Рецензии на фильмы и сериалы

Картина «Пекло» относится к жанру космической фантастики. Имеем: космос, космический корабль, и важное, конечно же, для всего человечества, задание. Клише на клише. Но это ладно. Это как раз простительно, в наше «голливудское» время. Группа учёных космонавтов, летит к солнцу, дабы в очередной раз спасти нашу прекрасную планету. О сюжете хватит, перейдём к исполнению. Задумываясь изначально как космическая сага, с элементами хорора, картина попросту скатывается в банальный ужастик. Очень слабые сценарные повороты. Об игре актеров, или её подобии, говорить тоже не приходится. Не на ком сделать акцент, персонажи скудные, как в эмоциональном, так и в киношном плане. Концовка особенно удручает, финальный момент, предсказуем сразу после первых 5 минут фильма. Дэнни Бойл — как всегда, слабо!

Вердикт: смотреть только страстным любителям космического хорора, остальным будет просто скучно.

"Свадебный переполох" - добрая американская комедия-мелодрама с Мэттью МакКонахи и Дженифер Лопес.
Мэри (Дженифер Лопес) - молодая самостоятельная девушка. Она работает организатором свадебных церемоний. Она уходит в работу с головой, и у неё нет времени искать свою любовь. Один раз Мери попадает под машину, и её чудом спасает молодой парень Стив (Мэттью МакКонахи). Они хорошо проводят время вместе. На следующее утро Мэри встречается с новой богатой клиенткой Френ (её играет Бриджит Уилсон-Семперс), и организация её свадьбы благоприятно скажется на её карьере. Но начав работать с Френ, Мэри узнает, что Стив и есть жених её новой знакомой. В это же время отец Мэри хочет свести её с другом детства - парнем Массисимо.


По мере того, как идёт подготовка к свадьбе, Френ и Мэри становятся хорошими подругами. Они во многом похожи, обе самостоятельные, сильные и красивые женщины. Но Френ не замечает главного - её жених Стив не просто спас Мэри от машины. Она начала ему нравиться точно так же, как и он ей. Но сближаться им мешает с одной стороны служебное положение, с другой - наличие невесты. Но всё равно симпатия Стива по отношению к Мэри пересиливает его уважение к невесте, которую он якобы любит. А Френ слишком поздно понимает, что нельзя выбирать организаторов свадьбы красивее, чем ты сама. Концовка фильма разворачивается естественно в пользу двух главных героев и их любви.


Не могу сказать, что фильм тянет на высокую оценку. По нескольким причинам. Во-первых, актёры. Дженифер Лопес не тянет на серьёзную актрису. И я вообще не особо радостно принимаю тот факт, когда певицы начинают сниматься в кино. Мэтью МакКонахи здесь, в общем-то, никакой. Хоть эта роль ему и подходит. Он сыграл обычного мямлю, который половину фильма не может разобраться, кто ему нужен. Во-вторых, сюжет, смысл. "Свадебный переполох" - обычная комедия для девочек, с принцами и счастливым концом. Им она, естественно, понравится. А вот на счет остальное аудитории зрителей я не уверена. Её можно посмотреть где-то один раз, ради развлечения, но не более. Этот фильм по его сюжету можно отнести к третьесортной комедии. Да, смешно, да, мило. Но только один раз и далеко не всегда, и уж тем более не всем.

В общем и целом, если хотите посмотреть что-то легкое, непринужденное и не особо сильно обремененное смыслом - вам именно на "Свадебный переполох". А любителям фильмов со смыслом – посоветовать не могу.

Очень многие критики, как и рядовые зрители считают фильм «Титаник» самым лучшим в истории кинематографа. А некоторые и вовсе зовут его истинным венцом киноискусства. А чего стоят одиннадцать полученных им Оскаров? Хорошие слова об этом фильме уже стали неким признаком хорошего тона. Но большинство «фанатов» этого фильма, скорее всего, не понимают, чему именно они воздают такие похвальбы. Но если смотреть по сути, фильм этот довольно-таки приземленный, лишенный исключительности и оригинальности. Почему я так считаю? Давайте вместе вдумаемся в сюжет картины.

Шел 1912 год, в круиз отправлялся легендарный лайнер под названием «Титаник». В числе пассажиров первого класса – юная девушка Роза со своей матерью и будущим мужем Каледоном. Художник-бродяга Джек вместе со своим другом Фабрицио выигрывают в покер билеты в этот же круиз, но в третий класс. Роза очень переживает, что ее заставляют выходить замуж по расчету. Угнетаемая этими мыслями, она предпринимает попытку покончить с собой, спрыгнув с корабля. Но здесь ее замечает Джек, спасает ее от этого поступка. Между молодыми людьми завязывается симпатия. Джек показывает девушке свои картины, уводит ее на праздник в каюты третьего класса. Они, конечно же, друг в друга влюбляются. Но вместе им быть не суждено просто потому, что они принадлежат разным социальным классам. Но, несмотря на все запреты, они все-таки умудряются уединяться. Джек рисует ее портрет с дорогущим «Сердцем океана» на шее. Тем временем капитан «Титаника» игнорирует предупреждения о приближении лайнера к айсбергам. А когда команда корабля замечает айсберг – становится слишком поздно, такую махину не свернуть с курса, гибель корабля неизбежна. Он сталкивается с ледяной глыбой и начинает тонуть…

Что случилось дальше – каждый из нас уже давно знает наизусть. И все равно, тысячи женщин и девушек, вооружившись носовыми платками, чтобы утирать потоки слез, еще раз пересматривают «Титаник». А я не смотрю его именно по этой причине. Он, а точнее его вторая половина, рассчитан на слезы. Нет, не особо то и жалко этого талантливого и романтичного бедняка. И богатую несчастную красавицу. Сама атмосфера фильма, трагизм катастрофы заметно портит зрителю настроения. А уж отчаянные порывы «остаться с любимым до конца» добавляют еще поллитра слез. Я не спорю, что над многими фильмами можно плакать. Но не один не опустошает так, как «Титаник». Задумайтесь сами: фильм ничему не учит. Это бесспорно. Эта грустная история ни о чем не заставляет задуматься. Ну, разве что, о силе рока, о трагических поворотах судьбы. Но к чему это? Мне непонятно. Может быть, кто-то видит в фильме «вечную любовь». Но это крайне глупо. Не верю я, что в такой короткий срок можно отдать кому то свое сердце, а потом всю жизнь хранить эти чувства к погибшему возлюбленному. Мне все их чувства показались крайне поверхностными, какими и бывают часто чувства подростков.

