Рецензии на фильмы и сериалы

Говорят, что любовь величайшая афера в истории человечества. По крайней мере, мы совершенно точно знаем примеры, когда любовь использовалась для крупных обманов. Мошенники прибегали и продолжают прибегать к самым разным видам проявления любви, запутывая свою жертву и ведя её по ложному следу. А всё потому, что любовь способна опьянить. И пока жертва находится в эйфории, мошенник может манипулировать ею.

В центре сюжета фильма «Аферист» находится 25-летняя девушка по имени Ина. Когда-то она имела неплохую работу, но сейчас ей приходится целыми днями трудится в качестве кредитного агента. Она только и делает, что гоняется за безнадёжными долгами. Но неинтересная и скучная работа не единственные препятствия на пути к счастливой жизни.

Недавно Ина познакомилась с учтивым, симпатичным и очень вежливым Петчем. Они стали переписываться, а потом начали встречаться. Ина влюбилась в него по уши. В Петче она увидела идеал мужчины. И поэтому она не заметила никаких проблем, когда он попросил у неё денег в долг, причём довольно много. Ина залезла в огромные долги для того, чтобы помочь своему молодому человеку. Она была уверена в том, что совершает хороший поступок, а сам он в ближайшее время обязательно всё вернёт. Впрочем, сроки возврата долга её мало волновали, поскольку она делала это ему во благо. Но потом возлюбленный сбежал. Понимая, что её обманули, Ина обратилась в полицию. Те разыскали афериста, но Петч заявил, что она добровольно отдала ему деньги.

У Ины нет доказательств обратного поэтому она не может взыскать с него долг. И это весьма иронично, поскольку теперь, будучи кредитным агентом, в чьи обязанности входит выбивание долгов с клиентов по телефону, сама она по уши этих самых долгах.

Основной сюжетный поворот авторы фильма «Аферист» вводят в тот момент, когда Ине звонит мошенник Тауэр. Он пытается обмануть её, но она, поняв, что может вновь наступить на те же грабли, быстро выводит злоумышленника на чистую воду. Но вместо того, чтобы сдать его в правоохранительные органы, она раскрывает его истинную личность, собирает на него компромат, а потом начинает шантажировать. И теперь Ина хочет, чтобы Тауэр обманул Петча. Так она сможет вернуть свои деньги.

Поскольку «Аферист» представляется нам мелодраматической комедией, то всё происходящее показывается в лёгкой игровой форме, не прибегая к элементам криминальной драмы. Поначалу фильм предлагает несколько неожиданных ситуаций, но потом сюжет движется по пути стандартов. Зритель без труда сможет определить все или почти все события уже после того, как Ина поделится с Тауэром своими мыслями, взяв его себе «в оборот».

Фильм «Цена власти», выпущенный в 2021 году, встречает будущего зрителя довольно эффектным постером, разделяющим несколько персонажей. Ознакомившись с трейлером, можно заметить вполне неплохую работу оператора, монтажера и тех, кто занимался светом. По крайней мере, такие ощущения появляются во время просмотра короткого видео, раскрывающего некоторые детали картины.

«Цена власти» получил широкое распространение на Amazon Prime Video. Согласно первоначальному синопсису, сюжет произведения «подчёркивает запутанный сухой и реалистичный потрет той части общества, где правда ничего не значит перед деньгами». В некоторых источниках фильм называли «притчей о неспособности некоторых людей иметь угрызения совести, показывающей силу денег и то, как трудно найти правду, когда на карту поставлены большие ставки».

Ренцо Петруччи великолепный, но беспринципный высокопоставленный менеджер, работающий в нефтяной организации. После расследования о факте коррупции он вынужден покинуть свою престижную должность, будучи убеждённым в том, что его предала молодая и амбициозная коллега Вивиан Паризи. Ренцо не собирается находиться в стороне, вынашивая безжалостный план мести. Постепенно он вовлекает в это дело друга семьи Микеле Лаудато. Однако довольно быстро ситуация выходит из-под контроля, несмотря уверенность Ренцо в своём плане.

Угрозы, коррупция, сфальсифицированные контракты сюжетная основа фильма. Картина предлагает своеобразные, но очень действенные декорации, позволяющие погрузиться в атмосферу фильма. Периодическая динамика очень хорошо разбавляет монологи.

Заметно, что авторы «Цена власти» пытались исследовать характер главных героев, включая их положительные и отрицательные стороны. По их заверениям, они хотели показать зрителю динамику власти между конкурентами и то, как жажда наживы меняет человека. Эта тяга имеет неприятные и бесконтрольные последствия. Но насколько сильно меняется человек? И может ли он сам стать жертвой своей тяги? Создатели фильма дают ответы на эти вопросы по-своему. Но зритель может сделать выводы самостоятельно, лишь опираясь на увиденное.

Netflix уже давно вышел на международный уровень, предлагая зрителям самые разные произведения, создающиеся на всех материках. На потоковом сервисе вы встретите произведения из Южной Америки, США, Канады, Австралии, Европы, Азии и Африки. С каждым месяцем их присутствие увеличивается всё больше и больше. А там, где оно уже есть, усиливается.

«Его царство» это аргентинский драматический триллер, снятый специально для трансляции на Netflix. Съёмки сериала начались ещё зимой 2020 года на территории Буэнос-Айреса. Но к марту они были остановлены по всем известным причинам. В итоге возобновление производства произошло только спустя полгода. При этом, как заявляют сами авторы, им пришлось довольно сильно постараться для того, чтобы получить одобрение органов здравоохранения на самых разных уровнях. Кроме того, они были вынуждены обеспечить постоянную санитарную обработку мест, где велись съёмки, чтобы избежать дополнительных проблем. И, конечно же, не обошлось без стандартных мер профилактики.

Несмотря на все трудности, проект всё-таки был доведён до своего завершения. В итоге 13 августа 2021 года «Его царство» вышел на Netflix.

