сценаристам рабочее место, где они смогли спокойно заниматься обработкой своего материала. И когда уже казалось, что дорама вот-вот перейдёт в стадию активных съёмок, проект закрыли. Считается, что причиной стали трудности, возникшие из-за подбора режиссёра и актёров.

В декабре 2018 года всё те же сценаристы получили приглашение поработать над дорамой «Судьба и ярость». Им нужно было срочно написать сюжет для 36 серий, поскольку основной сценарист решил покинуть проект после выпуска 4 эпизодов. Дуэт согласился. Однако проблемы на этом не закончились. Seoul Broadcasting System не выплатили им внушительную сумму денег за работу. В результате сценаристы расторгли с ними контракт и обратились в JTBC для создания дорамы «Миф о Сизифе». Те инициативу оценили и дали зелёный свет. В SBS отреагировали немедленно, инициировав судебное дело. Но в ноябре 2020 года они потерпели крупное поражение, никак не повлияв на производство сериала. Примерно за полгода до этого стартовали съёмки дорамы.

Во время съёмок процесс однажды прерывался из-за медицинских требований, но в итоге основное производство закончилось до декабря 2020 года.

«Миф о Сизифе» предлагает зрителю немало персонажей, но выделяются двое. Хан Тэ Суль гений инженерии и соучредитель передовой компании. Считается одним из лучших в своём деле. Его изобретение поднимает престиж компании на новый уровень. А сам он становится одним из влиятельнейших инженеров в Корее. Несмотря на то, что у него всё, как это может показаться на самый первый взгляд, прекрасно, в действительности даже у такого человека есть свои травмы. Около десяти лет назад погиб его старший брат, а сам он до сих пор тяжело переживает утрату.

Ка Со Хэ женщина, имеющая навыки выживания в любых условиях. Кажется, в мире нет ничего, что смогло бы её напугать или устрашить. Ка Со Хэ предстаёт перед нами девушкой-воином. Она становится соратницей и спасительницей гения инженерии, когда тот узнаёт правду о смерти брата.

Первые серии дорамы «Миф о Сизифе» погружают в просмотр благодаря увлекательной истории. Однако чуть позже обнаруживается неумелая режиссура и весьма странные эпизоды, вызывающие сомнение. Персонажи со временем не раскрываются, а становятся менее интересными. Да и на профессионалов в своём деле они никак не тянут. И проблема тут не в актёрах, а в персонажах.

Сама идея не нова. Вспомним

"Люси" режиссера Люка Бессона. Тоже наркотики, раскрывающие потенциал мозга. Фильм скорее зрелищный и мало раскрывает мир главной героини.
"Маска" - фильм, в котором древний артефакт наделял носящего его разными суперсилами. Не совсем ум, но изобретательность. Так же подчеркивается тот факт, что многое зависит от человека-носителя.
"Цветы для Элджернона". Есть повесть, книга, фильм и корейский сериал. Конечно же советую повесть и книгу. Герою, который работает уборщиком, с трудом умеет читать, но старается стать лучше, предлагают операцию, чтоб стать умным. Операция превосходит все ожидания, за несколько месяцев герой становится умнее ведущих ученых научного центра и возможно всего мира. Но анализируя данные по своему эксперименту понимает, что регрессия неизбежна, и его предшественник - белая мышка Элджернон умирает.
если знаете еще что-то похожее, то напишите, пожалуйста, в комментариях.

Оригиналом для фильма является книга Алана Глинна «Области тьмы». Вообще оригинальным названием как фильма, так и книги является «Limitless» (безграничный, неограниченный). Я думаю, не только для меня остается загадкой, каким образом переводятся названия произведений ?. Дальше я хочу частично сравнить книгу и фильм.