Стоит отдать должное, Джеймс Кэмерон из этого проекта выжал максимум. Он – настоящий мастер зрелищного кино. Здесь ему нет равных. Однако властителем дум он не является. И, помимо зрелищности, в свою картину почти ничего не вложил. А еще нельзя забывать об огромном списке киноляпов, допущенных создателями фильма. Но, как я понимаю, на это зритель не должен обратить никакого внимания. Ведь сложно заметить такие мелочи, когда льешь слезы.

Да, фильм снят хорошо, зрелищно, красиво. Но сюжет его - картонный, банальный и предсказуемый. И если бы история любви не была разыграна на фоне такой эпичной трагедии, то такого эффекта на зрителей бы ни за что не произвела.

Очередная фантастичная история от создателей анимэ. Этот стиль оказался очень популярным. Несмотря на то, что трезвомыслящий зритель считает анимэ глупостью, этот жанр стремится показывать мир как можно полнее. Ни в одном жанре – даже в фэнтези – нет столько жестокости, сколько бывает в анимэ. Как известно, этот жанр отличается особой любовью к жестоким сценам, они прорисовываются особо усердно, и ещё частенько им посвящают целые подборки, отбирая из мультфильма именно эти сцены.

На самом деле, нужно иметь ангельское терпение, чтобы просмотреть картину одним залпом. Нужно учитывать, что у анимэ тоже есть жанры, и эта лента относится к ужасам и фантастике научного типа. Главная героиня – нечто с рожками, розовыми волосами и красными глазами. В странном создании оказывается больше человеческих чувств, чем у остальных обычных детей. Описание жизни героев взято с известной в своём кругу манги. Приготовьтесь к тому, что разработчики очень сильно стараются развести зрителя на жалость, вызвать справедливое возмущение и т.д.

Эта лента – довольно знаменитая. Из-за множества сцен, которые делают ленту представителем категории «До 16», просто неуместны и очевидно вставлены как попытка повампирить эмоции. Да зрителю не жалко эмоций. Но хочется тратить их на что-то толковое. Можно было бы порекомендовать эту ленту к просмотру тем, у кого иммунитет на подобный развод. Они, пожалуй, оценят содержательную сторону сюжета более справедливо. Как правило, эта лента оставляет сильное впечатление в любом случае. Не всегда оно положительно. «Вечная» ценность мультфильма – нулевая. Это ж не классическое произведение. Пожалуй, если бы это не было анимэ, никто не стал бы смотреть мультфильм. Только жанровые особенности и спасают историю.

В мире киноиндустрии подобные истории занимают определённое место. Бессмысленное насилие и жестокость разводит на эмоции определённую категорию людей. Пожалуй, кроме слабонервных подростков, эта лента никому не понравится. Как уже было сказано – смысловая нагрузка нулевая. Никакого отношения к реальной жизни лента не имеет. Всё преувеличено, и в этот раз отговорка «Ну, что мы сделаем, это ж жизнь такая» не прокатит. Относительно сформировавшаяся личность не заинтересуется этой ерундой. А сердобольным подросткам, которым эта лента понравилась, хочется сказать: «Не над чем пореветь? Почитай Муму.».

Итак, бестолковое времяпрепровождение и дешёвые приёмы не заинтересовали бы никого, кроме любителей анимэ. И те посмотрят картину только как представителя своего жанра. Можно было бы поставить работе хорошую оценку, но стоит ли поддерживать ленту только из-за славы, которую завоевал жанр? Поэтому обойдётся тройкой по десятибалльной шкале. И то – из-за попытки воспроизвести всякие штуки из серии японской философии, но не из-за способности вызывать высокие чувства и прочей ерунды, которую некоторые критики умудряются приписывать мультфильму.

– О чем ты думаешь? – спросил он.
– О вампирах. О существах, порожденных ночной тьмой и наглухо запертых в самих себе. Они так отчаянно ищут себе спутника. Но любить не способны. Именно поэтому существует поверье, что убить вампира можно, лишь если загонишь ему кол прямо в сердце. Если это удается сделать, то очнувшееся сердце высвобождает энергию любви, которая уничтожает зло. Пауло Коэльо. На берегу Рио-Пьедра села я и заплакала
Я думаю этот отрывок как нельзя подчеркивает всю суть фильма. Пересказывать, как мои предшественники, фильм мне не стоит. Одно могу заметить тут все пытаются сравнить этот фильм с "Сумерками". Моя точка зрения - это жалкий вариант. Фильм мне не очень понравился, какой-то темный, грязный, мрачный с какими-то проблемными героями. Если в "Сумерках" вампиров нам раскрывали как чистоплотных, образованных и порядочных особей, то здесь это "давно как 12-ти летняя" подруга - с вечно грязными, запутанными волосами, босая и не умеющая себя контролировать, но при всем этом претендующая на жизнь рядом с людьми, да и еще с теми кто ей будет добывать пищу. Какой-то бред относительно мальчика, который на нее повелся и как он будет в свои 12 лет с ней жить, когда он сам себе толку не может дать? "Сумерки" конечно тоже не фонтан (хотя книга куда интереснее своей экранной версии), но этот фильм, на мой взгляд, не блещет ни сценарием ни актерами!!!!!!!!!

Постоянные переезды и опасность – это обычный стиль жизни Сидни Бристоу – главной героини сериала «Шпионка» и в этом нет ничего удивительного, ведь она является двойным агентом.

Нельзя не отметить хорошую игру Дженнифер Гарнер в роли Сидни, актриса отлично вписалась в эту роль и огромный ей плюс за самостоятельное исполнение всех трюков.
В сериале есть своя изюминка – реалистичные драки, но это не просто рядовой боевик, в фильме присутствуют различные секретные механизмы, всякие навороченные изобретения, используемые героями.

