Рецензии на фильмы и сериалы

Фильм о судьбе и её неизведанных тропах. Квартирный вопрос – он такой, что для многих не имеет значения, кто будет жить напротив. Пока этот кто-то не решит сыграть на судьбе соседей. Своеобразная анти-рекомендация по обращению с соседями – чем не повод для интересного фильма? Но, видно – в некоторых странах вопрос о неблагополучных районах не так остёр, как у нас. И вот тому доказательства – ровный, относительно причёсанный, но слишком уж снотворный фильм. Конечно – иногда соседи слишком ярки как личности, чтобы не уделить им должного внимания.

А уж снимать номер в гостинице – значит вовсе игнорировать соседей. Это же – ненадолго. Итак, юная героиня Бриттани Мерфи Джун – красива и не отличается порядочностью. В отеле её ждёт ночь с любовником. Тут откуда ни возьмись её ревнивый супруг, проявивший невовремя бдительность, нашёл, где его жена проводит время, и, естественно – остался недоволен тем, что узнал. Теперь он поджидает парочку с револьвером в руках там, где им и не представить – напротив их же номера, разглядывая их дверь в глазок.

Странно, что этот фильм считают скучным. Он сильно понравится тем, кто любит читать морали – ведь тут прямо хоть на сцену вставай, размахивай руками и читай нотации, приводя в пример безголовых персонажей фильма, причём – всех. А уж если морализатор взялся за пропаганду – как известно, свои нотации он всегда возвысит до небес. Хотя, неудивительно, что нормальному зрителю фильм кажется скучноватым, этакой пилюлей на ночь. Сколько раз вздыхать у телевизора – ну, не значит пистолет, что фильм будет о – какой интересный! Даже в те времена, когда снимали «Напротив по коридору» - уже было столько небогатых, но интересных фильмов, что это просто детский лепет, который надо было показывать лет 20 назад, когда любое кино ещё было в новинку.

Трудно сказать, чем может приглянуться этот фильм в обычной суете. Конечно – среди прочего его можно посмотреть. Есть в нём что-то непредвзято правильное, что делает его этаким пособием для обучения нравственности. Беспомощность, в которой неожиданно оказываются персонажи, не сдвинется с места несмотря на весь вулкан страстей. Хотя и совсем бездеятельными их не назвать. Представляю себе заявление тех, кто испытывает болезненную потребность в чтении нотаций: вот так, те, кто действуют не по морали – окажутся у разбитого корыта. Да и лента к тому располагает – такая чистенькая, занудненькая. Честно, вот только нотации по ней читать. Сказать, что совсем его не смотреть – значит наврать, так как ничего плохого, кроме умиротворяющей скуки, не видно. Какие ещё косяки могут быть у такого уровня? Немного спасает концовка, как-то всё-таки в меру неожиданно.

В жару тяжело смотреть такие вялые фильмы. Хотя веет какой-то ностальгией от него – в стародавние советские времена такие были невесть каким шиком. Глазу развернуться негде – скромный коридор гостиницы, который за время фильма начинает вызывать тошноту, да несколько актёров, и всё. Конечно, к актёрам, вроде бы, не придерёшься. Всё, что из них могли выжать – выжали. Трудно не заметить попытки разнообразить сюжет, сделав его отрывистым. Так что совсем отстойным работу не назовёшь, хоть и есть к тому все претензии.

Нет, пожалуй, мультсериала более дерзкого и бичующего все подряд, как «Южный Парк». О нем все знают, его все видели. И его либо любят, либо ненавидят. Мультсериал выходит по сей день. Если не ошибаюсь, то сейчас выходит в свет пятнадцатый сезон, а по телеканалу «2х2» крутят рандомные серии из более ранних сезонов. Но огромным количеством серий на самые разнообразные темы создатели не ограничились. В ныне уже далеком 1999 году они, не прекращая снимать третий сезон мультсериала, явили миру полнометражный фильм про полюбившихся героев. И назвали они его: «Южный парк: Большой, длинный, необрезанный». Фильм вышел на большие экраны с рейтингом R за большое количество нецензурщины и насилия.

