Рецензии на фильмы и сериалы

Четвёртая часть картины «Форсаж» стала логическим продолжением первой части, от которой я долго пребывал под невообразимым впечатлением. Однако тот неприятный диссонанс, оставшийся от просмотра второй и третьей частей фильма, не давал мне покоя, наводя на мысли о том, что и «Форсаж 4» окажется лишь очередной неудачной франшизой первой части. В новой ленте старый добрый Вин Дизель и режиссёр Джастин Ли, снявший третью часть «Форсажа», имели на руках бюджет размером в 85 миллионов долларов. Уж в таких-то условиях они не должны были подкачать. В итоге надежды на удачное продолжение оправдались, а опасения были излишними. Кроме того, «Форсаж 4» разрушил мои доводы о том, что удачных франшиз не бывает.

Главная составляющая фильмов такого рода – это добротный экшн, находящийся в постоянной динамике. Но даже его будет мало без качественных спецэффектов, классных машин, умопомрачительного драйва и будоражащей кровь скорости. В данном фильме всё это присутствует, а качество исполнения вышеперечисленных элементов находится на достойном уровне. В начале кинофильма во время первой гонки становится ясно, что «Форсаж 4» не лыком шитое кино. Первая гонка производит очень хорошее впечатление, которому она обязана спецэффектам, шагнувшим со времён первого «Форсажа» далеко вперёд. Описывать здесь что-то бесполезно, это надо только видеть.

Без особых разбирательств с незамысловатым сюжетом, краткое описание которого говорит само за себя, перейду к разбору динамики картины, ведь именно она не даёт зрителю скучать. На протяжении всего фильма происходят постоянные погони на очень высоких скоростях, повороты просто удивительны, имеет место множество прыжков и падений, катастроф и масштабных аварий, мощных взрывов и яростных перестрелок. Всё это в конечном итоге выражается в десятках разбитых всмятку машин и сотнях уничтоженных декорации. Но такой разгром повергает в абсолютное благоговение от увиденного.

Смысл сюжетной линии фильма и, собственно, цели главных героев заключается в победе над общим врагом. В этом Дизелю и Уокеру равных нет, идти напролом, вдавливая в пол педаль газа, они умеют не понаслышке. И кажется, что уж тут может быть неожиданного? Однако на протяжении всего фильма несколько раз встречаются совершенно неожиданные повороты событий и абсолютно непредсказуемые действия главных героев, но впрочем, всё это не лишено логики и смысла, ведь делает фильм «Форсаж 4» ещё интересней. Фильм изначально нельзя отнести к глубокомысленному кино, поэтому в нём нет непонятных диалогов и запутанных интриг. Всё в нём просто, прямолинейно и лаконично, что позволяет не просто наблюдать картину, а восхищаться ей и отдыхать. Подобное ощущение можно сравнить разве что с ощущениями болельщика, которые смотрит футбольный матч с участием своей любимой команды, которая в конечном итоге одерживает победу. Диалоги редки, но очень выразительны, а некоторые фразы Вина Дизеля можно цитировать. И естественно, в фильме не обошлись без присущего первой части юмора и симпатичных девушек на дорогих красивых машинах.

Я непременно рекомендую фильм «Форсаж 4» к всеобщему просмотру. Но стоит помнить: чем больше экран и качественнее акустическая система, тем больше кайфа вы получите от просмотра данной картины, вкусив всю красоту спецэффектов, скорость погонь и ярость перестрелок. В этом фильме присутствует абсолютно всё, что необходимо лентам данного жанра. Дикий рёв мощных моторов, брутальные главные герои, красивые девушки, умопомрачительный тютинг и эффектная динамика не дадут вам скучать.

Качественный сериал с новой историей. Специалисты по костям, расследывают сложные убийства, сотрудничая с ФБР.

Главные представители сериала:

Профессор Бреннон

Человек одержимый наукой. Она не похожа на обычных девушек. Она из тех, кто не тратит время на развлечение, и даже телевизор. Ей хорошо известен мир науки, она поглощена в цело только ней, даже немного одержима. Иногда кажется, что ей не знакомы ощущения сомнения, переживания. Она идет напролом, иногда забывая о собственной безопасности и вообще угрозе.

Бут

Герой нашего времени. Бывший военный. Ему знакомо понятие чести, справедливости, безопасности. Бут видит людей насквозь. Не смотря что он повидал в жизни(война, работа с преступниками) все же верит что все может прийти к лучшему, он мечтает и главное он бережет жизнь.

Вообще:

Команда выполняет свой долг и за этим интересно наблюдать. Сериал душевный, интересный и даже остроумный. Еще можно долго перечислять достоинства сериала, но все, же советую удостовериться в этом самому и посмотреть «Кости».

Gossip Girl here. Your one and only source into the scandalous lives on Manhattans elite.
Как вы уже догадались, сериал о жизни элиты Манхэттена. Истории жизни богатеньких детей всегда интересовали зрителей. Они не такие как большая часть людей. Они не дети шахтеров, продавцов и учителей, они отпрыски самых влиятельных и богатых людей Америки. Эти дети имеют все, и занимаются чем хотят, деньги, секс, наркотики, алкоголь, шантаж, игра с чужими судьбами, им дозволено все, ведь они сливки общества.
Сюжет:
В центре истории детки богачей: Блэр Уолдорф, Серена Ван Дер Вудсен, Нейт Арчибальд и Чак басс. И что главная изюминка сериала? Блог загадочной девушки сплетницы, которая знает почти все и обо всех, но никто не знает о ней ничего.
Персонажи:
Серена Ван Дер Вудсен
Блондинистая, длинноногая красавица, мечта любого парня и объект зависти любой девушки. Ее жизнь сплошная тайна, а ее прежнее существование наполнено невероятным количеством секретов. Все время она пытается, меняется, и разрушать стереотипы ветреной, бесшабашной блондинки. Серена, наверное, самый милый, преданный и добрый персонаж этой четверки.
Нейт Арчибальд
Золотоволосый принц, только без белого коня. Жизнь его семьи, сплошная драма, которую парень пытается пережить и при этом наладить отношения с родственниками. Семейные ценности и честность стоят у него всегда на первом месте.
Блэр Уолдорф
Королева Манхэттена, да и вообще королева. Истинные манеры, женственность, чувство стиля и собственного достоинства делают ее еще прекрасней. Главное в ее жизни цель и чтобы она могла идти к этой уели по-плану. Она не остановится не перед чем. Шантаж, интриги – ее спутники. Ее жизнь игра, и она королева всех этих игр. Может, она избалована, немного жестока, эгоистичная, но она сложный человек. Ее обманывают, предают, но она начинает всю жизнь заново. Она не показывает истинных эмоций. Она железная королева, доверяющая лишь немногим и я этим восхищаюсь.
Чак Басс
Плейбой, сволочь, хитрый и мерзкий. И скорее всего порождение дьявола. Ему все сходит с рук, ведь он миллиардер. Чак единственный достойный соперник и в тоже время соратник королевы Би. Я не представляю эту парочку отдельно друг от друга. Чак за 4 сезона заметно изменился под влиянием Блэр, а Блэр в свою очередь под влиянием Чака. Они созданы друг для друга, они дополняют друг друга.
«Спленица» это мир тайн, интриг, запутанных историй и событий от которых происходит взрыв мозга. Вообщем коктейль с разнообразностью личностей, отношений, ситуаций и кроме этого сериал имеет отличную подборку музыки.

