Рецензии на фильмы и сериалы

19 ноября 2004 года на площадке The Palace of Auburn Hills сошлись «Детройт Пистонс» и их противники «Индиана Пэйсерс». Мог ли кто-то догадаться, что стандартная баскетбольная игра превратится в побоище? И хоть с того момента прошло уже немало времени, а все виновные уже давно выявлены и понесли своё наказание, история продолжает обсуждаться раз за разом. Инициаторами чаще всего становятся или игроки, причём именно те, что проявляли больше всего агрессии, пытаясь показать себя с совершенно иной стороны, или журналисты. Последние, кстати, с радостью возвращаются к баскетболистам, чтобы те снова вспомнили инцидент, обязательно обвинив в драке кого угодно, но только не самих себя. Фильм «Нерассказанное: Скандальный матч НБА» пополняет коллекцию подобных произведений.

Суть события сводится к тому, что перед финальным свистком арбитра один из игроков решил завязать драку. В итоге между спортсменами начались препирательства. Обстановка накалилась. В ход пошли толчки, оскорбления и броски друг в друга различными безобидными предметами, например, полотенцем. Один их болельщиков, увидев происходящее, решил последовать примеру игроков. Видимо, подумал, что если баскетболисты позволяют себе, мягко выражаясь, не самое спортивное поведение, то и он не должен себя сдерживать. В результате наблюдатель бросил в одного из игроков стакан из-под колы. А игрок, вместо того, чтобы воспользоваться дежурившей и немалочисленной охраны, способной в кратчайшие сроки выдворить болельщика с трибуны, при этом применив к нему административные методы воздействия, пошёл в атаку.

Абсурдность ситуации на этом не закончилась. Агрессивный игрок, даже не взглянув на того, кто бросил в него злополучным стаканом, напал не на того болельщика. А другой баскетболист, играющий вместе с ним в команде, не стал наблюдать за этим со стороны, решив ввязаться в драку. Видимо, для поддержки.

Несмотря на то, что матч активно записывался на многочисленные камеры, а свидетелями были тысячи присутствовавших болельщиков, не считая тех, кто смотрел игру в трансляции, игроки, получившие наказание, продолжают заявлять о своей невиновности, используя для этого СМИ и представителей кино.

«Нерассказанное: Скандальный матч НБА» напоминает очередную попытку игроков оправдаться перед всем миром. А ведь это при том, что все их действия подробно задокументированы на камеры. Зрителю остаётся лишь посмотреть записи, чтобы установить истину.

«Нерассказанное: Скандальный матч НБА» действует в одностороннем порядке, пытаясь давить на жалость. Зачем зрителю слушать истории игроков, если он может увидеть всё своими глазами, взглянув на съёмки игрового процесса?

Больше всего словосочетание «Остров фантазий» известно американскому зрителю в качестве фэнтезийного драматического сериала, показывавшегося на канале ABC со второй половины 70-х годов по первую половину 80-х.

В оригинальном произведении центральную роль исполнил Рикардо Монтальбан. Ему достался образ загадочного смотрителя таинственного острова, расположенного где-то в Тихом океане. Сюда люди из всех слоёв общества могли слетаться для того, чтобы воплощать свои фантазии в реальность.

Герой Монтальбана всегда производил на гостей сильное впечатление благодаря своему образу и манерам. Смотритель острова был известен своим пристрастием к белым костюмам и всегда выглядел настолько опрятно, словно сам он содержал ателье по пошиву таких костюмов. Его поведение было безупречным, а вежливость позволяла гостям как можно быстрее почувствовать себя в комфорте.

Примечательно, что идея сериала родилась из-за шутки. Но в итоге «Остров фантазий» стал очень популярным у себя на родине. Поэтому в 1998 году произошло первое возрождение проекта, а спустя 22 года появилась адаптация в форме фильма ужасов. Картина получила множество негативных откликов, но это не остановило конвейер ремейков. В итоге появилась очередная перезагрузка от Fox в 2021 году.

О производстве нового ремейка было объявлено в декабре 2020 года. Тогда же стали известны подробности, включая команду основных постановщиков и сценаристов. В тот же момент Fox дали ясно понять, что произведение будет сделано по всем канонам современных политических трендов.

В апреле 2021 года появилась информация о кастинге. А уже в мае Fox выпустили первый официальный трейлер. Премьера прошла через несколько месяцев. Сразу же после показа первого эпизода на сериал обрушился шквал негатива. И зрителей вполне можно понять.

Следует отметить тот факт, что оригинальный сериал от ABC был фэнтезийной драмой с запоминающимися персонажами и их историями, притягательными пейзажами и нестандартными сюжетными ходами. В то время как Fox получилось то, что зрители и критики называют «мылом». Очевидно, что это совершенно не то, что ожидали любители оригинала. Авторы, конечно, заявляют, что у них новый сериал, не имеющий к классическому «Острову фантазий» никакого отношения, но почему тогда название и сюжетные особенности повторяют то, что уже было сделано в 70-х годах? И зачем тогда у одного из персонажей прямая связь с персонажем Рикардо Монтальбана?

Впервые информация о сериале «Псы резервации» появилась осенью 2019 года, когда авторы заявили о том, что активно ведут разработку. Тогда же стало известно, что нет гарантии выхода полноценного сериала. Создатели занимались производством пилотного эпизода. А он вполне мог не приглянуться телевизионным продюсерам. Однако в FX объявили, что пилот им понравился, поэтому они согласны заказать не менее одного сезона.

Производство первого сезона завершилось только в июле 2021 года. А уже в августе состоялась премьера на Hulu. Съёмки проходили в Оклахоме, поэтому в сериале немало живописных провинциальных видов. Некоторые из них могут показаться серыми и даже немного депрессивными, но нельзя не признать, что все они имеют притягательную силу.