Еще одним положительным моментом «Шпионки» является смена декораций, где только не побывала Сидни: Каир, Рим, Токио, Прага, и даже Москва, вернее макет Красной площади из картона (режиссер сериала признался, что съемочная группа ни разу даже не выезжала за пределы штата), но потом опять же следует одно и то же: преследования бандитов, погони, драки и неизменная победа. Конечно, приятно наблюдать, как хрупкая с виду девушка дерется с большими плохими парнями и побеждает их, но это почему-то выглядит слишком неправдоподобно.

Безусловно, есть и минусы, которых, к сожалению, больше. Каждая серия каждого сезона практически как две капли воды напоминает предыдущую серию. Сюжет постоянно повторяется с незначительными изменениями; в первых двух сезонах даже можно сказать, что меняется лишь одежда главной героини и прически. Обязательная составляющая каждой серии – выход Сидни в высший свет в красивом вернем платье и то, как она потом в этом платье бегает, дерется и всех побеждает. Конечно, подобное есть практически во всех шпионских сериалах, но ведь хочется уже какого-то разнообразия.

Немалое внимание в сериале уделяется русским, которые появляются практически в каждой серии. Только жаль, сценаристам не удалось избежать стереотипа, что если русский, то обязательно бандит. Так же разочаровало, что русских в сериале, вероятно, играли те, кто рядом с Россией и близко не был, это слышно по ужасному акценту. Неужели создателям фильма сложно было пригласить русских актеров, которых в Голливуде полным полно.

Так же не обошлось еще без одного распространенного клише сериалов подобного типа – двойная жизнь главной героини. Сидни Бристоу - прекрасный двойной агент и шпионка, и она же милая студентка, мечтающая выучиться на учителя литературы, даже ее лучшие друзья не догадываются кто она на самом деле. Но сценаристы, мне кажется, упустили одну деталь, по сюжету героиня признается своему жениху в том, что она агент, ее контора узнает об этом и жениха убивают. Этот поворот событий является одним из самых неудачных, ведь как она может быть хорошим агентом если не может держать язык за зубами и не может оградить своих близких от опасности?

Нельзя сказать, что сериал «Шпионка» учит чему-то особенному, в принципе, он вообще ничему не учит и рассчитан только на любителей подобных сериалов, которым важно, чтобы молодая симпатичная героиня неплохо дралась, чтобы на экране время от времени мелькало оружие, был экшн и немного юмора. Всего этого в «Шпионке» предостаточно.

Канал «Дискавери» преподнес очередной подарок любителям теорий всемирных заговоров и верующим в существование внеземной и вневселенной жизни. Семь серий первого сезона документального научно-популярного проекта «Вот это странно!» под оригинальным названием «Weird or What?» не прошли не замеченными, а всколыхнули заокеанскую общественность и увеличили количество обсуждений в сети.

Как уже упоминалось выше, сезон состоит из семи серий, в каждой из которых рассматриваются версии новейших необъяснимых явлений и событий. Принимает участие и старается докопаться до истины известный американский актер Уильям Шатнер.

Наиболее интересные случаи и явления, рассматриваемые в сериале, достойны особого упоминания. Падение двух братьев с нереальной высоты пятидесяти метров со смертельным исходом одного из них и выживанием второго. Загадочное перемещение камней в Долине Смерти. Исчезновение человека и его материализация в другой точке пространства в связи с теорией относительности Эйнштейна и созданием андронного коллайдера. Роль дельфинов в защите всего человечества от морских хищников.

Не очень интересные, очень «фантастические» и ничем новым не удивившие: ледяные глыбы льда, падающие с неба ТОЛЬКО в Америке (нечего реактивами погоду менять!), кроссовки с остатками ног, вынесенные волнами на побережье (предупреждали же: в ластах нужно плавать, а не в кроссовках) и загадочные звуки с глубин океана (Атлантида шлет привет!).

Хотя канал «Дискавери», как всегда, радует своего постоянного зрителя, пытаясь рассмотреть ситуации с разных сторон и позиций, он при этом тратит громадный бюджет на проведение «грандиозных» научных и ненаучных экспериментов, к примеру, чтобы доказать связаны ли коровы с магнитным полем Земли.

Как «плюс» можно отметить высокую художественность сериала, отличные документальные съемки, сопровождающиеся рассказами очевидцев и объяснениями как ученых, так и не принадлежащих данному сословию экстрасенсов и магов-любителей. Минус – эти вечные недосказанность и необъяснимость необъяснимого в конце каждого сюжета, которые наталкивают на недельные рассуждения на тему «А почему оно так?» и заставляют надолго «выпадать» из реальности личностей, не сильно к ней привязанных.

Радует то, что сериал «Вот это странно!» в отличие от своих документальных научно-популярных собратьев, не настраивает на трагическую волну апокалипсиса 2012 года и приправлен хоть и второсортным, но все же юмором Уильяма Шатнера. Судя по обсуждениям американских блоггеров, его участие в проекте впечатлил их больше, чем сам сериал.

Смотреть сериал «Вот это странно!» можно, если есть лишний час на фантастическую чушь, названную громким словосочетанием «научно-популярная документалистика», чтобы было о чем поболтать с умными людьми, но лучше не на ночь, особенно в будние дни. Приземленным реалистам и скептикам вообще смотреть категорически запрещено!

Миллиардер и бабник Тони Старк (Роберт Дауни младший), сколотил свое состояние на продаже оружия. Во время испытания очередного своего изобретения, он пострадал настолько, что оказался на грани жизни и смерти. После этого Старк осмысляет свою жизнь заново, и принимает сторону Добра. Новоявленный спаситель человечества сооружает для себя уникальный бронированный костюм, и теперь способен противостоять любому оружию. Собственно это и есть незатейливый сюжет киноленты.

Фильм "Железный человек"- попросту очередная экранизация комиксов. Причем, экранизация несовсем удачная. Даже с учетом того, что придумать нечто совершенно новое здесь невозможно. Ведь все супер герои похожи один на другого, и характерами и судьбами.

Снятый с поистине царским размахом, фильм заинтересовал зрителя только лишь благодаря грамотному пиару. Но ведь пиар забудется, а фильм останется.

К сожалению, лента не производит впечатления художественной целостности. Ощущение такое, что ее просто сократили до нужных размеров, но при этом вырезали нечто важное.