Больше всего, конечно, бросается в глаза концовка. В книге все кончилось трагично для Эдди, в фильме же хэппи-энд, основанный на идеях Эдди, которые тот не смог воплотить. Когда по книге герой все-таки оказывается подопытной крысой на длинном поводке, чья дальнейшая судьба экспериментаторов не интересует, особенно когда она становится потенциально опасной. В фильме же под конец герой стает баловнем судьбы, который вдруг легко избавляется от всех видимых проблем, а не видимых не имеет.
Беспечность Эдди, не смотря на его гениальный ум. В книге он поразительно беспечен как по отношению к личной безопасности, так и по отношению к безопасности его запаса НДТ, что в итоге приводит его к полному фиаско. В фильме же он нанимает телохранителей, покупает не просто крутую квартиру, а квартиру-крепость. Но все это не мешает русскому мафиози чуть не убить Эдди. Так же он делает заначку в квартире своей девушки, что его спасает в определенный момент. В книге у Эдди нет девушки.
Что еще не показано в фильме? Попытка прекратить принимать НДТ; истории тех, кто принимал НДТ; проигрыш на бирже; попытки найти поставщиков НДТ, сотрудничество с полицией, встречи со следователем (основные причины фиаско).

Вообще мне нравится хороший финал фильма. Любая история может закончится хорошо или плохо, так почему бы не хорошо? Хотя у финала несколько своеобразный привкус. А если хотите лучше узнать мир героя и его путь, то конечно читайте книгу.

«Я не влюблен» романтическая комедия, рассказывающая о тридцатилетнем человеке, чья жизнь рушится, когда девушка ставит ему жёсткий ультиматум, касающийся брака и детей.

Главным героем фильма оказывается Роб, живущий вместе со своей давней подругой Мартой. Несмотря на то, что у него всё хорошо, создаётся впечатление, что он чем-то недоволен. Это ощущение усиливается после того, как Марта решает, что им пора связать себя узами брака и завести детей. Вот только Роб так не думает. Он ещё не уверен в том, что ему нужно заходить так далеко. Ему с Мартой вполне комфортно, и он не хочет ничего менять. Кроме того, Роб не может понять, действительно ли он любит Марту. Ведь существует вероятность, что они просто привыкли друг к другу.

Пытаясь определиться, Роб обращается за помощью к своим друзьям, в том числе и женатым. Все они уже давно в браке и имеют немало семейных проблем. А вот холостой Крис, ведущий образ жизни похитителя дамских сердец, вполне доволен своим выбором.

Несмотря на советы своих друзей оставаться с Мартой, Роб пытается справиться с мыслью о том, что ему необходимо остепениться. Чем дольше он об этом думает, тем больше эта идея его тяготит, периодически приводя к комичным и абсурдным ситуациям.

«Я не влюблен» предлагает зрителю довольно стандартный сюжет, рассказывающий о человеке в стадии кризиса среднего возраста. Главный герой мечется из стороны в сторону, пытаясь сделать свой выбор. Всё это вы уже не раз видели в других картинах. Однако похожесть не является определяющим фактором. Можно взять клише и обыграть их по-новому. Или просто качественно их применить. Но, к сожалению, «Я не влюблен» идёт по другим стопам.

Для романтической комедии в фильме катастрофически не хватает обоих этих элементов. Романтики очень мало, а комедии ещё меньше. Да и юмор кажется плоским.

Большая часть фильма основана на диалогах, что могло бы позволить авторам раскрыть персонажей, но и этого не происходит. Разговоры между героями попросту не вызывают интереса.

Впрочем, было бы несправедливо только ругать «Я не влюблен». Сценарий можно охарактеризовать «неплохим». Актёры хорошо справляются со своими ролями. Но всё это отходит на второй план, поскольку история любви в фильме выглядит натянутой.

В книге «По ту сторону принципа удовольствия» Фрейд написал, что изучение сновидений необходимо рассматривать как самый надёжный способ исследования глубинных психических процессов.