О чем фильм? Начинается он с жизнерадостной песенки Стэна Марша под названием «Горный городок». И мы понимаем, что нас ждет не просто мультфильм, а мьюзикл. Продолжая петь, герой собирает своих троих друзей в кино, где выходит новый фильм с участием их любимых героев – Терренса и Филиппа, которые прославились своим тупым сортирным юмором. Само собой, фильм называется соответственно. Но их отказываются пускать на сеанс, так как фильму присвоен рейтинг «R» за большое количество нецензурных выражений (чувствуете параллели?). Подкупив бомжа, чтобы он выдал себя за их опекуна, ребята, все-таки, проходят на просмотр. Фильм, как оказалось, полностью состоит из нецензурной брани. На первых же минутах все зрители покидают зал. Но наши герои остаются, они в восторге от запретного зрелища. Фильм идет целых три часа, после чего в сознании четвероклассников накрепко сидят все услышанные словечки. И они ими с удовольствием пользуются. В итоге они матерят даже собственного учителя, их мам вызывают в школу. Те запрещают им отныне смотреть Терренса и Филиппа. Но во всей Америке фильм является лидером продаж. Сможет ли родительский комитет Южного Парка запретить эту пагубно действующую на детей ленту?

Интересно то, что в отличие от тех же штатов, в нашей стране на фильм не обрушились такие же волны критики, какие и были показаны в сюжете. Нет, его многие посмотрели, многим он понравился. Но, думаю, большая часть зрителей просто посмеялась над ним, а ведь нет ни одного бессмысленного эпизода «Южного Парка». Здесь мы видим жесткую сатиру на современное американское общество, на их типичные проблемы, на их типичные комплексы. И чем меньше мы узнаем себя в «Южном Парке» - тем спокойнее должно быть на душе. Да, здесь много гротеска, много преувеличений, но это сделано не только для развлечения зрителя, который смеется над абсурдными ситуациями, но и для того, чтобы «понятливому» американскому зрителю доступнее объяснить, как глупо он иногда себя ведет.

Кроме того, любопытный факт: фильм имеет рейтинг R, но его главные герои – школьники начальных классов. Почему так? Все просто. Детский разум – как губка, с легкостью впитывает все, что предлагает ему окружающая среда. Дети берут пример со взрослых. А взрослые слишком глупы, чтобы понять, что не нужно менять детей, нужно меняться самим, чтобы подавать им правильный пример. «Южный Парк» позволяет взглянуть на политику, государство, общество, проблемы, на все-все-все глазами маленьких детей. И тогда станет очевидно, что не так, что неправильно, что настолько глупо, что даже смешно.

Вы можете сказать, что «Южный Парк» в целом или конкретно этот полнометражный фильм – пошлый, грубый, грязный. Да. Точь-в-точь такой же, как и сам наш мир. Так что, удивляться нечему, этот мультфильм – всего лишь зеркало, которое в масштабе х10 показывает настоящую жизнь общества.

P.S. Фильм наполнен специфическим американским юмором, который перевести очень трудно, а иногда - просто невозможно, как бы ни старался всем известный Гоблин. Поэтому я настоятельно советую всем, кто более-менее дружит с английским языком, посмотреть эту полнометражку в оригинале.

Оскароносный режиссер по имени Кевин МакДональд пару лет назад решил создать уникальный в своем роде документальный фильм об одном дне из жизни нашей планеты. Этот день он выбрал – 24 июля 2010 года. И начал потихоньку воплощать замысел в жизнь. Суть проекта в том, что у режиссера не было ни камеры, ни сценария, ни даже съемочной группы. А кто же работал над фильмом? Режиссер придумал такой ход, без которого его лента ничем бы не отличалась от других документалок. Актерами и сценаристами фильма стали все люди, неравнодушные к кино и имеющие доступ в глобальную сеть. Многие тысячи пользователей Ютуб отправляли режиссеру свои ролики, на которых запечатлели, как они провели тот самый день – 24 июля. В итоге набралось восемьдесят тысяч клипов, сорок пять тысяч часов видео, которые были присланы со всех уголков мира.