Сюжет сериала «Псы резервации» начинается с того, что квартет главных героев, живущих в сельской местности Оклахомы, одетых в чёрно-белые костюмы, словно следуя за персонажами из фильма «Бешеные псы» Квентина Тарантино, посещают импровизированный мемориал. Мероприятие проводится в полуразрушенном здании и посвящено их умершему другу. Бэар, один из присутствующих ребят, начинает утверждать, что причиной смерти стало место и образ жизни. Иными словами, Бэар уверен, что если бы они находились в другом городе, то ничего бы не произошло. В этот момент зритель может догадаться, что Бэар уже давно сыт по горло бытом своей провинции. И это действительно так. Ему хочется переехать в другой город, где жизнь будет бить ключом. Друзья его в этом начинании поддерживают.

Несмотря на некоторую неприязнь к родным местам, они всё же остаются домом для центральных персонажей. Другое дело, что провинция становится символом того, что некоторые события пошли не так, как они сами предполагали.

Бэар ощущает себя лидером группы. Но это лишь его мысли. Никто не избирал его главой. Да и сам факт существования какой-либо организации между друзьями находится под вопросом. Но когда они угоняют грузовик, при этом перешучиваясь между собой, становится понятно, что перед нами группа, объединённая общими интересами. А в таких сообществах всегда есть лидеры.

Герои сериала «Псы резервации» пытаются заработать любыми путями. И всё это для того, чтобы можно было отправиться в Калифорнию. Ребята уверены, что для достижения такой цели любые средства хороши. Но всё меняется после того, как в провинции объявляется вторая банда. Тогда-то центральные персонажи понимают, что если они уйдут, то это будет выглядеть как побег от конкуренции. А они сдаваться не собираются.

«НЛО» весьма известная аббревиатура, ставшая неотъемлемой частью популярной культуры. Это название можно услышать не только в качестве слова, применяющегося в области Уфологии. Образ НЛО используется в видеоиграх, музыке, кинематографе, писательском деле, художественном искусстве. Учитывая загадочность неопознанных летающих объектов, такая востребованность вполне понятна.

Трудно точно утверждать, когда именно произошла популяризация НЛО в культуре, но можно с уверенность заявить, что США 20-х годов прошлого века стали мощным источником вдохновения для многих авторов. Уже в 50-х годах в фантастических книгах, комиксах и фильмах регулярно появлялись дискообразные объекты, способные бороздить просторы космоса. В одних случаях образ пилотов оставался загадкой, в других раскрывался в виде самых разных инопланетных сущностей.

Сейчас образ НЛО не так популярен, как в США 50-х годов прошлого века, но продолжает влиять на популярную культуру. Джей Джей Абрамс, известный своей любовью к фантастике, в том числе и научной, а также выступивший исполнительным продюсером документального сериала с кратким, но понятным названием «НЛО», предлагает нам рассказ о нескольких историях, ставших весьма обсуждаемыми в США.

Всего у нас четыре серии. По крайней мере, в первом сезоне. В первом эпизоде речь идёт о статье в New York Times, доказывающей, что в Пентагоне довольно активно занимались изучением НЛО, несмотря на все отрицания. Следующий эпизод рассказывает о случае, когда несколько элитных пилотов ВМС столкнулись с явлениями, чей источник так и не удалось установить. И даже операторы не смогли определить, что именно произошло. Предпоследняя история основана на реакции СМИ и общественности после выяснения интереса правительства США к НЛО. Существует немало экспертов, считающих, что любые разговоры о неопознанных летающих объектах исходят из желания дезинформировать общество. Заключительный эпизод знакомит нас с психиатром из Гарварда. По его мнению, за образами НЛО может стоять нечто серьёзное и опасное.

«НЛО» предлагает несколько историй, способных увлечь, но его структура весьма слаба. Повествование постоянно прерывается и перескакивает с одного места на другое. Из-за этого нет целостности сюжета. Кроме того, в «НЛО» очень много смешений реального и вымышленного. Из-за этого происходящее на экране нередко напоминает балаган, где невозможно установить истину.

Несмотря на свой юный возраст, Бет Риклз смогла завоевать широкую аудиторию читателей, любящих её художественные произведения, предназначенные для молодёжи. Впрочем, возможно, именно возраст помог Бет передать свои чувства и ощущения близких друзей, перенеся их в художественную форму.

Своё первое произведение она опубликовала в 15 лет, получив поразительную популярность. А всего спустя два года Penguin Random House предложили ей заключить серьёзный контракт на выпуск нескольких книг. После этого её заметили в Time, где Бет назвали одной из самых влиятельных авторов среди подростков.

Произведение «The Kissing Booth» впервые было опубликовано в 2012 году. Книга сразу же стала востребованной. В итоге довольно быстро произведением заинтересовались кинематографисты. С Риклз был подписан контракт, а уже в 2018 году появилась подростковая комедия с одноимённым названием. Релиз картины состоялся на Netflix. Сами представители сервиса открыто заявили, что фильм обрёл широкий коммерческий успех и стал одним из самых популярных в их сетке вещания.

Большая востребованность картины привела к тому, что в 2020 году был выпущен сиквел. А за вторым фильмом последовал ещё один, получивший такое же название и использующий соответствующую нумерацию. Фильм «Калейдоскоп поцелуев 3» был выпущен в августе 2021 года, продолжая направление, взятое ещё в первой части.

Следуя стандартной формуле подростковой романтической комедии, авторы предлагают зрителям простой и незамысловатый сюжет. Предполагается, что «Калейдоскоп поцелуев 3» завершит трилогию фильмов, поставив точку. Но, несмотря на заверения авторов, вполне можно предположить, что продолжение истории вполне может появиться, если этого захотят сами авторы. Учитывая рейтинги, этого вполне можно ожидать. Хотя сами создатели заявляют, что это финал истории.