Кто не знает – из комиксов позаимствована добрая половина лучших образов кинематографа. Самые сносящие крышу фильмы, которые нам надолго врезаются в память – это истории, снятые по комиксам. Что самое смешное – в более зрелом возрасте, пересматривая их, сами же находим массу косяков, дивясь своей способности выбирать этакие фильмы в любимые. А потом опять смотри по следующему разу, тихо радуясь, если выходит новая смена по другим историям. Выяснив, что дата рождения этой четвёрки – немного (лет на 20 с хвостиком) превосходит мою собственную, я как-то настроилась на что-то с атмосферой старинного.

Во многом мои ожидания оправдались. Ура! Несложный фильм с простым сюжетом – классические комиксы. К счастью, эта традиция ещё не забыта. Даже учитывая, что в комиксах – не один злодей, и не один герой – можно считать, что их вес распределён более чем успешно. Даже странно, что отрицательному герою – главному злодею – уделили так мало внимания. Обычно комиксы без негатива не обходятся, а уж разбирать на косточки самого героя - любимое занятие. Конечно, можно счесть, что в этой истории собралась обильная команда положительных героев – поэтому злодеев маленько забили.

Чем же комиксы так примечательны? Вопрос риторический. Бывает ли у Вас такое, чтобы никто-никто на работе Вас не доставал, не норовил подвинуть и т.д.? Наверное, такое распределение всего по своим местам и привлекает зрителя – хоть и знает он, что это невозможно. Многие не особо любят подобные истории. Уж слишком просто – не бывает так в жизни, чтобы были только хорошие или только плохие. Насколько это легко – играть зануду, злого или хорошего, но – твердолобого и несгибаемого? Не знаю, сложно ли, но для фильма подобного уровня гениальная игра и не требуется. Зритель, глядя экранизации комиксов, ждёт, что будет всё по нотам, ничего вызывающего. И при этом – чтобы было что-нибудь этакое, цепляющее.

Многие отмечают, что авторы проекта постарались угодить всем, когда набирали актёрский состав. Для любителей ширпотреба – своё, для любителей экзотики – своё. И спасает эту кутерьму от превращения в кашу только уже разработанная идея, взятая из комиксов. Странно, что этот фильм так нелепо критиковали. Когда история о супергероях вышла – её обвиняли в предсказуемости, отрыва от реальности, детском сюжете. Сейчас зрителю смешно читать эти старые отзывы. Предсказуемость? Так это само собой разумеется, этим комиксы отличаются от других историй. Отрыв от реальности? Гыгы… Реалистичные комиксы – покажите. Детский сюжет? Извиняйте, очень многие фильмы этим грешат – наивностью и отсталостью, но их и любят за простоту.

Конечно, тут не стоит говорить, что артисты – де портясаааающе сыграли свои роли. Когда я нахожу отзывы, в которых восхваляется кто-то из актёров – я ясно вижу, что автор отзыва реагирует на образ не так, чтобы можно было считать отзыв объективным. Многие зрители всё же видят, что спецэффекты не так уж проработаны, но всё равно отдают должное фильму. Динамичная сказка о супергероях для многих стала культовой.

По наивности, прочитав название, я решила, что серфер – герой положительный. Вроде – раз так названо, значит, неспроста. Впрочем, начав читать описание, я поняла, что ошиблась. Положительный герой здесь назван одним целым – фантастической четвёркой. А хулиган, посеребренный костюмом в обтяжку, пользуется доской, похожей на доску для серфинга. Хотя, как выяснилось в дальнейшем, это всего лишь шестёрка у другого хулигана, просто очень усердная. Есть и ещё один хулиган – этакий сюрприз с большой буквы «С». В общем, поняв, что по описанию тут мало что поймёшь – остаётся смотреть фильм.

Поскольку эта история основана на известном комиксе – можно ожидать чего угодно. На поверку оказалось, что непросвещённому постороннему вроде меня история понятной не станет. Что остаётся? Остаётся искать объяснения, пересматривать фильм – «въезжать», в конце концов. Могу, впрочем, прибавить, что и без «въезда» фильм вполне нормален. Оставьте пересмотр на потом – всё равно так сразу не разберёшься. В принципе, если смотрите кино в первый раз – внимание как-то привлекают разные спецэффекты, обман зрения и т.д. Это уже во второй раз можно себе позволить такую роскошь, как вникание в разговоры и на прочие детали. На спецэффектах выехало большинство сцен. Отсюда и вывод: зачем заморачиваться на диалогах и речах, если они тут не главное? Радуемся и смотрим, собственно, экранизацию комиксов. Там обычно не уделяется шибко много места речам – так, кружочек и там вопросительный знак.

Итак, кто будет отбивать национальную безопасность и у кого? Поскольку как таковой смысловой нагрузки нет – остаётся удовлетворяться развлекательным ресурсом. Это я к тому, что не надо шибко углубляться в фильм. Это ж комикс, а не научная фантастика. Есть в нём, конечно, и любовная линия – если можно так назвать её. Очевидно, что автор просто так включил её, чтобы к нему не приставали, что вот сколько комиксом с амурными делами, а он выпендривается. Да, линия есть, но из неё навряд ли удастся сделать отдельную историю, как в некоторых других комиксах. А может – выпустит автор следующую часть, с очевидным эротическим уклоном. Вроде – «вот оттянусь за прошлые серии». Шутка. Надо сказать, любовная часть вышла вяленько, а вот образ главного злодея оказался чем-то с чем-то. Жаль, что ему досталось так мало места. Это я – с приключенческой стороны, а не с воспитательной. Конечно, на самом деле злодея должно быть мало, и он должен оказаться на своём месте.

В общем, не стану выискивать недостатки. При желании – их здесь можно наковырять на отдельную телепередачу. Фильм-то не научный, любой, кто ещё помнит занятия в школе, найдёт столько ошибок, что и смотреть необходимость отпадёт. А если ещё привлечь логическую сторону – то фильм из приключенческого превратится в хорошую комедию. Поэтому ну её, эту логику. В этом фильме главное – искорка, которую, на мой взгляд, передали зрителю вполне успешно. В довесок можно напомнить, что всё это сопровождается хорошим музыкальным фоном.

