Рецензии на фильмы и сериалы

«С чистого листа» - это телевизионная криминальная драма от режиссера Джона Харрисона. Поклонники телевизионных фильмов могут быть хорошо знакомы с его творчеством, ведь он успел поработать не только над полнометражными фильмами, но и над сериалами. Впрочем, нужно понимать, что Харрисон является не самым именитым режиссером даже в узких кругах.

Сюжет фильма «С чистого листа», написанный самим Харрисоном, повествует о молодой девушке Энн, приговоренной к смертной казни за убийство. Но так случилось, то Энн ничего не может вспомнить о событиях того времени и страдает от амнезии. Одни ей верят, а другие уверены в том, что амнезия служит лишь для запутывания следствия и отказа от показаний. Но неожиданно ФБР предоставляет ей шанс оказаться на свободе. Но, безусловно, подобный шаг требует ответных действий. И в данном случае свобода обменивается на участие Энн в научном секретном эксперименте. Ей предлагают стать секретным агентом, которому будут вживлять воспоминания погибших людей. Руководство ФБР с помощью этого метода планирует оперативно выходить на след самых опасных преступников и убийц. У Энн небольшой выбор, поэтому она принимает предложение федеральных агентов. Но в ходе экспериментов помимо чужих кошмаров ее начинают преследовать отголоски собственной жизни жизни, которую она никак не может восстановить по фрагментам. Кто-то украл у нее эти воспоминания и сделал это намерено.

Стоит признать, что сюжет фильма получился достаточно интересным. Тут есть что-то от фильмов «Долгий поцелуй на ночь» и «Ее звали Никита». При этом стойкие ассоциации появляются на первых же минутах просмотра. И это можно расценить как плюс, так и минус картины. С одной стороны, телевизионный фильм пролетает практически незаметно, с другой он напоминает клон и копию уже перечисленных фильмов. Во многом чувствуется вторичность. Нет ничего плохого, если авторы вдохновлялись более именитыми представителями жанра, но нельзя не признать, что вдохновение быстро превратилось в заимствования, качество которых оставляет желать лучшего.

Несмотря на многие минусы, исключительно положительно стоит отметить актерский состав. Во-первых, приятно было увидеть Эрика Стольца, исполнившего роль Шона Салливана. Во-вторых, Клэнси Браун вжился в образ агента Майлса Макэвоя, а Лиза Бреннер исполнила роль той самой Энн. Актеры подобраны замечательно, но сценарий не дает им развернуться в полную силу.

Все это постепенно приводит нас к тому, что «С чистого листа» не может похвастаться какой-то оригинальностью и нестандартным сюжетом. Во многом чувствуется вторичность. Но в то же самое время зритель может испытывать интерес к фильму, но с переменным успехом. Интрига не сохраняется и теряется достаточно быстро, а развязка и вовсе оставляет желать лучшего.

Тони Гиглио пишет сценарии, продюсирует фильмы и периодически садится в кресло режиссера. Впервые в кресле режиссера он оказался в 1999 году. После этого он попробовал себя в короткометражном кино и в 2003 году вновь вернулся к полному метру. Фильм «U-429: Подводная тюрьма» стал его второй полнометражной работой и третьей, если считать одну далеко не самую популярную короткометражку. Кроме того, фильм примечателен тем, что он стал первой его работой в качестве сценариста.

Сюжет фильма повествует о том, что третьего июня 1943 года американская субмарина класса «Рыба-Меч» оказалась в Атлантическом океане. Практически два месяца моряки слышали исключительно учебную тревогу и роптали на относительно молодого, но очень амбициозного капитана Рэндалла Салливана, который был прислан прямиком из штаба ВМФ. Второго августа прозвучал сигнал боевой тревоги и на этот раз сигнал свидетельствует о настоящей опасности, а не об очередных учениях. Всего в 600-х милях от побережья Соединенных Штатов Америки субмарина обнаружила немецкую подводную лодку.

Происходит обмен торпедами, который завершился печально для американских моряков: лодка была затоплена, а основная часть экипажа погибла. Оставшиеся в живых оказались на борту немецкой лодки. Но никто не мог подумать о том, что вместе с пленными на лодку проник смертельно опасный вирус, которому все равно кого убивать немецких офицеров или американских служащих.

Стоит признать, что официальный синопсис довольно впечатляющий. Поклонники фильмов о вирусах, распространяющихся в ограниченных локациях, из которых главным действующим лицам не скрыться и не убежать, должны проникнуться подобной завязкой. Но по факту все оказывается не так, как может ожидать зрителя. Если идея кажется интересной, то ее постановка оставляет желать лучшего. «U-429: Подводная тюрьма» переполнен клише, шаблонами и банальностями, которые перемешаны с абсурдными эпизодами, выбивающимися из действительности. И это становится главной проблемой фильма.

Несмотря на эти минусы, авторов есть за что похвалить. И в данном случае нельзя не отметить замечательный актерский состав. Среди актеров много именитых представителей, которые неоднократно доказывали свою актерскую состоятельность. Уильям Х. Мэйси, Тиль Швайгер, Томас Кричмен, Кларк Грегг, Джереми Систо, Скотт Каан и Иен Сомерхолдер составили отличный актерский состав, игра которого не вызывает вопросов. Другое дело, что сценарий получился настолько слабым, что не позволяет актерам показать все, на что они способны.

В итоге «U-429: Подводная тюрьма» оставляет неоднозначное ощущение. С одной стороны, зрителя ожидает замечательный актерский состав, с другой слабый сюжет и постановка.

Режиссер, продюсер и сценарист Том Фитцджеральд начал свой путь в 1997 году, но больше всего проявил себя в качестве продюсера. Впрочем, некоторые зрители вполне могут быть хорошо знакомы с его работами в качестве режиссера и сценариста. Что касается фильма «Охота на оборотня», то в данном случае он выступил только в качестве режиссера, использовав сценарий, написанный Лори Лансенс.

Синопсис говорит нас о том, что в глубине темного мрачного леса появилось загадочное существо, которое хоть и напоминает человека, все же больше походит на зверя. Проходят годы и Таре уже семнадцать лет. Она все еще выступает в бродячем цирке, пугая публику и мечтая о том, что рано или поздно сможет зажить простой жизнью, которой живет обыкновенные люди. Она понимает, что больше не хочет продолжать жить так, как живет сейчас, но у нее нет выбора. Но в одном городе, в который приехал ее цирк, ей попадает в руки чудодейственное лекарство, которое дает надежду на полное исцеление.

