Рецензии на фильмы и сериалы

Казалось бы – сколько можно ещё снимать истории о чьих-то детях? И означает ли даровитость предшественников наличие дара у потомков? И кто точно скажет, в чём же был дар Хайама – в умении писать всякие острые штучки или в умении жить невзирая на ситуацию? В современных условиях не все решатся объявить о своей наследственности. А для пущей остроты ощущений в сюжете появляется потомок непонятно кого, обычному зрителю вроде меня неизвестный. Может, и были в истории какие-то соответствующие факты, ведь Омара издавали.

Восток – как говорится, дело не из толстых. Можно ли ожидать от фильма с таким названием того, что в нём поднимут вопросы вечных ценностей и т.д.? По сути, при наличии фантазии, можно добиться, чтобы любой фильм оставлял впечатление и заставлял о чём-то будничном или высоком задуматься. Очевидно, образ Хайама должен был послужить удачным вдохновителем. Хотя, конечно, он прославился не только стихами. Путешествие в прошлое поможет вам возродить в себе восточную эстетику. А это может значить только одно – дело не в потомственности. Дело – в желании хранить дар отношения к жизни. Берите, зрители, карандаши и перья и идите тачать четверостишья о жизни, о вине и о женщинах. По-моему, не надо было так уж извращаться, чтобы зритель стал смотреть этот фильм.

Восточные города, атмосфера прошлого – что должно произойти, чтобы появилось желание совершить туда путешествие? Конечно, всё дело в отношениях. Не уверена, что фильм похож на документальный. Увы, пересказ жизни – не всегда есть документальность. Это просто фильм скучный. Конечно, это не оправдывает «весёлую кутерьму» вокруг исторической личности. Наверное, авторы фильма пытались передать фильму атмосферу «Беги, Лола, беги» - только на другой манер.

Скучно? Это потому, что авторы пытались передать главное, на что вдохновляет Хайам – интерес к душе, её тонким струнам. А не получилось это потому что… по разным причинам. Может – потому, что не стоит напоказ выставлять чужие нити души, да ещё через каких-то там двадцатых потомков. А тут ещё другая потомственность – касающаяся семейной жизни. Очень трудно вот так связать столько сюжетов сразу. Чего ты хотел, автор? Описать историю Хайама или привязать к ней персонажа с его историей? Или и то, и другое? Тут ещё очевиден расчет на актёрский состав – точнее, на одного актёра. Конечно, похвально что он обогатил свою коллекцию работ съёмкой в ещё одном философском фильме. Про «философский» - это так, ведь Восток без философии представить трудно. Может быть, не надо было так насыщать и без того уникальный восточный колорит?

Конечно, попадались нам фильмы и ещё запутаннее. Самая логичная отговорка тут будет «фильм не для всех». Но по-моему автор так не дума. И не покидает ощущение, что сначала взяли линию для сценария, а потом прикрутили к ней всякие дополнения, выдумывая их прямо в процессе создания фильма. Хотя нужно отдать фильму должное – недостатка в изяществе Востока не будет. Вот сдобрено оно всякими виньетками. В общем, если считаете, что у Вас терпения хватит – смотрите. Меня даже Востоком не заставили восхититься историей о… о … в общем – сами и думайте, о чём.

Этот фильм привлек меня тем, что явился первой серьезной киноработой Джима Керри как актера. Он мне нравился и до просмотра этой картины, но после ее просмотра он явно закрепился в списке «любимчиков» окончательно и бесповоротно. Этот фильм раскрывает нам, казалось бы, невозможную историю, показывая, что в жизни может случиться все, что угодно. Он открывает нам самые страшные и неожиданные предположения о нашей жизни, истинную сущность большей части людей. Страшно становится, когда сравниваешь эту ситуацию с реальностью. А что, если и с тобой происходит то же самое? Вдруг все совсем не такое, каким кажется, все выдумано и лживо. От этих мыслей становится не по себе.


Фильм показывает, что очень легко зомбировать людей, что делать это можно множеством разнообразных способов. Но главный способ – телевидение. Раньше оно казалось нам таким простым, обычным средством для того, чтобы скоротать время. Теперь телевидение расширилось. Люди днями и ночами не выключают «зомбоящик». О том, что в наши головы впихивают ту или иную информацию посредством различных программ, сериалов и фильмов, думаю, и говорить не стоит. А информация эта часто служит неким третьим лицам в достижении их целей. В фильме Питера Уира люди все свое свободное время посвящают просмотру шоу про Трумана.


А теперь давайте вернемся в наше время и представим, что будет твориться в будущем, как людей будут травить телевидением. Думая об этом, вспомнила одну из серий «Футурамы», в которой реклама транслировалась прямо в сны людям. Гением этого травления людских масс можно назвать персонажа по имени Кристоф. Он бизнесмен и киномагнат по совместительству. Он давно продумал и сделал все, чтобы сделать свое шоу безумно популярным, чтобы именно его канал смотрели круглосуточно, убивая на это очень много времени. Кристоф продумал до мелочей весь мир, всю концепцию своего шоу. Что уж говорить, он придумал целый город, ввел в ход нужных персонажей, все, что было можно – напичкал камерами. Каждое действие, каждый шаг, каждый вдох фиксируется и транслируется в прямом эфире. И лишь Труман многого не знает, ведь он просто живет своей настоящей жизнью.


Да-да, Труман жил тридцать лет, будучи полностью уверенным в том, что все то, что окружает его – реальная жизнь. Хотя нет, он просто не задумывался над всеми этими мелочами. Никто об этом не задумывается. А вот после просмотра этого фильма мы получаем новую тему, над которой можно ломать голову. Труман, проживая свою псевдо-жизнь, учился, заводил знакомства, влюблялся, работал, завел близкого друга, потерял отца, женился… Обычная человеческая жизнь, как и у многих из нас. И только одним эта жизнь отличается – она фальшива, это замечают все зрители мира. И лишь сам Труман об этом не догадывается. Все, кто вокруг него – всего лишь актеры. Они работают, зарабатывают на жизнь. Все, что вокруг него – всего лишь декорации, сделанные из пластика и картона. Но наш герой ничего не замечал. Пока, в один прекрасный день, одна из актрис не решилась раскрыть ему его страшную тайну. Конечно, ее сразу же убрали из шоу. Но Труман начал подозревать что-то неладное, захотел уехать из своего города, убраться куда-нибудь подальше. Он начал замечать странные вещи в своей повседневности. И еще он влюбляется в ту загадочную девушку…


Этот фильм обладает незабываемой индивидуальной атмосферой. Его никогда и ни с чем не перепутаешь. Только здесь мы можем увидеть эту поразительную и загадочную историю, которая не выходит из головы. В сюжете фильма нет ни одного пробела. За это нужно похвалить как сценариста, так и режиссера, преподнесшего нам это замечательное творение. Мы всей душой переживаем за героя, проклиная несправедливость его судьбы. Особой похвалы заслуживает Джим Керри, показавший нам истинное мастерство перевоплощения.