Независимо от востребованности на Netflix, последняя часть трилогии была принята, мягко выражаясь, не очень хорошо. По крайней мере, зрителям, знакомыми с предыдущими фильмами.

Основное недовольство аудитории заключается в применении большого количества клише. Вторая проблема отсутствие конкретной связи между частями. Во время просмотра «Калейдоскоп поцелуев 3» может сложиться впечатление, что авторы совершенно забыли, что было в первой части. Ещё одна трудность фильма множество бессмысленных сцен, не имеющих никакого влияния на сюжет. И таких проблем у «Калейдоскоп поцелуев 3» немало.

Мелани и её дочка Ханна по-разному оценивают их переезд. Если мать всем довольна, поскольку в ближайшее время планирует открыть в городе бизнес, то дочка сильно переживает. Причина терзаний Ханны в том, что она продолжает быть изгоем даже в новой школе. А ведь она никому не желает зла.

Несмотря на все неудачи, Ханна пытается сохранять оптимизм благодаря своему увлечению музыкой. Однако учитель музыки, мистер Курц, совершенно не впечатлён её прослушиванием для участия в творческой группе школы. Однако он всё же решает принять её, поскольку видит в ней потенциал.

Когда кажется, что этот день уже полностью испорчен, на телефон Ханны приходит сообщение от Таннера, её нового знакомого по школе. Он хочет пообщаться с ней, но Ханна ощущает некоторый подвох. Однако она всё же расслабляется. Вскоре между ней и Таннером завязывается непринуждённая переписка. Изо дня в день Ханна и Таннер обменяются сообщениями и делятся друг с другом забавными картинками.

Всё меняется, когда главная героиня фильма «Тебе никто не поверит» сталкивается с Эмбер, считающейся самой популярной девушкой в школе. Та зовёт её на вечеринку. Постепенно жизнь Ханны налаживается. Однако в это же время она начинает ощущать, что кто-то следит за ней. Ханна пытается не обращать внимания на это чувство, но вскоре её фотографии в не самом приличном виде получают распространение по всей школе. Однако это только начало проблем.

Хотя авторы фильма «Тебе никто не поверит» и предлагают зрителю загадку, становящуюся основной сюжетной линией, заметно, что они сосредоточились на разоблачении прошлого преступника, чем на представлении его мотивов. В итоге даже после финала зритель может теряться в догадках о причинах его поведения, особенно выбора жертвы.

Другим разочарованием «Тебе никто не поверит» становится откровенное отсутствие логики. К примеру, злоумышленник преследует Ханну на улице, а через несколько секунд оказывается позади неё, но уже в здании, словно проходя стены насквозь.

Есть и проблемы с баланс звуком. Во время монолога минусовка заглушает объяснение преступника о причинах выбора Ханны в качестве своей жертвы. А ведь это откровение очень важно и для сюжета, и для зрителя. Трудно представить, что монтажёры не заметили этого во время сведения.

Оказаться в должниках у опасных мафиози мощная сюжетная предпосылка, позволяющая показывать людей, вынужденных осуществлять то, что они делать совсем не хотят. Это даёт сценаристам возможность создавать сложных персонажей, сталкивающихся с моральной дилеммой, внутренними переживаниями и регулярной угрозой.

Зависимость ещё одна сильная сюжетная предпосылка. Она позволяет демонстрировать персонажей, пытающихся справиться со своим недугом, но оказывающихся в неприятных ситуациях из-за нехватки сил для противостояния своим заболеваниям.

«Отравленная кровь» использует оба этих источника. Но на этом фильм не останавливается. В центре истории оказывается Стивен. Во-первых, у него есть долг перед мафиози. И поэтому он вынужден его отрабатывать. В качестве платы Стивен занимается съёмкой своеобразных, мягко выражаясь, фильмов. Постепенно таким способом он оплачивает то, что задолжал, но освобождения, кажется, не видать. Во-вторых, у Стивена зависимость. В немалой степени из-за неё он и оказался в таком положении. И она же является его способом оторваться от суровой реальности. Но и это ещё не всё. В-третьих, руки Стивена по локоть в крови. Он не только зависимый должник преступников, но и убийца.

Показав все не самые приятные стороны центрального персонажа, режиссёр демонстрирует желание Стивена выйти из криминального мира. И делает это он через схему «клин клином». Имея за спиной немалый опыт совершения тяжких преступлений, Стивен начинает скапливать вокруг себя изуродованные тела. Одновременно с этим Стивен становится параноиком, поскольку вся преступная организация хочет уничтожить его.

Главный герой осознает, что должен выступить один против всех, уничтожив врагов до того, как они убьют его самого. Но получится ли у него?

«Отравленная кровь» откровенно слабый британский фильм, позиционирующийся режиссёром как хоррор, но не предоставляющий зрителю соответствующих художественных средств. Происходящее на экране может даже вызвать недоумение своим низким качеством. Всё это напоминает сбор друзей, решивших во время посиделок снять кино, но исключительно ради забавы. И в таких фильмах нет ничего плохого, но только если они изначально ироничны и саркастичны, заявляя о своём комедийном направлении с самого начала. В случае с картиной «Отравленная кровь» заметно, что была проведена попытка претендовать на лавры серьёзного кино.

Кинематограф знает немало примеров, когда режиссёр или актёр обретал статус культового, а потом внезапно терял интерес общественности. Одним удавалось вернуть карьеру, возвращая внимание критиков и зрителей, другим нет.

Несмотря на результаты, сами звёзды кино, утратившие интерес к себе, нередко признаются, что это тяжёлое испытание, требующее немалой выносливости, поскольку не каждый может выдержать такого сильного падения после сильного взлёта.