Однако, как мы знаем, у лекарств часто бывают побочные эффекты и в данном случае лекарство не тало исключением. Под воздействием средства облик Тары становится человеческим, но вместе с ним в ней просыпаются первобытные инстинкты, которые спали в ней с самого рождения. И эти инстинкты практически невозможно контролировать. Теперь по ночам она убегает в лес и ищет добычу. Добычей становятся ее обидчики. Уже никто не может спасти девушку от проклятия и дальнейшего перерождения. Она смогла обрести свободу, о которой так долго мечтала и больше не желает возвращаться в цирк и вновь становиться объектом для насмешек и жалости. Тара более не желает возвращаться к своей прошлой жизни. После целой серии убийств открывается охота на существо, которое терроризирует окрестности небольшого города.

Еще перед самым началом просмотра данного фильма нужно прекрасно осознавать, что картина «Охота на оборотня» является телевизионной низкобюджетной постановкой, поэтому ожидания должны быть соответствующими. Несмотря на заявленный жанр ужасы, фильм не сможет напугать зрителя. Акцент сделан на фэнтезийную и триллер составляющие. Кроме того, заметно, что авторы хотели выстроить интересную историю, а только потом попытаться напугать своего зрителя.

Нельзя не отметить актерский состав. Среди актеров достаточно много знакомых лиц. К примеру, Шелби Феннер, исполнившая роль Кристалл, Шон Эшмор, Тони Денмен, Тим Карри, Лесли Энн Уорррен, исполнившая роль доктора Кляйн. Внимания заслуживает и Виктория Санчес, вжившаяся в образ Тары. Актерский состав не оставляет никаких вопросов.

Вопросы оставляет история, которая явно не была проработана до конца. Временами фильм действительно способен вызвать неподдельный зрительский интерес, но также история страдает провисания, во время которых зритель может заскучать и потерять интерес.

В итоге фильм «Охота на оборотня» сложно назвать шедевром или провальным фильмом. Картина вполне подойдет для одного просмотра.

Режиссер Гай Хэмилтон начал свой творческий путь в далеких пятидесятых годах. И стоит признать, что первое десятилетие его творчества оказалось достаточно продуктивным. Впрочем, его карьера поднималась по лестнице вплоть до середины семидесятых. После этого карьера Хэмилтона замедлилась, а с конца восьмидесятых он и вовсе перестал снимать. Несмотря на это, его поздние фильмы получили не только положительные оценки от критиков, но и были признаны общественностью, а также смогли получить широкое распространение. Впрочем, это не удивляет, поклонники бондианы прекрасно знают о значении режиссера в кинематографе.

Фильм «Ремо Уильямс: Приключение начинается» стал предпоследним проектом в карьере режиссера и примечательно то, что история не закончилась на одном фильме, хотя режиссер не вернулся к съемкам сиквела. В центре событий первой части находится полицейский Римо Уильямс, работающий в нью-йоркском департаменте. Он становится участником секретного проекта. Теперь Римо должен стать инструментом правосудия, карающим мечом организации, которая позволяет могущественным злодеям оставаться безнаказанными. Делают это представители организации с помощью лазеек в конституции страны.

Но, как известно, в таких ситуациях у главного героя обязательно должен быть помощник и в данном случае им становится наставник, владеющий смертельно опасным корейским искусством. Мастер Синанджу Чиун обучает своего подопечного искусству Синанджу, уходящему своими корнями далеко в прошлое. Источник Синанджу заключается в смешении восточных единоборств. Постепенно мастер обучает Римо не только изящному искусству «думать» кулаками, но и драться с помощью интеллекта.

Между стареющим корейцем, который предпочитает консервативный подход и совершенно не разбирается в современных технологиях, и его учеником завязывается дружба. Вскоре Римо получает полноценное задание.

В самую первую очередь внимания заслуживает актерский состав. Главная роль досталась Фреду Уорду, игра которого не оставляет никаких вопросов. Нельзя не отметить Джоэла Грея, исполнившего роль наставника центрального героя. Из знакомых лиц можно увидеть Кейт Малгрю и Патрика Килпатрика. Стоит признать, что актерский состав подобран гармонично. Впрочем, если с самого начала знать о деятельности Гая Хэмилтона, то этого можно ожидать еще до просмотра фильма.

Нельзя не отметить, что в США фильм получил широкое распространение, что привело к появлению сиквела. Однако продолжение было снято для телевизионной трансляции, а актерский состав был изменен. К примеру, роль мастера в сиквеле досталась Родди МакДауэллу, а в образ Ремо вжился Джеффри Мик. Актеры, безусловно, хорошие, но после первого фильма уже невольно ожидаешь увидеть тех же актеров в сиквеле. Замена скорее вызывает не вопросы, а диссонанс зрительского восприятия.

В остальном «Ремо Уильямс: Приключение начинается» получился далеко не самым примечательным фильмом в карьере Хэмилтона, однако он вполне может подойти для одного просмотра.

Не секрет, что появление столь влиятельного кинематографиста в Европе, как Люк Бессон невозможно недооценить. Он всеми своими силами поднимает французское и европейское кино, вкладывает средства во многие проекты. Бессон продюсирует множество самых разных фильмов в различных направлениях. Но самое главное далеко не количество его проектов и даже не их качество, а тот факт, что он не боится доверять молодым или малоизвестным режиссерам, актерам, сценаристам и другим кинодеятелям. Точно также произошло и с криминальной комедией «Миссионер».

Далеко не самый известный сценарист Жан-Мари Бижар написал сценарий, который повествует историю в духе известного фильма «Мы не ангелы». Только что вышедший на свободу из тюрьмы вор отправляется во французское захолустье по совету своего брата-священника. Но отправляется он в рясе святого отца для того, чтобы залечь на дно. Он хочет начать новую жизнь, но криминальное прошло просто так не отпускает, а его бывшие подельники еще не забыли о нем, поэтому такой шаг просто необходим.

Безусловно, если зритель вспомнит фильм, на который нас отсылают авторы, то он сразу же поймет, что все это примет далеко не драматический, трагический или криминальный характер, а комедийный оборот. И именно по такому направлению пошли авторы данной картины.

Жан-Мари Бижар, написавший сценарий к фильму, исполнил центральную роль. Заметно, что он с самого начала писал сюжет под свою роль и внешность, что не удивляет, ведь его внешние данные соответствуют его персонажу: крепкий, серьезный, со своими принципами. Да и в образе священника, которого приняли за священнослужителя «новой волны» он выглядит довольно неплохо, постепенно набирая обороты. И так происходит вплоть до самого финала картины.

С самого начала можно было догадаться о том, что авторы обязательно предоставят «глупыша» или «простака», который внесет ярко выраженную комедийную линию. И в данном случае такой персонаж действительно есть. Героя исполнил Давид Страймайстер. Стоит признать, что во французских комедиях достаточно часто можно встретить подобных персонажей, но далеко не каждый раз это можно назвать раздражающим клише. Временами это связующий элемент, добавление изящной глупости и особенного шарма. В данном случае Давиду Страймайстеру удалось показать забавного героя, который разбавляет сюжет, хотя временами актер явно переигрывал.