Личную жизнь героя и его переживания режиссер оставляет за кадром. Видимо, на усмотрение зрителя. Прекрасный подбор актерского состава. Но, увы, в фильме полностью отсутствует какая либо драматическая сюжетная линия. В итоге получается, что актерская игра теряет всякий смысл. Фильм, по сути, являет собой парад технических новшеств и спецэффектов. Но личная жизнь главного героя, его чувства и переживания, не просто отошли на второй план, они испарились бесследно. А ведь именно они делают фильмы, подобные этому, интересными зрителю. Где в фильме все те положительные и отрицательные черты и черточки Тони Старка, которые и сделали его героем, интересным читателю комиксов? Но если с главным героем хоть что-то понятно, то ситуация с остальными действующими лицами еще хуже. К примеру, некоторые отрицательные персонажи настолько выпадают из общего плана, что зрителю совершенно непонятна не только мотивация их плохих поступков, но и даже то, откуда собственно они сами взялись.

Фильм изобилует штампами, историческими и географическими просчетами. Хотя, возможно, что это результат недобросовестной работы переводчиков, а вовсе не сценаристов. Особо чувствительных российских зрителей вполне могут задеть некоторые шутки. А афганские террористы, которые вдруг заговорили по-русски, и вовсе наводят на мысль, что американцы припомнили времена холодной войны. И в очередной раз спасают мир от коммунистической угрозы.

Но если отбросить недоработки сюжета, в общем и целом фильм получился неплохим. Просто развлекательное кино, не несущее никакой смысловой нагрузки. Развитие сюжета динамичное. Снят фильм с определенной долей юмора, так что зрителям удается немного посмеяться. Лента снималась в расчете на любителей фантастики и приключений всех возрастов. Но наиболее интересной она покажется детям до 18. Фильм "Железный человек" можно посмотреть один раз. Но пересматривать уже не хочется. Отдельно хочется отметить неплохой саундтрек к фильму.

Фильмы, в которых задействовано морское дно, всегда прекрасны. Даже замученный «Титаник» включает сцены, где красиво показывается море. Водная стихия вообще очень красива. Если использовать её при создании какой-нибудь творческой работы, то можно сделать нечто уникальное. Подводная жизнь, утончённые водоросли, блестящие из-за чешуи рыбы, всякие подводные драгоценности и другие тайны… Трудно снять картину о море, которая будет плохой. Любое произведение, которое достойно описывает морскую стихию, выигрывает. Даже малобюджетный фильм может стать отличным, если правильно обыграть события на фоне моря. Вспомним простенькую «Жену мясника» с Дэми Мур. Но эта картина – исключение. Увы, море можно показать плохо. А точнее, можно не использовать эту сильную стихию так, чтобы у зрителей челюсть отвисла от восхищения.

Сам сюжет странный. Такая нация, как Китай, является одной из древнейших. Эти люди – не из тех, кто может начать уничтожать окружающий мир, ведь они прекрасно знают, чего это может стоить. Конечно, можно вспомнить, что в каждой семье бывает урод. А тут ещё в игру вступают «большие шишки» – военные служащие высоких чинов. В общем, заморочек много, и ни к чему они не ведут. Что это? Детектив? Пародия? Боевик? Да и американцы никогда не были такими наивными, как показано в фильме. Наоборот, никто не скрывает, что они подозрительные. Хотя, опять же, возможно, в их плотной подозрительной семье появился кто-то, кто за деньги готов на всё. В общем, скучный неправдоподобный фильм не смогла спасти даже морская тематика.

Если вспоминать о хороших фильмах на шпионско-морскую тему, то можно привести в пример много работ. Среди них есть и малобюджетные, и детские, и т.д. Когда уже проходит полфильма, зритель всё ещё ждёт, когда же начнётся хоть что-то интересное? Ну, да, в некоторых странах фильмы на военную тематику могут казаться чем-то неприкосновенным. Это как фильмы о детях и о семейных проблемах. Вроде – как можно сказать что-то плохое о фильме, который посвящён такой сильной тематике, как ядерное оружие? Оказывается, можно. Как известно, в фильме, помимо вечной тематики, должно быть хоть что-то ещё. Хотя бы – силиконовый бюст кого-то из актрис. Увы, здесь просто не на чем задержать внимание.

Ни научной фантастики, ни человеческих чувств в картине нет. Замороченный зритель даже толком не может сосредоточиться на чувствах главных героев. Про такие фильмы можно сказать одно: смотрите это, если желаете выспаться. Сначала заболевает голова, а потом зритель мирно храпит, и даже звук проковыриваемых в земле дырок не разбудит. Интересно, что этот тоскливый фильм послужил поводом для рождения игры. Наверное, монотонность событий в картине стала подходящей почвой для того, чтобы создать безобидную малоизвестную игру в соответствующем стиле. Под такие картины хорошо заниматься домашними делами. Главное, сильно не отвлекаться.

Это наполовину комедийный фильм ужасов, который до кучи можно отнести к фантастике. Юмор, как обычно низовой. Двое парней в поиске блондинок податливого типа находят девушек со щупальцами. Для любителей примитивного чувства юмора и для любителей титек (ну и щупальцев) подойдёт этот незамысловатый фильм. Сделана картина в Канаде. Для малобюджетника фильм уж слишком простецкий, особенно учитывая год его выхода.

Можно, конечно, списать всё на то, что у канадцев особое чувство юмора или что это – пародия на ужасы. Также можно попробовать оправдать примитивность картины тем, что он скорее нужен, чтобы расслабиться. Забудьте о том, что в мире есть мозги. Да, многие киноиндустрии допускают ляпы даже в гениальных картинах. Что уж говорить про странное канадское детище. Фильм ужасает скорее дебилизмом, чем ужасами и спецэффектами.

Вы думаете – это остановило разработчиков? Как бы не так. У этого фильма есть продолжение. Этот детектив – фантастика – развлечения очень трудно наделить каким-то смыслом вообще. Это комедия, очень примитивная, с низовым юмором. С самого начала и до конца качество шуток не улучшается. Любуйтесь девчёнками в их человеческом обличие! Просто больше ни на что смотреть просто не интересно. Есть в ней что-то от манеры Лэсли. Есть и попытка соорудить умный сюжет. После просмотра такого фильма обычно чувствуется полное отключение мозгов. Актёрский состав подобран соответственно, ранее они участвовали в фильмах примерно того же пошиба. Фильм унизителен не только для зрителя, чьё время уйдёт впустую, но и для всех тех социальных слоёв, которые участвуют как герои истории. За чудовищ говорить не будем.