Несмотря на все старания, мы до сих пор не можем объяснить истинную причину наших снов. Одни из нас видят их каждую ночь, другие очень редко. Одни помнят свои сновидения, другие нет. Некоторые рассказывают о ярких и интересных историях. Другие же говорят о том, что во время сна они ничего не видят. Или попросту не запоминают.

Откуда берутся эти образы? Могут ли они влиять на нас? Вопросов появляется очень много. И это не только увлекательная тема для размышлений. Она вполне может стать отличной основой для художественных произведений, будь то книги, фильмы или мультипликация.

«Творцы снов» датский анимационный фильм, снятый в жанре фэнтези. Мультфильм был выпущен в 2020 году, довольно быстро выйдя за пределы своей страны и обретя зрителей во многих странах мира. Это подтверждают многочисленные рецензии и отзывы, написанные на самых разных язык. Посмотрев международные кино-сайты, в этом можно быстро убедиться.

В Европе мультфильм выходил в кинотеатрах, в то время как в США компания Shout! Factory выпустила его сразу же на видео.

Согласно режиссёру, идея мультфильма появилась у него после того, как ему приснился сон. Его воспоминания оказались настолько яркими и сильными, что он решил положить их в основу анимационного фильма.

Однажды ночью главная героиня попадает в чудесное место. Затем она обнаруживает, что у неё есть возможность переходить в мир грёз, меняя будущее. С этого момента её жизнь становится необыкновенной. Но так происходит лишь во время сна. Когда она возвращается в реальный мир, то всё становится значительно сложнее и мрачнее.

Мультфильм «Творцы снов» предлагает зрителю необычный и увлекательный сюжет с нотками сюрреализма. Последнее позволило авторам создать немало запоминающихся сцен.

Анимационный фильм очень часто рассматривают с позиции психоанализа и социологии. Возможно, в этом есть смысл. Но, кажется, всё значительно проще. Авторы представляют историю непростых отношений в смешанной семье, добавляя элементы фэнтези.

К сожалению, мультфильм «Творцы снов» имеет немало сюжетных проблем. История хоть и обладает увлекательной предпосылкой, не раскрывается должным образом, словно авторы боялись сделать сценарий, способный вызвать одинаковый интерес и у взрослых, и у детей.

Отношения между родственниками, особенно братьями и сёстрами, могут быть чрезвычайно сложными. Тот факт, что двое людей вынуждены проводить значительную часть жизни вместе, но не успевают за это время научиться общаться без ссор и конфликтов, будет ещё долгое время оставаться загадкой. А для кинематографа это даёт возможность создания подростковых драм или мелодрам, показывающих попытки родственников найти общий язык.

Фильм «Западный Мичиган» начинается с того, что Ханна закрывается в одной из комнат. По словам её брата Чарли, она находится там уже несколько часов. Книга в её руке намекает нам на то, что девушка слишком занята чтением и просто выпала из реальности. Но затем нам показывают другую руку, держащую ножницы. Это намекает на иное.

Вскоре после этой сцены Чарли звонит мать. Она рассказывает о том, что его дед болен. Он делится этой информацией с сестрой, объявляя, что они должны срочно бросить все свои дела и отправиться к нему, чтобы проводить в последний путь, иначе они могут горько пожалеть, если не смогут попрощаться с любимым родственником. В этот момент брат и сестра преодолевают все свои конфликты. Но вскоре им вновь удаётся найти повод для спора. Причина новой размолвки обнаруживает себя в том, что им обоим не одинаково грустно из-за того, что их дедушка умирает.

Авторы фильма «Западный Мичиган» мгновенно устанавливают динамику между центральными персонажами. Брат и сестра кажутся нам противоположностями, вынужденными уживаться под одной крышей. Однако постепенно зритель обнаруживает, что нечто общее между ними всё же есть. Они оба представлены нам персонажами с весьма поверхностным мировоззрением. И оба этим гордятся.

Смерть дедушки не единственная центральная тема. Немало внимания сосредотачивается вокруг подросткового беспокойства Ханны и её стремления найти себя. Она, кажется, находится в депрессии, однако нам не рассказывают причину такого состояния. Есть лишь отдалённые намёки.