«На площадку» фильм, снятый совместными усилиями 1st Dibz Entertainment и Love Logan Productions. Картина получила своё распространение через Vision Films, организацию, занимающуюся обслуживанием независимых фильмов и музыки. Учитывая это, совершенно не удивляет тот факт, что в произведении есть как профессиональные актёры, так и музыканты, участники реалити-шоу, звёзды YouTube и блогеры.

«На площадку» доступен на многих востребованных потоковых платформах, периодически появляется на кабельном ТВ в США и Канаде, но от этого популярнее не становится.

В центре истории оказывается Итан Шоу. Когда-то в прошлом он был известным режиссёром фильмов ужасов, но с того времени прошло уже немало лет. Сейчас о нём мало кто вспоминает. Сам же Шоу ждёт своего шанса на восстановление карьеры. И вскоре судьба предоставляет ему такой шанс. Происходит это в тот момент, когда к Шоу обращаются кинематографисты, планирующие снять чрезвычайно амбициозный проект. Согласно их заверениям, он станет величайшим фильмом ужасов в истории кино. Шоу, конечно же, не может не воспользоваться таким шансом. Дав своё согласие, он оказывается на съёмочной площадке. Но всё выглядит совсем не так, как он себе представлял. Во-первых, сама площадка имеет очень условный и импровизированный вид. Во-вторых, вся съёмочная группа состоит из начинающих. Но и это ещё не всё. Даже смирившись со всем этим, он не осознает, что вскоре всё станет только хуже.

Независимое кино имеет немало отличных образцов, способных вызвать неподдельный зрительский интерес. Но «На площадку» к ним явно не относится. На IMDB даже шутят, что положительно фильм оценивают только непосредственные участники съёмочного процесса, в то время как рядовые зрители ставят заслуженные единицы, даже не колеблясь в своём решении.

Иногда люди заводят семью, а потом понимают, что поторопились. А бывает так, что жизненные пути расходятся из-за других обстоятельств. А что делать, если у вас дети? Тогда приходится поддерживать связь, но удерживая некоторую дистанцию.

«Лето на Эльбе» немецкий мелодраматический фильм, рассказывающих о проблемах одной семьи. В центре истории оказываются Майя и Торстен, чьи семейные отношения закончились всего два года назад. Тогда они приняли решение разойтись, но продолжили вдвоём опекать своих детей. И, кажется, это им удаётся.

Каждый год главные герои отправляются в летнее путешествие, чтобы провести немного времени вместе в домике на Эльбе. Здесь, где взору открываются живописные виды, гармония с природой позволяет им забыть обо всех проблемах, чтобы просто наслаждаться общением друг с другом.

В этом году семья собирается вновь. Но с самого начала всё идёт не так, как они себе представляли. Торстен планирует вернуться домой как можно скорее, поскольку у него есть профессиональный интерес. Одновременно с этим двое сыновей подросткового возраста интересуются исключительно своими смартфонами и наличием доступа к интернету. Другое, кажется, не представляет для них никакого интереса. Всё это усиливает сопротивление в Майе.

Майя иначе себе представляла совместный отпуск. И даже если она разведена с Торстеном, то, по ее мнению, всё равно должно быть чувство единения. Иначе какой смысл им вместе отдыхать? Но мальчики-подростки и бывший муж предпочитают позволять себе просто дрейфовать, словно здесь каждый сам по себе. Они очень умело сводят к нулю все её старания на совместную деятельность.

Когда Майя пересекается с Лоренцо, то у неё появляется шанс заставить свою семью понервничать. Она принимает приглашение в его «гламурный кемпинг». Из-за этого Торстен выходит из себя. Не только из-за того, что он беспокоится о Майе, но и потому что переживает за свою карьеру. А вот двое детей довольно быстро раскрывают истинную подоплёку исчезновения их матери.

«Лето на Эльбе» простое и очень лёгкое для восприятия кино. Сюжет весьма предсказуемый и не претендует ни на что серьёзное. Ближе к финалу ощущается внедрение элементов драмы, однако они оказываются настолько искусственными, что весьма трудно воспринимать их гармоничной частью сюжета.

«Пара на праздники» романтическая комедия, вышедшая на Netflix в октябре 2020 года. Существует информация, что фильм занял 25-е место в сетке потокового сервиса по популярности в момент выхода среди прямых трансляций 2020 года. Эти сведения предоставили Variety в ноябре того же года. А в январе следующего года сами Netflix заявили, что фильм действительно является одним из наиболее популярных и востребованных на площадке. Что касается мнения критиков, то чаще всего они придерживаются средних оценок.

Нельзя не отметить, что лёгкие романтические комедии всегда находят свою аудиторию. Они изначально нацелены на то, чтобы развлечь зрителя, показав ему простую историю, больше похожую на сказку, но происходящую в реальном мире. Такие фильмы не претендуют на то, чтобы удивить или поразить своим сюжетом. И даже предсказуемость не может помешать многим романтическим комедиям обретать свою аудиторию, поскольку акцент в подобных произведениях сделан на художественные средства, дающие зрителю возможность расслабиться, увидев яркую и приятную глазу картинку. Вся эта концепция особенно хорошо работает, если авторы добавляют знакомые атрибуты, например, праздничные декорации. Однако всё же не стоит забывать, что от постановщиков всегда требуются интересные персонажи и увлекательная история.

Слоан главная героиня фильма «Пара на праздники». Она живёт в Чикаго и терпеть не может праздники. А всё из-за того, что в праздничные дни ей постоянно приходится выслушивать длительные лекции от своих родственников о важности семейных ценностей и необходимости как можно скорее связать себя отношениями. Но сама Слоан не торопится выходить замуж. Кроме того, у неё даже нет постоянного молодого человека. А её мать только и делает, что регулярно пытается познакомить её с новыми мужчинами. Это делает Слоан ещё раздражительнее.