Здесь даже отмазка о том, что-де бред никого не может обидеть, не спасёт фильм. Да, это правда, в ужастиках действие часто начинается в тот момент, когда герои, раскатав губы, собираются вступить в интимную связь. Но эту картину даже выполнение этого самого простого и далеко не лучшего условия не спасает. Ведь, теоретически, после секса во всех фильмах чего-0нибудь случается. Например, многие люди используют секс, чтобы продлить свой род, поэтому мыльные оперы обожают эту тему. Даже если отнестись к этому фильму с очень, очень сильной долей юмора, он кажется дурным. Наверное, у тех, кто счёл эту ересь терпимой или поставил хорошую оценку – железные нервы и сверхлояльность к киноиндустрии. Ещё помогло бы, пожалуй, ведро выпивки. Но это плохой совет, который создаст для киноиндустрии плохую репутацию.

Итак, этот фильм может посмотреть тот, кто при просмотре будет занят чем-то по дому. Тогда ему удастся увидеть от этого фильма совсем мало. Это спасёт нервы и время. Правда, может показаться, что так фильм-то будет бессмысленным. Но он и так не особо гениален. К тому же, этот фильм просто повторил сюжет уже давно существующего другого фильма. Поэтому излишнее вникание в сюжет только помешает Вашему знакомству с канадской кинокультурой. А ведь у шедевра есть продолжение. Поэтому сильно не перегружайтесь, если всё же решите это смотреть.

Эта история – для тех, кто любит вывернутые наизнанку классические сюжеты. К авторам подобных картин возникает вопрос – зачем прикрываться именами мифологических героев, раз от настоящей истории там ничего нет? Может, попробуете сочинить собственную и прославить её? Но, очевидно, плагиаторы предпочитают брать чужие имена, перетаскивать в свою дурную копию атмосферу и коверкать красивую поучительную историю, добавляя туда неуместные подробности. Так и хочется сказать – не воруй! Но автор истории о Синдбаде давно не может защитить свои авторские права. Поэтому и зарабатывают на прекрасной сказке лодыри-аниматоры. Если честно, понравиться история может только тем, кто не читал в школе мифы народов мира и кому плевать на то, что их просто обманывают.

А ведь, если бы не одно-единственное сворованное имя, всё было бы по-другому. Ведь сама история, по сути, ровненькая (была бы, если бы не коверкание мифа). Да, и ещё привычка американцев и в восточную атмосферу пихать ощущение современности. Как они там гамбургеры с колой и жвачкой не впихнули только? Очевидно, мультфильм планировали прославить благодаря украденному имени и актёрам, которые озвучивают роли. Грустно, грустно. Что это? Пародия на фольклор? И при чём тут Синдбад? Если так – то можно во всех морских историях называть так главного героя, чтоб зрители долго головы не морочили, размышляя, о чём будет фильм. Ах, да. Кроме имени, в мультфильм напихали разных чудищ из мифологии. Ну, хоть на этом спасибо.

Итак, мультфильм – мутант порадует только детей, которые не знакомы с настоящими историями о Синдбаде. Что ж, флаг создателю в руки, пусть обманывает младенцев дальше. Можно предположить, что родители назвали так своего сына в честь Синдбада, и он случайно выбрал ту же профессию. Тем же, кто хоть немного уважает настоящую мифологию, смотреть ленту не надо, так как ничего, кроме слов «Ну и тупизна» эта история не вызовет. Хотя если Ваши нервы – из крепких, можно попробовать глянуть. Забудьте о том, что есть настоящие истории о Синдбаде, и смотрите эту историю с жутким главным героем и непонятно откуда понапичканными девчёнками. Стоит только вспомнить, что женщин в те стародавние времена не брали в такие опасные приключения, а на корабль вообще предпочитали не пускать. Но в этой картине, очевидно, среди создателей – люди, которые не учились в школе и не знают об этом. Да и девочка больше для заполнения сюжета, наряду с пёсиком.

Если честно, от старой сказки не осталось ничего. Извращенцы – режиссёры так исковеркали легенду, что голова раскалывается от этой ерунды. Древние легенды тоже обладают свойством быть замороченными. Стоит только вспомнить историю об Али-Бабе (настоящую, а не мультфильмы и не фильмы!) или мифы о Шахерезаде. Но эта – полный бред. Виной тому – расчет сценариста на то, что зрители не будут читать длинные восточные сказки, а поверят его дурной истории. Повторюсь – для просмотра нужно забыть вообще всю историю и все мифы Востока и других стран. Так что если Вы – взрослый с амнезией, то можете попробовать глянуть. Шоковая терапия – вещь полезная. Жаль, что шок – не от восторга.

и не очень хорошой подборкой актёров и их игрой, она значительно отличается этим от первой картины которая фантастически потресает, я получил множество удовольствия от просмотра первого фильма))), а вот от второй всё наоборот, это так сказать просто "подделка" первой части всё тоже самое кроме актёров и некоторых моментов, вот и всё, по хорошему что бы не огорчать зрителей и поклоников первой части они должны были, нет просто обязаны, его назвать сиквелом, а не продолжением тоесть второй частью. P.S. и то что я ставлю такую оценку это лишь уважение к первой части феномена где играет джон траволта(к стати какя считаю одна из самых лучших его ролей)

Этот фильм мне совсем не понравился. Эту так называемую комедию не спасли ни Данилова,ни Светлаков. и это не удивительно,при таком сценарии комедийном,больше похожем на драму или мелодрамму,нежели комедию. Сценарий и постановка не выдерживают никакой критики. Да и состав актёров в которых играют не профессиальные актёры,а звёзды шоу бизнеса,типа Брежневой,не только не украшают этот фильм,а только портят. Вообще я заметил что Господин Бекмамбетов,приглашает звёзд эстрады в свои фильмы,далеко не самых талантливых,а некоторых и вовсе бездарных. и именно на их именах делает так называемую кассу. Лично мне не понравился ни один из его фильмов,хотя я прилагал массу усилий,чтобы найти положительные черты в его фильмах. Самым серьёзным проколом считаю фильм Ирония судьбы продолжение. такая же "умопомрачительная" комедия как и эта.