И задумка Кевина превзошла все его ожидания. Осталось только отобрать самые лучшие ролики, слепить из них фильм с нормальным хронометражем, то есть сделать из 45 тысяч часов полуторачасовую ленту. И Кевин с помощью легендарного Ридли Скотта справился с поставленной задачей.

Я давно ждала премьеры этого фильма. Хотя, сложно называть это «фильмом». «Жизнь за один день» - это, на самом деле, распахнутая дверь в жизни людей. Уникальная возможность увидеть, как люди со всех концов света проживают свой день. Мы все очень разные, со своими особенностями, своими вкусами и привычками. Но никто не пробовал показать эту разницу в таких масштабах. В фильме мы не раз видим, как люди просыпаются, готовят еду, умываются. И каждый из них делает это по-своему.

Думаю, что многие зрители пропустили этот фильм только по той причине, что ненавидят документальное кино. И правда, игровое кино воспринимать в сотню раз легче, чем линейный видеоряд про конкретных личностей. Но фильм не конкретизируется ни на чем, не расставляет акценты. Он убеждает нас, что документальный фильм можно снять об абсолютно любом человеке. Здесь нет закадрового голоса, нет уныния, нет ни одной истории или постановочного кадра. Здесь – только искренние и чистые чувства и эмоции. Герои расскажут о том, чего они боятся, что они любят. Ни один актер не будет столь же правдоподобен и открыт.

Невозможно остаться равнодушным, фильм вызывает бурю эмоций. Любовь, радость, страх и ненависть, счастье и смерть – здесь переплелось абсолютно все. За девяносто минут каждый зритель будто вновь проживет свою жизнь, все моменты своего существования. Главный парадокс этой ленты в том, что она полностью построена на обыденностях. Но это самый свежий и смелый взгляд на мир, который нас окружает. Ни один фильм до этого не добивался такого эффекта реальности. Критиковать увиденное – равно как критиковать саму жизнь. Это кино во всех смыслах очень простое. Оно не заставляет нас ломать голову над сюжетом, оно всем понятно, не нужно ожидать развязки. У него нет начала и нет конца. Проект оправдал свое звание «уникального исторического эксперимента». Раньше такого не было никогда, и кто знает, будет ли в ближайшее время что-то подобное.

Фильм оказался точь-в-точь таким, как я и думала. Я не побоюсь назвать это уникальное творение шедевром. Это даже не фильм, это мозаика из человеческих жизней, мыслей, чувств. Даже если вы не любите документальное кино, посмотрите «Жизнь за один день», и тогда вы станете свидетелем самого необычного проекта в истории кинематографа. Смотреть и воспринимать его намного легче, чем вам может показаться на первый взгляд. Узнайте в героях ленты самого себя, узнайте о тех, кто так на вас не похож, о том, как живут люди в разных уголках нашей планеты. Приятного просмотра!

Итак, Триер снял комедию. Каждый знакомый с творчеством режиссера человек, должен был бы удивиться при первом известии об этом. Хотя, чему, собственно, удивляться? Ведь Триер не любит проторенные пути, он новатор, который каждой новой киноработой буквально заново открывает кинематограф. Ну, почему бы не снять комедию?

Но Триер – еще и хитрец. Комедия? Неужели вы, и правда, ожидали обычной, классической, банальной комедии? Нееет, Ларс не таков. Он выдал нам не простую комедию, а сочный коктейль из комедии, подобия детективного триллера и социальной драмы. Фильм в итоге получился очень злободневным. Про то, как люди не понимают друг друга во взаимоотношениях, о страхе быть не любимым, о неудачниках и самолюбцах, об офисной атмосфере, которая способна превратить вменяемого человека в клерка с огромными внутренними тараканами в мыслях.

На первый взгляд покажется, что фильм беден свежими идеями и очень прост. Но это совершенно не так. То, что обещало стать комедией положений, стало достаточно интересной и глубокой философской притчей с социальным подтекстом. Но никто не сказал, что в ней не может быть юмора, он есть. Есть и несколько по-настоящему смешных моментов, когда можно смеяться в голос, а не ехидно хихикать про себя. Разумеется, режиссер, как он всегда это делает, играет с нами. Он оставляет самое интересное для концовки, а по пути к ней подкармливает нас только маленькими кусочками, заставляя работать эмоции, а мозг – отдыхать. Только во время титров, когда пытаешься осознать, что же, черт побери, произошло сейчас, в сознании складываются кусочки мозаики. И получившуюся картину сможет увидеть только очень вдумчивый и внимательный зритель.