Представив нам Слоан, авторы «Пара на праздники» вводят в сюжет Джексона, молодого австралийского гольфиста. Поскольку Слоан не хочет сталкиваться с очередным состраданием своей семьи, она договаривается с Джексоном сыграть пару. Она надеется, что родственники, увидев её с молодым человеком, успокоятся, позволив просто насладиться праздниками.

Далее зритель может предположить, что между центральными персонажами появятся чувства, но их возникновение приведёт к неловким или трогательным ситуациям, а не трагедии. Поскольку мы имеем дело с романтической комедией, так всё и происходит. За исключением того, что «Пара на праздники» не предлагает интересных персонажей, а происходящее на экране вызывает скуку из-за чрезмерного заигрывания с клише. Можно сделать неплохой фильм, используя знакомые стандарты, но «Пара на праздники» не тот случай.

Полина предстаёт перед нами счастливой супругой, наслаждающейся совместной жизнью со своим мужем Дмитрием. Возлюбленный главной героини сериала «Конец невинности» преуспевает в хирургии, делая серьёзные успехи и обретая немало благодарных пациентов. Это позволяет ей чувствовать гордость за Дмитрия.

Когда выясняется, что в день рождения сына Дмитрий будет отсутствовать из-за необходимости участия в зарубежной конференции, это расстраивает её. Однако ситуация не кажется смертельной, ведь есть надежда, что ребёнок всё прекрасно поймёт, а заботливая мать сможет устроить весёлый праздник самостоятельно.

Основные события сериала «Конец невинности» начинают разворачиваться спустя несколько часов после того, как Дмитрий уезжает от Полины. Включив новости, она видит жуткий сюжет о произошедшей авиакатастрофе. Выясняется, что именно на разбившийся самолёт у Дмитрия был куплен билет. Выживших нет. А это значит, что теперь Полина вдова.

Поскольку мы имеем дело с детективной и мелодраматической историей, то на этом, естественно, события не заканчиваются. Вскоре после этого безутешная вдова выясняет, что на самом деле её супруг не погиб. На камерах слежения, полученных во время расследования произошедшего, заметно, что Дмитрий не стал садиться на свой рейс, а вместо этого встретился с какой-то женщиной. Затем они благополучно скрылись.

С одной стороны, Полина счастлива, что её супруг жив и невредим. С другой стороны, учитывая всё обстоятельства, доказательства и обычную логику, Дмитрий имеет от Полины немало секретов. Существует вероятность, что у него двойная жизнь. Теперь Полине предстоит докопаться до истины.

Удивительная художественная особенность сериала «Конец невинности» в количестве отрицательных персонажей. Все спят со всеми, изменяя друг другу; налегание на алкогольные напитки из-за нерешённых эмоциональных проблем; создание иллюзии влюблённости; корыстные мотивы. Однако далеко не во всём этом основная трудность сериала, а в том, что это показано нормой жизни. В результате «Конец невинности» становится настолько нереалистичным, что происходящее на экране весьма трудно воспринимать по-настоящему серьёзно. Да и за кого из персонажей переживать?

Сериал «Бухта Глубокая» довольно часто позиционируется как детектив, но многие зрители справедливо отмечают, что детективная составляющая нередко отходит на второй план, выводя на первое место совершенно иное направление.

Выйдя весной 2021 года, сериал знакомит нас с морским офицером Дмитрием Гараниным. После несения службы на территории Дальнего Востока он возвращается в город, где провёл детство и юность. С этим местом у него связаны самые тёплые воспоминания. Здесь Дмитрий хочет встретиться с давними друзьями. Они не виделись уже долгое время, поэтому встреча оказывается не только ожидаемой, но и желанной.

Когда-то в прошлом Дмитрий и его друзья сплотились благодаря учёбе в военно-морском училище, а совместные приключения только укрепили эту дружбу. И хоть пути четвёрки разошлись, они всё же сохранили взаимную привязанность, пронеся её через этот большой промежуток времени.

Всего за несколько часов до назначенной встречи один из друзей трагически погибает. Трое его приятелей решают инициировать собственное расследование, чтобы докопаться до правды, найти убийцу и наказать его. В процессе их поисков вскрывается немало секретов.

Несмотря на наличие детективной линии, показываемые зрителю поиски едва ли походят на детектив, поскольку нередко происходящее на экране кажется мелодрамой.

Образы моряков получились весьма своеобразными. Зная о дисциплине большинства представителей этой профессии, характеры героев воспринимаются как нереалистичные. Аналогичные проблемы и с другими персонажами. К примеру, убитая горем мать не слишком походит на женщину, переживающую личную трагедию. И так, к сожалению, с этим сериалом почти во всём.

События разворачиваются не столько медленно, сколько затянуто. Создаётся впечатление, что авторы сериала «Бухта Глубокая» просто пытались растянуть время, чтобы получить желаемый хронометраж.

Финал вызывает не только непонимание, но и недоумение. Кажется, что его попросту недоработали. Впрочем, есть вероятность, что создатели хотели оказать на зрителя сильное воздействие через последнюю сцену. Но очень сомнительно, что результат получился таковым.

Любовные треугольники нередко появляются в мелодрамах и драмах, сталкивая героев в противоборстве любви, сильных чувств и эмоций. В одних случаях всё заканчивается хорошо, в других трагедией. Бывает и некоторая недосказанность, позволяющая зрителю самому домыслить дальнейшие последствия любовного сюжета.

Зачастую в мелодраматических произведениях, рассказывающих о любовных треугольниках, не так важна концовка, сколько художественные способы донесения сюжета. Именно они помогают удержать зрителя у экрана, даже если сюжет предсказуем с самых первых минут.