На сегодняшний день можно подобрать ряд детективных сериалов, своеобразную «палитру» детективных интрижек.
Но Кости, это целая картина!
Неповторимое содержание оксюморона, игры актеров и развития событий делает эту картину неугасаемой в глазах фанатов и многократных критиков…
С трудом удается передать внутреннее состояние, все чувства, нахлынувшие как волна при наводнении…
Сериал потрясает своеобразием главных героев, на первый взгляд вот они, наши Любимые Бут и Темпи, но, «побыв в сериале» хотя бы немного, осознаешь, что Энжела и Ходженс, Дейзи и Свитс такие же неотъемлемые части этого незабываемого панно, без которых картина угасла бы, стала всего на всего «незаконченным полотном»
Поражает так же, умение «подменить» друг друга и конечно же то, что все это происходит само собой! Мы можем созерцать, как у нас на глазах, Свитс – замечательный специалист приходит в затруднение в случае с Дейзи и Таффет. И что мы видим, Бут помог Свитсу как настоящий психолог, и Свитс с Дейзи остались вместе. Когда же Свитса одурманила Таффет, Кэрэлайн пришла на помощь, и как сказал сам Свитс «Она меня ударила», на самом деле рассказав о своем внутреннем переживании. А Энжела, в случаи, когда Ходженса отстранили от расследования, смогла безошибочно установить вид растения, при этом назвав его на латыни и отнеся его к своему подклассу! Незабываем случай с Бутом и Темпи в баре «Founding Fathers», где Бут сказал, что для того, чтобы быть хорошим, нужно для начала побыть плохим, тем самым предложив Кости сбежать, на заплатив за выпивку; впрочем, они так и сделали, так наверное подумала Темпи, но Бут на самом деле заплатил, тем самым дав понять Кости, что она хорошая, ибо тоже совершала плохие, пусть небольшие, но все же плохие поступки!

Подводя итог я хочу сказать, что люди, жившие во времена Леонардо Давинчи, ценили его великолепную Мадонну. Так же и я ценю творчество Харта Хенсона, ибо его картина приоткрывает новую жизненную дверь, показывая, какими должны быть друзья и любимые, показывая, что не бывает дорог без препятствий, и жизни без любви…

Диву даешься, сколько об этом сериале отзывов, пропитанных искренней добротой и чувством теплой ностальгии. Как ни крути, благодаря нашему телевидению, целое поколение было влюблено в «Секретные материалы». Что же мы нашли в нем?


Наверное, больше всего стоит поблагодарить актеров, идеально воплотивших свои роли. Они и правда постарались на славу, создав очень колоритные образы, которые так запомнились нам. Больше всего мне, как и многим зрителям, полюбился агент Малдер, исполненный неподражаемым Дэвидом Духовны. Его персонаж очень обаятелен, необычен, верит в инопланетян. Поэтому, собственно, и послупил в академию ФБР. Надо заметить, что второстепенные и эпизодические персонажи были исполнены многими будущими звездами. Немного непривычно видеть людей, которые были тогда начинающими, а сейчас приобрели звездный статус. Надо сказать, что в сериале нет четкого разделения на положительных и отрицательных героев, каждый из них может совершать и плохие, и хорошие поступки, руководствуясь собственными принципами и моралью.


Основная тема сериала тогда еще была в новинку – паранормальные явления (а заодно и правительственные заговоры). И поэтому и в Америке и у нас зрители испытывали к сериалу неподдельный интерес. Особенно это касается молодежи, испытывающей потребность в такого рода жутких историях. А истории, облаченные в формат развлекательного сериала – вообще то, что доктор прописал. Условно все серии можно поделить на две части. В первой наши герои расследуют всякого рода мистические явления, а во второй – распутывают заговоры. Больше всего мне нравятся серии первой категории – они не только интереснее, но и проще для понимания.


Авторам сериала удалось создать в сериале мрачную и довольно-таки жестокую атмосферу. В этом мире у человека есть выбор: либо принимать все таким, какое оно есть, надеясь, что никто не нарушит спокойствия, либо предпринимать попытки вызнать секретную информацию, «икс-файлы», таким образом подвергая себя постоянном риску и страху. У этого мира нет черных и белых цветов, везде лишь полутона. Союзником может стать и злейший враг, лучший друг может предать в одночасье. И особую ценность в этом холодном и сером мире приобретают доверие, дружба, любовь, выглядящие так непривычно и странно на фоне постоянного риска, страха, напряжения и недоверия. Помимо глубоко мрачной атмосферы сериал отличается искрометными диалогами, содержащими ловко завуалированную иронию, которая заставляет зрителя постоянно держать мозги в напряжении.


Перед нами сериал, который появился в нужное время и стал во всех отношениям новаторским. «Икс-файлы» завоевали любовь зрителей во всем мире, став примером для подражания для многих других фильмов и сериалов похожей тематики. Нет ничего удивительного в том, что сериал оказался довольно долгоиграющим. Жаль, что последние два сезона оказались менее динамичными. Сценаристы, прямо скажем, загнали сериал в тупик, сделав сюжет слишком накрученным. Но это не помешало «Секретным материалам» стать культовым сериалом. Если говорить о нескольких полнометражках, то к ним я отношусь немного неоднозначно. Как-то странно и негуманно по отношению к зрителю размазывать сорокаминутный эпизод по двухчасовому хронометражу.


Как бы то ни было, этот сериал я считаю одним из лучших. А уж в списке сериалов про паранормальные явления он занимает особое место. Но он не только про мистику и заговоры, но и про настоящую дружбу, помощь, верность и неустанную борьбу за свои цели.

Конец света… Эта благостная тема послужила лучом света для многих киношников. Тут Вам – и простор для спецэффектов, и для психологического напряжения. А уж семейная тематика – шикарные возможности для раскрытия. У этого фильма – сюжет фантастический. Но это, увы, абсолютно не значит, что нам предстоит окунуться в мир коммерческой фантастики.

К сожалению, и психологический момент многих не удовлетворил. Что – раз это психологически трудно, то зритель должен на пустом месте ощущать эту роскошь нервного напряжения? Да я бы с удовольствием. Проблема в том, что его не было… То есть, было, конечно, но на интеллектуальную эта история не тянет. На фантастическую – тоже. Что же это в итоге получилось? Ну, а чтобы зритель не уловил общей атмосферы конца света, много ума не надо.

Для пущей сказочности было решено отвести именно эти три дня. Как мы знаем по другим фильмам – за три дня можно многое успеть. И это не помешает сделать фильм интересным. Такое впечатление создаётся, когда читаешь пьесу. Но эта пьеса – совсем безнадёжная. Вот наглядный пример того, как при наличии уже давно проработанных историй и нетрудных ролей, с которыми и дети справились, можно создать полную ерунду.

С одной стороны – мне понравилась идея оттянутого на задний план действа с концом света. Это позволило выдвинуть на первый чувства главных героев, общее человечество как таковое. Из-за этого кажется, что сюжет разбросан. Это – тяжёлая задача. Похвально, что авторы картины взялись именно за неё. Это означает, что коммерческую сторону выкинули. Это радостно. Ибо, увы – коммерческая сторона обычно пахнет тухлыми помидорами и похожа на чипсы, сделанные на безнадёжно испорченном маргарине. Но для того, чтобы поставить семейную драму – использовать такой сюжет?.. Несерьёзно как-то, даже смешно, несмотря на то, что многие воскликнут: «Вот, в жизни тоже так!». Конечно, в жизни так могло бы случиться. Но на экране хочется видеть не только возможную ситуацию, а какую-то историю с изюминкой, хочется уцепиться за какой-то поручень, а не брести во тьме в ожидании лампочки.

Зачем же нужен здесь конец света? Чтобы привлечь внимание? Так можно было и без него создать хорошую историю о семейной драме. А то вспоминаются те многократно объявлявшиеся концы света. Если б так на них реагировали – люди бы с ума сошли. Помню тот дивный «конец света», когда сделали шум из ничего. Ещё многие даже не пошли на работу – вроде, последний день, завтра конец света, чего идти-то? Был скандал такой, что авторы «утки», наверное, здорово посмеялись. Вот что чувствовали те, кто по наивности им поверил – большой вопрос.

А ещё для того, чтобы оживить ситуацию, внедрили тему мести. Конечно, она поднимает много размышлений. Есть ли среди Вас знакомые, которые действительно потратили бы время на всякие проявления своей поганой стороны? Вне сомнений. А есть ли те, кто предпочёл бы провести время в кругу близких. Надо сказать – вариантов провести дни перед концом света довольно много.