По сути, «Западный Мичиган» фильм о бунте, желании найти себя и непростых отношениях между братом и сестрой. Конфликт в сюжете носит внутренний характер. Однако то, что Ханна не может или не хочет рассказать о причинах своего расстройства, делает историю искренней. Но вместе с этим это же приводит к чувству незавершённости и недосказанности.

Может ли человек исправиться после тюрьмы? Этот вопрос уже давно стал почти риторическим во многих странах. Независимо от ответа, нужно признать, что он предполагает рефлексию и внимательный подход, учитывающий немало факторов.

Эта тема периодически появляется в кинематографе. Чаще всего авторы, прибегающие к подобным историям, предпочитают использовать элементы драмы или триллера. Но если речь идёт об ирландском кино, то можно не сомневаться, что обязательно будет добавлено хотя бы немного юмора.

«Возьми Себя В Руки Или Проваливай» это ирландский фильм, рассказывающий историю жизни Сти и Вида, двоюродных братьев, временно оказавшихся на свободе. В настоящий момент они отбывают заключение за мелкие преступления. И теперь у них есть несколько дней для того, чтобы насладиться утерянной свободой. У каждого из героев есть свои амбиции. Кажется, что каждый хочет обеспечить себе светлое будущее. Но пути и взгляды у них явно расходятся. Да и от прошлого просто так нельзя избавиться.

«Возьми Себя В Руки Или Проваливай» это один из тех фильмов, что нередко называют «дежавю». Картина совмещает в себе элементы драмы и криминала, периодически приправляя их порцией комедии.

У Сти и Вида разные взгляды на полученное время. Если первый собирается уделить его семье, то второй хочет удовлетворить своё пристрастие к запрещённым средствам. И это несмотря на намерения вести себя тихо и сдержанно, чтобы не вляпаться в неприятности. Однако проблемы сами их находят.

За время хронометража персонажи делятся со зрителем своими мечтами и желаниями. Но неминуемое возвращение кузенов в тюрьму не единственное, что мешает их осуществлению. Старые соратники из городских банд и другие травмирующие эпизоды из их прошлых жизней всплывают на протяжении всей истории.

К сожалению, «Возьми Себя В Руки Или Проваливай» имеет немало предсказуемых сцен. Зритель почти с самого начала может догадаться, как именно будут действовать персонажи и к чему всё это приведёт. Применение этих стандартов явно не идёт фильму на пользу. Однако авторов всё же хочется похвалить за комедийные сцены. Они хорошо разбавляют общую историю.

DreamWorks Animation периодически выдают миру полнометражные мультипликационные фильмы, обретающие признание и популярность по всему миру. Одной из таких работ стал мультфильм «Семейка Крудс», рассказывающий о пещерных людях, выживающих в доисторическом мире.

Популярность первого анимационного фильма привела к появлению мультсериала от Netflix и полнометражному сиквелу. Но на этом приключения главных героев не закончились.

«Семейка Крудс: Семейное древо» это мультсериал от DreamWorks, впервые показанный 23 сентября на Peacock и Hulu. Можно сказать, что к моменту его выхода «Семейка Крудс» стала настоящей франшизой.

В центре сюжета, как уже можно догадаться по названию, вновь оказывается семья доисторических людей, постепенно эволюционирующих в новый вид. И на этом пути они снова сталкиваются с немалым количеством препятствий и ограничений.

А начинается всё с того, что семья главных героев пытается найти свое предназначение на ферме своих друзей Беттерманов, имеющих склонность к развитию значительно быстрее, чем остальные. Крудсам хочется доказать собственную ценность. И из-за этого они попадают в неловкие ситуации.

Беттерманы, к слову, появляются значительно часто и имеют весомое влияние на сюжет. Например, в третьем эпизоде Крудсы и Беттерманы устраивают семейный игровой вечер.