У каждого комедийного сериала обычно есть свои особенные черты, выделяющие его из массы других. Особый юмор, особый мир, особая актерская игра. В сериале «Друзья» это, конечно же, есть. Юмор в этом сериале до невозможности легкий юмор. Даже в тех моментах, где все скатывается к шуткам пошлым, здесь все очень безобидно обыграно. Ну а актеры – отдельная история. Сложно даже выбрать, кто из героев мне нравится больше.


Понятно одно – после «Друзей» их уже не забудут. Даже спустя много лет мы будем смотреть этот сериал и восхищаться этими актерами. В каком-то смысле они смогли оставить свой след в истории. Эти шестеро подарили своим зрителям огромное множество веселых минут. Кортни Кокс (Моника), Мэтт ЛеБланк (Джозеф), Дженнифер Энистон (Рэйчел), Дэвид Швиммер (Росс ), Лиза Кудроу (Фиби), Мэттью Перри (Чендлер) Вместе им удалось сделать не просто комедийный сериал, а лучший из лучших.


Когда уже кажется, что ничто не может поднять ваше настроение, пара серий «Друзей» способна поднять ваше настроение. А некоторые отдельные моменты могут заставить на столе лежать от смеха, настолько они веселят. И эти моменты хочется по многу раз пересматривать. Удивляет, как актерам удалось сыграть, чтобы одна и та же сцена смешила при многократном просмотре.


Если подумать о каких-то предметах, ассоциирующихся с этим сериалом, то мне сразу вспоминается зеркало на двери, точнее рамка от этого зеркала. Однажды съемочная группа просто случайно разбила это зеркало, оставив рамочку, обрамляющую глазок. Эта маленькая деталь всем нам знакома с самой первой серии.


Сериал был и остается самым лучшим. И жаль, что он так закончился. Последний эпизод оставляет чувство какой-то неопределенности. Лучше бы его оборвали неожиданно, на одной из серий в привычном стиле. Но несмотря на то, что «Друзья» закончились, они навсегда останутся в сердцах зрителей. И всегда будет чуточку жаль, что этот сериал не бесконечен. Конечно, было обидно, когда все закончилось. Но было бы куда обиднее, если бы мы так и не узнали этого сериала и этих актеров. Ни в одной серии нет ни одной минуты, в которой не сказано ничего смешного. Между шутками и смешными ситуациями обычно и двадцати секунд не проходит. Это делает сериал необыкновенным.


В общем, об этом сериале можно говорить долго, но лишь одно останется неизменным. Люди любят этот сериал за то, что он подарил своим зрителям бессчетное количество приятных моментов – милых и смешных, добрых и светлых. И мы еще смотрим фильмы, «Друзья» будут радовать нас. Конечно, изначально это просто комедия, и ее цель – веселить людей. Но в сюжете поднимаются и те вопросы, которые не только с юмористической точки зрения достойны нашего внимания. Кроме комичных ситуаций и оригинальных шуток иногда есть что-то большее, чем просто шутки. И это очень ценно.


Этот отрезок жизни очень разных и очень интересных людей, связанных крепкой дружбой, навсегда будет для меня лучшим из всех фильмов в комедийном жанре. Пусть этот сериал давно закончился, но интернет позволяет нам в любой желаемый момент вновь увидеть любую серию. И если такое желание появляется – советую вам его удовлетворить. Сериал «Друзья» обязательно подарит вам много положительных эмоций. Его нельзя назвать современным, но от этого он только притягательнее. Сейчас таких сериалов уже нет, да и вряд ли какой-нибудь из сериалов повторит его успех и останется теплым воспоминанием в сердцах многих зрителей. В общем, если вам грустно, скучно и нечем занять себя – посмотрите «Друзей». Это отличное лекарство.

Лавры экранного Коломбо не дают спать спокойно киношникам. Детективный жанр вообще во все времена обречен на популярность, стоит только добавить несколько комедийных штрихов – и появляются на свет кассовые сериалы, которые по слёзным прошениям фанатов не жалко и продолжить на пару лишних сезонов. Ярким примером тому служит сериал «Монк», главного героя которого в русском переводе окрестили дефективным.

Заслужен ли такой эпитет, на самом ли деле дефективен мистер Монк? Да, персонажу пришлось испытать большой шок от смерти жены. Все эмоциональные силы он потратил на то, чтобы расследовать это убийство. В итоге – нервный срыв и отказ от работы в полиции, большое количество фобий и еще большее количество странностей характера. Он боится не только стандартных пауков, но даже воду, капающую из крана; заводит будильник на время, не укладывающееся в привычную пятиминутку, не любит делиться деньгами. По мнению переводчиков сериала на русский язык – это достаточное основание считать частного детектива дефективным. Но! Разве не любил Шерлок Холмс по ночам досаждать соседям игрой на скрипке, разве не отличался повышенным тщеславием? Разве Пуаро не напоминал скорее конферансье из дешевого мюзикла, а его привычка раскладывать ингредиенты салата в геометрические фигуры? Если проанализировать всех литературных или кинематографических персонажей выступающих в амплуа сыщика, то непременной чертой будет их нестандартный внешний вид и внутренний мир. Монк не является исключением. Его страхи были при нем всегда, не мешая при этом быть превосходным полицейским, смерть любимой просто обнажила их с большей степенью.

Нет, дефективным Монка назвать нельзя: ни персонаж, ни сам сериал. Дедукция у него гораздо похлеще, чем у Холмса. Совсем не рекомендуется смотреть серию не с начала. Выводы детектива строятся на столь незначительных на первый взгляд деталях, что обывателю довольно сложно уследить за ходом мыслей. Может сложиться впечатление, что логическая цепочка строится по следующему принципу: если желтое, значит круглое, если круглое, значит апельсин. Но это только на первый взгляд и только для невнимательных зрителей. И если Коломбо с Мегре в первую очередь свои суждения выносили на основании анализа поведения или характера подозреваемого, то есть их метод в основе имел психологию, то Монк убийства раскрывает по старинке – сопоставляя улики и факты, дедуктивным методом. В сборе и анализе информации ему нет равных, особенно это заметно рядом с непременными атрибутами детективного жанра: верным спутником (роль Ватсона отведена медсестре) и глупым полицейским (его бывший сослуживец).

Несмотря на обязательное убийство в каждой серии и терзания главного героя, просмотр сериала не вызывает депрессию. И дело не в том, что в сюжетной линии достаточно много юмора. Легкий джаз в саунтреке, не кричащая обстановка, отказ от постельных пошлостей позволяют смотреть «Монка» с наслаждением. Но главная ценность сериала – исполнитель главной роли, Тони Шелхоуб, довольно известный комический актер, такой маленький человечек в непрезентабельном коричневом костюме и с очень добрыми глазами.