Так кто в итоге мог бы посмотреть фильм? Вопрос на засыпку… Наверное – дети, которым совсем-совсем нечем заняться. Я тут имею в виду не детей конкретно, так как многие дети в реальности выскажут фильму своё «фи». Я – про тех, чьё сознание готово поддаваться на обман и непроработанные провокации. Ну, смотрите, если время не жалко. Меня после просмотра только коснулось сожаление – а можно было бы сделать лучше и то, что етсь…

Не сомневаюсь, что многим зрительницам нравится этот фильм. Ещё бы – благодаря авторам картины, теперь все уверены, что американские хвалёные школьницы выглядят старухами. Ну, и их непроходимая глупость – многим как бальзам на душу. Не забывайте всё же, что это комедия. Как было сказано в фильме – «Она мертва, успокойся». Возможно, по прошествии некоторых лет самим учащимся американских школ становится понятно, что их собственная система – полный бред, один только повод для создания комедий. Конечно, это, на мой взгляд, абсолютно не является причиной набирать на роли школьников престарелых актрис. И это абсолютно не значит, что они плохо справились с такими потасканными ролями и тому подобное. Ну, конечно – море примитивной, но откровенной символики, вроде розы с мерзкой гусеницей, с помощью которых можно предсказать дальнейшее развитие сюжета. На самом деле – его и так предсказать можно. Таких чёрных комедий много, может быть – эта откажется Вашей.

Итак, по нелепой глупой случайности подруги убивают одну из своих – на самом деле, предмет зависти, единственную из горе - популярных школьниц, которая вызывала искреннее уважение. За название взяли название конфеты, которая послужила оружием убийства. После совершения преступления по абсолютно идиотской причине глупые школьницы в исполнении не школьного возраста актрис начинают предпринимать нелепые попытки скрыть преступление. Тот, кто хоть немного знает криминалистику – тот, кто хотя бы Шерлока Холмса читал – придёт в ужас от тупизны героинь. Но, судя по всему, в некоторых мирах мозги не принято применять, а это – вообще комедия. Так что забудьте о том, что в мире есть возможность установить время смерти, а после поездки в багажнике на теле осталась бы уйма улик. Да только с их помощью можно было определить, в чьём багажнике каталось тело. Это комедия, в чём-то и неплохая, но – точно не в моменте, касающемся детективного расследования.

Есть в фильме и море других интересных штучек, которые покажутся занятными. Например, история о преображении «шестёрки» – девочки, ставшей свидетельницей. Работники школы зовут её приятной, хотя меня бы вытошнило, если бы я оказалась рядом с ней. Она даже известна в школе как девочка на побегушках. Противное создание по некоторым обстоятельствам проходит школу перевоплощения. В итоге вышло нечто, в чём никто не может узнать жуткую прошлую героиню. Впрочем, суть её не изменилась, один рассказ о родинках на шее её любимицы – на тот момент уже покойной – чего стоит. Попытались привлечь внимание и участием Мэрилина Мэнсона. Правда, чтобы узнать его здесь, понадобятся некоторые усилия. Уж постарайтесь, ибо его роль так мимолётна, что можно пропустить её по незнанию. На какой минуте он будет – не скажу. Пусть будет сюрприз.

Косяки перечислять тоже не имеет смысла. Никто не сомневается, что зритель их заметит. Столько провокаций – настоящий тест на внимание зрителя. Не скажу, что возникает желание снова и снова пересматривать фильм. Впрочем – кто-то, упаси боже, возьмёт парочку – другую дурных примеров, хотя бы относительно того, как надо шестерить, или как шестерят шестёрки шестёрок, ну и что-нибудь другое, что может потешить народ. Лёгкой комедию не назвать, умной тоже, поэтому просто смотрите и отрывайтесь, наслаждаясь комичностью каждого слова.

Известные актеры снимаются во многих фильмах. Но лишь некоторая их часть действительно стоит внимания. И эта часть их обеспечивает. Так, Рутгер Хауэр и Мишель Пфайфер приобрели сумасшедшую популярность при помощи фильма «Леди-ястреб» (в оригинале звучит как «Ladyhawke»).

Сюжет фильма представляет собой толи сказку, толи легенду о средневековом рыцаре и его невесте, которых заколдовал епископ. Видят они друг друга во время восхода и захода солнца. Днем он человек, а ночью – волк. Она днем ястреб, а ночью человек. Ну и на фоне этого развивается дальнейшая сюжетная линия. В общем, романтичная такая получается сказка со счастливым концом. Работа сценариста, в данном случае, оценивается по пятибалльной шкале на пять баллов. Просто отличная работа сценариста в данном телевизионном проекте.

Актерский состав в данном фильме состоит из звезд первой величины. В первую очередь, бросается в глаза присутствие таких звезд, как Рутгер Хауэр и Мишель Пфайфер. Популярность у этих актеров была еще и до этого фильма. Но вот в полной мере у них реализовать себя как актера получилось именно в данном телевизионном продукте. И они здесь полностью раскрылись. Несмотря на то, что оба актера снимались в великом множестве фильмов, но при вспоминании этих актеров в первую очередь ассоциируется именно этот фильм. Именно в этом кинематографическом шедевре данные актеры смогли себя полностью реализовать и показать. Поэтому то и запомнился данный фильм большинству зрителей. Несмотря на то, что вышел он в далеком 1985 году, его по сей день продолжают смотреть и не один раз. Таким образом, среди преимуществ данного фильма можно выделить качественную актерскую игру.

Очень качественная работа оператора тоже есть преимуществом данного фильма. Качество съемок просто завораживает зрителя с самого начала и до конца. Конечно, работу оператора дополняют декораторы, которые тоже поработали на славу в данном телевизионном проекте. То есть, над фильмом работали профессионалы. И это уже характерная черта этого проекта.

Фильм рассчитан на всех зрителей, независимо от возраста и вкусов. Все его смотрят. И большинству он нравиться. А даже те, кому он не нравиться, не испытывают к данному фильму антипатии. Фильм вызывает только положительные эмоции и рекомендуется к просмотру всем зрителям без исключения. Как не крути, а фильм достаточно, качественный и интересный. И из-за этого его интересно смотреть всем!

Как пригласить на прогулку мертвецов? А очень просто. Снять о них фильм, например. Ещё лучше, если это будет делать компания студентов. Ну, а выход такого уравновешенного фильма может свидетельствовать только об одном. Впрочем – не только об одном… Лучше по порядку.

Несмотря на такую характеристику, как «уравновешенный» - это всё-таки фильм ужасов. Что это означает? Что пугаться можно, но пока будете падать со страху – успеете подстелить матрас или хотя бы коврик. По-моему, это – один из псевдоинтелелктуальных ужастиков. Почему «псевдо»? Ну, хотя бы потому, что все рассуждения возникают непроизвольно, когда очередная сцена Вас задевает. И сколько бы логичных умозаключений, с которыми можно согласиться, я не встретила, на каждое можно найти или вообще самостоятельно составить ещё по 7 таких же ровненьких умозаключений. И это не из-за непроработанности сюжета или ещё чего-нибудь этакого, что можно со злорадной радостью отнести в раздел «брак». Причём, оправдания могут оказаться намного логичнее, чем сам фильм.

Что ещё нужно для счастья зрителю, который жаждет ужастика с большой буквой «У»? Естественно – масса всякой атрибутики, одухотворённой и не очень. Из одухотворённой желательны всякие подозрительные злодеи, о которых до последнего дня хочется думать хорошо. Ну, естественно, всякие гости, которых обычно ждут – зомби, непонятная кукла… А откуда же собственно берутся дневники мертвецов? И кто бы это могли быть – эти будущие мертвецы? Прямо вот даже не угадать тем, кто хорошо знаком с жанром ужасов.