В остальном «Миссионер» воспринимается достаточно субъективно.

«Агент под прикрытием» - это телевизионный фильм режиссера Адама Бернштейна. Бернштейн является достаточно известным телевизионным режиссером, снимающим сериалы и телефильмы. Данный фильм является адаптацией романа Энтони Бруно, переработанной для телевидения Ховардом Кордером.

Сюжет повествует об оперативном сотруднике ФБР Майке Тоцци. Майк «гнилое яблоко с сюрпризом» в серьезном преступником синдикате. Он специалист, работающий под прикрытием и внедренный в банду криминальных авторитетов. Майк идеально подходит для опасной работы, ведь он вырос на улицах и обладает жестким характером. Кроме того, он из тех, кого называют «крутыми» служителями закона. Да и сам Тоцци никогда за словом в карман не полезет. Но все ы знаем золотое правило, которое гласит, что нельзя смешивать личную жизнь и работу. Безусловно, бывают исключения и достаточно эффективные, но это явно не подходит главному герою, работа которого настолько опасная и непредсказуемая.

Майк решил нарушить это правило и подставил не только себя, но и своего напарника. Романтический интерес Майка к сестре информатора обошелся слишком дорого, и теперь федеральные агенты сами попали под колпак. Получится ли у главных героев выбраться из сложной ситуации?

В самую первую очередь «Агент под прикрытием» привлекает своим сюжетом, в котором элементы триллера перемешиваются с комедией и временами даже пародией. Подобные проекты встречаются относительно редко, поэтому представляют особый интерес. Во-вторых, это актерский состав. Адаму Бернштейну удалось собрать замечательный состав, который идеально вписался в сюжетную канву. Роль Майка Тоцци досталась Крису Ноту, игра которого не вызывает вопросов. Нот также выступил в качестве исполнительного продюсера. У актера отлично получилось воплотить образ сурового героя. Нельзя не отметить Колма Мини, вжившегося в образ Гиббонса, Мерседес Руэль, исполнившую роль Лорэйн Гиббонс и Дагмару Диничик в роли Джины. Из знакомых лиц также можно увидеть Эллиота Гулда в роли одного из криминальных авторитетов. Безусловно, нельзя н отметить Роберта Патрика, который безупречно исполнил своего персонажа. Впрочем, Патрик никогда не оставлял вопросов своей актерской игрой.

Фильм снят точно по книге и заметно, что авторы не пытались дистанцироваться от оригинального произведения, и старались создать такой фильм, который был бы максимально приближен к первоисточнику. Но в то же самое время нужно понимать, что для лучшего понимания фильма необходимо ознакомиться с оригиналом.

«Легендарное путешествие капитана Дрэйка» - это телевизионный приключенческо-фэнтезийный фильм, созданный совместными усилиями болгарских и американских кинематографисты.

Фильм повествует об отважном британском капитане Фрэнсисе Дрэйке. Сирийский султан похищает его дочку и тем самым заставляет Дрэйка отправиться в опасное путешествие. Основной целью путешествия Дрэйка является поиск магического лекарства. На пути его ждут морские монстры, мифическое Древо Жизни и преследование заклятого врага.

Дэвид Флорес поклонникам низкобюджетных картин, выходящих на видео или снимаемых для ТВ, может быть известен в качестве монтажера, однако заметно, что он также пытается получить известность в качестве режиссера. Нужно также отметить, что большая часть его работ снята исключительно для трансляции на телевидении, а дебют вышел сразу же на видео, минуя широкий кинотеатральный прокат. Его фильм «Легендарное путешествие капитана Дрэйка» вышел в 2009 году и получил далеко не самые лестные отзывы от зрителей, что привело к «застою» в режиссерской карьере Флореса. Несмотря на это, спустя четыре года он вновь вернулся в режиссерское кресло, а фильм «Легендарное путешествие капитана Дрэйка» был издан на DVD спустя два года после выхода.

Фильм может заинтриговать своим сюжетом, если зритель является поклонником проектов на морскую тематику. И стоит признать, что сценарий действительно обладает потенциалом. Однако качество постановки оставляет желать лучшего и это проявляется во всем. Во-первых, сценарий явно сырой и недоработанный. Во-вторых, герои оказались слишком поверхностными. Кроме того, история хоть и постоянно пытается накалять градус драматизма, зритель не проникается трагедией происходящего. В-третьих, уровень спецэффектов настолько низкий, что слаб даже если сравнивать с уровнем аналогичных телевизионных проектов.

Несмотря не массу минусов, было бы несправедливо забыть о положительных сторонах. И в самую первую очередь стоит отметить актерский состав. Главную роль получил Эдриан Пол, который хорошо знаком зрителю по сериалу «Горец». Однако после окончания сериала актер так и не смог повторить свой успех, снимаясь в фильмах категории «В». Несмотря на это, стоит признать, что Эдриан Пол является хорошим актером, а его капитан Дрэйк стал интересным образом смелого и отважного капитана. Нельзя не отметить Изабеллу Дрэйк, исполненную Софией Пернас, которая неплохо справилась со своей ролью. Что касается отрицательного персонажа, то он был исполнен Темуэром Моррисоном. Временами актер переигрывает, но его герой способен вызвать у зрителя антипатию. Во-вторых, стоит отметить, что в сюжете был заложен потенциал и если бы авторы попытались его раскрыть, то из «Легендарного путешествия капитана Дрэйка» могло получиться зрелищное кино.

В итоге фильм оставляет неоднозначные ощущения. С одной стороны, хороший актерский состав, с другой слабая постановка.

Название фильма «Пиво моим лошадям» происходит из тоста, который можно неоднократно услышать во время просмотра фильма: Whisky for my men and beer for my horses. Перед нами история о двух помощниках шерифа маленького городка. Лони и Рэк решают бросить вызов своему начальнику и отправляются в головокружительное путешествие для того, чтобы найти и спасти девушку из «лап» похитителей, нанятых авторитетным наркобароном.

Стоит отметить, что после первого беглого просмотра на некоторые версии официального постера у зрителя может возникнуть ощущение, что перед ним вестерн, перенесенный в наши дни. И ведь действительно все на это намекает: салуны, шериф, помощники шерифа, отрицательные и положительные персонажи, которые живут не только по законам, но и по морали. Но быстро осознаешь, что действие разворачивается в наши дни, а авторы акцентировались на комедийную волну. Постепенно зритель втягивается атмосферу той части Америки, которая располагает своими маленькими пустынными городками, где люди живут по своим канонам и традициям.