«И расцвел подсолнух» это мелодраматический сериал, вышедший на канале «Домашний». Главной героиней оказывается Елена Цветкова, работающая ассистенткой знаменитого в городе хирурга Лазарева. Лена ему нравится, а она испытывает к нему взаимную симпатию. Но разница в их чувствах очевидна. Лазарев переживает нечто вроде любви к дочери, в то время как его пассия лишь уважает его за талант, профессиональные достижения и сильный характер.

Лазарев оказывается вдовцом. Его сын уже давно вырос, а сам он хочет вновь состояться не только в профессии, но и в любви. Видя в Лене идеальную спутницу жизни, он делает ей предложение. А она соглашается стать его супругой.

Чуть позже Лена знакомится с Иваном. Его харизма сразу же привлекает её. Она чувствует, что по-настоящему влюбилась. И что в этой ситуации делать? Выбрать стабильность или предпочесть сильные чувства? Показав Лену на грани непростого выбора, авторы сериала «И расцвел подсолнух» только начинают рассказывать зрителю историю.

Внезапный поворот происходит в тот момент, когда Лена выясняет, что Иван является сыном Лазарева. Это делает её выбор ещё сложнее. Вот и приходится ей испытывать муки совести, вести не самые приятные для себя разговоры. А когда все трое оказываются в одной квартире, происходящее превращается в хаос.

Складывающаяся между героями сериала ситуация весьма забавна и больше подходит для комедийных, чем мелодраматических сюжетов. Героиня сериала «И расцвел подсолнух» пытается совершить непростой выбор между двумя мужчинами, проживая вместе с ними под одной крышей. Один любит её как дочку, второй как женщину. Из-за этого они конфликтуют, сталкиваются и пытаются найти способ разрешения проблемы. Получается ли это у них?

«Пропавшая шестёрка» это авторский любительский фильм, представленный его авторами как ужасы с элементами триллера. Картина, имеющая относительно небольшой хронометраж, оказалась в сетке фильмов на Amazon Prime Video. Там ей не удалось обрести своего зрителя, что совершенно не удивляет, учитывая низкое качество постановки.

Согласно сюжету, несколько друзей решают отправиться в поход, чтобы насладиться тишиной и гармонией с природой. Но что-то явно идёт не так. В походе пятеро из приятелей пропадают самым неожиданным и почти мистическим образом, а единственная найденная оказывается в бессознательном состоянии. Из-за этого у полицейских появляется немало вопросов. Вот только задать их они никому не могут. Тогда им приходится восстанавливать картину по крупицам.

Одним из следователей оказывается персонаж, планирующий вскоре уйти на пенсию. Поэтому для него это дело становится особенно важным. Ему хочется разобраться со всем как можно быстрее, чтобы отправиться на заслуженный покой. Вместе с ним его напарник. Вдвоём они понимают, что должны действовать незамедлительно. Возможно, у них ещё есть шанс найти пропавшую пятерку, причём живыми. К счастью, ходить далеко не нужно, поскольку им удаётся обнаружить найденные видеозаписи, сделанные туристами. По ним двое следователей будут восстанавливать картину произошедшего.

Фильм «Пропавшая шестёрка» получился слабым по всем фронтам. Операторская работа, монтаж, актёрские работы и сценарий здесь плохо абсолютно всё. Это не самый редкий пример, когда даже зацепиться не за что. В современности можно снят хорошее кино, независимо от бюджета. Но данный фильм даже внушительные вложения не спасли бы.

Удивительно, но при небольшом хронометраже чувствуется сильная затянутость. Многие диалоги высосаны из пальца и написаны явно для того, чтобы потянуть время. А учитывая и без того слабый сценарий, это становится катастрофой. В мире кинематографа есть неплохие примеры любительских постановок, основанных на идее и желании группы друзей сделать кино, но «Пропавшая шестёрка» к ним не относится, поскольку только издевается над зрителем, не предоставляя ему ничего интересного.

Несомненно, планета постоянно сталкивается с угрозами экологической катастрофы. Впрочем, зачастую мы просто ничего не знаем об уровне загрязнения Земли и того, с чем она сталкивается. Поэтому фантастические картины, поднимающие в своих историях возможные сценарии разрушения привычного нам образа цивилизации в результате действий человека, оказываются всегда актуальными.

Фильм «Последние слова» погружает зрителя в мир, где человечество оказывается на грани вымирания после войн, стихийных бедствий, эпидемий и загрязнения окружающей среды. К 2085 году планета превращается в пустыню. За последние 10 лет на свет не родился ни один человек. Не рождаются и другие живые существа. Животных больше нет. Оставшиеся в живых растения стали ядовитыми для человека. С неба падает смертельно опасный дождь. Единственное, что осталось, консервы. Выжившие кормятся только ими. Но все прекрасно понимают, что рано или поздно их запас закончится.

Кэл молодой человек, недавно потерявший сестру. Вместе со старым Шекспиром он отправляется в Афины. Им известно, что там есть сообщество выживших, пытающихся построить новый мир собственными силами. У главных героев есть старое оборудование с классическими фильмами. Во время своего путешествия они демонстрируют их другим людям. Во время одного из показов к ним приходит идея: снять собственный фильм. Они хотят запечатлеть последние моменты жизни человечества перед его полным исчезновением. Этой картине предстоит стать финальной для цивилизации.

«Последние слова» предлагает взгляд на людей, не знающих своего прошлого и понимающего, что у них нет никакого будущего. Они погрязли в катастрофе. У них нет надежды на спасение. И нет никаких признаков того, что проблема будет решена до того, как умрёт последний человек.

Несмотря на все проблемы, главные герои всё же находят утешение. Сначала им удаётся обрести его в дружеской компании. Общаясь, они получают возможность забыть о том ужасе, что происходит вокруг них. Затем им удаётся найти спокойствие в созерцании того прекрасного, что осталось от человечества. Они обретают смысл жизни в наблюдении за движущимися изображениями. Кажется, что герои чувствуют то, что ощущали первые люди, занимавшиеся съёмками кино.