Мрачная тяга к невесёлым съёмкам навевает мысль – а были ли друзья друзьями? Ведь дорогих людей на изучение потомкам так легко не отдашь. Правда, стали они звёздами перед смертью. Есть в этой мысли какая-то фатальная истина. Не даром после прихода славы многим начинают приписывать омертвление, потерю души и прочие непонятные обычным людям (как предполагается) неприятности. Этакое примитивно-отстранённое воплощение надежд тех людей, которым не удалось стать звёздами. Ладно, злорадствуем на эту тему – но немного. Всё же буду надеяться, что это ужастик, а сравнение просто второстепенно.

Зомби вообще у автора идеи, очевидно, составляют специальный актёрский состав. Многие знают его именно по историям с зомби. Как говорится – «зомби бывают разные». Конечно, по-настоящему работу за фильм ужасов примут только безнадёжные дети – я имею в виду внутреннее состояние, а не настоящий возраст. А обычного непросвещённого зрителя ждёт большой ассортимент задействованного в гриме кетчупа, а также – различные гримасы зомби. Не знаю, можно ли считать фильм за инструкцию – может, если попадёте в такую ситуацию, сообразите что-нибудь получше.

Для пущей мрачности решено сделать расу зомби победителями. Да, человечеству – копец. Но тех, кто снимает документальное кино, никто трогать права не имеет. Зомби в этом плане оказались намного сознательнее всяких участников несчастий, беспорядков и т.д. Можно сказать, что есть и доля чёрного юмора – здесь уже всё будет зависеть от настроения зрителя. Косяков много, но о них – не будем, так как одной рецензии тут будет маловато. Несмотря на то, что фильм страшным никто признавать не хочет – его любят за своеобразную атмосферу, отдают дань автору идеи, поддерживают фанатов зомби и т.д. Вот и появилось оправдание скучности фильма – наверное, именно так себе представляет автор идеи документальную съёмку, а может – таким тоскливым станет мир без людей. Так что можно утверждать, что фильм жизнелюбивый.

О чём мы думаем, когда берём путёвку и едем отдыхать? Мы, конечно, считаем, что это путешествие. Практически, это так и есть. И только безнадёжным извращенцам, зажравшимся буржуям могла прийти в голову такая мысль – снять фильм о том, что обычный зритель понятия не имеет, что такое путешествия, как бы он не надеялся.. Что, в нашей стране нет путешественников? Как бы не так. Но, очевидно, кто-то счёл, что имеет смысл завести гильдию. Надо, чтобы члены гильдии думали, что они знают о путешествиях всё.

Наверное – для некоторых стран тема импровизации нова. Что ж, остаётся надеяться: именно новизна явления и даст им возможность передать проблему по-новому, легче, ярче. Перед экраном я уселась в скептическом настроении. Так как фильм с таким названием претендует на наличие большого количества разных видов природы, занятных ситуаций, связанных с путешествиями – я рискнула с ним ознакомиться.

Первое, что мне бросилось в глаза – ситуация, в результате которой главный герой оказался наедине с матерью – природой. Он добрый? Навряд ли. Обычный человек. У него – обычные проблемы. А кто-то из героев фильмов в похожих ситуациях взялся за оружие или вообще свёл счёты с жизнью, предварительно доведя нервное напряжение до крайнего состояния. Поэтому такой выход, как отправиться в путешествие, выбрали бы многие – если была бы возможность. Как мы знаем, в пути легко отвлечься, забыть о проблемах. Какое ещё начальство? Вон сколько комаров. Шлёпай – не хочу. А ещё нужно добыть себе пропитание, а возможно – пронести его долгое время, если это «дикое» путешествие, и так далее. Хотя фильм и назван так – по сути, речь в нём о долгожданном путешествии к припасённым собственным резервам.

В общем, тема путешествий показалась авторам фильма скучноватой. Для остроты ощущений добавили ещё линию сюжета – и не одну. Допустим, это тоже дело привычное. Кроме историй о ребятах, которые путешествовали то на лодках, то на велосипедах – чисто посвящённых путешествию историй нет. Да и те отчасти задевают другие темы – например, как во время путешествий найти спутниц жизни.

Эту историю себе в основополагающую забьют многие впечатлительные зрители. В ней – не только масса весёлых рекомендаций, которые помогут прямо начать мечтать о таком путешествии. Для героя фильма путешествие действительно стало стилем жизни. От проблем, конечно, не уйдёшь Можно только плюнуть на них и отъехать подальше, чтобы они казались махонькими и далёкими. А вернувшись из дикого путешествия, помнить о том, что в мире есть много положительного, и рваться в бой. Вот так, на интуитивном уровне, граничащим с профессионализмом, авторам удалось собрать воедино предсказуемый, но почему-то не использовавшийся ранее сюжет, воплощение походного духа. Желание путешествовать не чуждо никому. Это было не только шествие по туристическим красотам страны. Хотя и их тут достаточно – прямо экскурсия нахаляву. А учитывая отношение героя к своему приключению – в жизни даже в сильно упрощённом варианте такие экскурсии Вам совершить навряд ли удалось. Мы видим и путешествие в свой собственный заповедник. Да, его можно совершить и не отрывая попы от дивана. Но таких ощущений, настоящих друзей и приключений повстречать не удастся.

Бен Гур – это драматическая история, место действия которой происходит в библейские времена пребывания Христа в Палестине. История раскрывается перед зрителями с помощью замечательно костюмированных актеров, картин боев гладиаторов на фоне римских амфитеатров и зрелищных полномасштабных гонок на колесницах.
И хотя некоторые зрители сочли это всего лишь повторением фильма 1959 года, Бен Гур в новом исполнении, созданный известным режиссером Стивом Шилла, занял достойное место в летописи кинематографа.

Победитель академических наград актер Рассел Кроу является повествователем этой необыкновенной постановки, предоставляя данные исторического контекста, предысторию характеров и связывающие моменты между повествования 10 сцен.
Прекрасно переданы реалии тех времен: одежды, предметы обихода, дома, корабли и пр. Насыщенные и живые диалоги актеров раскрывают убедительную историю борьбы за свободу и конфликт интересов в исторически сложившейся ситуации. Бывшие близкие друзья, еврей Иуда Бен Гур и римлянин Октавия Мессала, расстаются и спустя несколько лет встречаются уже повзрослевшими личностями. Иуда не желает предавать свой народ, а Мессала требует ему подчиниться и предать своих соотечественников. Идет напряженная борьба чувств Иуды между любовью к товарищу и глубоким разочарованием в нем. Раб, осмелившийся восстать против Римской империи, проходит через целый ряд испытаний.

Характер главного героя Иуды выписан со всеми психологическими деталями. Перед зрителем встает умный, сильный и мужественный человек, преданный лучшим другом и не убитый только благодаря тому, что так распорядилась судьба. Но, даже работая на галерах, Иуда будет замечен высшим начальством. Его ум будет оценен по достоинству. События развиваются динамично и захватывающе. Спасшийся от рабства, Иуда, продолжает творить добрые дела и вести борьбу против римлян.

На фоне жестокого мужского мира мудрые женские характеры выглядят особенно хрупкими и уязвимыми. Убиты мать и сестра Иуды, за которых он клянется отомстить. Нежность и любовь – неотъемлемая часть жизни в мире, полном страшных испытаний.
В фильм включены реальные сцены из библейской истории Христа, в частности проповедь высших нравственных категорий христианства у ворот города. Мы слышим слова Христа из уст Эстер: «Благословлены будут чистые сердцем, потому что они узреют Бога».