К сожалению, «Семейка Крудс: Семейное древо» не обладает такой приятной анимацией, как полнометражные мультфильмы. Конечно, это было понятно с самого начала, но компьютерная графика, использованная авторами, не позволяет погрузиться в историю главных героев. Возможно, им следовало прибегнуть к опыту мультсериала «Семейка Крудс. Начало», использующему двухмерную графику. Там это прекрасно сработало. Поэтому не очень понятен принцип применения дешёвой и низкосортной трёхмерной графики.

Аналогичная проблема появляется и в сюжете. Если полнометражные мультфильмы можно смотреть всей семьёй, то «Семейка Крудс: Семейное древо» может вызвать интерес только у младшей возрастной группы. Сюжет не расширяет и не углубляет франшизу. Пропустив его, зритель не упустит ничего важного из истории семейки Крудс.

Каждый день мы принимаем немало сложных и важных решений. Некоторые из них могут показаться нам незначительными, но в действительности любой шаг может повлиять на нашу дальнейшую жизнь и наше окружение. Мы просто не слишком часто задумываемся об этом. Временами нам кажется, что «всё идёт само собой». Однако мы сами принимаем эти решения.

Иногда человек может задуматься о своём выборе и правильности принятого решения. Тогда, если в дело вступает фантазия, появляются возможные альтернативные варианты. А если бы моя профессия была другой? А если бы мне захотелось переехать в другой город или страну? Эти и многие другие вопросы дают немало пищи для размышлений.

Авторы сериала «Обычный парень» используют именно этот способ рефлексии, показывая, как может измениться человек и его путь, завися от любого выбора.

«Обычный парень» был впервые показан 20 сентября 2021 года на канале NBC, но история проекта началась пятнадцатью годами ранее. Первоначально пилотный эпизод был написан для ABC ещё в 2006 году, однако так и не смог продвинуться дальше. Сериал сдвинулся с мёртвой точки в 2018 году, когда NBC решили заказать пилотный эпизод для себя. А в январе 2020 года боссы канала сделали ещё один заказ, но уже на целый сезон.

Если посмотреть на оригинальное название сериала, то можно быстро понять, что главным героем будет Джо. Его история начинается в тот момент, когда он оканчивает университет. В этот момент он оказывается перед непростым выбором празднования. У него есть три возможных варианта. От того, что он выберет, будет зависеть его дальнейшая жизнь. Один из них приведёт к тому, что Джо станет полицейским. Следствием второго станет его скорая свадьба и появление сына. Третий выбор приведёт Джо к его давней страсти музыке.

Поначалу зритель может запутаться в альтернативных линиях, однако авторы предусмотрели этот момент, использовав разные цветовые палитры, чтобы различать разные истории. Именно этот подход позволяет не теряться в разных сюжетных ответвлениях.

Главное преимущество сериала «Обычный парень» концепция. Она действительно увлекает. Все принятые Джо решения влияют на него и его окружение. И за этим интересно наблюдать, хоть и тема уже давно не является новой.

К сожалению, многообещающая предпосылка проваливается неумелым сценарием. Жизнь Джо постоянно сводится к трагизму, а драматизация временами кажется лишней и ненужной. Возможно, ситуацию могли бы спасти элементы комедии, но сериал «Обычный парень» их попросту лишён.

«Звёздные войны» вполне можно назвать одной из самых коммерчески успешных франшиз. Появившись в качестве фильма, она перешли в трилогию. В это же время стали появляться сопутствующие товары. Не секрет, что Джордж Лукас всегда уделял им важное внимание. В своих интервью он признавался, что зарабатывает немало денег от продукции, выпускающейся по франшизе. Со временем этот интерес потребительской аудитории не угас. А серия фильмов обзавелась трилогией приквелов. После покупки прав у Джорджа Лукаса произведения франшизы «Звёздные войны» стали выпускаться с поразительной частотой. И, конечно же, во всех форматах.