Действие развивается медленно и неспешно, что не удивляет. Зрителя также ожидает много диалогов и неплохо прописанные персонажи. Фильм по своей сути получился добрым и даже может подойти для семейного просмотра, что подтверждает возрастной рейтинг. В фильме есть перестрелки, но крови по минимуму. Несмотря на перечисленные факторы, стоит отметить, что реализовано все не так хорошо, как хотелось бы. Чувствуется общий непрофессионализм. Впрочем, этого можно было ожидать с самого начала, ведь до фильма «Пиво моим лошадям» режиссер Майкл Саломон не успел получить полноценный опыт кинематографиста. Некоторые зрители могут знать его, но скорее по документальным фильмам и переход на игровое кино получился далеко не самым лучшим.

Из знакомых лиц можно заметить Клэр Форлани, карьера которой развивается с переменным успехом, однако многие зрители могут быть хорошо знакомы с ее работами девяностых годов. Кроме того, можно также увидеть Джину Гершон. Остальные актеры не обладают таким же уровнем известности, но вполне неплохо справляются со своими ролями. Другое дело, что сценарий получился достаточно слабым и не позволяет актерам демонстрировать актерские таланты.

«Пиво моим лошадям» сложно назвать шедевром в своем жанре. Перед нами простой и ненавязчивый фильм, который вполне может сгодиться, но только лишь для одного просмотра и скорее всего подойдет для поклонников подобных проектов, где неспешное действие развивается с захолустных городках.

История фильма «Мой друг Бобби Деол» разворачивается в Джаисальмере, небольшом, но ярком и красивом городке, где живет маленький мальчик, которого все называют Нанхе. Для того, чтобы помочь своей матушке, он устраивается работать гидом и проводит сафари для приезжих туристов, которые оказываются в его городе. И нет ничего удивительного в том, что его сафари пользуются спросом, ведь Нанхе очень добродушный мальчик, который способен найти контакт с любым человеком. Его общительность часто помогает в жизни. Но даже если он открыт к окружающим, то это далеко не означает, что он может полностью открыться незнакомцам. Всеми своими переживаниями, тайнами, надеждами и желаниями он делится только лишь с одним человеком, которого считает своим самым настоящим другом. И этот человек известный актер Бобби Деол. Нанхе твердо уверен в том, что когда-нибудь он действительно увидится с ним, а благодаря своей сестре он каждый день пишет своему другу письма, в которых рассказывает о всех ярких событиях своей жизни. И однажды главный герой получает то, о чем он мечта. Он встречается с Бобби Деолом, и жизнь для них меняется раз и навсегда.

Сразу же стоит предупредить, что «Мой друг Бобби Деол» - это достаточно простое кино, которое ни на что не претендует. Несмотря на предсказуемый сюжет, фильм способен зацепить своей простотой и непосредственностью, которая передается сквозь призму наивного взгляда на мир главного героя. Если это понимать, что тогда фильм не разочарует.

Нельзя не отметить персонажей и актеров, которые их исполнили. И в самую первую очередь внимания заслуживает Нанхе в исполнении Двиджа Ядава. Актер подобран хорошо. Персонаж получился ярким, эмоциональным и жизнерадостным, несмотря на не самое простое социальное положение. Актер, несмотря на свой юный возраст, гармонично вжился в образ своего персонажа. Что касается Бобби Деола, то это отдельная тема для обсуждения. Стоит признать, что игра актера безукоризненна. Что касается минусов, то стоит отметить, что поведение актера в мечтах мальчика временами оставляет желать лучшего и создает диссонанс с общей картинкой. Но это не очень сильно портит общее восприятие.

Субъективно фильм может показаться затянутым и скучным и стоит признать, что временами он действительно затянут, даже несмотря на свой относительно короткий хронометраж, особенно если сравнивать с большинством подобных индийских картин.

В итоге получаем простую и нетривиальную историю, которая вполне может подойти поклонникам индийского семейного кинематографа.

Существуют самые разные способы вернуть сбежавшего мужа. Среди них есть хитрые, мягкие, агрессивные, отчаянные и прочие способы. В центре событий находится Джолин в исполнении Хэзер Грэм, которая в самых первых кадрах совершает довольно странный обряд невесты перед бракосочетанием. Не очень понятно, что происходит, но в итоге ее возлюбленный Карл решает «смотать удочку» и под невинным предлогом «разобраться в себе», покинул ее, оставив о себе лишь открытку на память. Но если другие женщины на ее месте повесили на такого молодого человека ярлык, испытали бы недовольство, гнев, расстройство, апатию или разочарование, то главная героиня решает, что ее ничего не остановит, и она будет идти к своей мечте и цели. Именно так она начинает идти навстречу своей судьбе. Джолин отправляется на поиски своего мужа и интуиция подсказывает ей, что нужно искать его в Техасе. На месте она долго колесит до того помета, пока не замечает в местной газете фотографии, которые сделал ее муженек. Тогда она понимает, что он где-то неподалеку. Ей удается его найти, но делает это она достаточно тактично. Женщина выслеживает ее и при этом не нарушает его личное пространство, каждый раз оказываясь на расстоянии. Но, как и следовало ожидать, рано или поздно она должна была увидеть что-то, что заставить ее испытать не самые приятные чувства. И в данном случае этим «что-то» оказывается любовница ее возлюбленного. Но ее желание все еще не изменилось и осталось точно таким же. С этого момента она решает стать не просто женой, а практически ангелом-хранителем.

«Безумно верная жена» - это фильм, который можно назвать среднестатистической мелодрамой с элементами комедии. Фильм получился простым и временами предсказуемым, что и становится основной его проблемой. Временами складывается стойкое ощущение, что перед нами слишком «прилизанный» фильм. Мелодраматический фильм развивается по всем законам трагикомедии. Одному герою зритель сопереживает, а другой вызывает смешанные чувства. Конфликт так и остается открытым.

Положительно можно отметить актерский состав. Главная роль досталась Хэзер Грэм, на игре которой и держится фильм. Впрочем, несмотря на то, что ей досталась главная роль, есть актеры, которые заслуживают внимания. Люк Уилсон хоть и является важным персонажем, но по большей части он статичен. Но это и понятно, ведь роль персонажа заранее определила его роль в фильме. Неплохо со своими обязанностями справляется Кейси Аффлек, игра которого не вызывает вопросов.

В остальном «Безумно верная жена» является непримечательной, одноразовой мелодраматической комедией, которая, впрочем, может сгодиться для одного просмотра.

В центре событий фильма «Под кайфом» находится Тристан Прайс. Ему 25 лет и по этому поводу устраивается праздник. По воле своих друзей он сначала отправляется в стриптиз-бар, а после этого оказывается в другом, но не менее веселом месте. Но в этом нет ничего удивительного, ведь Тристин привык жить на полную, а его день рождения является исключительным поводом для веселья. Постепенно именинник погружается в наркотическое торнадо. Постепенно он начинает сомневаться в правильности выбранного пути. Но сознательно ли он сделал такой выбор? Неожиданно рядом с ним начинают оказываться странные люди из прошлого, которое он пытается забыть. И то, что происходит далее, часто происходит с теми, кто слишком много требует от жизни или просто не может разглядеть этого. Ужасы нового мира начинают пугать Тристана, который не привык к подобным обстоятельствам.