Диего Паретти играет в сериале роль харизматичного и очень яркого Эмилио Васкеса, служащего пастором. У него высокие рейтинги, а поддержка настолько сильная, что он решает попробовать себя не только в религии, но и политике. В итоге он выдвигает свою кандидатуру на один из самых важных постов в политической жизни Аргентины. Однако добиться желаемого не так просто, несмотря на мощную поддержку. У Эмилио есть очень влиятельный соперник, уже давно занимающийся политикой.

Оппонент Васкеса внезапно умирает во время проведения своей предвыборной кампании. Перед Эмилио открываются все дороги. У него больше нет конкурентов. Но сам Васкес хочет узнать, что случилось с его конкурентом. Идея становится навязчивой. В итоге Эмилио приступает к собственному расследованию, надеясь найти виновника в смерти своего оппонента. В это же время Васкес планирует свою жизнь в качестве нового лидера страны.

«Его царство» имеет явно не самую дешевую постановку, поскольку декорации временами поражают своей роскошью и изяществом. Однако это всё же камерный сериал, поскольку проблемы центральных персонажей редко выходят за пределы тех мест, где они чувствуют себя рыбой в воде. Здесь зрителю предлагается сюжет, насыщенный предательствами, грязными играми, секретами политики, стремлением к безграничной власти, традициями и семейными отношениями. И всё это посреди роя несчастий и обмана.

«Рифа» фильм, постоянно сохраняющий чувство беспокойства, попутно рассказывая историю одной семьи и её наиболее яркого представителя молодого и амбициозного уличного художника.

Указанное выше чувство беспокойства впервые появляется при первом знакомстве с центральными персонажами. Главными героями оказываются иммигранты, уехавшие из Колумбии в поисках новой жизни. Сейчас они находятся в Майами, где ожидают получения положительного решения о предоставлении им убежища. Среди членов семейства особенно сильно выделяется Рифа, 18-летний молодой человек, пытающийся реализовать себя в мире художественного искусства. Он много времени проводит вместе со своими друзьями и новой девушкой. Осенью Рифа планирует переехать в Нью-Йорк, где будет обучаться искусству. У него уже есть стипендия, поэтому осталось лишь дождаться наступления учебного сезона.

Рифа катается с друзьями по улицам города, попутно занимаясь граффити. Во время демонстрации этих кадров зритель может избавиться от чувства беспокойства. Однако такие эпизоды длятся очень мало. Нам постоянно напоминают, что семья главного героя всё ещё ждёт решения от властей о предоставлении им убежища, а любой неверный поступок может привести к серьёзным последствиям.

Однажды в городе оказывается большая художественная выставка. Рифа понимает, что у него есть шанс проявить себя, заявив о своём таланте всей стране. Для художника-граффити это становится возможностью сделать себе внушительное портфолио. В этот момент появляется столкновение между искусством и напряжённой жизнью иммигрантов. Этот мотив становится движущей силой дальнейшего повествования.

Фильм «Рифа» получился довольно неоднозначным. Положительно оценивая актёрскую игру, нельзя не отметить проблемный сценарий. Авторы хоть и задаются серьёзными вопросами, показывая важные проблемы, не раскрывают их должным образом из-за слабых диалогов.

Существует немало фильмов, рассказывающих о людях, пытающихся спасти своих близких, оказавшись в почти безвыходном положении. Такие сюжеты можно преподнести в каком угодно виде, используя для этого элементы драмы, криминала, триллера, мелодрамы или даже боевика. Всё зависит от фантазии сценариста.

«Тихий омут» драма, снятая Томом Маккарти по оригинальному сценарию, написанному им в соавторстве с несколькими писателями. Мировая премьера картины состоялась в июле 2021 года на Каннском кинофестивале, где фильм обрёл немалый успех. Поэтому не следует удивляться довольно внушительному количеству рецензий от профессиональных критиков. Многие из них появились до того, как «Тихий омут» оказался в широком прокате.

Производство фильма было относительно быстрым, учитывая время, необходимое для кастинга, съёмок, монтажа и кампании по распространению информации о картине. В июле 2019 СМИ узнали, что Том Маккарти занимается сценарием для своего фильма, а Мэтт Дэймон будет играть главную роль. А уже в следующем месяце начались съёмки. Некоторые актёры присоединились к основному касту только осенью того же года.

Изначально предполагалось, что фильм будет выпущен в ноябре 2020 года, но по известным причинам продюсеры решили отсрочить релиз до лучших времён. Учитывая обстоятельства, следует признать, что задержка в выпуске получилась не такой уж и большой.

Интересная особенность фильма «Тихий омут» заключается в том, что он основан на реальных событиях, произошедших не так уж и давно. Речь идёт о жизни Аманды Мари Нокс, известной сейчас благодаря своей писательской деятельности и работе в качестве журналистки. Она провела несколько лет в заключении после того, как её осудили за убийство однокурсницы в 2007 году. Приговором итальянского суда она должна была находиться в местах не столь отдалённых четверть века.

В 2011 году Нокс освободили, а в 2015 году высший суд Италии признал, что была допущена ошибка. Выйдя на свободу и сумев найти в себе силы, Нокс стала писать. Её мемуары получили статус бестселлера.

История Нокс хоть и стала источником вдохновения для авторов фильма «Тихий омут», сама она резко осудила постановщиков, заявив, что они не только исказили факты истории, но и нажились на её горе. Она даже выступила против Маккарти, заявив, что он выставил её ненадёжной и весьма мутной персоной. Несмотря на это, у фильма всё же есть несколько сильных сторон. Во-первых, прекрасный актёрский состав. Особенно впечатляет Мэтт Дэймон. Во-вторых, гармоничный саундтрек. Однако стоит согласиться с Нокс, признав, что некоторые из персонажей довольно сильно противоречат своим прототипам. Да и финал, несмотря на напряжение, кажется поспешным и неудовлетворительным.