Хочется отметить, что понравилось само название сериала, хотя оно и не отражает самой сути, но безусловно интригует. Сериал является довольно качественным продуктом, хорошо продуманным, в нем есть своя особенная атмосфера и философия, замечательный сюжет.

Прекрасно подобран актерский состав, и их качественная игра заставляет смотреть нас все серии, ожидая конец развязки. Однако, при желании, всегда есть к чему придраться: я удивилась после того, как посмотрела первые серии, почему был сделан только один сезон, ведь этот сериал довольно интересен. И только через некоторое время я поняла, точнее сказать, почувствовала, что ему не достаточно немного перчинки, некой остроты.

Мне трудно писать о недочетах этого фильма, поскольку никого не хочется обидеть, кто работал над созданием, но если подумать, то это все уже показывали в «Секретных материалах» в течении 9 лет. Нисколько не удивительно, так как одним из основателей этого сериала является Френк Спотниц. Я являюсь одной из многочисленной поклонниц фильма «Секретные материалы», и я недоумевала, почему мои полюбившиеся герои покинули экран, но как будто ожили в «Крадущихся в ночи».

Карл как будто явился живым воплощением агента Мадлера, который не перестает удивлять своей верой во что то сверх естественное, своей причиной, которая пробуждает его продолжить поиск ответов тогда, когда уже нет никакой надежды. Перри явилась как бы «классикой» агента Скалли. Она всегда аккуратная, одежда и прическа всегда строгая, к Мадлеру слегка ироничное отношение, настроена скептически, но почти всегда опекает своего напарника, заботится о том, чтоб с ним ничего не произошло. Перри постоянно ищет рациональные объяснения всего происходящего , что доводило меня до бешенства, но Мадлер всегда ее переубеждал.Здесь идут стандартные отношения двух агентов. Прошло время «Секретных материалов», они изжили себя, но идея осталась, она преобразовалась, приспособилась к реальному времени , упростилась наверное, и стала сериалом «Крадущийся в ночи».

Как уже было сказано, все актеры начиная с первой серии работают как единый сплоченный коллектив, каждый прекрасно справляется со своей ролью, прекрасно попадают в персонаж. Замечательным выбором стал Стюарт Таундсенд, внешне спокойный, но всегда горяч внутри, он отлично передает настроение и показывает отношение к своему персонажу. Особенно завораживает его ироническая улыбка краешком рта, в то время, когда он старается в чем то убедить Перри. Кроме того из них состоялся прекрасный дуэт с актрисой Габриэль Юнион, сыгравшей Перри и их препирательства между собой напоминают игру в теннис, которая является «изюминкой» сериала.

И в заключении хочется отметить, что в том что отсутствуют рейтинги уже в первом сезоне, как это не обидно, но оправдано, сам сериал не плохой, качественный, но аналоги явные, и отсутствие необходимых искорок не сделали этот сериал запоминающимся, что предопределило скорый конец. Обидно, но в ТВ законы суровы.

Разве Вы в детстве не мечтали попасть на остров сокровищ? Или найти потерянный золотой город Эльдорадо? Мечтали, конечно же. А многие еще и бредили идеями оказаться на безлюдном острове и жить в диких естественных условиях. И мы читали книги о потерпевших крушения, воображали, затем смотрели фильмы. И недаром ведь на голубом экране стали появляться шоу, в которых героям приходилось выживать на безлюдном тропическом острове. И, естественно, неизгладимое впечатление в наших сердцах оставил роман Даниэля Дефо «Робинзон Крузо». Настолько неизгладимое, что даже во взрослом возрасте не оставляет в покое.

По мотивам известнейшего романа была снята не одна телевизионная картина. Фильмы, многосерийные и полнометражные, советские и зарубежные. И хотя сериалы многие из нас не любят, называя мыльными операми для бабушек, у них все же есть одно преимущество и ценность. Их большой плюс в том, что они могут на более длительное время окунуть в мир главных героев, и мы можем дольше «жить» вместе с ними. Но, естественно, для этого сериал должен быть толковым и во всех смыслах.

Таким сериалом по праву можно назвать захватывающую многосерийную телевизионную адаптацию романа с одноименным названием «Крузо». Он действительно прекрасен тем, что способен перенести наше воображение в мир пиратов с золотыми сундуками, каннибалов с острыми копьями и снятыми скальпами, а также настоящих героев с их отвагой, мужеством и изобретательностью.

Далеко не от сладкой жизни бежал Крузо. Его предали деловые партнеры, в его стране политическая стабильность намного отличалась в худшую сторону от ситуации в постсоветских странах, а его семья испытывала финансовые трудности. Все эти напасти заставили настоящего семьянина и очень честного Робинзона Крузо покинуть пределы Англии. Охранять и беречь свою семью он доверяет лучшему другу, сам отправившись за далекие моря и океаны искать лучшей жизни и лучшего места для своей семьи.

Но не так случилось, как хотелось бы. Радужные планы и теплившуюся надежду на лучшее вдребезги разбивает вместе с кораблем, на котором плыл герой, ужасный шторм на море. В результате этого Крузо оказывается на необитаемом острове, на котором, забегая вперед, скажем, ему придется жить и даже выживать следующие двадцать восемь лет своей жизни.

Но даже на необитаемом острове приключения находят бедолагу Крузо. Совсем скоро после крушения он сталкивается с каннибалами, что, однако, подарило ему друга – Пятницу. Пожалуй, только дружба с Пятницей и сильная любовь к жене не позволили Робинзону окончательно спятить.

Вместе с Пятницей Крузо предпринимает отчаянные попытки добраться до материка, но все они раз за разом оказываются бесполезными. Радует лишь то, что долгие годы в заключении и целая череда неудач не сломили дух нашего героя, который по-настоящему триумфально вернется домой к своей семье, избавив и ее от серьезных проблем.

Если Вы также романтичный и азартный человек, и любите растягивать удовольствие на длительное время, то сериал «Крузо» - отличный способ погрузиться в мир приключений и эмоций.

«Мертвые до востребования» - Выдающийся сериал даже на современном телевидении, изобилующем всевозможными историями, старыми и новыми, обыгрывающими идею жизни и смерти, и насыщенными паранормальными событиями.
Это история о молодом человеке по имени Нед, который может воскрешать мертвых. Она необычна, и не лишена некоторого причудливого шарма. Для любителей мистики это настоящий подарок.

«Мертвые до востребования» начинаются с прелюдии, которая рассказывает о жизни Неда, когда ему было девять лет, в городке, который называется «Сердце всех сердец». Именно тогда он открывает в себе необычный и пугающий талант.

Сюжет полон противоречивых эмоций, талант Неда серьезно осложняет его жизнь во многих аспектах, и зрителю предлагается наблюдать за проблемами, которые он несет, и за способами, которыми герои сериала будут их решать.