Режиссер создает впечатление честного рассказчика. А манипулирует зрителем он ему же во благо. Актеры в его лентах всегда играют так, что нет впечатления неискренности и фальши. Иногда даже кажется, что мы видим на экране настоящих клерков, актеров-неудачников, боссов и других обитателей душного офиса. Триер обходится без дорогих и интересных декораций. На фоне используемых декораций даже пол смотрится интереснее. А здесь все душит так, как делает это тесное, маленькое и скучное помещение офиса. Важнее всего реализм, поэтому даже музыка не нужна. Часто ли мы слышим музыку в реальной жизни, когда думаем или просто ведем беседу? Вот и в фильме ее нет. Кстати, здесь можно увидеть еще одну свежую фишку. Теперь Триер – не только режиссер, но и непосредственный рассказчик, который периодически выходит на сцену с собственными комментариями завязки, кульминации и финала. Такие перфомансы смотрятся обаятельно и мило, как яркая вишенка на вкусном, красивом и большом торте.

Нельзя совсем оставить без внимания новое изобретение необычного датского гения. Это такая прикольная вещь, называемая «Automavision». Когда я впервые услышала, что вся лента была снята без присутствия на площадке оператора, то думала, что увижу куда большую жесть, чем увидела. Да, иногда камера ведет себя, мягко говоря, странно, показывая людей не целиком или показывая какую-то постороннюю ерунду, но это только придает фильму реализма, ничуть не мешая просмотру.

Подытожим. Триер явил нам проходное в своей карьере кино, которое было бы очень сильным для какого-то другого режиссера. Фильм оставляет чувство глубины и недосказанности. Докопаться до сути можно лишь потратив немало времени, внимательности и сил. Если не хотите глубоко копать, то просто наслаждайтесь просмотром этого оригинального комедийного социально направленного драматического фильма.

Представьте себе, что по соседству от вас проживают два замечательных брата, молодые, образованные, глубоко религиозные. Они работают на местном мясокомбинате, помогают старушкам носить сумки, переводят их через дорогу. Они часто ходят в церковь, чтобы послушать проповедь. А в свободное время они… отстреливают бандитов.

От мелких наркоторговцев до крупных мафиози. Убивая преступников, они уверены, что творят дела Богоугодные. Они смывают всю грязь с улиц родного города, проливая свой праведный гнев на головы преступников. И они не остановятся, пока все грешники не будут истреблены.

У режиссера-новичка по имени Трой Даффи не было никаких навыков, никакого образования в сфере кино. При этом ему удалось создать киноленту, которую можно безо всякого стыда назвать одной из любимых, так как в ней идеально все. Если не все, то почти все, не придирайтесь.

Начиная с очень интересного Пола Смеккера - образа, созданного фееричным Дефо, гениального оперативника, интеллектуала, да еще и гомосексуалиста, который не дает спуску своим коллегам, которые не отличаются подобной сообразительностью (среди его команды выделяется тройка людей: Даффи, Гринли и Доллапоппаскалиас), шикарного холерика Девида дела Рокко, харизмы которого было достаточно бы даже для оживления самого дохлого проекта, яркого Билли Коннолли, и заканчивая самими Братьями МакМанус (их роли исполнили Норманн Ридус и Шон Патрик Флэнери), для представления которых у меня не хватит слов, такие они свои и очень живые.

Разумеется, для того, чтобы создать эту картину такой, какой мы ее видим, каждому члену съемочной группы нужно было полюбить ее, как собственное дитя. И, без сомнений, они справились с задачей. Каждый реплика, каждый кадр, каждый взгляд – все в точку, будь то захватывающая перестрелка, в которой герой Конноли, вооруженный (ни много ни мало) шестью пистолетами, поливает героев огнем или смешная сцена в баре, старый бармен которого перемешивает все известные ему одному поговорки в одну и залихватски матерится. Будь то душераздирающая сцена в подвале или тирада детектива Гринли, доводящая до колик в животе.