В кинематографе есть особый жанр, когда авторы показывают персонажей, пересекающихся в результате случайных или почти случайных обстоятельств, хотя сами они находятся в разных мирах. Вот и Эшли с Кэти, главные героини фильма «Злые умыслы», ходят в одно учебное заведение, регулярно пересекаются, но находятся на «разных территориях». Но рано или поздно их жизни пересекутся самым непредсказуемым образом.

Сначала нам подробно представляют Кэти. Она не слишком состоятельна и старается жить скромно. Впрочем, другого выхода у неё нет. Кэти занимается благотворительностью, работая в специальной организации. Но именно из-за волонтёрской деятельности её сестра Саша постоянно подначивает совершить преступление, украв редкие и дорогие препараты. Но сама Кэти не идёт на поводу. Она противостоит не только Саше, но и её парню Бретту. С каждым днём давление сестры и её возлюбленного становятся всё агрессивнее.

Затем авторы фильма «Злые умыслы» знакомят нас Эшли. Являясь полной противоположностью Кэти, она считается одной из самых популярных девушек в своём заведении. На неё всегда обращены взоры сокурсников. Она этим наслаждается и явно готовится к комфортной жизни. А в это время её организм проходит ряд неприятных и смертельно опасных трансформаций.

Однажды Эшли становится плохо. Она теряет сознание, а приходит в себя только в больнице. Там выясняется, что у неё редкая группа крови, а её печень отказывает. Ей нужна срочная пересадка, но никто из родственников не подходит. Количество потенциальных доноров чрезвычайно мало. Она должна встать в очередь на получение медицинской помощи, но может пройти слишком много времени, когда появляется подходящий донор.

Миры двух героинь пересекаются в тот момент, когда выясняется, что Кэти может быть донором. Но проблема в том, что Кэти нужно получить согласие Саши. Понимая, что сестра обязательно воспользуется этим положением, попросив совершить преступление, Кэти решает подделать её подпись. Это событие становится роковым.

Когда Саша узнаёт все обстоятельства дела, то начинает шантажировать Кэти. И хоть Кэти совершила поступок исключительно по доброй воле, сестра не хочет верить в эту версию. Она требует от неё срочно достать ей деньги.

Фильм «Злые умыслы» предлагает зрителю довольно простой триллер. Однако у него всё же есть несколько внезапных сюжетных поворотов, а иногда он выходит за рамки ожидаемого.

Когда на Hallmark устают от мелодрам, то переходят к детективам. Конечно же, мелодраматическим детективам, потому что канал имеет соответствующую целевую аудитории, создавая фильмы исключительно под неё.

Следуя привычной уже формуле, Hallmark сняли простое, очень лёгкое для восприятия и ненавязчивое кино, предназначенное для расслабления. Нужно помнить, что на канале производят весёлые, забавные и в некотором роде приятные детективы.

Сюжет «Идеальные преступления: Смерть за кулисами» следует за Элли. Местная театральная труппа нанимает её в качестве сценического фотографа. Элли должна делать снимки за кулисами и снимать выступающих во время постановки. Пока на сцене идёт спектакль, настоящее шоу за кулисами.

Познакомив нас с главной героиней, авторы фильма представляют нам Кассандру. Она лицо постановки. Кто-то порезал шины её автомобиля, чтобы она опоздала на сцену. Но Кассандре всё же удалось успеть вовремя.

После этого нам представляют Нила, автора постановки. Он рад видеть Кассандру, в то время как Лора, приходящаяся дублёршей исполнительнице главной роли, нет. Элли отправляется в гримёрку Кассандры, чтобы сделать несколько снимков, но обнаруживает её мёртвой.

Вскоре авторы вводят ещё одного героя детектива Сэма. Он становится главным следователем дела об убийстве. Поскольку Элли нашла тело, то он должен допросить её. Во время общения с ней детектив понимает, что она знает всех возможных подозреваемых. А когда ему удаётся найти записку с текстом «Вы ещё пожалеете об этом», то становится понятно, что Сэму нужно срочно объединить свои силы с Элли для того, чтобы как можно быстрее найти виновника, пока не появился ещё один труп.

Фильм «Идеальные преступления: Смерть за кулисами» предлагает зрителю довольно большое количество подозреваемых по делу об убийстве, мотивов и сомнительных поступков. Из-за этого картину нельзя отнести к тем, что слушают, а не смотрят. Здесь нужна внимательность. И пусть это не британский детектив, где нужно проявлять внимание даже к мелким деталям, просмотр всё же потребует вовлечения зрителя в историю от начала до финала.

Убийство во время спектакля нельзя назвать оригинальной сюжетной идеей, особенно в рядах детективных фильмов в сетке вещания Hallmark. Тем не менее, авторы не уходят в повторы.

Иногда история фильма «Идеальные преступления: Смерть за кулисами» сбивает с толку, но в хорошем смысле, поскольку позволяет зрителю предполагать, размышлять и строить догадки.

Авторы фильма «Во имя зла» пошли правильным путём, выбрав очень броское и запоминающееся название. Посмотрев на него, потенциальный зритель сможет сделать предположение о жанровой направленности. И, вероятно, попадёт в цель или окажется близким к истине. Надо признать, что название действительно очень удобное. Оно словно заявляет о намерениях центральных персонажей и антагонистов. А яркий постер дополняет заголовок. Последний, к слову, намекает будущему зрителю, что перед ним картина, входящая в категорию «Б.

После выхода «Во имя зла» получил немало отзывов. Наверное, на один отзыв рядового зрителя приходится не менее десятка рецензий от профессиональных критиков. И это не удивляет, поскольку картина стала сенсацией на ночном марафоне Sitges Festival 2020, где обрела немало поклонников. Интересно и то, что многие зрители, посмотревшие фильм в условиях фестиваля, отмечали, что кино малопригодно для домашнего просмотра, если только не создать особые условия, позволяющие получить удовольствие от атмосферы. Видимо, такие картины и создают для того, чтобы показывать на киношных фестивалях, где оборудование и окружение дают возможность обращать своё внимание только на действие, а не на причинно-следственные связи. С этим мнением нельзя не согласиться, потому что «Во имя зла» предлагает слабую историю и простейшие характеры персонажей.