Дерзкий тон сериала может удивить зрителя, но он достаточно динамичен, диалоги очень интересны и умны, а подбор актеров вообще идеален. Так что сериалу можно простить некоторую заносчивость.

Ли Пейс внушает симпатию, но он не слишком мил, и у него полностью отсутствует слащавость, свойственная некоторым популярным американским актерам. Свузи Курц замечательно исполняет любую роль, и ее блестящее выступление в «Мертвых до востребования» не исключение. Анна Фрил тоже играет исключительно – у нее особая, легкая и игривая манера исполнения, что добавляет сериалу очарования.

В наше время зритель очень избалован. Ему все время хочется чего-то нового, необычного, чего-то свежего, стильного, причудливого, и вот, наконец, оно приходит в виде истории о самом обычном кондитере, который страдает от самых разных жутких вещей - невероятного дара, несчастной взаимной любви (что само по себе уже весьма оригинально, хоть и невероятно грустно), и от одиночества. Он живет в своей «Пирожной норе» и не хочет ничего общего иметь с большим миром, но он находит его. Он всегда его находит.

Автор сериала ухитрился создать остроумное шоу с такими жизненными и прозаичными элементами, как полицейские процедуры, судебные драмы, которые комбинируются со сказочными темами. Здесь даже есть элемент романтичной комедии. Все это смешанно умело и изобретательно, так что зрителю не к чему придраться. Да и желания такого не возникает, вас просто увлекает сюжетная линия, и вам совершенно некогда выискивать недостатки. Структура сериала не позволяет долго раздумывать – диалоги и действия так быстро сменяют друг друга, что вы не успеваете заскучать. У зрителя создается впечатление, что он смотрит самый оригинальный и интригующий сериал за всю свою жизнь. Может быть, это и не так, но серии настолько увлекательны, что во время просмотра сериала я, например, была в этом уверена. Злоключения несчастного кондитера с чудесными руками и эмоциональными проблемами могут тронуть сердце любого зрителя.

Сериал определенно стоит вашего времени. Если вы устали от рутины и от однообразных историй, которыми кишит наше телевидение, «Мертвые до востребования» - то, что нужно.

«Вспомни что будет», или же "FlashForward" в оригинале, это сериал, стартовавший в 2009 году. Изначально ему пророчили целых три сезона, но руководство решило остановиться на одном. И, как кажется мне и многим другим зрителям, они правильно сделали. Но, это только пока. Грядёт день, и мы сможем увидеть продолжение этой странной бессмыслицы.

Суть сериала в том, что во всём мире опять случилось что-то невероятное, ужасное и прекрасное - сразу и не поймешь.

Все люди во всем мире потеряли сознание на 2 минуты и 17 секунд. И пока они находились в состоянии транса или аута, они увидели события, которые в их жизни ещё не случались. То есть, они увидели будущее. Как оказывается позже, это события, которые должны случиться через полгода. И вот они увидели. После пробуждения всех шести миллиардов человек разом в мире начинается очередной хаос. Только на этот раз это не конец света и превращение людей в зомби, что радует, кстати.

Дело в том, что все увидели разные вещи. Кто-то увидел, что всё в его жизни будет в разы лучше, чем оно есть на данный момент. Например, беременность или крупный выигрыш. И вот эти люди начинают делать всё, чтобы это действительно случилось. Другие же наоборот, увидели нечто, чего бы они вообще не хотели испытать. Они в свою очередь пытаются предотвратить это. Третьи же вообще ничего не увидели. И это вводит их в размышления о том, что же будет в их жизни, если они увидели просто темноту, просто были без сознания. И оказывается, что уже ничего не будет, и этим людям попросту суждено умереть в ближайшие полгода.

«Вспомни что будет» - очередной сериал, у которого довольно интересная идея, которую, к сожалению, не смогли хорошо обыграть. Именно поэтому для меня очень интересной показалась первая серия, относительно интересными - последующие две. И всё. Дальше всё начинается тянуться хуже, чем в мексиканском сериале. Но в сериале хоть куча событий, а здесь ничего. Тишина. Каждый пытается разобраться, что же с ним будет, как спасти себе жизнь, как выиграть деньги, как забеременеть и главное, от кого(!).

Несмотря на нудность и некую бессмыслицу, которая внезапно проявляется в некоторых событиях сериала, актёров похвалить можно. Они играют так правдоподобно, как будто они сами всё это пережили. А это очень важно для работ подобного рода. Возможно, на актёрах и необычной идее этот сериал и выехал в рейтинг.

Сериал в первую очередь привлекает к себе внимание не своим названием, а тем, что вышел он под грифом «от создателей Lost.а». Я и сам Lost считаю хоть и довольно интересным, но чересчур долгим. Можно было остановиться на паре сезонов. Но не будем о нём, он и так уже собрал огромное число голосов «за». И там есть, за что. В отличие от нашего сериала.

Единственное, за что его можно похвалить – интересная идея, которая интригует на протяжении первых трёх серий, интересное название и, в общем-то, всё. Не буду спорить, он нравится многим, даже очень нравится. Но я уже подустала от череды сериалов, которые ежегодно выходят на наши экраны. И не считаю, что на этом сериале нужно заострять особо внимание.

Сериал Приключения Синдбада выпущен на экраны с 1996 по 1998 годы.
После того как прошло два года хождения по морю воинственный человек по имени - Синбад возвращается домой в город Багдад. В это время в городе произошли изменения. Правящими ветвями стали принц и его визирь. По воле случая Синбад оказывается заключенным под стражу. Ему грозит верная смерть на казни. Но вдруг происходит похищение прекрасной принцессы Адины. Всем становится понятно, что это сделал Тюрок.

Правитель Багдада вспоминает, что именно Синбад знает, где найти похитителя принцессы. Синбаду ничего больше не приходится как со своим старшим и верным братом и целой командой отважных моряков отправиться навстречу приключениям, чтобы победить злых волшебников, гигантских морских чудовищ и спасти прекрасную принцессу Адину. Легендарный борец со злом пускается еще в одно страшное приключение, где его, возможно, ждет гибель. Но как сложится судьба отважного героя стоит только гадать или посмотреть сам сериал.

Давно был снят сериал, но в то время считался самым знаменитым среди молодой аудитории зрителей, которая так и рвалась на подвиги и приключения!

Первая экранизация этого сериала прошла на первом канале — ОРТ. Тогда по телевизору крутили только иностранные сериалы. Так вот, интересно провести время можно было сидя у телевизора, так как в 1996-1998 не каждый человек мог себе позволить компьютер. Наши кинорежиссеры тогда еще не занимались съемками однообразного сериального подобия в огромных количествах, поэтому зачастую на тв показывали зарубежные сериалы. Приключениями Синбада очень многие восторгались! Волшебство, морские приключения, мифические ужасные создания, любовь — все это просто гипнотически привлекает любого телезрителя к просмотру сериала. Резкая смена женского главного персонажа не очень воодушевила на прекрасное, но оказалась весьма приемлемой, чего вообще нельзя говорить о том, как кончается сериал.