В 2018 году в Индии вышел фильм «Bhaagamathie», ставший коммерчески успешным, несмотря на полярные мнения зрителей и критиков. Видимо, популярность фильма привела к тому, что авторы решили сразу же снять ремейк.

В ноябре 2019 года было сделано первое официальное заявление о ремейке, а в январе следующего года стартовало производство. Из-за закрытия кинотеатров картина сразу же получила цифровой релиз, оказавшись в сетке потокового сервиса Amazon Prime Video.

«Миф», позиционирующийся как триллер с элементами ужасов, начинается со знакомства с политиком Ишваром. Он делает эмоциональное и запоминающееся выступление, давая клятву уйти со своего поста, если правительство не сможет вернуть кумиров, украденных несколько месяцев назад. Это заявление довольно сильно беспокоит его политических оппонентов. Поскольку Ишвар имеет высокие рейтинги, то последние пытаются найти способ подорвать народное доверие к нему. Поэтому они приступают к разработке плана, способного лишить Ишвара его авторитета и влияния.

Показав нескольких персонажей, авторы фильма «Миф» переходят к истории девушки Чанчал, находящейся в тюрьме за убийство своего жениха. Она хорошо знакома с Ишваром, что делает её идеальной жертвой в глазах его оппонентов, планирующих допросить её, получив компромат на своего соперника.

Чтобы избежать лишнего внимания, политики и полицейские переводят девушку в ветхий дом на окраине дома. Там они собираются получить от неё всю необходимую им информацию. Однако в доме обитает древний дух. Когда приведение вселится в тело Чанчал, оппоненты Ишвара пожелают о своём решении.

Несмотря на то, что фильм определяется авторами как триллер с элементами ужасов, «Миф» не слишком старается напугать зрителя. Учитывая происходящее на экране, можно не удивляться тому, что критики обозначили «Миф» как семейное кино.

Учитывая временной период, кажется довольным странным, что авторы решили снять ремейк своего произведения. Ещё можно понять, когда между фильмами проходит несколько десятков лет, но в данном случае производство началось сразу же после коммерческого успеха оригинала. Неужели они надеялись повторить успех повторно, предоставив зрителю аналогичную историю, но с небольшим интервалом?

Чаще всего в произведениях о зомби военные сражаются с ними, представляя одну из самых мощных сил для противостояния живым мертвецам. Эта концепция не удивляет, поскольку у военных есть оружие, подготовка, дисциплина и оборонительные сооружения, позволяющие им отбиваться от полчищ зомби. А что будет, если сами солдаты станут ходячими мертвецами, поедающими плоть своих жертв?

«Солдаты-зомби» мексиканский сериал, чьё название очень хорошо отражает некоторые его особенности. Но обо всём по порядку. В самом начале нас знакомят с наркоторговцем Алонсо. Он содержится в тюрьме строгого режима, планируя совершить дерзкий побег, невзирая на условия содержания. И хоть подобный поступок кажется почти невероятным, Алонсо всё же предпринимает попытку, причём успешную. Вскоре к нему присоединяется его сын. Вдвоём они уезжают как можно дальше от тюрьмы, надеясь залечь на дно. В итоге они оказываются в центре для реабилитации наркоманов. И это весьма иронично, поскольку ранее Алонсо занимался наркоторговлей. Однако, учитывая удалённость центра, место становится идеальным. Здесь их точно не будут искать.

Познакомив зрителей с центральными персонажами, авторы сериала вводят вторую сюжетную линию. Именно ей предстоит стать источником для дальнейших действий центральных персонажей. Ответвление рассказывает о неудачном эксперименте на военной базе США. Учёные, работающие в условиях сверхсекретности, занимаются созданием солдат, больше похожих на машины для убийств. Но эксперименты проходят не очень удачно, а подопытные военные оказываются в предсмертном состоянии. Их оставляют недалеко от границы, где находится тот самый реабилитационный центр. Вскоре военные умирают, но после этого восстают из мёртвых. Затем смешиваются истории беглецов, зомби, мексиканского спецназа и армии США.

Нельзя не признать, что идея у сериала «Солдаты-зомби» действительно интересная. Однако исполнение оставляет желать лучшего. К сожалению, синопсис в виде текста оказывается куда увлекательнее сериального формата из-за откровенно слабой постановки. Персонажи только и делают, что переходят с места на место, никак не влияя на события и не раскрывая свои характеры. У героев нет удовлетворительных предысторий, а их диалоги порой кажутся абсурдными. И даже если дать персонажам шанс, продолжив просмотр, то к финалу первого сезона обнаружится, что все они так и остаются на уровне архетипов.

«Ходячие мертвецы» стали настоящим явлением популярной культуры. Появившись в формате комикса, произведение обрело востребованность среди любителей драматических ужасов. Продавцы комиксов нередко называют «Ходячие мертвецы» одним из немногих графических романов, чья цена на первые оригинальные выпуски взлетела всего за несколько лет настолько сильно, что даже случайные покупатели, сумевшие обзавестись хотя бы одним экземпляром, смогли получить хорошую прибыль от перепродажи.

Ключевая особенность комикса в его умелом использовании многослойного сюжета, насыщенного на события и персонажей. Популярность первоисточника стала основой для сериала. И уже с самого первого сезона тот обрёл востребованность даже больше, чем серия комиксов.

За время своего существования сериал смог обзавестись немалым количеством поклонников по всему миру, увеличив популярность своего первоисточника. Затем последовали ответвления, хоть и не снискавшие такой же многочисленной аудитории, но расширившие вселенную этого художественного мира.