Первый эпизод сразу же подводит зрителя к сути дела. События разворачиваются в ночь Хэллоуина. Нельзя не признать, что этот временной период американские кинематографисты, работающие в жанрах «триллер» и «ужасы», любят довольно сильно, регулярно заставляя своих персонажей страдать в одну и ту же ночь.

Главная героиня возвращается после утомительной смены в больнице, где она работает медсестрой. Первым сюрпризом становится обнаружение злоумышленника, занимающегося издевательством над другим человеком. Кто-то вторгся в дом. Именно так думает центральная героиня. Но это лишь вершина айсберга предстоящего ужаса.

Этой сценой авторы «Во имя зла» словно направляют нас, подсказывая, что перед нами картина из серии «вторжение в дом». Всё так и происходит. Но только первоначальное вторжение прерывается ещё одним. И второе оказывается ещё более жестоким, насильственным и кровавым, чем первое.

Заметно, что создатели «Во имя зла» вдохновлялись эксплуатационным кинематографом и грайндхаусом второй половины прошлого века. Тут и место действия, и декорации, и соответствующая синтезаторная музыка. Всё это указывает на источники вдохновения авторов.

«За все заплачено» мелодраматический сериал с детективными элементами, вышедший на канале «Домашний». Снят Анной Писаненко.

«Домашний» хорошо известен как один из самых продуктивных производителей мелодрам. На канале их смешивают с драмой, триллерами и детективами. Но чаще всего мелодраматическая основа остаётся, сохраняя примерно одинаковые художественные средства, применяемые режиссёрами и сценаристами. Не секрет, что у канала есть своя аудитория, поэтому, желая её сохранить, они удовлетворяют соответствующий спрос.

«За все заплачено» знакомит нас Лидой Карповой. Когда-то в прошлом она втянулась в запретные любовные отношения. Не в силах противостоять собственным эмоциям, она влюбилась в человека, уже связавшего себя крепкими и долгими отношениями. Лида попыталась разрушить семью, но столкнулась с непредсказуемыми поворотами. А когда пелена спала с глаз, героиня оказалась в тюрьме по подозрению в убийстве. Её признали виновной и отправили за решётку на длительный срок. Но в действительности Лидия не совершала этого преступления.

Сейчас, когда Лида возвращается из мест не столь отдалённых, то чувствует непреодолимое желание начать жизнь с чистого листа. Она выглядит уставшей и мрачной, но не теряющей сил. Однако прошлое просто так её не отпускает. В итоге, не успев отойти от своего заточения, ставшего результатом не самых правильных поступков, она вновь оказывается в похожей ситуации. Кажется, что сама Лида к этому и не стремится вовсе, а всё складывается именно так в результате серии случайных обстоятельств. Но вскоре появляется человек, способный помочь ей. Им оказывается честный и очень отзывчивый следователь. Но за прошедшее время Лида научилась тому, что доверять людям нельзя. Получится ли у неё обрести спокойствие? Сможет ли она вновь почувствовать себя счастливой? И способна ли она раскрыться перед тем, кто хочет ей добра? На все эти вопросы обязательно найдутся ответы.

«За все заплачено» предлагает зрителю довольно простой и предсказуемый сюжет. Многие события угадывается наперёд. Но предсказуемость не всегда идёт во вред. Временами для зрителя куда важнее атмосфера, создаваемая авторами в процессе рассказа истории, чем финал.

«Бэтмен: Душа дракона» анимационный фильм, выпущенный Warner Bros. Animation и DC Entertainment. Является 40-м в списке мультфильмов вселенной DC. Интересная особенность анимационного фильма в том, что он основан на оригинальном сюжете, не имея первоисточника в виде графического романа.

«Бэтмен: Душа дракона» был анонсирован в августе 2020 года. Тогда же стало известно, что события будут разворачиваться в 70-х годах прошлого века.

На цифровых платформах мультфильм был выпущен в первой половине января 2021 года, а спустя всего несколько недель стартовали продажи на физических носителях.

Анимационные фильмы DC весьма часто имеют запоминающиеся обложки, в то время как «Бэтмен: Душа дракона» довольно сильно отличается от всего, что было ранее. Возможно, подобная стилизация сделана намерено, использовав в качестве источника вдохновения афиши того периода.

Сюжет знакомит нас с молодым Брюсом Уэйном. Он уже решил, что хочет посвятить себя борьбе с преступностью, поэтому усиленно тренируется, надеясь обрести идеальную физическую форму. Но этот путь намного сложнее, чем обретение силы и ловкости. Брюс осознает, что ему нужно пойти значительно дальше. Поэтому он отправляется в секретный монастырь, расположенный в Гималаях. Там его встречает смотритель и несколько учеников, изучающих боевые искусства. С этого момента Брюс Уэйн оказывается связанным с серией мистических событий.

«Бэтмен: Душа дракона» напоминает мультфильм о боевых искусствах 70-х годов прошлого века, довольно далеко уходя от того, к чему успели привыкнуть любители экранизаций DC в мультипликационной форме.

Другой неожиданностью, вызвавшей разочарование поклонников Бэтмена, стал уход на второй план и Брюса Уэйна, и самого Тёмного Рыцаря. Оказавшись второстепенным персонажем, он позволил стать звездой «Бэтмен: Душа дракона» Ричарду Дракону.

Насколько это правильно? Этим вопросом весьма часто задаются зрители мультфильма. Их разочарование вполне можно понять, поскольку, видя в названии «Бэтмен», они ожидают соответствующего сюжета, где на первый план выйдет главный борец с преступностью в Готэме.