Но, не смотря на то, что прошло много лет, многие продолжают с упорством любить этот сериал. Впрочем, несмотря на то, что в настоящее время телевидение выпустило просто огромную кучу разных сериалов, которые могут быть намного интереснее, для меня, все равно, этот сериал остается более чем реалистичным по гениальности. Именно так как и я считали многие, когда я увидел его в первый раз в середине 90-ых годов. Он очаровывал. Каждая история, которая происходила в последующих сериях, казалась мне более интригующей, чем предыдущая. Да, на сегодня, те спецэффекты сейчас кажутся, очень смешны. Их даже эффектами назвать трудно. Но в то время, это было очень даже не дурно.

До сих пор с улыбкой вспоминаются Синдбад и девушка, которая испускала метательные огненные шары (как звали эту чародейку мне уже и не припомнить). Похожие чем-то сериалы, как Приключения Синдбада морехода, Гарри и Хендерсоны и др., даже при одном взгляде невольно заставляют улыбаться, так как в них присутствуют комические элементы. Конечно, жаль, что таких замечательных сериалов больше нет.
Всем желаю приятного просмотра!

Кто из нас, в детстве, не мечтал о приключениях? Наверное, таких нет. Некоторые до сих пор остаются детьми. Да, и я с этим согласен. В каждом из нас есть часть того себя – маленького ребенка, который безумно любит приключения. Неужели вам никогда не хотелось уйти от реальности, и окунутся в совершенно другой мир, который полон сюрпризов и неожиданностей. Сериал, под названием « Пиратские Острова», идеально для этого подходит. Сама задумка картины весьма оригинальна и интригующая.

Изначально всего этого нет. Обычная семья с тремя детьми. Отец, по всему видимому, компьютерный гений. Он занимается разработками новейших программ и не забывает своих малышей радовать новыми компьютерными играми. Иногда, конечно же, как и все дети, сын и две дочери злоупотребляют этим. Они могут провести за экраном монитора много часов. При этом всегда возникают споры о том, чья должна быть очередь.

Со временем, отец придумал абсолютно новую игру, которой нет аналогов – «Пиратские острова». Именно она кардинально изменила жизнь троих подростков. Дело в том, что во время игры произошло невозможное событие. С помощью сканера, который отец разрабатывал многие годы, Сара, младшая дочь, каким- то непостижимым образом отправила в игру шапочку, а потом игрушечную собачку. И все хорошо, если бы не гроза, которая сломала чудо-сканер, и он всех отправил по ту сторону монитора.

Очутившись на острове, на котором идет сражение, дети не поверили своим глазам. Долго отвергая то, что они действительно, в компьютерной игре, подростки только усугубляли свое положение. Дело в том, что на острове находится злой капитан, имя которому Черное сердце. Ему противостоят повстанцы из джунглей. Вся борьба идет за сокровища, которые, якобы, зарыты на одном из пиратских островов. Понимая, что ничего не поделаешь, дети начинают принимать новую реальность и вписываются в местность, принимая сторону сопротивления.

В общем, весьма неплохо проработаны все образы участвующих героев. Возьмем, например, капитана со своей командой. С одной стороны дерзкие и бесстрашные моряки, которые за своим командиром хоть в самую глубокую прорву океана, а с другой веселые балбесы, которые одержимы золотыми монетами. Сам Кеп весьма эксцентричный и вспыльчивый. Настоящий лихой пират, который не позволит сокровищам оказаться не в его загребущих руках. Кейт, которая выступает в роли старшей сестры, попав на остров, понимает, что дороже своего брата и сестрички у нее никого нету. Не уйдет она и от любви, которая нахлынет ее и героя сопротивления, имя которого Марс. Эти двое созданы друг для друга. Николас и Сара, несмотря на свой маленький возраст, неплохо справляются со всеми неприятностями. Все они понимают, что единственный способ выбраться – найти сокровища и преодолеть все трудности на своем пути.

Очень захватывающий сериал, который заставить почувствовать себя охотником за сокровищами и предаст адреналина в вашу жизнь. Смотрите фильм, дабы помочь выбраться нашим героям, несмотря на все преграды стоящие на их нелегком пути.

Научная фантастика – отличный жанр для тех, кто готов проявить фантазию при создании достойного фильма или романа. Очень сложно снять достойный фильм подобной темы. Проблема в том, что многие киношники берут за основу уже существующий роман с откровенно наглой целью выехать на раскрученном – или не раскрученном, главное, чтобы работы над созданием идеи меньше было – романе. Всё же, у каждого из нас есть любимый или ненавистный фантастический фильм. А когда я узнала, что это – один из первых фильмов киностудии Дисней, который удостоила внимания не последняя компания в сфере киноиндустрии, я поняла, что экзотики будет не занимать. Мы хорошо знаем, что даже очень старые мультфильмы смотрятся как современные – тут и не всегда вспомнишь, что ему сто лет в обед.

Этот старенький фильм до сих пор рассматривают как образец своего жанра. Не признать достойный уровень отличных декораций и общего сценического оформления невозможно. Несомненно, вся эта материальная сторона ценна, но в фильмах ценишь не только декорации. Спецэффекты, всякие полезные дополнения на фоне остальных современных фильмов выглядят более чем качественно, пожалуй, даже лучше, чем во многих недобросовестных фильмах. Даже если это фантастический фильм – мы ждём каких-то ярких живых образов, необычного сюжета. Скажем честно, сильно необычным сюжет не назовёшь. Роботы, сумасшедший учёный, космос и прочая подобная экзотика – это уже необходимые для фантастического фильма атрибуты. А, ещё забыла про чью-нибудь дочку, которую срочно надо будет кому-то спасти и всё такое дальше.

Трудно так сразу сказать, кто же главный герой фильма. Кажется – это собственно история и есть героиня фильма, со всеми главными ролями. Чёрная дыра – явление очень привлекательное. Сколько уже было сочинено историй, и сколько их ещё будет – а тут ещё экология способствует зарождениям новых чёрных дыр. Скоро уже это явление перестанет быть экзотикой, поэтому, наверное, фантасты и торопятся на ней заработать. А когда Чёрная дыра станет обычным явлением для каждой семьи – станут снимать фантастические фильмы о чистых уголках природы. Шутка… В меру интересно представили и членов команды – конечно, не так, чтобы они затмевали общий фантастический сюжет.