Каждый любитель фильма знает, что малобюджетник малобюджетнику – рознь. В каждом недорого обошедшемся фильме можно найти какой-то плюс. Авторы стараются заложить какую-то идею, которую смогут обыграть даже дрянные актёры, или актёры, не желающие тратить силы на игру в фильме, обречённом на провал. Обычно зритель может и не обратить внимание на плохую игру или на дешевизну съёмок. Но этот фильм побил рекорды по многим негативным рейтингам. Конечно, здесь есть идея, которая даже имеет отношение к психологии. К сожалению, после просмотра этой ленты многие зрители подумают, что они совсем стали капризными, и никакая картина их не порадует. Это не так. К сожалению, эта работа действительно плохая. Кроме фразы «Это дрянная сонная картина» сказать о работе что-то другое сложно. Но мы попробуем.

Если в картине есть кровавые сцены – это не значит, что картина захватит внимание. Не надо лишний раз тратить кетчуп на грим актёров, которым достанется роль покойничков. Лучше было бы истратить средства на лучших актёров или на лучшую режиссёрскую работу. Даже сюжет неинтересен, хотя и предпринята попытка изобразить сложную душу и тонкую натуру героев. Это привело к тому, что картина воспринимается как бред сумасшедшего. Обычно картины, которые основаны на психологии, смотреть интересно. Но для этого недостаточно смазливых актёров (никому неизвестных). Печально, что даже симпатичных актёров для этой картины не нашлось. Обычно такую «халтуру» себе позволяют только известные деятели искусств, которых и так все знают, или дети богатеньких родителей, которые решили стать знаменитыми. В этой картине сказывается самомнение жителей США. Казалось бы, у этой страны киноиндустрия развита очень хорошо. Но это не значит, что зритель схавает любую шнягу.

Несмотря на попытки показать картину сложной, это её не спасло. Есть такое понятие – фильм, который снимали, не вставая со стула. Это и есть фильм подобного разряда. Несмотря на то, что герои якобы двигаются и даже много думают, картину смотреть неинтересно. Часто можно списать какие-то недостатки на то, что картина была снята уже давненько, когда ещё не было возможности смонтировать спецэффекты, или когда зрителей можно было «развести на испуг» несложными способами. Но здесь эти оправдания не пройдут, так как к 2008 году уже была снята масса картин, которые успели войти в ряд легендарных. И даже актриса – блондинка не спасла работу. Если этот фильм претендует на ужасы – можно было найти кого-нибудь посимпатичней или хотя бы гримировать получше. А про мужскую часть актёрского состава и упоминать не хочется. Украшением не назвать даже пейзаж мест, где она снималась. Хотя многие фильмы «выезжали» именно на талантливой съёмке.

Этот фильм нельзя порекомендовать даже на тот случай, если больше нечего смотреть. Даже мудрёное название фильма, которое можно трактовать очень интересно, не заинтересует надолго. На самом деле связь оказывается очень странной, дешёвой. Вся философия просто стирается в порошок плохой общей работой. Даже рекомендовать фильм к просмотру не хочется.

Быть любителем «ужастиков» - значит пытаться испытать эмоции страха при просмотре фильма соответствующего жанра. Однако ленты, способные вызвать данные ощущения, встречаются крайне редко. Для начала мне хотелось бы обратить внимание на сравнение двух частей фильма «Зеркала». Хочу заметить, что вторая часть даже не является продолжением первой, это всего лишь очередной римейк оригинальной корейской ленты «Зазеркалье», так что мои попытки уловить какую-то связь с первым фильмом увенчались неудачей. Кроме этого, после получасового просмотра стало ясно, что новые «Зеркала» сильно уступают старым, и ничего оригинального увидеть не придётся, однако, надежда умирает последней. Впрочем, досмотрев до конца, я так и не испытал былого восторга первой части, зато мне стал ясен сюжет, который не был раскрыт в первой части сиквела, если таковым его можно назвать.

Несмотря на явные недостатки экстравагантности и оригинальности, стоит отметить и некоторые положительные элементы, зеркально отразившиеся в эпизодах данного представителя жанра ужасов.

Самым достойным таким элементом, на мой взгляд, стали кровавые сцены гибели несчастных персонажей, во время воспроизводства которых были истрачены десятки литров красной жидкости, имитирующей человеческую кровь. Впрочем, я отнёс бы это к заимствованному приёму из первой части «Зеркал», который автор нещадно использовал в своей ленте. Однако и у этой «фишки», вызвавшей у меня небольшой восторг, оказались свои недостатки, связанные скорее не с испытываемым ужасом, а с отвращением. Тут, как говорится, всё на любителя. Кому-то нужны неожиданные, таинственные моменты, из-за которых мурашки бегут по спине, а кому-то – море крови и мяса. Как и оказалось, даже самый достойный элемент вторых зеркал стал для кого-то недостатком, что не скажешь о первой части, где смерти в большинстве своём были неожиданными и невообразимыми. Лично мне, очень хорошо запомнился эпизод, в котором девушка отрывает себе нижнюю челюсть в ванной. Скорее всего, именно таких абсурдных невероятностей и не хватило в сиквеле. Но в памяти отложился и один из эпизодов второй части, в котором действие также происходит в ванной комнате, где девушку разрезает стекло. У меня сложилось такое впечатление, что ванная комната – это единственное место, в котором может произойти действительно что-то ужасное.

В общем-то, ещё одним положительным элементом, да наверное и последним, является наличие сюжета на тему мести убитой бедной девочки. Такая линия не очень плоха, хотя и до ужаса изъезжена. Но и её творец «ужасов» Виктор Гарсия и операторы умудрились свести на «нет». В сюжете катастрофически не хватает действительно пугающих сцен, которые и сделать то не сложно. Уверен, даже ночной супермаркет или обычный подвал может внушать страх, если создать правильную атмосферу и освещение, а главное – чётко передать это на экран. Именно это и не удалось оператору, в итоге фильм получился не таким страшным, каким должен быть. Возможно, всё связано с тем, что над второй частью работала другая команда.