Режиссер Алан Пао, более известный по своим работам в качестве продюсера, несколько раз отметился режиссерскими работами. Работа продюсера он начала лишь в 2003 году и с того момента стал регулярно продюсировать фильмы в самых разных жанрах и направлениях. В режиссерское кресло он сел в 2005 году, но его первый фильм не принес Пао популярности в этом амплуа. Фильм «Под кайфом» стал вторым его режиссерским проектом. Примечательно то, что в этом же году он выпустил еще один фильм. Вероятно, такой нагруженный график привел к тому, что оба фильма были сделаны на скорую руку, что сказалось на их качестве.

Вероятно, фильм «Под кайфом» так бы и остался незамеченным зрителям, если бы не актерский состав. Главную роль получил Джесси Меткалф, который хоть и не является популярным актером, но многие зрители могут вспомнить по ролям в нескольких молодежных американских комедиях, а также по второстепенным ролям в различных сериалах. Из знакомых лиц также можно отметить Кори Ларджа, исполнившего роль Себастьяна. Его Себастьян представленн зрителю уверенным и жестоким наркодилером, который ведет главного героя в мир быстрых машин, огнестрельного оружия, привлекательных женщин и мести. Он словно погружает Тристана в новый мир, в котором зритель осознает, что Себастьян является для Тристана далеко не другом, а врагом.
Из знакомых актеров также можно отметить Минику Кина, Натали Келли, Чейса Крофуорда, Николь Эггерт и Винни Джонса. Винни Джонс, учитывая скоротечность появления, явно был принят в фильм для маркетингового хода, чтобы завлечь зрителей. И это явно сработало.

Актерский состав хоть и стал одним из главных достоинств фильма, но сюжет и постановка оставляют желать лучшего.

Есть девушка, которой секс доставляет удовольствие. Она счастлива и всегда счастлива. Людям с ней легко и комфортно. Она и сама говорит, что дарит людям любовь. Она работает проституткой и обожает свою профессию. Она любит доставлять людям радость. Кроме того, она сама говорит, что это не только абсолютное счастье, но и радость в мыслях, радость тела и неплохой банковский счет. Ей совершенно не стыдно говорить об этом. Однажды она встречает человека, который небогат, а если быть более точным, то подойдет слово нищий, весьма дурно воспитан и не молод. Но он западает ей в душу. Она смотрит его прямо в рот и готова выполнять практически все его желания.

Он мужчина, у которого в жизни никого и ничего нет. Он бродяжничает и никогда не снимает свой единственный комплект одежды, опасаясь, что ее могут украсть. Каждый день он просыпается и идет выпрашивать у людей деньги, чтобы хоть как-то обеспечить себя едой. Неожиданно он встречает женщину, которая испытывает жалость по отношению к нему и приводит его к себе домой. Она позволяет ему остаться на ночь, дает ему пищу и позволяет воспользоваться квартирой. В самую первую ночь Жано показывает свой характер. Но чем сильнее он ее унижает, тем больше она испытывает удовольствие. Через день Мари делает ему предложение, от которого Жано просто не может отказаться. Она отдает ему деньги, позволяет избивать себя и всячески демонстрирует ему, что он «выше» ее. И в какой-то момент он сам начинает в это верить.

Довольно сложно оценить данный фильм. В самую первую очередь стоит отметить, что он напрочь лишен моральных устоев, что отнюдь не делает его хуже. Кроме того, он не кажется непристойным из-за своей искренности и кристальной честности, которая сама по себе вызывает зрительское уважение. С другой стороны, зритель получает осознание скудости, мизерности того, в чем нуждается человека, а также жалость, которую вызывают главные персонажи.

И это удивительно, учитывая, что «Мой мужчина» в самом начале может поразить своим закадровым юмором и самоиронии, сопровождающейся трудовыми буднями проститутки, которая с самых первых кадров дает понять зрителю, что ей нравится ее профессия и она не испытывает угнетения от своего положения. Более того, она рассказывает зрителю о том, что это не только ее профессия, а призвание, а работа дарит ей ощущение свободы и огромное количество поводов гордиться собой, как женщиной, знающей все о любви.

Занимательно и то, что «Мой мужчина», несмотря на обилие сексуальных сцен в кадре, не кажется фильмом о сексе. Перед нами фильм о любви.

Что касается персонажей, то временами складывается такое ощущение, что они сильно утрированы, из-за чего выглядят карикатурными. В остальном все субъективно.

Современные полнометражные фильмы производства канала «Disney Channel» уже давно заняли свою собственную нишу в сердцах целевой аудитории, каждый раз даря зрителю добрую историю с довольно типичными моральными выводами о верности себе, друзьям, близким, важности взаимопомощи, заботе о нуждающихся, о важности ставить и добиваться своих целей и т.д. И все это чаще всего скрывается за красочной оберткой незамысловатого, но действенного сюжета с приукрашенным фоном, но при этом без сильного отрыва от настоящих жизненных историй.

Именно такую историю зрителю подарили авторы фильма «Прыгай». В центре событий находится персонаж Корбина Блю, который является знаменитым боксером и сыном прославленного чемпиона. Корбин Блю постепенно шагнул от роли друга главного героя в серии фильмов «Классный мюзикл» к центральной роли в фильме «Прыгай». Среди главных героев также стоит отметить Мэри в исполнении Кеке Палмер, которая является соседкой главного героя. Кроме того, она же является объектом симпатий Иззи. Зритель узнает, что Мэри принимает участие в командном турнире по прыжкам через скакалку. У ее команды все идет замечательно, но на финальных соревнованиях одна из девушек неожиданно решает перейти на сторону соперника. Тогда Мэри предлагает вступить Иззи их команду и попробовать себя в новом амплуа. Для Иззи это может стать отличным шансом для привлечения внимания Мэри, но в то же самое время он осознает, что окружающие могут не оценить этот жест, учитывая тот факт, что близкие ожидают от него продолжения профессии отца.

Постепенно «Прыгай» перерастает в историю о том, что нужно заниматься тем, что тебе больше по душе и доставляет удовольствие, не обращая внимания на мнения других людей. Не обошлось и без доли драма, которая здесь проявляется в форме взаимоотношений с отцом. Сюжет достаточно предсказуемый и наивный, но при всей своей предсказуемости и узнаваемости, «Прыгай» воспринимается положительно. Кроме того, знакомые сюжетные ходы завернуты в обертку нового и весьма непривычного антуража рода деятельности.

Стоит также отметить тот факт, что боксерская тематика хоть и заявлена в фильме, но практически не раскрыта. Поэтому не стоит ожидать зрелищных эпизодов с поединками. Зато авторы предоставили внушительные акробатические трюки, которые способны произвести впечатление.