Немало сцен насилия и расправ над народом, проживавшим в то время в Палестине. Неспокойное время родит сильные характеры, каковым и вырисовывается главный характер фильма – Иуда Бен Гур.

Зрелищный фильм богат сценами заключения, сражений, морских битв, работы на галерах и путешествий, эпизодов времен зарождения христианства. Гонки на колесницах считаются самой захватывающей сценой в истории кинематографа.

В критике со стороны некоторых зрителей есть мнение, что фильм является слабой версией 1959 года, но, тем не менее, он смотрится на одном дыхании.

«Первая волна» - фантастический сериал об инопланетном нашествии. Я думаю, многие согласятся с тем, что эта тема достаточно избита, ведь она волновала фантастов еще с девятнадцатого века. Герберт Уэлс был первопроходцем. С тех пор было написано множество историй с подобным сюжетом.

Главным героем авторы сделали бывшего вора по имени Кейд Фостер, который полностью реабилитировался, изменил образ жизни, и это именно он раскрывает злодейский замысел инопланетян. Они проводят эксперименты на людях, это и есть первая волна нашествия. Планируется еще две волны согласно тайным рукописям известного предсказателя Нострадамуса.

В фильме есть все, что полагается подобной истории – всемирная угроза, то есть очень популярная в наше время идея Армагеддона, герой, спасающий мир, а так же главный злодей, без которого не обходится ни один приключенческий или фантастический сериал. Чего там нет, и чего там действительно не хватает – так это оригинальности. Авторы просто позаимствовали несколько идей из разных источников и смешали их определенным образом.

«Первая волна» подозрительно напоминает классический фантастический сериал шестидесятых годов, который называется «Захватчики». Оба сериала имеют одинаковую линию сюжета и некоторые другие общие элементы. Например, в «Захватчиках» архитектор Дэвид Винсент вдруг обнаруживает, что пришельцы – это не вымысел, и у них зреет серьезный план захвата земли, и все оставшиеся серии он изо всех сил старается заставить людей поверить ему. И, как правило, все его попытки предупредить человечество о грозящей ему опасности терпят фиаско. В «Первой волне» Кейд Фостер тоже обнаруживает, что инопланетяне планируют захватить землю, и он точно также без толку пытается убедить других людей в этом.

Вот еще один пример: в «Захватчиках» пришельцы, когда их ранят или убивают, светятся красным светом и исчезают, не оставляя мертвых тел, а значит и улик, которые могут помочь главному герою убедить людей в своей правоте. А в «первой волне» они сначала светятся, потом, правда, в отличие от «Захватчиков», превращаются в тех, кем являются на самом деле и только потом исчезают, не оставляя улик, которые могли бы помочь главному герою заставить людей ему поверить.

И у архитектора, и у бывшего вора со временем появляются немногочисленные сторонники, которые помогают ему спасать мир. Все-таки это не так весело делать в одиночку. Зрителю нужны эмоции, и главный герой их неплохо генерирует, взаимодействуя с другими персонажами.

«Первую волну» еще можно сравнивать с «Секретными материалами». В «Первой волне» сюжет разворачивается достаточно динамично, чтобы держать зрителя в напряжении. Но главный герой не очень впечатляет силой характера. Мне кажется, спаситель мира должен быть чуть-чуть решительнее. В сравнении с агентом Малдером он выглядит довольно бледно.

Но в целом, «Первая волна» - неплохой сериал, особенно для тех, кто не очень опытен в фантастических сериалах такого типа. Если вы хотите убить время, этот сериал скрасит ваш досуг. Он вполне для этого годится.

Что такое справедливость? Есть ли вообще такое понятие в наше время? Те ли садятся за решетку, на долгие годы, без права на нормальную жизнь? Эти вопросы не дают покоя многим из нас. В некоторых, чувство справедливости довольно таки хорошо развито, но все больше ширится тенденция, которая несет за собой равнодушие со стороны граждан. Так и есть. Ведь мало кто будет впутываться в дело, которое совершенно не имеет никакого отношения к своей личности.

Но это не касается героев сериала под названием. «По справедливости» (In Justice). Почему был создана эта картина? Как по мне, ответ очевиден. Сам сериал с первых минут просмотра показывает, как все же следствие может ошибаться. Вернее, это становится очевидным в следствии расследования со стороны героев фильма. Дело в том, что некий Дейв Свейн организовал, так называемое, «Агентство невиновности».

Целью организации является оправдание людей, дела которых всем кажутся безнадежными. Например, в Агентство приходит более 500 писем с просьбой рассмотреть повторно дело, а ребята выбирают только двадцать, которые действительно интересны и требуют тщательного расследования. Конечно же, это не просто, вот так взять и освободить человека, которого обвиняют в убийстве или еще в каком-то тяжелом преступлении. Для этого требуется приложить много усилий и материальных средств. На пути стоят всяческие чиновники, которые ранее закрывали это дело. Кому нужна лишняя головная боль? К тому же в случае если предыдущее решение суда отменят, образно выражаясь « полетят, чьи- то головы».

Что там говорить. Иногда сами осужденные, которые совершенно ни в чем не виноваты, отказываются от помощи Агентства. «Глупость»- скажете Вы. Нет, просто у сидельца есть лишь один враг- надежда. Если хоть на минуту он поверит, что его могут оправдать это хорошо, но представьте себе, когда апелляцию затормозят на первых, же шагах. Как быть заключенному? Многие даже заканчивают жизнь самоубийством. Это не новость. И вот именно со всеми этими проблемами придется стыкаться героям сериала «По справедливости».

Ребята, которые этим занимаются, профессионалы своего дела и во что бы то ни стало, всегда доводят дело до победного конца. Их не страшит безнадежность материала, над которым придется работать. Теперь, немножко о героях конкретней. Коллектив довольно таки молодой. Как было упомянуто раньше, владельцем является Дейв Свейн. Личность интересная. Сразу можно подумать, что он, взяв дело, просто хочет сделать себе репутацию, дабы стать генеральным прокурором. Но это только на первый взгляд. На самом деле он высококвалифицированный специалист, который хоть и привык к роскоши и не показывает себя в роле сострадальца, но все, же дает людям шанс на вторую жизнь. Он сравнивает себя с механиком. То есть, ему не нужно лишних слов. Делом Свейна является починка капота и его анализ.

Следующим персонаж Чарпльз Конти. Следователь по образованию. Выполняя свою работу, засудил невинного человека за изнасилование. Тот скоропостижно скончался, а через год пришло подтверждение ДНК, которое свидетельствовало о его невиновности. Осознав свои ошибки, Чарльз решил для себя быть всегда на стороне невиновных. Он хороший детектив и вся практическая часть расследования лежит на нем. Сподвижниками и коллегами ребят являются Кристина Десанте, Бриана и парень, который все время лжет. Пускай это будет его имя.

А так, в общих чертах, весьма нужная экранизация, которая заставляет задуматься зрителя о таком важном понятии, тем боле для нашего времени, как справедливость. Стоит непременно глянуть.

Каждое поколение по-своему открывает для себя истории о морских путешествиях, пиратах и сокровищах.

Приобщить детей к романтике парусного флота, показать дальние страны, затерянные острова можно с помощью этого мультипликационного сериала.

Сюжет о легендах Острова Сокровищ известен давно. Кто-то читал в детстве книгу Роберта Стивенсона. Я знала, что роман написан давно, но год выхода романа в свет 1883, просто поражает. Герои этой книги – люди. Повествование неторопливое, но увлекательное.

В детстве мы даже играли в пиратов. У главного героя пирата Джона Сильвера вместо ноги был протез, И еще у него был попугай, который умел говорить слово «Пиастры, пиастры». Так впервые я узнала об испанском флоте, о том, что именно моряки открывали новые материки и доказали, что земной шар – круглый.