В общем, авторы фильма использовали все праведные и неправедные пути, чтобы завлечь зрителя. На мой взгляд, для любителей фантастики всё в фильме есть – ну, кроме силиконовых девчонок, которые частенько считаются единственной точкой на экране, привлекающую внимание. Это странное ощущение синтетики, чего-то шуршащего и не пропускающего воздух не покидает до самого финала. Всё же, качественная синтетика ценится ничуть не ниже качественного натурального материала. Тут нужна такая интуиция, такое чутьё, что можно в итоге прийти к выводу, что без обращения к магической конторе не обошлось. Иначе как удалось снять такую ровную, яркую и безумно стильную картину на не самые свежие темы?

Многие телевизионные работы основываются на уже популярных литературных произведениях. И, таким образом, они эволюционируют из книг на экраны телевизоров. В такой способ уже популярные произведения из литературы получают экранизированный аналог. Соответственно, те поклонники литературного произведения, которые у него были, автоматически становятся потенциальными зрителями. А вот реальными зрителями они могут стать при успешной экранизации.

Одним из таких произведений «Винни пух». Было множество экранизаций данного произведения. Большинство из них были успешными. Поэтому закономерно, что у данного произведения появились всякого рода продолжения и сериалы. Одним из таких телевизионных произведений есть «Мои друзья Тигруля и Винни: Сказки для друзей». Это целый цикл познавательных серий для детей. Студия Диснея сняла эти телевизионные передачи в 2008 году. Все герои данного сериала – Винни, Пятачок, Тигра – взяты из мультипликационного сериала этой студии. Только вот главный герой данного мультфильма изменился. Если раньше был мальчик, то стала девочка по имени Дарби.

В каждой новой серии возникают вопросы, которые решают всем известные друзья. После решения возникших проблем объясняется: «Почему так получилось?». В этом и выражается развивающий аспект данного кинематографического произведения.

Отдельно стоит сказать, что в данном проекте показаны настоящие дружеские отношения между героями данного мультфильма. Таким образом, этот проект формирует у детей правильное отношение к дружбе. Что тоже есть преимуществом.

Рекомендовать к просмотру данный многосерийный телевизионный сериал можно детям до 12 лет. Именно на эту зрительскую аудиторию ориентирован данный телевизионный продукт. Дети именного его и смотрят в таком возрасте. Таких развивающих продуктов немного для детей. И каждый из них большое событие в мире кинематографа.

В общем, рекомендуется данный сериал к просмотру детям до 12 лет. Они из этой телевизионной работы получат много полезного и познавательного. Отличная мультипликационная работа для детей со всеми необходимыми компонентами. Сюжетная линия построена так, что каждая серия смотрится на одном дыхании, просто и не принужденно. Картинка яркая и завораживающая. Все это позволяет смотреть, развиваться, получать удовольствие и не оставит равнодушными во время просмотра никого.

Как добиться положительной реакции зрителя? Особенно, если ты – популярный актёр, и у тебя есть фанаты, имидж и всё такое. Наверное – остаётся рассчитывать на искренность, на честность. Много шума в своё время наделало решение Майкла Дугласа сняться в этом фильме – ведь даже его крепкий имидж мог бы пошатнуться после участия в такой истории, где сразу не разберёшь, добрый герой или злой. На мой взгляд – это самая рядовая роль, её играли и звёзды первой величины, и никому неизвестные актёры.

А этот фильм, на мой взгляд, вообще посредственный. Хотя – когда же ещё американцу перестать быть американцем, как ни в бытовой ситуации, среди никому неинтересных личных бытовых дрязг. В общем, эта история – настоящая инструкция, как вывести из себя любителя стабильности. Казалось бы – об этом и так все знают, сделать того, кто живёт стабильной жизнью, идиотом ничего не стоит. Почему-то авторы фильма так не считают. Вот и пришлось смотреть замыленный – перемыленный сюжет миллионный раз, спасаясь от головной боли надеждой на чудо. От чего может начаться мигрень? Предупреждаю – семейные дрязги американцев ничем не хуже наших, только я не пойму, почему я должна лицезреть это на экране. Остаётся ещё одна надежда – что в итоге будет какая-то общая идея, ради которой и пришлось терпеть эту ерунду.

О, это была сверхоригинальная идея. Конечно – для американцев этот фильм, несомненно, многое означает. Но для нас это обычная комическая ситуация на один раз. Для нашего зрителя такая ситуация более чем обыденна. Очевидно – зажравшийся зарубежный гражданин считает иначе. Конечно, некую жалось зритель почувствует – это из-за обыденности всего, что в итоге пришлось видеть на экране. Ещё жальче героев фильма из-за того, что наш человек пережил бы такую историю как нечто бытовое, и решил бы, что и не такое в жизни бывает. Если бы мы в жизни реагировали так на малейшие признаки неудач – мы бы все давно кончили так же, как герой фильма.

Оказалось – американские киношники снимают фильмы не только о трудной тернистой дороге к успеху. Категория фильмов о неудачниках тоже интенсивно пополняется. Конечно, тут многое зависит от отношения. Поскольку о какой-то там душевности тут говорить трудно – остаётся тихо радоваться, что коммерческие фильмы в Америке – это серьёзное занятие. Тут, конечно, никуда не скроешь надежды авторов фильма на то, что зрители захотят увидеть жителей этой страны в новом свете. Но я всё же советую настроиться на то, что в центре будет одиночество главного героя, чьи-то неоправданные надежды, рассчитанные на него – в общем, всё внимание вызвано главным героем фильма. Что самое смешное – именно из-за отсутствия искреннего внимания он когда – то и встал на путь сумасшествия. Тут ещё все неудачи разом свалились, даже те, которые трудно представить. Может, главный герой и выдержал бы общую тяжесть ситуации, если бы не все обстоятельства, вместе взятые. Конечно, для пущего интереса главного героя сделали малость сумасшедшим. В общем – фильм не для тех, кому нужна развлекаловка. Терпение, которое для меня в итоге ничем не оправдалось – вот чем оказался для меня этот фильм. При желании можно было бы рассмотреть фильм как сатиру, но мне не хочется этого делать.

Скажу честно – когда в названии есть подобные намёки, я сразу настраиваюсь на то, что это будет никакая не опасная женщина, а очередная закомплексованная овца. Конечно, исключение составляют всякие фантастические фильмы. А у фильмов из разряда мелодрам с опасны ми женщинами хуже всего. Помещаешь её в дурные семейные условия, окружаешь женщинами – и всё, психопатка готова.

Конечно, на наш взгляд – условия прямо райские, поэтому о какой-то там тяжёлой обстановке говорить трудно, даже смешно. Наверное, для этого ситуацию авторы картины решили усложнить. Для этого героиню сделали, ну как бы это сказать – не такой, как все, что ли. В общем, казалось бы – все условия для пробивания зрителя на слезу есть. Но почему же нет никакого желания считать её бедной-несчастной? Вроде бы, и образ реальный, ведь его создавали не авторы с киностудии, а писательница, по чьей истории создан фильм.