Из-за несоответствия между сюжетом и названием «Бэтмен: Душа дракона» получил и продолжает получать немало критики в свой адрес. И это вполне понятно. Несмотря на это, мультфильм, если рассматривать его как оригинальное произведение не о Брюсе Уэйне, получился довольно неплохим, хоть и одноразовым, отдавая дань уважения фильмам 70-х годов о боевых искусствах.

«Наш отец» итальянский драматический фильм, снятый Клаудио Ноче по собственному сценарию. Для режиссёра картина воспринимается личной, поскольку основана на реальных событиях. В интервью Клаудио Ноче признался, что хоть в фильме и имеется немалое количество художественных средств, используемых для донесения выдуманной истории, он основан на его собственной биографии. Согласно режиссёру, когда он был ещё ребёнком, его отец занимался борьбой с наиболее опасными преступными организациями в центральном округе Италии. В итоге из-за своей деятельности он нажил себе немало врагов. Некоторые из них решили действовать решительно, совершив на него покушение. Однако отцу Клаудио удалось выжить, несмотря на серьёзные ранения.

Как сообщил Ноче, его родитель довольно быстро оправился, однако это жуткое событие сильно отпечаталось на всей семье. Мать и брат Клаудио навсегда запомнили атаку на главу семейства. Ноче пронёс с собой эту историю с собой, сделав из неё фильм.

Несмотря на то, что «Наш отец» частично биографичен и основан как на реальных событиях, так и личностях, нужно всё же помнить, что перед нами художественное произведение. Биография используется лишь в качестве базы построения сюжета и источника для вдохновения режиссёра.

Действие картины разворачивается в Риме второй половины 70-х годов прошлого века. В центре истории находится мальчик Валерио. Альфонсо, его отец, служит в полиции. Тяжёлая и опасная работа отца Валерио немного компенсируется комфортной жизнью. Вся семья обитает в роскошном доме, ни в чём себе не отказывая. Возможно, такое благополучие немного притупляет их чувства, позволяя чувствовать себя в безопасности.

Следуя оригинальной истории из собственной жизни, режиссёр фильма «Наш отец» делает внезапный поворот, когда на главу семьи совершают нападение. Преступники действуют с особой жестокостью, стараясь избавиться от него. Однако родителю Валерио удаётся выжить. Несмотря на то, что со временем жизнь возвращается в прежнее русло, десятилетний мальчик никак не может успокоиться. Валерио находится в постоянно смятении, ощущая тревогу, что очень хорошо показывается исполнителем главной роли.

Чуть позже герой фильма «Наш отец» знакомится с Кристианом. Новый знакомый всего на несколько лет старше Валерио, но уже кажется ему взрослым и самостоятельным. Кристиан предстаёт перед ним одиноким, смелым и храбрым. Их дружба помогает Валерио избавиться от тревоги.

Иногда нам приходится сталкиваться с изматывающей работой, требующей от нас потери немалого количества сил и времени. Такая работа изматывает, заставляет страдать и постоянно испытывать стресс. Но не всегда есть возможность избавиться от подобной деятельности. В одних случаях мы стараемся сохранять оптимизм, надеясь на лучшее будущее и изменение положения. В других ситуациях необходимость заработка удерживает нас на одной и той же работе.

Комедийно-драматический фильм «Я обещаю хорошо себя вести», снимавшийся в Музее изящных искусств Франции летом 2018 года и выпущенный на экраны в 2019 году, ставший режиссёрским дебютом в мире полнометражного кинематографа Ронана Ле Пейджа, знакомит нас с Франком. Он выглядит весьма уставшим, что совершенно не удивляет. Последние много лет Франк работает в театре, где он постоянно находится на взводе. Из года в год главный герой тратит свои силы, время и нервы. И когда наступает точка невозврата, Франк решает бросить всё.

Ознакомив нас с предпосылкой поведения персонажа, авторы фильма «Я обещаю хорошо себя вести» показывают его стремление к тишине и покою. И вскоре Франку удаётся найти идеальную вакансию в Музее изящных искусств. Во-первых, там нужен хранитель. Во-вторых, работа не только простая, но и очень тихая, а это именно то, что ему так необходимо сейчас. В-третьих, музейное заведение находится вдали от всей театральной суеты, что ему давно надоела. И как тут не согласиться не такое заманчивое предложение?

Поначалу работа оказывается именно такой, какой себе Франк её и представлял. Целыми днями он сидит в кресле, просто созерцая по сторонам и ожидая окончания рабочего дня. Идеально. Но затем он сталкивается с Сибиллой, сотрудницей музея. Она, мягко говоря, не любит новобранца. А поскольку у Сибиллы весьма темпераментный характер, то и неприязнь она свою не стремится скрывать. Но Франк оказывается не из тех людей, что идут на конфликт. Вместо этого он пытается помочь ей с её скелетами в шкафу.

«Я обещаю хорошо себя вести» получился простым для восприятия и очень локальным. Всё действие разворачивается в одном здании, где двое центральных персонажей пытаются ужиться. Есть несколько интересных идей, но, к сожалению, их очень мало. В остальном «Я обещаю хорошо себя вести» получился очень противоречивым.

Скорбь может стать сильным мотивом к изменению своего поведения. Она способна заставить нас совершать внезапные и неожиданные для нас самих поступки. Фильм «Авель» использует в своей сюжетной основе именно это эмоциональное состояние.

Картина привлекает своим постером ещё до просмотра. Если обратить на него внимание, можно обнаружить, что двое центральных персонажей хоть и находятся на первом плане, в действительности являются лишь незначительной частью дизайнерской задумки. Больше похоже на то, что они просто дополняют градиентный снимок неба, переходящего к воде и суше.

«Авель» был выпущен 26 сентября 2019 года, получив своё распространение усилиями Dreamfact Entertainment. Поначалу фильм обрёл своего зрителя в Южной Корее, но постепенно картина стала переводиться и на другие языки. Возможно, «Авель» не обрёл всемирной славы, но без зрителя точно не остался.