Мультфильм практически полностью повторяет сюжет книги Стивенсона. Но в этом фильме создатели применили известный прием: заменили людей на животных. Еще таких героев называют антропоморфными персонажами. Все герои – животные: Джим – щенок; Смоллет и Ливси – псы; Трелони – голубь. Есть еще ряд узнаваемых животных – лисы, кабаны, крысы, хорьки. Стиль сериала напоминает мульсериал «Утиные истории» 1987г и приключения, показанные в мультфильме «Черный плащ» 1991г.

Все истории о кладах и сокровищах начинаются с того, что в руки к главному герою попадает старая пиратская карта. Джим Хоккинс уже многое слышал о пиратах и несметных богатствах капитана Флинта. Флинт спрятал сокровища на необитаемом острове, в надежде вернуться туда с командой единомышленников или преданных подчиненных, но у него ничего не вышло.

А вот Джим, за которым начали охотиться пираты, нашел единомышленников. Это капитан по фамилии Смоллет. У него есть корабль «Эспаньола». Капитан характерен своим фатализмом: он никогда не теряет присутствия духа. Вера капитана в успех предприятия не имела под собой почвы, но выход находился даже в самой плачевной ситуации.

В буржуазном обществе ни одно предприятие не начинается без инвестора. Таким инвестором выступает голубь Трелони. Большая масса тела, неповоротливость, постоянные страхи – это характерные черты Трелони.

Ливси - доктор, и как все ученые, представлен чудаком. Но его нестандартное мышление не раз выручало всю компанию в сложных ситуациях.

Пираты, которые шли по пятам искателей сокровищ, - это сообщество животных, объединенных злой волей пса - Джона Сильвера. Этот герой собрал в себе всевозможные пороки человеческого характера: эгоизм, коварство и жажда денег любой ценой. Соответственно его подчиненные объединяются одним качеством: они тупые.
Приключения двух компаний, которые, то одна, то другая, догоняют друг друга и забирают карту острова Сокровищ, проходят в морских сражениях и на тропических островах.

В карте есть подсказки, путь к которым требует сообразительности, физической силы и ловкости.

Так серия за серией герои путешествуют, взрослеют, учатся проявлять чувства. Посмотреть его с детьми это окунуться в мир приключений своего детства.

Эдди Сингер – такая же простая девчонка, как и те, кому будет интересен сериал «Нетакая». Каждый день она сталкивается с обычными подростковыми проблемами, учится, развлекается, ходит в кафе, и главное – играет на гитаре и поёт. Через свою музыку (весьма своеобразную) Эдди рассказывает нам о своих чувствах и повествует свою в чём-то заурядную, а в чём-то оригинальную историю.

Через все невзгоды, свойственные своему возрасту, Эдди проходит за руку с лучшими друзьями – Заком и Джиной. И это, наверное, главное в этом сериале – ведь прежде всего он учит дружить. В неразлучной троице каждый может узнать себя и своих лучших друзей, или просто посмотреть и понять, какими они бывают, настоящие друзья «со школьной скамьи».

Любовные терзания тоже имеют место в сюжете сериала – каждый день Эдди учится не только настоящей дружбе, но и любви. Первые свидания, поцелуи, походы в кино – наверное, каждому это знакомо, а для тех, кто ещё не успел этого испытать, появится отличный повод помечтать на досуге и представить себя на месте героев сериала.

За семьёй Сингеров будет любопытно понаблюдать вместе с родителями (один из плюсов сериала – возможность семейного просмотра), а для девушек особенно будут интересны серии, где на первый план выходит брат Эдди – Бен. Ведь он является не только редкостным шутником, но и весьма привлекательным парнем.

Школа, которую ежедневно посещают Эдди, Зак и Джина, во многом может напомнить зрителям родное учебное заведение. Одноклассники Эдди тоже весьма интересные личности, не обошлось и без тех, с кем главная героиня не ладит. Разве вам это не знакомо? В школьниках и учителях вы обязательно найдёте черты тех, с кем встречаетесь каждый день, а директриса, разъезжающая по школе на скутере, запомнится вам своими фразочками.

Песни Эдди – милые и простые. Некоторые из них могут даже запасть вам в душу, а кто-то может, и вовсе, сам решит научиться играть на гитаре, увидев, сколько положительного это занятие внесло в жизнь Эдди и её близких. Минус лишь в том, что в русской версии сериала песни тоже переведены, а ведь натуральный голос актрисы Эммы Робертс послушать будет куда приятней. Но в остальном русская озвучка тоже заслуживает похвалы.

Каждая серия «Нетакой» напичкана весёлыми и искромётными шутками, которые обязательно запомнятся надолго. Кроме того, уважения заслуживает отсутствие закадрового смеха, который, порой, напрягает. А в «Нетакой» всегда понятно, когда нужно смеяться.

Сериал «Нетакая» учит многому и позволяет по-настоящему расслабиться. Историю 13-летней гитаристки-самоучки можно назвать одним из лучших сериалов о жизни подростков, который я рекомендую посмотреть как ровесникам Эдди, так и взрослым, ведь это так здорово - вспомнить школьные годы и посмеяться от души. После просмотра остаются только хорошие впечатления и желание смотреть ещё и ещё. Ведь зачастую так приятно окунуться в атмосферу весёлой школьной жизни и почувствовать себя одним из лучших друзей неповторимой и, безусловно, надолго западающей в душу Эдди Сингер.

Открыла для себя еще один интересный сериал. Сначала поделюсь впечатлением о художественных достоинствах фильма. Мне нравится стиль этого сериала: последовательное изложение некоторого времени из жизни Лили Мак Аллистер.

Неторопливая жизнь в маленьком южном городе: отношения в семье, подрастающие дети со своими первыми проблемами, их родители с проблемами среднего возраста. Семейные праздники и будние дни богатейшей семьи не только этого города, но и всей Америки.
С первыми кадрами я окунулась в спокойную осень южного города. Прогулялась по улицам под пальмами, рассматривала небольшие уютные особняки, вот открылись ворота к одному из них, и я увидела девочку-подростка, которая очень любит своего отца. Появляется красивая, но немого странная мама. Где же здесь детектив или драма, которые были обещаны в анонсе фильма?

Драматическая линия не заставляет себя долго ждать. Лили становится свидетелем странного происшествия в доме. После происшествия родители и не подумали, что девочке нужен психоаналитик. Оставили ситуацию без обсуждения. Результат – девочка сама начала искать ответы на вопросы.

Появился у Лили и помощник. Генри тоже знает какую-то тайну о своей семье и самостоятельно ищет ответы на вопросы. Подростки объединяются, хотя между ними и возникают ссоры, но идею – раскрыть тайны – они не оставляют. Взросление Лили происходит вместе с изменениями во всех членах семьи. За красивыми фасадами домов скрываются страсти, о которых можно было бы прочитать в книгах Скотта Фитцджеральда, Теодора Драйзера. Авторы сериала пытаются показать, что процессы взросления детей и потеря их доверия ко всем близким – это нормально для богатых семей Америки.

Параллельно с начальной интригой, в сериале показывают, как в семье Лили начинаются изменения, которые накапливались в течение жизни всех поколений: от прапрадедушки до матери Лили и ее братьев. Ближайшее прошлое семьи постепенно открывает свои тайны. В настоящем времени все острее становятся проблемы в характере матери Лили. Тщательно скрываемые приступы гнева проявляются по поводу и без повода. Появляется ее ревность к другу дочери. Прислуга собирается покинуть этот дом. Обстановка становится все мрачнее. Психическое расстройство Ника переходит в буйную форму.

Роберта, брата матери Лили, посещает мысль, что их родители делают все, чтобы уничтожить своих детей. Не просто физически убрать из жизни, а унизить их как безталанных и не способных к активной деятельности людей.