Итогом всему сказанному становится простой вывод: «Зеркала 2» очередное подтверждение теории о том, что всё второе в кинематографе хуже первого. Не стоит ругать и обвинять Виктора Гарсия в его неумении снимать ужасы, ведь фильм изначально не ушёл в прокат, а появился на видео, значит, режиссёр прекрасно осознавал уровень взятой планки.

Из снисхождения к первой части и уважения к оригиналу присваиваю ленте удовлетворительный балл.

Даже не знаю с чего начать, хотя, по-моему, об этом фильме и не стоило начинать. Теперь я знаю, кем надо быть, чтобы превратить фильм о конце света в каламбур: надо быть Роландом Эммерихом.

Интригующая рекламная кампания заставила миллионы людей ждать лучшего за всю историю мирового кинематографа фильма о конце нашей планеты: сначала трейлер с грозным названием, потом трейлер с парой секунд из фильма, потом ещё чуток, потом полноценный трейлер...

А вот дождались мы нашпигованного спецэффектами двухчасового мува на один просмотр. Причём смотреть этот фильм надо бездумно жуя попкорн, ибо если в голове будет происходить какая-либо мыслительная деятельность, то над фильмом можно будет только бесконечно смеяться, чего стоит одна фраза «-Какой большой самолёт! –Конечно! Он же русский!», поразившая мой разум навылет своей логичностью…

3D-архитекторы, конечно, заслуживают за этот фильм высшей оценки, а вот Эммерих, засунувший в один фильм сразу всё: от цунами и землетрясений до магнитных бурь и извержения вулканов, облажался. Видимо мысль разрушить наш мир так глубоко запала ему в сердце и поглотила разум, что он решил конкретным образом поиздеваться над Землёй, запустив все катаклизмы разом. Удивилась, почему в довершение всего Эммерих не уронил на планету астероид огромных размеров… Наверное, забыл.

Игра актёров… Да её и не было…Некогда было: герои носились от одного «чекпоинта» к другому, в поисках спасения. Джон Кьюсак, исполняющий роль главного героя – писателя-неудачника: весь фильм одно выражение лица… Так мог, пожалуй, только Чак Норрис в «Крутом Уокере»…Исполнение роли жены главного героя тоже гроша ломаного не стоит…

Ну, в первую очередь, конечно, поразило то, что такой эпический, по идее, фильм, трагедия всего человечества, превратился в комедию, в которой к концу теряется всякий смысл. Знаете, фильм напомнил мне диснеевские мультики, где какой-нибудь кот ищет спасения от какой-нибудь собаки…

Ещё сразу можно понять, что Эммерих недолюбливает русских: куда же конец света без подлого жирного русского олигарха, с его подлой, гнусной семейкой? Мне было неприятно смотреть этот фильм хотя бы из-за этого.

Правдоподобность? Забудьте, в этом фильме нейтрино разогревают планету, против законов физики, ковчеги уплывают в неизвестном направлении, хотя там, куда по идее его должно было снести – гора. Здесь механизмы огромных дверей, установленных специально на случай «конца света», клинят, если в них попадает песчинка (видимо механизмы Китайской сборки). Грузовой самолёт летит вокруг света на высоте тысячи метров вместо восьми-десяти тысяч, а волна, высотой в полтора километра, накрывает восьмикилометровый Эверест. А ещё очень интересно, как же Северный полюс так быстро сместился к югу? И что его так ускорило?

В фильме против дырявого сценария и кучи других минусов единственный плюс – графика. На мой взгляд, этот фильм не имеет права претендовать на место лучшей истории гибели человечества (хотя в фильме ведётся история одной семьи) хотя бы из-за глупости фильма (кстати, НАСА признали этот фильм самым недостоверным из всех катастроф, а там, я думаю, не дураки сидят).

Итак, фильм – отвратителен. Оценка – смелая единица из десяти.

Начали с копирования глупых сериалов типа Счастливы вместе, Моя прекрасная няня и подобного, а закончили испоганиванием таких хитов как Побег и Хаус, неужели в России нет продюссеров/режиссеров хоть с капелькой ума? Столько талантливых писателей сейчас появилось, которые вполне способны конкурировать с зарубежными произведениями, а все за что наши беруться - это жалкое копирование. Но народ смотрит, "хавает" как говориться, поэтому они и будут снимать эту лабуду дальше.
Смешно читать комментарии мол "оригинальную версию не смотрел, но этот фильм хорош", он потому и хорош, что оригинальную версию не смотрел. На самом деле фильм убогий, актеры жалкие пародии по сравнению с актерами оригинала, один только Вентворт Миллер стоит тысячи Юриев Чурсиных, Всеволодов Спасибо и прочих.
Не ведитесь на подделки, смотрите оригинал и вы не пожалеете!

Сумерки. Сага. Затмение.

Премьера в России 1 июля 2010 года. Именно выхода этого фильма я ждала как никакого другого. И скажу прямо – сплошное разочарование. Название фильма «Затмение» очень точно отражает суть всего содержания саги.
На протяжении всех трех частей Белле – главной героине предстоял выбор: остаться человеком или же стать «Хладным Демоном». Думала, что наконец в третьей части режиссеры покажут это. Но и в этой части чуда не произошло. Она так и не сделала выбора и до сих пор не вышла замуж за Эдварда, что еще больше напрягает…
Здесь же все наоборот. Она нагло, без смущения целуется с Джейком на глазах у Калена!
На этом моменте мне просто хотелось кинуть ведерком от попкорна в экран!
Заставить смотреть дальше меня лишь заставило время, которое с трудом выделила для просмотра.
Поменялся так же актерский состав, что делает третью часть еще хуже!
Незнаю, чего теперь ждать от четвертой части, которую еще поделили пополам.