Сюжет знакомит нас с молодым человеком по имени Су-Хён. Проявляя интерес к изучению окружающего мира, он отправляется в удивительное путешествие по стране на своём мотоцикле. Жизнерадостный Су-Хён даже не представляет, что вскоре трагедия оборвёт его жизнь.

В своём приключении Су-Хён попадает в аварию. Последствия инцидента оказываются настолько сильными, что ему не удаётся выжить, несмотря на всю его безграничную любовь к жизни. После смерти подруга Су-Хёна остаётся жить в регионе, где произошла авария.

Затем авторы вводят третьего персонажа. Им оказывается близкий друг погибшего. Уже после смерти он получает от него письмо. Выясняется, что его содержание было написано за три года до кончины. Тогда друг умершего решает отправиться в тот регион, где случился трагический инцидент. Там ему предстоит встретить девушку погибшего друга, найти новых друзей и научиться ценить даже незначительные мелочи, делающие жизнь интереснее и ярче. Ведь именно это всегда и делал Су-Хён.

«Авель» предстаёт перед зрителем в виде мелодрамы. Несмотря на то, что скорбь по погибшему является основой для поведения двоих главных героев, они учатся ценить жизнь и вспоминать только самое хорошее.

Смотрится «Авель» весьма легко, не вызывая никакой тяжести от наличия драматических элементов в сценарии. Тем медлительный, но позволяющий насладиться операторской работой. Конечно, «Авель» не насыщен великолепными пейзажами, но он точно обладает несколькими красивыми кадрами, завораживающими внимание.

Насколько хорошо мы знаем своих близких? Наверное, этот вопрос рано или поздно всплывает у каждого человека, замечающего нечто странное в поведении того, кто ранее казался открытой книгой. А ещё это очень хорошая тема для кинематографа, сериалов и книг. Подобная тематика, конечно, уже не раз использовалась в кино, но от этого менее интересной она не становится.

Отвечая на поставленный в первом абзаце вопрос, сценаристы могут смешивать в своих произведениях элементы триллера, детектива и драмы. Качественный сюжет способен вовлечь зрителя в расследование центральным персонажем прошлой жизни близкого для него человека, скрывавшего немало секретов.

Главным героем сериала «Неслучайность» оказывается Сегев Азулай, живущий в Тель-Авиве вместе со своей второй супругой, Даниэль Векслер. Даниэль профессиональная танцовщица из Нью-Йорка, чьи выступления собирают полные залы. В ближайшее время она собирается вывести свою карьеру на совершенно новый уровень. Для этого Даниэль планирует посетить Нью-Йорк, чтобы пройти прослушивание.

Познакомив нас с центральным персонажем, авторы начинают раскрывать характер Азулая. Впервые это происходит в тот момент, когда Сегев проявляет сомнения по поводу поездки своей супруги. С одной стороны, он искренне рад тому, что она может стать всемирно известной танцовщицей. С другой стороны, Азулай опасается, что Даниэль может заиграться и бросить его вместе с дочкой Эллой, оставшейся вместе с ним от первого брака. Даниэль предлагает ему пойти на компромисс, втроём поселившись в Нью-Йорке. Они обсуждают эту тему, но вскоре оба заходят в тупик. В итоге каждый остаётся при своём мнении.

По пути в аэропорт Даниэль получает загадочные сообщения. С этого момента вокруг неё создаётся зловещая атмосфера. В самый её пик Даниэль оказывается сбитой машиной. Не придя в себя, она умирает.

Это событие становится началом построения сюжета для авторов сериала «Неслучайность». Элла и Сегев оплакивают Даниэль. В это время двоюродная сестра главного героя, работающая в полиции, приступает к расследованию дела. Вскоре вскрываются новые подробности о жизни второй жены Азулая

Кем на самом деле была Даниэль Векслер? Этот вопрос становится центральным для всего сериала. Сегев и его двоюродная сестра пытаются выяснить её истинную личность, имевшую немало секретов.

Джозеф Гордон-Левитт хорошо известен по своим актёрским ролям, однако на этом его творчество не заканчивается. Он является основателем платформы HitRecord, занимается озвучиванием игр и выпускает музыку собственного сочинения. И на этом список его талантов не ограничивается.

В сентябре 2019 года Deadline Hollywood сообщили, что Джозеф Гордон-Левитт занимается разработкой проекта, планируя выступить в качестве основного сценариста, исполнительного продюсера и главного актёра. Весной следующего года сериал обзавёлся ещё несколькими продюсерами, объединёнными независимой компанией A24.

Производство сериала стартовало прямо перед началом всеобщей самоизоляции в Лос-Анджелесе. После трёх недель активных съёмок проект был приостановлен, оказавшись в подвешенном состоянии. Лишь только спустя полгода Гордон-Левитт сообщил, что производство вскоре будет возобновлено, но вся съёмочная группа переедет в Новую Зеландию, поскольку там сложились благоприятные условия для их работы.

В феврале 2021 года стало от Apple стало известно, что премьера сериала состоится летом 2021 года. Так и случилось.

Джозеф Гордон-Левитт выступил постановщиком, сценаристом и режиссёром первого эпизода, сделав проект практически собственным детищем. После выхода вступительной серии «Мистер Кормен» получил немало внимания со стороны зрителей и прессы. Одни называют сериал шедевром, ожидая появления новых эпизодов, другие скучным зрелищем, наполненным клише, излишнем драматизмом и данью моде, включая определённые тенденции в американском кино и сериалах.