Роман не читала, скажу честно. Сдаётся мне, что киношники потеряли какую-то важную нить повествования. Ну, не хватает тут души какой-то, какого-то сочувствия самих участников съёмки. Наверное – хотели выехать за счёт, собственно, опасности, которую якобы должна представлять женщина. Но она же – не герой комиксов! Здесь недостаточно показать, что она действительно действует неадекватно. Этак можно и в жизни на психов посмотреть, зачем в кино идти.

Даже способы создавать вызывающий слёзы женский образ примитивен. Допустим – это вина автора романа, ведь образы создавала она. Хотя не покидает меня чувство, что не передана в фильме эстетика романа. Как так – руководство киностудии роман очаровал, а вот фильм вышел средненький, даже не дамский, даже не детский – ибо его вообще не рекомендуют для тех, кому нет 16. Наверное – это для того, чтобы дети не видели, какую фигню смотрят взрослые… Шутка.

Увы – даже отличный выбор, касающийся главной роли, всего фильма спасти не смог. Ведь зритель не обязан пересматривать все фильмы с этой актрисой. Как он должен понять, что она отлично перевоплощается? Да и перевоплощение тут не шибко затруднённое – тоже мне, перевоплотилась в обычную женщину, большой труд. Да, это правда – у истории гениальная концепция. Порой в жизни непроизвольно наступают моменты, когда ты видишь настоящие лица окружающих. А потом, анализируя путь, понимаешь, что не случайны были все события. Только общая идея, абсолютно не распространившаяся на игру или на трогательность, по-моему, и спасает фильм.

Да и дело, по-моему, не в игре или в чём-то условном. Героиня уже в преклонном возрасте – если судить по возрасту актрисы на момент съёмок. И вот ей, с её мозгами, дана возможность раскрыть себя, показать, что мозги завести никогда не поздно. Просто история до того неинтересная, что и ждать кульминации неохота, а ведь ради неё, собственно, и стоит смотреть эту канитель. Может, совсем я очерствела, и поэтому подобные розовые сопли меня не трогают. Возможно, кого-то фильм по-новому заставит взглянуть на некоторые вещи – как говорится, зрите в корень.

На протяжении последних десяти лет в американских фильмах периодически проскакивают идеи того, что за них кто-то должен что-то делать. А они эти просто и безнаказанно воспользуются. И самым ярким представителем такого течения является «Король воздуха». В этой работе за героев этого фильма в человеческом обличье всю работу выполняет собака по кличке «Бадди».

Мультипликационный жанр в работах такого плана обладает неоспоримым преимуществом – здесь возможно использовать как живые, так и не живые предметы. Но при этом не живые предметы искусственно оживить без особых проблем. И именно это преимущество использовано в мультипликационной работе «Победитель». Здесь в качестве тех «волшебных вещей», которые или помогают герою, или делают для него, выступили бита и мяч для игры в бейсбол. И мультипликационный жанр, в данном случае, позволил сделать то без проблем, что в обычном фильме требовало особых усилий и техники.

Сюжетная линия в данной мультипликационной работе закручивается вокруг путешествия мальчишки Янки Ирвинги в Чикаго. В этом путешествии ему помогают бейсбольная бита Дорогуша и мяч для игры в бейсбол Скрю. Вместе они на протяжении всего мультфильма попадают во всякого рода передряги, из которых с честью и достоинством выходят. И есть много схожего с фильмом «Король воздуха». Но разница в том, что в фильме события закручиваются вокруг реальной собаки, а здесь в качестве помощников выступают неодушевленные предметы. С одной стороны, для режиссера и сценариста, таким образом, проще реализовать задуманное. А вот с другой стороны, для детей получается отвлечение от реального мира. И это есть маленький недостаток этой телевизионной работы по сравнению с другими работами такого же плана, но с одушевленными предметами.

Воспитательные моменты в данной работе присутствуют следующие – взаимопомощь, целеустремленность, дружба. Все эти качества воспитывает данная телевизионная работа у подрастающего поколения. И они есть в данной телевизионной работе. Телевизионные продукты с таким наполнением пользуются спросом именно из-за этих воспитательных моментов.

Данный мультфильм можно порекомендовать к просмотру мальчишкам в возрасте до четырнадцати лет. Именно для них и снят этот фильм. Кроме этой зрительской аудитории данный мультфильм можно порекомендовать к просмотру всем, кто хочет расслабиться и посмотреть качественный продукт мультипликационного происхождения. В общем, всем кто хочет отвлечься от реальной жизни и расслабиться при просмотре приятного телевизионного продукта.

Множество современных мультипликационных работ ориентированы на детскую зрительскую аудиторию, которая состоит из девочек. Закономерность появления подобных работ объяснима. И объяснима она тем, что легко то, что необходимо этой зрительской аудитории. А необходимо следующее.

Легкодоступный и интуитивно понятный сюжет. В этом сюжете должно быть место для моды (обязательный атрибут на сегодняшний для работ такого рода). Картинка должна быть яркой и красивой. Все эти компоненты есть в мультфильме Барби и подружки в Голливуде (в оригинале My Scene Goes Hollywood).

Отдельно стоит отметить присутствие такой звездной персоны, как кукла Барби. А это уже дает данной телевизионной работе «звездный статус». Есть объект, который нравиться миллионам девочек во всех частях земного шара. И этот «объект» использован в телевизионной работе. Определенно, что сразу же эти миллионы захотят посмотреть этот телевизионный продукт.

Воспитательные моменты в данном продукте тоже присутствуют. Отображается момент в жизни, когда человек добивается много. И при этом удаляется от своих старых друзей. Но при этом акцентируется внимание на том, что этих друзей забывать не стоит. Слава приходит и уходит, а друзья должны оставаться. И про них нельзя забывать. И в этом отражается воспитательная суть данной работы. То есть общечеловеческие ценности, прежде всего, а все остальное закручивается вокруг них. Что и отображено в данной работе. Так же показана дружба, какая она должна быть в идеале. И это ёщё один воспитательный момент данной телевизионной работы.

Зрительская аудитория данного телевизионного проекта – это поклонники и поклонницы кукол Барби. Это в первую очередь. А также девочки в возрасте до четырнадцати лет. Именно на такой сегмент зрительской аудитории рассчитан данный телевизионный продукт. Именно таким зрителям будет интересен просмотр данной телевизионной работы.

Будущее у таких телевизионных проектов определенно есть. И оно связано с воспитательными функциями, которые телевиденье должно выполнять. И в таких работах эти функции выполняются в полном объеме, что и есть очень важно на сегодняшний день. Телевизионных работ и проектов сейчас с таким воспитательным наполнением должно быть как можно больше. А их существенно не хватает. Соответственно, и есть спрос на такие телевизионные продукты. А из этого и формируется будущее таких телевизионных работ. И оно у них точно есть!