Любители франшизы наверняка хорошо знакомы с мультсериалом «Войны клонов». Анимационный сериал, созданный усилиями Lucasfilm Animation и Lucasfilm Animation Singapore, выпущенный до продажи Лукасом прав, был тепло принят зрителями. Критики отмечали, что «Звёздные войны» хорошо чувствуют себя не только в виде фильмов, но и в мультипликационной форме.

«Звёздные войны: Видения» это аниме, созданное для стримингового сервиса Disney+. Произведённый под руководством Lucasfilm Animation, мультсериал состоит из нескольких короткометражных историй, реализованных семью японскими студиями.

Антология была выпущена 22 сентября 2021 года, получив немало внимания как со стороны критиков, так и обычных зрителей. Впрочем, учитывая популярность франшизы, это вполне понятно.

Истории, представленные в аниме «Звёздные войны: Видения», весьма разнообразны. К примеру, в первом эпизоде нам предстоит столкнуться с одиноким странником, чей путь пересекается с легионом бывших штурмовиков, осаждающих небольшую деревню.

Во второй серии «Звёздные войны» пересекаются с музыкой. Главным героем оказывается исполнитель, становящийся солистом группы Star Waver.

Весьма любопытным кажется эпизод, когда Республика оказывается под угрозой уничтожения из-за появления оружия массового уничтожения.

Занимательна и серия, рассказывающая о временах, когда Орден джедаев исчезает. Но находится тот, кто хочет возродить организацию.

Конечно же, есть история про дроида. T0-B1 живёт на пустынной планете со своим создателем, но его мысли нацелены не только на исполнение просьб хозяина. T0-B1 мечтает стать настоящим джедаем. Тогда владелец говорит ему, что он должен выковать световой меч.

Согласно авторам мультсериала «Звёздные войны: Видения», японские студии получили неограниченные возможности для своих историй. К примеру, первая серия была определена как «альтернативная история», основанная на японских преданиях. И в этом главный плюс всего аниме.

Однако есть и минус. Поскольку мы имеем дело с антологией, то серии воспринимаются по-разному. Одни из них вызывают восторг, другие сильное разочарование.

О разработке сериала «Полуночная месса» впервые стало известно в июле 2019 года. Тогда Netflix анонсировали проект, состоящий из семи эпизодов. Майк Флэнаган был назначен главным сценаристом, режиссёром и исполнительным продюсером. К февралю 2020 года набрался основной актёрский состав.

Предполагалось, что съёмки начнутся в самом начале весны 2020 года. Однако по понятным причинам производство было перенесено на неопределённое время. В итоге к съёмкам вернулись лишь в конце лета того же года. Территорией для съёмок была выбрана Канада. Известно, что создатели построили практически целый город, расположенный в приморском общественном месте за пределами Ванкувера.

Релиз состоялся 24 сентября 2021 года на Netflix. Сериал сразу же привлёк внимание многих зрителей и критиков, что подтверждают многочисленные отзывы и обзоры, вышедшие в больших количествах в первый же день показа.

История сериала «Полуночная месса» начинается со знакомства с Райли. Он возвращается в родные края после отбытия нескольких лет в тюрьме за вождение в нетрезвом виде и непреднамеренное убийство. Потеряв веру во время своего заключения, Райли понимает, что теперь ему будет трудно жить в сообществе. Причина заключается в том, что местная католическая община очень набожна и не принимает тех, кто не разделяет их убеждений.

В сообществе немало близких для Райли людей. Среди них его родители, брат-подросток и подруга детства. И с ними нужно заново выстраивать отношения.

Когда поблизости разливается нефть, экономика общины сильно подрывается. Это приводит к сильным изменениям в рыбной промышленности. Но это лишь начало. Вскоре сообщество захлестнёт цепочка жутких и необъяснимых событий.

«Полуночная месса» имеет немало достоинств. Но в самую первую очередь хочется отметить прекрасные живописные виды. Они действительно завораживают и притягивают внимание. Если бы не они, то, наверное, сериал не был бы таким атмосферным.