В итоге получаем неплохой фильм «Disney Channel», который хоть и не удивляет, но оставляет после себя положительные впечатления.

Начало фильма вполне можно расценить как вступление к анекдоту: однажды продюсер, раввин и звезда экшен-фильмов решили снять кино. Чарли Бернсу, лучшие годы которого уже давно прошли, подвернулся сценарий его племянника. Сценарий рассказывает о Бенджамине Дизраели. Чарли уверен в том, что этот сценарий может стать для него возможность вновь вернуть себе былую славу и поэтому, взяв сценарий, он отправляется к раввину, чтобы заручиться поддержкой для приглашения в проект звезды современности, Бобби Мэйсона, принявшего недавно иудаизм. А в напарницы Мэйсону достается рыжеволосая красотка, которая раздевается при каждом удобном случае. И нет ничего удивительного в том, что от первоначального сценария осталось лишь название, а действие переехало в наше время. Да и сам жанр отошел от костюмированной исторической драмы в сторону безумного экшена в зыбучих песках пустыни. Каким-то удивительным образом кинобоссы дали внушительную сумму денежных средств на съемки этого заведомо провального фильма. И все бы ничего, но Чарли известен своим невезением, которое преследует его повсюду. Так и на этот раз ему «повезло»: исполнителя главной роли похитили. Студия незамедлительно рвет с ним контракт. Но горе-продюсер и администратор решают ввязаться в невероятные приключения и грандиозные авантюры, только бы закончить съемки своего «шедевра». Вдвоем они готовы свернуть горы и заставить удачу повернуться к ним лицом.

По своей сути «Сделка» является фильмом о съемках фильма. Картина режиссера Стивена Шактера является неприкрытой сатирой на современный кинобизнес. Тут вам и экшен-звезды, которые не читают сценарий, студийные боссы, которые заинтересованы исключительно в прибылях и готовы браться за любой проект, способный принести им дополнительные средства и не имеет значения, какой сценарий, о ком или чем он рассказывает и что творится на съемочной площадке. Кроме того, тут и студийные боссы, которые убивают на корню любую творческое свободу, авторский почерк, желание создавать кино, не задумываясь о постоянном росте прибыли и режиссеры, которые хоть и бьются за вои идеи, но снимают только то, что их заставляют снимать.

Исключительно положительно можно отметить актерские работы, особенно Уильяма Х. Мэйси, исполнившего главную роль, Мег Райан, ЭлЭл Кул Джея, вжившегося в роль Бобби Мэйсона, Джейсона Риттера и Эллиота Гулда в роли равви Сета Гуттермана.

Безусловно, это сатира, которая обнажает многие проблемы современного шоу-бизнеса и авторы неплохо справились со своей работой, показав некоторые негативные тенденции.

В центре событий сюжета фильма «Просто добавь воды» находится среднестатистический американский житель Рэй. Рэй всю свою жизнь прожил в небольшом провинциальном городке, расположенном в Калифорнии. Когда-то он был моложе и у него были мечты и цели. Он был уверен в том, что сможет найти свое место под солнцем, сможет стать успешным, а его жизнь будет интересной и комфортной. Но годы шли, и ничего не происходило. Надежды и мечты стали угасать, а цели так и оказались недостигнутыми. Постепенно вся его жизнь превратилась в серое и монотонное зрелище. Жизнь перестала доставлять Рэю удовольствие. Казалось, что безрадостное существование так и продолжится, но в один день все резко поменялось. Судьба свела его с удивительным человеком, который представился Мерлом. Мерл весел, никогда не унывает и заражает своим настроением всех людей, которые оказываются рядом с ним. В какой-то момент рядом с ним оказывается и главный герой, который осознает, что не может бороться с собой и поэтому быстро «заражается» его настроением. Постепенно Мерл меняет жизнь всех людей в округе. Городок изменяется и в лучшую сторону, а Рэй осознает, что в его жизни вновь появился луч надежды. Тогда он решает, что настало время действовать самостоятельно, ведь Мерл уже провел свою часть работа. Рэй уверен в том, что пора вернуть старых друзей и завоевать сердце той самой девушки, о которой он мечтает уже не один год.

Режиссер Харт Бокнер более известен своими актерскими работами, однако временами садится в кресло режиссера и продюсера, а также занимается написанием сценарием. В своем фильме «Просто добавь воды» он совместил сразу же все три амплуа, став не только режиссером, но также и исполнительным продюсером , а также единственным сценаристом.

Сразу же стоит предупредить о том, что перед нами низкобюджетный фильм, действия которого будут проходить в простых декорациях и в ограниченном пространстве. Но удивляет тот факт, что Бокнер умудрился всего за 625 тысяч долларов снять фильм, в котором задействовано внушительное количество звезд. Главная роль досталась Дилану Уолшу, который ну нуждается в представлении. Кроме того, в фильме также задействованы Джона Хилл, Джастин Лонг и Дэнни ДеВито, исполнивший роль того самого мерла. Из женского состава можно заметить Трэйми Миддендорф, исполнившую роль Норы, а также Мелиссу МакКарти, которая на тот момент еще не приобрела такую популярность, которой обладает сейчас. Актерский состав подобран на удивление гармонично и не оставляет никаких вопросов.

Что касается сюжета фильма и постановки, то здесь все очень просто. История достаточно предсказуемая, но заметно, что авторы не пытались удивить своего зрителя. Все держится на диалогах. Авторы пытались показать маленький городок, в котором все монотонно и размеренно, жителей этого городка, их проблемы и нежелание что-то менять. Среди общей массы нашлось место человек, который задумывается над тем, что жизнь может быть другой.

В итоге получаем добрый, хоть и немного наивный фильм с хорошим актерским составом.

В центре событий находится волевая бизнес-леди Элис, которая соблазняет молодого человека, поставившего в ее доме систему видеонаблюдения. Она решает взять его на очередную светскую вечеринку. Они хорошо проводят время и счастливые возвращаются домой. По дороге с вечеринки они случайно сбивают оленя на лесной дороге. Пара никак не может решиться, что же им делать дальше. С одной стороны, животное ранено и медленно умирает, поэтому они не могут определиться, есть ли смысл добить страдающее животное, чтобы оно не продолжало испытывать мучения. С другой стороны, они просто не могут поступить так жестоко. В тот момент, пока они решают этот вопрос, неожиданно появляется компания странных людей. В итоге молодого человека жестоко избивают, в результате чего он теряет глаз, а женщину насилуют.

Проходит некоторое время и женщина оправляется от полученных трав. Неожиданно она встречает одного из преступников. В этот момент в ней закрадывается желание отомстить. Пара начинает преследовать преступника повсюду, чтобы разделаться с ними. И этот процесс начинает доставлять им все больше и больше удовольствия.