В этом фильме смешалось все, что можно: слезы и кровь, любовь и смерть, боль и смех. Получилась невероятная смесь, которая готова вспыхнуть при одном только произнесении слова «огонь». И намешано все в очень правильных пропорциях, что не позволяет зрителю заскучать ни на минуту.

Очень жаль, что из-за трагических событий в штатах этот фильм не вышел в широкий прокат, не собрал кассу, которая была заработана титаническим трудом. Снобы-критики пророчили ленте кануть в лету, но она, вопреки всему, стала культовой на двд, несколько раз переиздавалась, не преминув стать частичкой коллекции каждого мало-мальски уважающего себя киномана.

Если вы, по какой-то невообразимой причине (упавший метеорит, похищение пришельцами, наводнение), еще не видели этот фильм, то *обругав себя за невнимательность* бегом бегите покупать диск. Удовольствие от просмотра вам стопроцентно гарантировано. «Святые из Бундока» - такой фильм, который можно запросто полюбить всем сердцем и с удовольствием добавить его в свою киноколлекцию, периодически пересматривая вместе с друзьями. Редчайший случай, когда режиссер-новичок снимает по-настоящему качественное кино, которое не стыдно признать шедевром. Так что, если вы не бабушка-пенсионерка старой закалки и не малолетний ребенок, которому такое смотреть рановато и бесполезно, то желаю вам приятного просмотра этой замечательной картины. Десять баллов.

"Chuck me" (с) Кейси, 2х22

Должна сказать, сериал этот произвел на меня просто невероятное впечатление, я натолкнулась на него несколько месяцев назад по Mtv и, так как в то время было абсолютно нечего смотреть, решила скачать несколько серий, потом еще несколько и все, подсела на него как ненормальная, изолировала себя от мира на несколько дней, пока не досмотрела все 4 сезона.

Немного о главных героях.

Чак Бартовски. Умный, добрый, симпатичный, в первом сезоне – заурядный ботаник, работающий сисАдмином в магазине, пока в один прекрасный день не получает оригинальный "подарочек" от заклятого друга по колледжу и, по совместительству, агента ЦРУ, в виде огромного потока засекреченной правительственной информации, которая благополучно загружается в мозг главного героя. И теперь он единственный человек/компьютер, владеющий ценными данными.

Сара Уокер. Убийственная красотка, агент ЦРУ, играет роль девушки-Чака-для-прикрытия в первых двух сезонах и настоящей девушки в последних.

Джон Кейси. Агент национальной безопасности, лучший снайпер, преданный товарищ в бою (да и в жизни), работающий под прикрытием в магазине с Чаком. Для кого-то он – машина для убийств, для кого-то – "сладкий медвежонок", для кого-то ангел смерти/жизни. В первых сериях он мне абсолютно не понравился – ни сам персонаж, ни актер. Но, спустя несколько серий, а может даже спустя сезон, я в него почти влюбилась. Каждое его действие или слово вызывало у меня улыбку и это при всем при том, что у него абсолютно непроницаемое лицо. Вот описание, которое мне очень понравилось:

А также немало важную роль в сериале играют второстепенные персонажи, такие как: сестра Чака – Элли, ее парень/муж – Деван (для друзей просто - капитан Круто), лучший друг Чака – Морган, а так же придурковатая банда ботаников из магазина.

Сериал просто "AWESOME" (кто смотрел – поймет). Первый сезон довольно простенький, но все равно замечательный. Второй и третий сезоны (по мне – самые лучшие) – просто сносит башню (ну, мне снесло), много захватывающих и интересных сюжетных поворотов.