История разворачивается медленно и неторопливо. И это ещё один плюс. Однако здесь же и выявляется недостаток. Некоторые монологи не играют никакой роли, не оказывая влияния ни на сюжет, ни на персонажей. Если поначалу эта проблема находится на заднем плане, то ближе к концу сезона она становится заметной. Из-за этого кажется, что потенциал сериала был упущен.

В 2009 году вышла книга Джейн Лайонс, получившая название «100% Волк». Произведение весьма быстро обзавелось читателями и признанием. В числе тех, кто ознакомился с книгой, оказались постановщики, решившие использовать оригинальную историю для экранизации в мультипликационном виде. А спустя 11 лет на экраны вышел одноимённый анимационный фильм. С одной стороны, срок не самый малый, с другой в мире кино и мультипликации и не такое бывает. Некоторые проекты лежат десятилетия, дожидаясь экранизации.

История знакомит нас с Фредди, молодым наследником стаи оборотней, годами защищающей свой город. Несмотря на свой юный возраст и отсутствие опыта, он всеми силами стремится к тому, чтобы как можно скорее стать важной частью сообщества, выполняя те же функции, что и другие оборотни. Но пока ему приходится стоять в стороне.

Однажды Фредди решает отправиться за своей семьёй во время ночного патрулирования. Но всё идёт совсем не так, как он себе представлял. Из-за необдуманного поступка он выдаёт существование оборотней владельцу грузовика с мороженым. Но это лишь верхушка айсберга. Вскоре после этого происходит такая череда событий, что жизнь Фредди резко меняется к худшему. И всё из-за одного неверного действия.

Проходят годы. Фредди решает испытать своё превращение в волка. Этот день должен стать знаменательным для него. Фредди удаётся превратиться, но не в волка. Вместо этого он становится пуделем. И как тут доказывать свой статус в стае? Теперь Фредди нужно хотя бы удержаться среди сородичей и не быть изгнанным.

«100% Волк» получился очень динамичным. Событий настолько много, а сами они так часто сменяют друг друга, что уследить за всем попросту невозможно. Даже при самом внимательном просмотре ощущается потеря в сюжете. И дело тут не в зрителе и его умении вникать в историю, а в монтаже, сценарии и подаче. Временами темп чрезвычайно быстрый. Из-за этого часть сцен кажется бессмысленной.

Другая проблема мультфильма «100% Волк» предсказуемость. После нескольких сцен, дающих представление об основных событиях сюжета, зритель без особого труда может догадаться, по какому сценарию всё будет развиваться дальше.

Несмотря на недостатки, нельзя не признать, что мультфильм смотрится легко. Анимация приятна глазу, а персонажи, несмотря на отсутствие глубины проработки характеров, всё равно симпатичны. И пусть они одномерны. И пусть они не слишком раскрываются за время хронометража, не считая главного героя. Но это не мешает получить удовольствие от просмотра.

Можно по-разному относиться к новогодним и рождественским праздникам, но нельзя не признать, что они создают особенную атмосферу. Всё благодаря тому, что привычные и знакомые нам улицы внезапно преображаются. В магазинах меняются вывески, повсюду появляются яркие цветные гирлянды, а где-то образовываются маленькие палатки, где продают не слишком нужные, но весьма забавные и притягательные безделушки. Всё это, несомненно, меняет образ некоторых из улиц. И пусть подобные изменения происходят не по всему городу, но они всё же не могут не бросаться в глаза.

Учитывая всё это, вполне понятно, почему некоторые компании регулярно производят лёгкие мелодрамы, чьё действие разворачивается именно в такие праздники.