Сериал «Ходячие мертвецы: Начало» предлагает зрителя вновь взглянуть на некоторых ключевых персонажей истории. Интерес представляет лишь то, что повествование о героях происходит устами исполнителей главных ролей. К примеру, первый эпизод рассказывает о Дэриле Диксоне. Персонаж нерегулярно появлялся в первом сезоне сериала, но своей харизмой смог завоевать аудиторию. Вскоре после этого он стал одним из основных персонажей.

Затем авторы переходят к истории Мэгги Грин. Появившись только во втором сезоне, к третьему она смогла стать одной из самых популярных героинь сериала.

Третья серия рассказывает о Нигане Смите. Его вполне можно назвать одним из самых ярких антагонистов оригинального произведения. Своими поступками он вселял ужас в читателей, поэтому и были высокие ожидания. Многие боялись, что персонаж получится не таким запоминающимся или Джеффри Дин Морган не сможет передать образ правильно.

В четвёртом эпизоде авторы «Ходячие мертвецы: Начало» повествуют нам о Кэрол Пелетье, ставшей ключевой героиней к четвертому сезону.

«Ходячие мертвецы: Начало» представляет собой не расширение истории, а попытку сделать итоговый вывод, причём очень краткий и основанный всего на нескольких персонажах. К сожалению, любители оригинальной серии комиксов или сериала не найдут здесь для себя ничего нового и интересного.

Любители британских комедийных ужасов наверняка знают, что, садясь за просмотр очередного произведения, никогда не знаешь, что именно тебя ждёт. Может попасться как шедевр, так и посредственный жанровый представитель, вызывающий недоумение. Бюджет, актёрский состав, известность постановщиков всё это отходит на второй план, поскольку в Великобритании комедийные хорроры часто получаются полярными. Другими словами, хороший режиссёр может снять очень плохое кино, в то время как неизвестный и начинающий производитель способен выдать настоящий шедевр. Впрочем, бывает и наоборот. Из-за этого довольно тяжело подбирать к просмотру фильмы в соответствующем жанре.

«Кислотная остановка» позиционируется авторами как комедийный фильм ужасов. Название и обложка картины усиливают доверие будущего зрителя к жанровой направленности. Плакат, к слову, явно сделан не без влияния от просмотра фильмов компании Troma, создающей подобные произведения. Но получился ли у авторов данного проекта результат, продолжающий традиции, заложенные в знаменитой студии Ллойда Кауфмана и Майкла Херца?

Сюжет фильма знакомит нас двумя приятелями, обожающими заброшенные дома и рейв. По этой причине они решают организовать танцевально-музыкальную вечеринку в старой пустующей постройке где-то в глуши. По пути приятели заходят к эксцентричному любителю химии. Тот предлагает им новое вещество, чтобы их гости смогли запомнить это мероприятие надолго.

Когда начинается вечеринка, то всё идёт наперекосяк. Но по-настоящему критической ситуация становится после того, как средства, взятые у химика, начинают распространяться среди посетителей. Из-за них за короткий срок гости превращаются в плотоядных зомби.

Осознав всю тяжесть ситуации, главные герои решают сбежать, однако живые мертвецы блокируют им выход. Но вскоре появляется надежда на спасение.

В Великобритании есть хорошие комедийные фильмы ужасов, но «Кислотная остановка» к ним не относится. Картина явно снималась друзьями и знакомыми, решившими повеселиться. Заметно, что они действительно хорошо провели время. Однако лучше от этого фильм не становится. Ужасов слишком мало, а комедия не веселит должным образом. Можно лишь порадоваться за создателей. Они хотя бы получили удовольствие во время съёмок.

Обретение новой жизни эта тема не слишком часто всплывает в кинематографе. Нельзя не признать, что она не только увлекательна, но и очень сложна для демонстрации. Потребуются отличные актёрские навыки, сильный сценарий и прекрасная режиссёрская работа.

Сериал «Новая жизнь» знакомит нас с Марком и Картером, двумя успешными предпринимателями, занимающимися криптовалютой. Имея неординарный подход и понимание работы рыночного механизма, они довольно быстро зарабатывают себе репутацию одних из самых талантливых бизнесменов в своей области. В итоге за относительно короткий срок им удаётся стать миллиардерами.

Обретённые деньги приносят славу, влияние, друзей и врагов. Не самые приятные для них события приводят к тому, что оба оказываются в качестве главных подозреваемых в тяжком уголовном деле. Если их признают виновными, то каждому грозит длительный срок заключения. Что в этой ситуации делать? Взятку дать уже не получится, поскольку дело зашло слишком далеко. Связи здесь не помогут. Кажется, что ситуация полностью безвыходная. А в тюрьме никто из них сидеть не хочет.

Основное сюжетное действие сериала «Новая жизнь» разворачивается в тот момент, когда предприниматели обнаруживают загадочную организацию, помогающую в подобных ситуациях. Её сотрудники разрывают все связи их клиентов с внешним миром, давая им новую жизнь. Идея кажется фантастической, но других вариантов выпутаться из сложившегося положения попросту нет. В результате они принимают решение воспользоваться услугами организации.

Очнувшись с новой личностью, Марк чувствует себя по-настоящему свободным. Ему уже ничто не угрожает. Но вскоре у него появляются вопросы о том, что недавно произошло с ним и его партнёром по бизнесу. Он проводит собственное расследование. Вскоре оно показывает, что его втянули в сложную игру.

Первые эпизоды сериала «Новая жизнь» сбивают с толку. Происходящее практически никак не объясняется его создателями. Приходится обращать внимание даже на мелкие детали, чтобы разобраться в сюжете. К сожалению, со временем вопросов появляется больше, чем ответов. И это главная проблема сериала. Дело здесь не в медленном темпе, а в слабых диалогах и непроработанной структуре.