Фильм очень увлекает и сюжетом и своей неторопливостью. Нет нарочитого усиления отрицательных эмоций. Но спираль сюжета закручивается все туже и туже. Этот парадокс ухудшения ситуации и спокойствия городе начинает даже угнетать: ведь все действие проходит на фоне безмятежной, тихой осени.

К сожалению, семейный просмотр фильма я бы не рекомендовала. Сцены грубого насилия, жесткого секса оправданы сценарием, но их вполне можно было бы и не детализировать.

В наши дни найти как раз таки хорошего мужчину большая проблема. Но в фильме, всё наоборот. Мне он очень понравился, я получила массу удовольствия от просмотра. Прям как сказка для взрослых. Но на самом деле такое бывает. Создаётся впечатление, что наблюдаешь за своей жизнью со стороны. Вот только где ж у нас в России найти такой город с отзывчивыми и понимающими людьми, а не с равнодушными, живущими каждый в своей коробке.

Посмотрев только одну серию, я поняла, что хочу увидеть весь сериал. Смотреть очень легко, не нужно напрягаться, потому что фильм о добре. Как будто все герои мне все родные…

Этот фильм о том, как маленький городок Аляски – Элмо изменил преуспевающую писательницу, светскую львицу, тренера по психологии Марин Фрист. И как она изменила этот городок.

Психологический тренер Мэрин Фрист уверенная в себе счастливейшая женщина. В её книгах о том, как найти подходящего мужчину, пользуются огромным спросом у женщин, поэтому её встреч ждут читательницы в разных городах Соединенных Штатов.
Как - то она летит в командировку в городок Элмо на Аляске. Случайно взяв в дорогу ноутбук любимого человека, Мэрин узнает, что её жених ей изменяет! Героиня с удивлением проясняет для себя, что уча других видеть знаки, направляемые судьбой, сама ими всю жизнь пренебрегает! В итоге у нее появляется шанс оглядеться кругом и увидеть настоящих мужчин, а не тех героев, про которых она писала в своих книгах…
История героини о том, как человек отыскивает путь к себе и начало жизненного пути не по придуманным кем-то установкам, а в гармонии с собой и окружающим тебя миром. Но для этого, чтобы осмыслить свои ошибки, героине понадобилось уехать на край географии в городок Элмо с 233 жителями, где на одну жительницу женского пола приходятся десять мужчин.

Казалось бы, маленький, богом забытый провинциальный городок, живущий своей размеренной, однообразной жизнью. Но жители находят счастье и радость в своей земле, в своих буднях, в своих друзьях. Они живут одной единой большой семьей, что делает их жизнь прозрачной. Здесь встречи и расставания, воссоединения и переживания, и всегда есть человек, который будет поддержкой в трудную минуту.

Главную героиню в сериале сыграет актриса Энн Хеч. Её личная жизнь находится под бдительным вниманием «желтой прессы» из-за слухов о нетрадиционной ориентации. Свою первую роль сниматься в фильме Энн получила в 16 лет, но выбрала сначала закончить школу. Потом девушка поехала в Нью-Йорк, где тут же начала участвовать в съёмках сериала «Другой мир». А в 1991 году она получила «Эмми», как «Лучшая юная актриса в драматическом сериале».

Сериал «Люди в деревьях» развлекает и наводит на размышления. Узнаваемые житейские ситуации, притягивающая к себе герои, искусная актерская игра и необыкновенные по красоте пейзажи – всё это создаёт приятную атмосферу от просмотра фильма

Запомнилось послесловие, которое произносит голос за кадром в конце каждой серии. Слова, наполненные глубоким смыслом!

Спасибо за прекрасный сериал.

Австралия. Темперамент. Дикие места. Скрывайся – не хочу. Кто будет отрицать, что Австралия обычно ассоциируется со словом «огонь»? И почему этого огня так мало оказалось в этом фильме? Что – кто-то использовал огнетушитель?

Мне кажется, что проблема в том, что австралийский дух – очень гордый. Заставить их работать на ширпотреб не так просто. «Не хотите любоваться на наши вещи? Идите на… фик.». Конечно, всегда тяжело выбрать между фильмом, который создавали для потребностей зрителя – пускай не самых высоких, но всё же зритель рассматривался как лицо заинтересованное, а тут – здрастье, никто никуда зрителя лизать не собирается. Главное лизоблюдство заключилось в подборе артистов по внешним данным и в некоторых других тонкостях, тоже не удовлетворивших зрителя. Даже криминальные шаблоны не спасли киношку. Чего тебе, зритель, не хватает? Семейная тематика есть. Подпольных группировок – пруд пруди. Насилие и ненужная жестокость тоже есть. Даже выглядит всё честнее, чем в подобных фильмах от США, и похоже это больше на итальянское детище – старая «добрая» мафия, крёстный папка и всё такое.

На мой взгляд, конечно, общие черты есть. Нет того дешёвого ширпотреба, как в голливудских фильмах, того детсада и откровенного сомнения в умственных способностях зрителя. Наверное, глобальным категориям зрителей именно этого не хватило. Ну, да, в США сборы были не фонтан. И это – несмотря на откровенную попытку посшибать установленные чужой страной рамки относительно подобных фильмов. Возможно – дело в общей тематике. Смириться, прогнуться – под мафию?! Да США никогда такого фильма не потерпит. По крайней мере, на официальном уровне. По мне – так в жизни порой бывает такая атмосфера, созданная сослуживцами, родственниками и т.д., что действительно начинает казаться, что мы в диком лесу, среди злых, абсолютно диких животных. И приходится перенимать их повадки, а порой это происходит неосознанно. И так трудно потом опять вернуться к нормальному пониманию добра, к тому, чтобы осознавать себя как личность, а не как коврик коллектива.

Конечно, ситуация у героя фильма сложилась та ещё. И при этом, авторы не спорят, что в основу фильма легли события настоящие. Точнее – не в основу они легли, а стали неким источником вдохновения. Считается, что в основном эта история посвящена необходимости героев подчиниться обстоятельствам - насколько это было возможно. Конечно, зрителю такая тема кажется слишком тяжёлой. Да и доказательств никаких нет относительно реальности истории. То есть, не считайте из-за этого меня ханжой, но почему зритель должен смотреть такую тяжёлую историю, не желая иметь с ней общего? Конечно, особо оптимистичные зрители заявят, что был у героя фильма выбор, но он его и сделал. Кажется ли зрителю такой выбор приемлемым? Ответом может послужить рейтинг фильма и статистика посещаемости. Фильм тяжёл, не для развлечения. Если не хотите испорченного настроения – не смотрите. Я решительно не нахожу историю глупой, но смотреть её вряд ли захочется снова.

Впервые я познакомилась с «Черным оракулом» лет в 15 и он, что называется, попал в точку. Основной аудиторией этого сериала как раз и являются подростки, так как в нем активно рассматриваются проблемы первой любви, учебы, отношений между сестрами и братьями, разногласия с родителями. В общем, все то, что так волнует всех в переходном возрасте. И самое главное, в нем есть элементы магии и сверхъестественного, что помогает сериалу заполучить внимание зрителя уже с первой серии.
Мне кажется, даже взрослым пересмотреть этот сериал будет интересно, во-первых, благодаря таким сериалам родители могут лучше понять своих детей-подростков и их проблемы, а, во-вторых, сам сюжет «Черного оракула» нетривиален.

Неизвестно откуда появляется загадочный комикс под названием Черный Оракул, который полностью меняет жизнь обычных школьников Ланса и Келли. Он предсказывает будущее, а его рисованные герои пытаются пробить стену, разделяющую их мистический мир и реальность. Особенно хорошо с темой сериала сочетается музыкальное сопровождение, начиная с титров, становится понятно, что произойдет что-то невероятное и необычное.