Авторы картины исследуют психологический настрой и стойкость характера человека, который стал жертвой зверских деяний. Поскольку обращение к стражам порядка не принесло бы в данной ситуации никаких плодов, то у главных героев оставалось лишь два возможных выхода из данной ситуации: смириться с произошедшим, надеясь, что рано или поздно психологические и физические травмы сами пройдут или найти преступников и отомстить. Именно второй вариант выбирает главная героиня, которая случайно встретилась с одним из насильников спустя некоторое время. В то же самое время главный герой уже опустил руки. На примере этих дух персонажей показаны возможные варианты развития событий. И за счет сильной игры Дэнни Дайера и Джиллиан Андерсон фильм приобретает особенный интерес.

Несмотря на то, что хронометраж картины укладывается всего в 80 минут, добрая половина фильма отдана на сцены выслеживания преступников. Заметно, что авторы пытались растянуть хронометраж своего фильма, наполняя его малозначащими сценами, иногда сопровождая их странными действиями главных героев. Снято все достаточно просто и временами даже предсказуемо, что и становится главным минусом фильма. Сюжет, обладая потенциалом, не развивается в должной мере из-за проблем с постановкой. Но стоит признать, что характеры главных героев и достойное воплощение зачастую перекрывают многие минусы.

Фильм «Желание мести» снят не только просто, но и реалистично, а через весь фильм красной нитью проходят крики боли, страсти, отчаяния и ужаса. Эти эмоциональные всплески контрастируют с медленными и монотонными действиями и холодной отстраненностью героини.

Детство можно считать одним из самых приятных и беззаботных периодов в жизни человека. Безусловно, это можно утверждать далеко не всегда, но в большинстве своем детство оставляет нам только приятные воспоминания. В детстве все кажется так просто, а слова произносятся часто без какой-то особой подоплеки. Так и главные герои уже в одиннадцать лет твердо решили, что будут вместе всю жизнь. Но детство оно всегда такое, а желания хоть и бывают искренними, редко исполняются. И в этом нет ничего удивительного, ведь повзрослев, мы сталкиваемся с жизненными трудностями, на нашем пути появляются препятствия, детский взгляд меняется взрослым и опытным, а детский взгляд кажется слишком уж наивным. Так или иначе, главные герои остаются верными другу другу и своей клятве, а также тому, что не будут видеться двенадцать лет. Проходит 12 лет и главный герой возвращается, чтобы найти свою любовь. Читти тоже ищет Буджи. Но прошло уже много лет и они не могут узнать друг друга при встрече, поэтому, даже оказавшись рядом друг с другом, проходит мимо.

Сюжет временами кажется слишком наивными и предсказуемым. И это одна из самых главных проблем фильма. Впрочем, если садиться за просмотр картины с осознанием, что зрителя ждет предсказуемая мелодрама, то и чувства разочарования не будет. Вторая проблема заключается в обилии экшен-сцен. Просто удивительно, какое количество драк авторы умудрились вставить в фильм, который относится к категории мелодрам. И это можно было бы простить, если бы только сами по себе драки не казались нереалистичными. Кроме того, в сюжет они практически ничего не вносят, поэтому очень часто кажутся бесполезными и ненужными. Временами кажется, что их добавили только лишь для того, чтобы растянуть хронометраж и отвлечь зрителя.

Несмотря на проблемы с сюжетом, который практически автоматически ведет нас к проблемам с характерами персонажей, актерский состав явно старался. Особенно хочется отметить Прабхаса и Тришу Кришнан. Трише досталась роль гламурной девицы, любящей короткие юбки, выделяющиеся браслеты и собачка под мышкой. Довольно своеобразная роль для актрисы. Что касается Прахабса, то его герой оказался в самом центре сюжета. Временами даже казалось, что сюжет и характер прописывались именно для него. И, конечно же, можно добавить Мохана Бабу, исполнившего роль Шиванны. Актер неплохо исполнил неоднозначного персонажа.

Не обошлось без песен, но стоит отметить, что есть запоминающиеся композиции.

«Милашка: Сделано в Ченнаи» сложно назвать шедевром жанра или чем-то примечательным, поэтому еще перед началом просмотра нужно понимать, что зрителя ждет развлекательное кино со смешением таких жанров, как мелодрама, боевик и даже комедия.

Конечно, эта грубая комедия, циничная, сопровождается нецензурной бранью, причём при переводе на русский смягчили эту речь, и она здесь звучит даже не так грязно, как в оригинале. Комедия эта совсем не семейная, посмотреть с детишками никак нельзя, так как юмор здесь предназначен для взрослых, и то не для всех. Хотя, конечно, в отличие от детей, взрослые совсем не испугаются и в ужас не придут, когда увидят Санта Клаусов в виде пьяных и небритых хулиганов.

У Итана (Гордон-Левитт) четырнадцать лет назад в автокатастрофе именно в рождественский праздник погибли родители, и к нему, чтобы утешить его и поддержать, пришли его два лучших друга Айзек ( Роген Сет) и Крис (Энтони Маки). И с тех пор они каждый год отмечают Рождество не со своей семьёй, поедая жареную индейку, а втроём. Причём у них уже и традиция своя выработалась: они обязательно должны надеть грубые свитера, в большом молле должны обязательно на большой клавиатуре станцевать, и ещё, конечно, сходить к ели, что стоит в Рокфеллер-центре, для того чтобы поиздеваться над Сантой и ему нахамить.

Но по прошествии многих этих лет жизнь парней, разумеется, изменилась. Крис в спорте достиг больших успехов, стал чуть ли не суперзвездой в спорте и постоянно пропадает теперь на тренировках. Айзек женился, и его жена Бетси ребёнка ждёт. Один Итан так и остаётся музыкантом-неудачником и не определиться никак, но и он тоже повзрослеть хочет, потому что от мальчишества устал уже.

И вот эти три друга закадычных в этом году решают Рождество отпраздновать в последний раз вместе, и хотят эти парни великовозрастные как следует в этот раз отжечь, чтобы на всю жизнь осталось о нём память незабываемая. И Итану три билета на вечеринку «Щелкунчик» украсть удаётся, а про неё говорят, что она самая крутая, происходят там фантасмагорические развлечения, в общем, в Нью-Йорке она секретная и самая сумасшедшая. А тут ещё и Бетси Айзеку дала коробочку с различными видами наркотиков за то, что он так о ней заботился хорошо. И увидеть зрителю предстоит, как эти трое отвязных друзей ищут всю ночь эту секретную вечеринку-пирушку, при этом постоянно попадают в нелепейшие и забавные ситуации.