Чаще всего зрителя сходятся во мнении, что «Мистер Кормен» обладает завораживающей картинкой, хорошим актёрским составом и гармоничным музыкальным сопровождением. Что касается отрицательных сторон, то отмечается затянутость повествования и отсутствие юмора, несмотря на позиционирование сериала комедийной драмой. С последним нельзя не согласиться. Основной сюжет крутится вокруг человека, переживающего кризис среднего возраста. Это не оговаривается, но вполне понятно из сюжетных особенностей. У Кормена увлекательное прошлое и вполне комфортное настоящее. Есть работа, доставляющая ему удовольствие, но всё равно чего-то не хватает. Поэтому Кормен ищет свой собственный жизненный путь.

На Netflix выходит немало документальных сериалов, рассказывающих о преступниках, сумевших обрести популярность в СМИ. Особенно часто появляются проекты о тех, кто занимался наркоторговлей. Тут тебе и исторический экскурс, и раскрытие характеров персонажей, и погружающая в повествование атмосфера, завлекающая не только визуальным рядом, но и гармоничным музыкальным сопровождением. А рассказ в форме расследования или исследования, походящего на детектив, просто не могут не привлечь зрителя.

За время своего существования на потоковом сервисе вышло довольно много документальных сериалов о продавцов наркотиков. Но чаще всего раскрывались фигуры самых известных, жестоких и влиятельных. В случае с сериалом «Кокаиновые ковбои: Короли Майами» нам предлагают увидеть тех, кто хоть и занимался распространением запрещённых средств в поразительно крупных масштабах, не обрёл славу своих коллег или конкурентов по цеху.

«Кокаиновые ковбои: Короли Майами» это практически документальная сага, состоящая из 6 эпизодов. В центре повествования оказываются двое преступников, предположительно являвшихся главными распространителями двух крупнейших колумбийских картелей. Они были обвинены в контрабанде не менее 75 тонн кокаина в США в 80-х годах прошлого века. Впрочем, это лишь официальная версия. Согласно неофициальным отчётам и предположениям, эта цифра может быть значительно занижена.

Друзья ещё со старшей школы старательно строили свою империю, избегая нежелательного внимания. Им удалось совместными силами построить империю, оцениваемую в 2 миллиарда долларов, что сделало их двумя крупнейшими знаменитостями Майами.

Долгое время лучшие федеральные агенты искали на них компромат, но постоянно сталкивались с неудачами. Преступникам удавалось уклоняться от преследований не один год, прежде чем затянувшаяся погоня подошла к своему логическому завершению.

Демонстрируя красочные интервью, «Кокаиновые ковбои: Короли Майами» раскрывает много подробностей. Зритель может ознакомиться с мнениями самых разных людей, вовлечённых в эту аферу, включая преступников, родственников организаторов криминального бизнеса, команду защиты, очевидцев и федеральных агентов, год за годом преследовавших наркоторговцев.

«Бразильская империя» это сериал, состоящий из 10 эпизодов, чьё содержание очень хорошо отражается в его названии.

Действие разворачивается в 1807 году. Именно тогда королевская семья, имеющая власть в Португалии, оказывается под угрозой из-за наполеоновских походов. Противостоять Наполеону не получится, поскольку поражение кажется очевидным. Что делать в такой ситуации? Задаваясь этим вопросом, члены королевского двора, включая правящую семью, принимают решение бежать из страны. Вскоре они отправляются в длительное и очень сложное путешествие, надеясь построить новую империю. О последнем вполне можно догадаться, если просто посмотреть на название сериала.

Вместе с королевской семьёй оказывается слуга Арребита. Нам не рассказывают его биографию подробно, но можно предположить, что он никогда путешествовал на такие расстояния и не участвовал в событиях, имеющих значение для истории целой страны. Но в этот раз ему предстоит стать не только свидетелем крупномасштабных действий, но и их непосредственным участником.

Являясь исторической драмой, «Бразильская империя» предлагает не только костюмы, соответствующие 1807 году, но и сложный сюжет, включающий в себя множество персонажей и событий. Последние основаны на переговорах, политических заговорах и попытках обрести безграничную власть.

Авторы задаются непростыми вопросами об авторитарности, методах достижения власти и рабстве. Зрителю показывают императора, его завоевание влияния, смерть принцессы, создание политической и экономической элиты, обретающей привилегии. Есть и народное недовольство, перерастающее в многочисленные бунты. Все перечисленные события становятся фоном для запутанного романа.

Сериал «Бразильская империя» получился визуально красивым и сюжетно запутанным. Из плюсов можно отметить постановку серьёзных и важных проблем, влияющих на общество до сих пор. Из минусов хочется указать на отсутствие эпичности, учитывая те события, что авторы показывают. Некоторая локальность проекту не идёт на пользу.

На канале Hallmark любят праздничные фильмы. Рождество и Новый год можно назвать, наверное, их фаворитами. Даже поверхностный взгляд на сетку выпускаемых ими фильмов в данную пору сможет подтвердить это предположение.

Производство новогодних и рождественских картин уже давно поставлено у них на поток. Большинство из них предназначены для развлечения, походя на сказку в условиях реального мира. Впрочем, многие фильмы Hallmark создаются по такому принципу. Их главная цель развлечь зрителя и отвлечь от бытовых проблем.

«Никогда не целуй мужчину в рождественском свитере» это ещё один фильм Hallmark на данную тематику, что очень хорошо отражается в названии картины.

Сюжет знакомит нас с Мэгги, работающей учительницей и волонтёром на военной базе. Она помогает детям с прикомандированными родителями отмечать праздники, собирая деньги и делая пожертвования, попутно сотрудничая с многочисленными благотворительными организациями. Друзья и семья Мэгги, наблюдая за ней, приходят к выводу, что она слишком много времени посвящает другим, ничего не делая для себя. Они регулярно рекомендуют ей пожить для себя, а не для других.

Авторы «Никогда не целуй мужчину в рождественском свитере» вводят второго главного персонажа в тот момент, когда Мэгги случайно ударяет ёлкой Лукаса, сбивая его с ног. После этого эпизода любители фильмов от Hallmark могут догадаться, что дальше начнётся романтическая линия. И это будет действительно так.