«Черный оракул» недаром имеет огромное количество поклонников. Интрига выдерживается на протяжении всего сериала. В каждой серии появляется какой-то новый кусочек пазла, рассказывающий, откуда этот самый комикс появился и помогающий в полной мере раскрыть характеры героев. Главные герои, конечно же, положительные и их образы максимально приближены к реальным подросткам, так что каждый юный зритель сможет ощутить себя участником сериала. Прекрасно проработана линия отношения между братом и сестрой, за это хочется сказать создателем отдельное «спасибо».
Особенно интересно будет посмотреть сериал любителям комиксов, как маленьким, так и взрослым. В нем изобилуют картинки из Черного Оракула.

Единственное, что не очень вписывается в формат детского сериала, так это наличие в некоторых сценах жертвоприношения животных и ритуалов черной магии. Видимо, это и послужило причиной запрета на него во многих странах, все-таки детские сериалы должны быть максимально добрыми.

Но за исключением таких моментов «Черный Оракул» не содержит в себе никакой жестокости. В нем, как и во многих других сериалах, происходит непрекращаемая борьба добра со злом, но победителя как такового нет, все держится на балансе двух миров.

«Черный оракул» действительно заслуживает внимания. Мне лично кажется, что сериалов для подростков надо делать как можно больше, ведь в этом возрасте так важно знать и понимать, что ты не одинок, что вокруг есть сверстники, имеющие точно такие же проблемы.

Поэтому, если надо было оценивать, я бы поставила «Черному оракулу» высший балл. Во-первых, за интересный и необычный сюжет; во-вторых, за интересную подачу обыденных проблем; в-третьих, за то, что его можно смотреть всей семьей, каждый найдет в нем что-то лично для себя.
Так что советую посмотреть как детям, так и их родителям.

Где-то здесь и между там…
Сериал Шериф из преисподней настоящая жемчужина, которая прекрасно конкурировала среди других шедевров кинематографа. Снят данный материал где-то в середине девяностых годов.

Особые спецэффекты практически отсутствуют, если не учитывать достаточно явных для того времени таких вещей как негативное отражение кадра. Сериал можно совершенно смело отнести к периоду правления великого императора Нерона.

Самое важное что данное произведение искусства делает его восхитительным это то что в сериале кроме самого смысла присутствует эффект нахождения в реальности. То есть телезритель может ощутить на себе свое мысленное присутствие в сериале. Где зрителя придется сопереживать главным героям. В современном мире все равноценно, все играет свою важную роль.

Сценарий разработан на высшем уровне с большой любовью. Не смотря на первый взгляд медленные события в сериале, он получился динамичным и разнообразным. Весь сезон содержит в себе 22 серии. Концовка оставляет только положительные эмоции, ведь сам сюжет выглядит просто но с другой стороны после того как сериал заканчивается, хочется невольно аплодировать талантливому написанию сценария. Режиссерская постановка тоже отличилась. Все выглядит аккуратно и четко. Актеры тоже подобраны соответствующе.

В одном тихом и дружелюбном городке проживает шериф по имени Лукас Бак, возле которого и разворачивается вся эта история. Городок Тринити в штате Южная Каролина.
В сериале уделено много времени эфира в выборе решения проблем. Выбор подразумевается самый разный, на любой вкус: здесь и свободовластие, и романтические отношения, и семья.

Итак, у нас есть прекрасный букет с отличной гармонией, подобранный профессиональным флористом, который прекрасно осознавал, что ему предстоит сделать. Опасные заговоры, ложь, переступающая все пределы честности. Дьявол вступил на сторону закона порядка. Он решил, что может «служить и защищать». Или по-другому, стать шерифом маленького, но очень неспокойного городка.

В общем, вот и весь пересказан сюжет сериала. Дьявол в человеческом обличии будет соблазнять на различные поступки мужчин и женщин. Подбивать их сделать что-то дурное, наставлять их по ложной дороге в этой жизни, которая ведет в ад, все, как и положено чудовищу, появившемуся из-под земли.

Только есть одна интересная деталь сериала в том, что Дьявол-шериф как бы показан не таким уж зловещим парнем. Он, без сомнений, заключает направо и налево почти, что убийственные сделки, но всегда оставляет за собой право в последнюю минуту оставить дверь приоткрытой, чтобы каждый человек смог сделать свой выбор. Выбор предстоит не из легких, но такова жизнь!

В сериале присутствует, конечно, и любовная черта, причем не одна, девушки так и тают перед видом демонического персонажа. А основная интрига — в соперничестве посланника ада и его сына, который набирает силу и стремится занять место своего дьявольского отца. Пожалуй, человеческая искорка в нём не даёт ему склониться перед врагом. Сериал отличный советую посмотреть!
Желаю приятного просмотра!

«Охотники за опасностью» - документальный сериал об экстремальных погодных условиях. Мы частенько слышим в новостях о природных катастрофах и стихийных бедствиях. Но мало кто из нас представляет, насколько это может быть страшно. Главный Герой – Гетин Джонс гоняется за торнадо, лавинами, огромными волнами, извержениями вулкана, чтобы показать зрителю, как это бывает на самом деле. Гетин Джонс – бесстрашный любитель приключений, изучающий различные явления, который всеми возможными способами старается оказаться в самой середине бедствия. Он, не задумываясь, рискует своей жизнью.

В то время как нормальные люди эвакуируются из зоны бедствия, Гетин Джонс устремляется в эпицентр вместе с другими сумасшедшими энтузиастами. В этом сериале он испытывает на собственном опыте жуткую мощь сезона ураганов в Мексиканском заливе. Потом он подбирается к извергающемуся вулкану в Чили так, что у зрителя не остается сомнений, что он находится на волосок от гибели. Затем он несется в Новую Зеландию, чтобы спуститься на сноуборде в совершенно неподходящих для этого условиях. Говоря о «неподходящих условиях» я имею в виду, что они не подходят нормальному, здравомыслящему человеку. Это совершенно не интересует Джонса. Если это кто-то может сделать, то может и он.

Никому до конца не ясно, что же движет этим сумасшедшим исследователем. Очевидно, что он не склонен к суициду. Его группа хорошо подготовлена к встрече с воинствующей стихией. А сам Джонс прекрасно осознает, насколько это опасно. Очевидно, что потребность в адреналине – не единственная сила, заставляющая его идти на риск. Во всей этой работе чувствуется серьезность, в этом есть смысл. «Охотники за опасностью» не похожи на безголовых юнцов, пытающихся доказать свою значимость. Это зрелые и разумные люди. Ну, до известной степени, конечно. Все-таки очень сложно назвать человека, сующегося к вулкану во время извержения, разумным.

Нам, сторонним наблюдателям, остается только в ужасе замирать всякий раз, когда Джонсу и его команде грозит опасность. В этом вся прелесть этого документального повествования и заключается. Мы можем наслаждаться всеми этими приключениями, получать свою дозу адреналина, и при этом мы точно знаем, что после очередной серии сможем заняться своими обычными делами.

Гетин не одинок в своем стремлении следовать за стихией. У него есть последователи и единомышленники. Кто-то скажет, что все они – психи, одержимые опасностью. Я бы не согласилась. Ведущий Джонс и его друзья стараются приблизиться к неизученным явлениям природы, которые несут в себе разрушительную силу. Да ведь они потому и не изучены до сих пор, что таких «психов», как Джонс очень мало.

В сериале присутствует элемент зрелищности, но возникает ощущение, что это – не самое главное для авторов фильма. Это интересный, познавательный и очень увлекательный документальный сериал. Я рекомендую его всем любителям экстрима, но, конечно, не стоит пытаться копировать поведение красавца Джонса. Это может плохо кончится.