Конечно, как и любая молодёжная американская комедия, эта комедия тоже бессмысленная с юмором ниже пояса, который возникает или из-за употребления наркотиков в огромных количествах, или на физиологии сосредоточивается, что особенно видеть неприятно, например, вызывает отвращение сцена рвоты в церкви. Эта сцена, да ещё и богохульство, которое тоже есть в этой киноленте, конечно, оскорбит верующих зрителей, и им этот фильм абсолютно не понравится. И тем зрителям, которые любят и ценят умные диалоги, интеллектуальные увлекательные эпизоды, логическое изложение истории, тоже лента не подойдёт.

Только те, кто в восторге от комедий Сета Макфарлейна, в частности, смеялись над Тедом и Джоном, или приходят в восторг, наблюдая за проделками укуренных Гарольда и Кумара в картинах Дэнни Лейнера, будут также восхищаться и этой комедией, смеясь над её пошлостью и разнузданным цинизмом. Только им эта комедия покажется смешной и позитивной. Хотя и они также будут считать её дурацкой и глупой, но будут утверждать, что хочется иногда и под такой тупой фильм вместе с друзьями отвлечься.

И как всегда празднование будет проходить с выпивкой огромного количества алкоголя и с употреблением наркотиков, не обойдут они стороной и злачные места.
Актёры, игравшие этих троих героев, показали естественную правдоподобную игру. Сет Роген так веселился, так убедительно совершал безумные поступки своего героя, что действительно можно было поверить, что он или пьян, или одурманен наркотиками. Он так правдиво и безукоризненно показал выходки Айзека, что, видя эти безобразия, любой нормальный человек будет возмущён. И его свитер, на котором была звезда Давида, а он в нём пришёл в христианскую церковь, конечно, воспринимается верующими как вызов. А перед этим он столько кокаина вдохнул, что его нос закровоточил, и у него начались безумные галлюцинации.

Но всё же хотя комедия и абсурдная, и юмор в ней перчёный, но, безусловно, есть в ней и хорошие моменты. Майкл Шеннон в роли Грина, философа-торговца наркотиками, тоже немало содействует хаосу. Он в течение всей ночи является наставником друзей, пустившихся в дикий разгул. А ещё здесь Майли Сайрус и Джеймс Франко в роли самих себя появляются.

Если комедию эту считать попыткой высмеять такое празднование, которое не обходится без алкоголя и наркотиков, причём в огромных количествах, то её стоит смотреть для того, чтобы, увидев это безобразие, так самому никогда не поступать.

После того, как у пакистанца Амира Баркави (его играет Алон Абутбул), торговавшего оружием, американцы разбомбили дом и его дочь убили, он со своими сыновьями задумывает отомстить. Они сначала убивают премьер-министра Великобритании, потому что знают, что на его похороны приедут главы государств западных стран, и тогда возникает возможность, устроив террористический акт, убить их всех вместе с их свитами.

Так и происходит. Террористы центр Лондона превращают в настоящее поле боя, но президент Америки Бен Эшер (роль артиста Аарона Экхарта) вместе с его охранником Майком Беннингом (продюсер этого фильма Джерард Батлер играет роль этого начальника охраны) остаются в живых. Но так как в Лондоне и спецслужбы, и полиция полностью парализованы, они самостоятельно стремятся выжить, и вынуждены отстреливаться от террористов, преследующих их.

Этот фильм англоязычный дебют шведского режиссёра Бабака Наджафи, иранца по происхождению, является простым боевиком, в котором президент Бен и его охранник Майк ездят или ходят по городу и устраивают побоища в разных местах: в метро, на улице, в здании. А за ними наблюдают на мониторах чиновники из Америки и Британии.

В общем, картина почти без интриги, но зато с огромным количеством трупов-мусульман, конечно, имеет политическую подоплёку. Выглядит же она трагикомическим глуповатым занимательным экшеном, где источником юмора становится маразм происходящего. В этом классическом боевике, в котором хорошие убивают очень много плохих, всё это показано зрелищно и круто по сравнению с предыдущим чересчур блёклым фильмом «Падение Олимпа». Теперь же боевик получился великолепным зрелищем из-за боевых впечатляющих сцен, эффектных трюков и взрывов. Бои с террористами ведутся не в коридорах Белого дома, а на лондонских улицах, а здесь есть где размахнуться. Умопомрачительные погони по улицам на автомобилях, воздушные сцены, мощные взрывы всё это сделано вполне качественно для боевика.

Но зрители, любящие интеллектуальные боевики, вряд ли оценят этот драйвовый экшен по достоинству, так как нет здесь хитро закрученного, оригинального сюжета.

Режиссер Рассел Малкэй начал свою карьеру еще в самом конце семидесятых и практически с самого начала смог громко заявить о себе в Австралии и Великобритании. Мировая слава пришла к нему с появлением культового «Горца». За свою карьеру он выпустил множество самых разных фильмов, постоянно доказывая зрителю, что он является разножанровым режиссером.

Что касается фильма «Голубой лед», то его часто называют одним из самых непримечательных в карьере режиссера. Перед тем, как начать анализ фильма, стоит отметить, что Малкэй всегда славился умением подбирать достойный актерский состав и данный фильм не стал исключением. Главную роль получил Майкл Кейн. Он исполняет роль бывшего сотрудника разведывательной службы. Это попытка создать сиквел трилогии Гарри Палмера, известного персонажа режиссера Сидни Дж. Фьюри, которого также исполнил Майкл Кейн. Но права на использование героя так и не были приобретены, поэтому авторы приняли решение сменить фамилию Палмер на Андерс.

Изначально Сэра Гектора должен был исполнить Денхолм Эллиот, но роль получил Иэн Холм. Актер замечательно справился со своей ролью. Что касается Стэйси, которую исполнила Шон Янг, то изначально роль должна была достаться Шэрон Стоун, но сразу же после оглушительного успеха «Основного Инстинкта» актриса отказался от участия в фильме. Тогда роль досталась Шон Янг.

Если рассматривать детективную интригу, то в этом плане зритель не получит ничего примечательного и нового. Все достаточно просто и предсказуемо. Игра, которую затеяли местные злодеи, выглядит достаточно наивной. Экшен-сцен в фильме немного и поставлены они так, что не удивят зрителя. И это достаточно странно, учитывая тот факт, что режиссер до этого неоднократно отмечался умением ставить высококачественные динамичные сцены. Но нужно также осознавать и тот факт, что перед нами низкобюджетный фильм, который сильно ограничивал авторов.

Исключительно положительно можно отметить специфическую атмосферу. Благодаря нестандартным визуальным решениям, придуманным авторами, картина, несмотря на скромный бюджет и простой сюжет, смотрится действительно увлекательно. И здесь немаловажным будет отметить работу оператора. Ракурсы выбраны исключительно самые удачные.

В итоге «Голубой лед» может показаться несколько простоватым и наивным зрелищем, но достаточно легким и ненавязчивым для просмотра. Хороший, добрый шпионский детектив, который способен вызвать чувство ностальгии по классическим представителям жанра.