Вскоре серия событий начинает сближать их, но Лукас старается держаться отстранённо. Всё дело в том, что он переживает кризис среднего возраста. И это при том, что он добрался до вершины своей карьеры. Просто дальше уже двигаться некуда, поэтому он недоволен своим положением.

Фильм основан на книге Дэбби Джонсон «Never Kiss a Man in a Christmas Jumper: The perfect cosy and chaotic Christmas romantic comedy», ставшей довольно популярной на Amazon. Следуя своей стандартной формуле праздничных фильмов для Hallmark, авторы пронизывают картину соответствующей атмосферой и демонстрацией попытки двух людей сблизиться. Но каждый из них предпочитает сохранять нейтралитет, боясь показать чувства. На этом и строится сюжет, включая зрительские ожидания. И только лишь в финале «Никогда не целуй мужчину в рождественском свитере» герои обретают своё счастье.

«Чёрные деньги» это румынский сериал, позиционирующийся как комедийно-криминальная драма. Режиссёром и одним из сценаристов выступил Даниел Санду, уже засветившийся в Европе, особенно в Румынии. За время своей карьеры он сотрудничал с Mobra Films и HBO Europe. Взаимодействие это, надо признать, оказалось весьма плодотворным для каждой из сторон, поэтому не кажется удивительным, что HBO Europe вновь решили дать ему зелёный свет.

Энтони Рут, занимающий на момент данной публикации высокое положение в компании HBO Europe, описал идею Санду для сериала «Чёрные деньги» как «забавную и умную игру с румынским обаянием».

Сам же Санду заявил, что «хотел создать историю с тонким пересечением комедии и драмы об обычных людях, попадающих в невероятные ситуации». По его мнению, если «Чёрные деньги» описать одним словом, то это будет «последствия», поскольку речь идёт об эффекте домино, вызванном одной маленькой шуткой, не преследовавшей ничего плохого.

Получилось ли у него достигнуть желаемого результата? Санду смог вызвать интерес как у обычных зрителей, так и у критиков. Впрочем, последние были особенно активны до выхода сериала, но потом не стали уделять ему много внимания. Однако Саду удалось привлечь рядовых зрителей, не особо интересовавшихся сериалом перед выходом, но заинтриговавшихся уже после его релиза.

«Чёрные деньги» знакомит нас с двумя муниципальными служащими. Они устали от низкой оплаты, несправедливого отношения к ним и тяжести работы. Жизнь и работа уже давно в тягость, поэтому способом забыть о проблемах и немного расслабиться становится посещение одного из местных баров. Там, находясь в непринуждённой обстановке, муниципальные работники периодически позволяют себе шутки. Во время одного из разговоров они решают развлечься импровизацией, фантазируя на тему возможного ограбления банковского фургона. Однако поблизости оказывается реальный гангстер. Тот не только слышит разговор, но и принимает его за чистую монету. Более того, задумка впечатляет его, что он решает совершить задуманное ими. С этого момента муниципальные работники оказываются в непростом положении.

Как говорил сам Санду, в сериале работает эффект домино. С каждым шагом герои всё глубже и глубже погружаются в свои проблемы, доводя их до абсурдного состояния. Любые попытки исправить ситуацию делают всё только хуже.

Начало у сериала весьма динамичное, но потом он начинает проседать. К сожалению, темп сбавляет не только сценарий, но и актёрская игра. В итоге интерес сохраняется только из-за желания узнать, чем же всё это закончится. Впрочем, нельзя не признать, что периодически Санду вводит необычные сюжетные повороты, но их катастрофически мало для улучшения общего восприятия.

Если посмотреть на оригинальное название картины, то можно увидеть термин «Cortex». Cortex cerebri это медицинское название коры головного мозга, отвечающей за формирование понятного и связного изображения внешнего мира на основе сенсорных впечатлений. Cortex cerebri имеет огромное значение не только для ориентации в пространстве, но и понимании окружающего мира. Другими словами, это важно для выживания человека и его адекватного функционирования в обществе или за его пределами. Этот медицинский термин оказался подходящим для режиссёрского дебюта Морица (Мориса) Бляйбтроя. В своём произведении «Гипосомния» он отваживается пойти по нестандартному пути, выстраивая драматический триллер на основе пересечения мира реального и мира грёз.

Не секрет, что граница между бодрствованием и сном является давней темой самых разных предметов, включая философию, психоаналитику, психологию. Один из главных вопросов часто касается попытки различить воображение и реальность. Его содержание нередко подкупает сценаристов фильмов, мультфильмов, сериалов, мультсериалов и книг.

По словам режиссёра, он многие годы носил идею фильма «Гипосомния», но не мог её реализовать на практике.

Сюжет картины знакомит нас с охранником Хагеном, чей сон в последние месяцы настолько беспокойный, что это заставляет его переживать за собственное здоровье. Каждый день он видит странные и очень жестокие сны. Они настолько ошеломляющие и реалистичные, что Хагену с трудом удаётся отличать сон от действительности. И чем дольше это продолжается, тем хуже становится. Хаген переживает, что вскоре сможет потеряться между этими двумя мирами.

Затянувшаяся проблема приводит к тому, что Хаген едва ли может вести нормальный образ жизни. Его супруга Каролина также обеспокоена физическим и психологическим упадком своего супруга. За последние месяцы он так сильно изменился, что она едва ли может его узнать. Хаген обращается к экспертам, но безрезультатно. Каролина предлагает ему попробовать лабораторию сна. Однако Хаген настроен скептически.

Дела ухудшаются, когда Каролина заводит роман с мелким преступником Нико. Внезапно появившийся Нико отбирает счастливую жизнь у главного героя фильма «Гипосомния» не только в реальности, но и во снах. Похоже, что Нико и Хаген каким-то образом связаны. Главному герою предстоит найти ответ на этот вопрос.