Lifetime Television довольно популярный канал, специализирующийся на лёгких фильмах и развлекательных передачах. В их сетке вещания немало картин, предназначенных исключительно для того, чтобы зритель мог расслабиться, не слишком обременяя себя рефлексией или обдумыванием сюжета. Поставив производство подобных картин на поток, они не раз показывали, что очень любят использовать праздники в качестве основного фона для демонстрации истории жизни своих персонажей. Их фильм «Карамельное Рождество» пополняет этот список.

В самом начале нам рассказывают, что Фиби обожает рождественские праздники. Причина кроется в ностальгии. Когда она была ребёнком, то каждый год ходила на одну из улиц города, где в это время года окружение преображалось на глазах. Эта традиция продолжает сохраняться до сих пор. И Фиби это очень нравится, несмотря на то, что она уже давно стала взрослой и самостоятельной женщиной. Её подруга Лори уверена, что Фиби придерживается традиций не только в рождественские праздники, но во всех аспектах своей жизни, независимо от времени года. И когда Фиби узнаёт о том, что её любимая улица в старом районе не будет украшена в этом году, то впадает в ступор. Оказывается, что Луиза, занимавшаяся организацией праздника, переезжает. А другие жители, узнав о её отъезде, теряют интерес к традиции.

Лори видит в этом возможность для Фиби не только проявить себя, но и отойти в сторону от привычных поступков. Находясь в поисках того, что сможет заполнить образовавшуюся в сердце пустоту, Фиби встречает ветеринара Эрика.

«Карамельное Рождество» можно назвать довольно типичным праздничным фильмом от «Lifetime». Сюжет предсказуем и без проблем угадывается с самого начала. Много неуклюжих и странных эпизодов. Есть героиня, переживающая из-за не слишком серьёзного повода. И, конечно же, есть парень, заполняющий образовавшуюся пустоту. Всё это уже не раз было в их фильмах.

Не всегда жизнь складывается так, как мы хотим. Иногда можно попасть на совершенно неожиданный путь. Такую предпосылку закладывают авторы сериала «Без тебя».

Катя росла в самой обычной семье. Необычной была лишь профессия её отца, работавшего следователем. Именно из-за этого он навлёк на себя внимание опасных и влиятельных людей. И когда вся семья Кати оказалась убитой из-за криминальных разборок, она сама попала под прицел преступных авторитетов. Её восприняли как нежелательную свидетельницу, но Григорий, её крёстный, смог спасти девочку, забрав к себе.

Тогда Катя дала себе обещание пойти по стопам своего отца. Ей хотелось быть честной и справедливой. Она мечтала наказывать преступников и помогать беззащитным. Но у судьбы на неё оказались другие планы. Оказавшись рядом с Григорием, профессиональным взломщиком, она попала в компанию не самых законопослушных граждан. В итоге окружение повлияло на неё гораздо сильнее, чем она предполагала.

Детская мечта Кати оказалась несбыточной из-за обстоятельств. Вместо защиты закона она стала на путь преступлений, проявив интерес к аферам. Но удача всегда была на её стороне.

Сейчас, когда Катя имеет за спиной немалый багаж жизненного опыта, неудачный случай приводит к тому, что она оказывается пойманной следователем. Но у неё есть шанс спастись от наказания. Для этого нужно лишь помочь найти другого опасного преступника.

Сериал «Без тебя» воспринимается двояко. С одной стороны, повествование довольно лёгкое. Можно даже смотреть во время домашних дел. С другой стороны, чувствуется затянутость. Многие события подаются слишком медленно. Нередко складывается стойкое впечатление, что авторы сериала всеми силами старались растянуть хронометраж, чтобы уложиться в необходимое количество серий.

Другая проблема «Без тебя» характеры героев. Некоторые из персонажей получились уж слишком выстраданными. Их горе преумножают с каждой новой сценой, иногда доводя до абсурда. В итоге все эти страдания кажутся слишком искусственными. Кроме того, о переживаниях и проблемах героев нам регулярно пересказывают из эпизода в эпизод. Подобное решение несколько утомляет. Да и образы персонажей с их поведением нередко создают сильный диссонанс.