В Голливуде, если твой фильм, снятый за достаточно большие деньги ($50 млн), не только окупился, но и собрал в мировом прокате сумму, которая почти втрое больше его собственного бюджета, то с финансированием своего следующего проекта у тебя проблем точно не будет, особенно если его бюджет меньше бюджета предыдущей ленты.
От второго совместного проекта режиссера Бёрра Стирса и актера Зака Эфрона (первым была шаблонная молодежная комедия «Папе снова 17») я не ждал ничего особенного, а скорее даже наоборот, был готов к штамповой пустышке. Хотя, врать не буду, была малюсенькая надежда на то, чтобы увидеть что-то хотя бы на уровне картины Питера Джексона «Милые кости», которой я поставил 7 баллов по десятибалльной шкале оценок.
Что общего между фильмами «Папе снова 17» и «Двойная жизнь Чарли Сан-Клауда»? Они оба ни несут в себе совершенно ничего нового. Но если в своей молодежной комедии Бёрру Стирсу удалось подать этот материал в довольно интересной манере. Представив его таким образом, чтобы зрителю было банально интересно следить за происходящим, не вспоминая и не думая о том, что все это он уже видел неоднократно, то в своей молодежной мелодраме режиссер споткнулся именно на этом.
После весьма сильной и многообещающей завязки на экране началось какое-то недоразумение. Буквально сразу же бросился в глаза один огромнейший минус, а именно недостаточная плотность повествования, отчего казалось, что создатели сняли не самодостаточную ленту, а несколько короткометражных фильмов на одну и ту же тематику и с одними и теми же актерами в главных ролях. Вместо того, чтобы представить механизм в целостном состоянии, режиссер нам показал нам его отдельные детали, из-за чего зрителю не осталось ничего иного, кроме как обращать внимание на недокрученные болты и гайки.
Я назвала жизнь «Чарли Сан-Клауда» мелодрамой, но немного поторопилась, ибо еще одним большим минусом этого кинотворения является его неопределенная жанровая принадлежность. То это драма, то это мелодрама, переходы из одного жанра в другой не плавные, фильм расширяется и сковывается неравномерно, из-за чего кажется, что он топорно прыгает из одной лужи в другую, а брызги настолько раздражают, что хочется отойти от всего этого на солидное расстояние, чтобы не испачкаться.
Приоритеты здесь расставлены очень неграмотно, эта лента словно понимает, что она представляет собой далеко не пятизвездочный ресторан, а простую забегаловку, но, в то же время, говорит тебе, что без смокинга в эту самую забегаловку входить нельзя. Напрашивается вопрос, почему?
Весь фильм адаптирован под исполнителя главной роли Зака Эфрона, порой даже кажется, что это вовсе не фильм, а длинная реклама с хронометражем в полтора часа, в которой рекламируемым товаром является Зак. Как иначе объяснить абсолютно лишние эпизоды, откровенно рассчитанные, как говорится, на кассу?
Однако, несмотря ни на что, должна сказать, что Зак старался, это действительно было видно, но этот фильм из разряда тех, фундамент которых построен на органичном сочетании основного «месседжа» и актерской игры, но первое стремится сделать ленту экзистенциальной драмой, а второе – слезовыжималкой, в итоге не получилось ни то, ни другое. Получилось несогласованное и запутавшееся в собственных целях кино.
Очень многие сцены, которые, по идее, должны выглядеть в первую очередь печальными и трагичными, кажутся абсолютно нелепыми и глупыми. А больнее всего осознавать тот факт, что данная лента имела потенциал, который, к сожалению, не был раскрыт его создателями. И дело не в первоисточнике, с которым я не знакома и который, по отзывам очень многих, мягко говоря, не представляет собой ничего особенного, дело в отношении к своей работе.

Чувство юмора, свойственное жителям некоторых стран, всем нам известно. На самом деле, Хеллоуин – это праздник шутовского типа. Хотя мы знаем, что исторические корни праздника совсем другие. Поскольку в фильме поддерживается тема Хеллоуина – то и настроение будет соответствующее. То есть – раз праздник страшный, то зрителю должно быть страшно независимо от того, насколько скучен сюжет. Хотя доля ужасов здесь есть. Это всё же фильм для детей, слишком много здесь штампов и наивности. Многие могут ощутить эмоции, которые вызывают разные страшные рассказы. Отнеситесь терпеливо к чужеродному чувству юмора. Если в фильме «ужасов» вам показывают девочку в розовом – значит, это должно быть смешно. Нечего ныть и клеветать на упадок комедии. К тому же, это не комедия. Хотя и фильмом ужасов картину назвать можно с натяжкой. Хоть и относят эту ленту к мистике, к триллеру и т.д. – это обычная детская страшилка. Более старшая категория зрителей не захочет смотреть эту ерунду. Чего ещё можно ждать от фильма, в котором продюсеры и являются сценаристами.

История с загадочным исчезновением сначала похожа на какой-нибудь детектив про киднепинг из серии ширпотреба. Как известно, эта работа – дебют для молодых артистов, которые здесь играют. Это ещё один повод отнестись к картине снисходительно. Как ещё относиться к ленте, если в первых же кадрах демонстрируется нечто, похожее на чудовище? Потом (когда уже понимаешь, что это никакие не ужасы) эти вещи зритель узнает среди того, что будет продаваться в магазине, который работает только на Хеллоуин. Вот в магазине многие штучки зрителю понравятся. Например, оживший паук или сама книга со странным ключом. Всё труднее найти настоящий фильм ужасов. Поэтому, наверное, и относят детские фильмы к категории «мистика». Было бы логичнее отнести немудрёный фильм к приключениям. Детям будет любопытно узнать, как выглядит красотка из далёких мест Присцилла и к чему в начале так напускали страху масками и страшными куклами? Очень смешно смотреть, как школьные красотки готовятся победить на карнавале в честь Хеллоуина, учитывая ценности этого праздника. Слишком много накручено, многие проблемы в жизни дети решили бы проще. К примеру, непонятные игрушки улетели бы на помойку без лишних вопросов.

Ситуация довольно обычная. Если кому интересно смотреть про муки подростков – картина для Вас. Ничего нового здесь не увидите. Не выглядят удачными фрагменты, когда зритель думает, что это ужастик, а это – просто трюк. Очередная вариация уже неоднократно использованного сюжета. Мистика основана на истории и подростковой влюблённости, американских манерах поведения в школе. Шаблонов представлено огромное количество. Навряд ли фильм будет интересен и подросткам, разве что совсем малым детям. Фильм дешёвый, и настроения не создаст. Наоборот, нужно уже садиться в нужном настроении, чтобы это посмотреть и выдержать до конца. Спасает разве что музыкальное сопровождение. И ещё идея книжки многим зрителям понравится. Терпите, так как само действие начинается минуты с 20.