В общем, каждый найдет в сериале "Чак", что-то для себя. Например, для девочек в нем достаточно много романтических моментов, для мальчиков – взрывы, погони, перестрелки, убийственные красавицы-злодейки, оригинально поставленные драки (моя любимая – конец второго сезона), для детей – шпионские приключения и великолепный юмор:

"Мам, когда вернемся домой, у нас будет серьезный разговор о пользе пистолетов с транквилизаторами"

Хотя мне в нем нравится все это вместе взятое, и я искренне завидую тем, кто еще не смотрел этот сериал ;)

Мистер Бин – это типичный простак, мужичок, который на первый взгляд кажется примером интеллигента, а его настольная книга – «Правила этикета», не меньше. Но если присмотреться к этому человеку более внимательно, понаблюдать за его образом жизни и поведением, то можно узнать о нем много интересного. Несмотря на свою природную скромность, этот английский джентльмен может сделать такое, что даже самый задиристый наглец ему позавидует. Мистер Бин – герой-холостяк, который по совместительству является редким человеком-катастрофой. Руководствуясь логичными и добрыми побуждениями, он часто творит такое, что, осознав последствия, дает дёру.

В сериале нет диалогов, на которых бы все строилось, нет невероятных поворотов, нет гениального сюжета. Есть здесь лишь Роуэн Аткинсон в роли Мистера Бина и бытовые повседневные ситуации, в которых на первый взгляд не может быть ничего особенного. Так и не было бы ничего особенного, если бы не удивительно запоминающийся образ, который создал Аткинсон. У героя максимум мимики, минимум реплик, в этом и заключается залог успеха. Придумав такого незаурядного персонажа, Аткинсон не мог и подумать, какую обретет славу. С момента завершения сериала уже прошло много времени, но актера до сих пор только с Бином и ассоциируют.

Мистер Бин, прикасаясь к самым простым предметам, способен превратить экскурсию, поездку на работу или даже простое посещение прачечной в такое смешное и сумасшедшее путешествие, что конкурентов у сериала просто быть не может. Отдельной похвалы заслуживает то, как Бин выбирается из неприятностей. Несмотря на свою простоватость, Бин может ответить обидчику так, как никто не мог ожидать. И над ним не только смеешься, иногда за него и переживаешь. Ведь так грустно, когда над тобой потешаются, когда тебя не понимают. Мистер Бин – один такой, его мы уж точно не дадим в обиду и никогда не забудем.


После того, как посмотришь этот сериал, ты вновь и вновь возвращаешься к нему снова, чтобы посмотреть на полюбившегося героя, чтобы поднять себе настроение. За все время своего существования Бин успел стать каким-то родным, очень близко знакомым героем. Как будто он ваш сосед. Иногда жаль, что в сериале мало серий, хотелось бы, чтобы их было больше. И так могло бы быть, ведь Аткинсон – мастер сочинения скетчей. Но ничего не поделать с тем, что он отказался от этого образа. Нам с вами остается довольствоваться этим сериалом, двумя полнометражками и анимационным сериалом. В общем-то, этого нам достаточно.

Наверное, после королевы, Бин является самым известным англичанином. Да, это звучит забавно, но у многих именно с ним ассоциируется эта страна. Возможно, в этом и заключается причина, по которой Аткинсон отказался от такого известного персонажа, мешающего ему жить своей жизнью. Так или иначе, но любой любитель веселых скетчей, душевности, доброты, хороших шуток и английского юмора обязан посмотреть приключения Мистера Бина. Он никому не даст заскучать, это факт, попав в наши сердца, он остается там насовсем. Приятного просмотра.

P.S. На моей памяти еще с детства несколько эпизодов:
1) Бин красит свою комнату, предварительно обернув всю мебель, посуду, книги, даже каждое яблоко и виноградинку газетками. Очаровательная серия.
2) Бин празднует новый год, когда его друзья переводят часы вперед, чтобы отмечать без него. Эта серия – одна из грустных и смешных одновременно.
3) Бин в химчистке, стирает все, что попалось под руку, от пушистых кубиков для автомобиля, до собственного игрушечного медвежонка.
А еще очень запомнилось, как он трогательно возил этого медвежонка на пассажирском сидении, пристегнутого, подложив под него стопку книг, и открывал окно в машине, чтобы медвежонок не задохнулся.

Этот фильм рассказывает о том, как одна чернокожая дама, которая провернула такую аферу, которая и во сне не могла присниться молодым и смышленым людям.

Джеки Браун – девушка бальзаковского возраста, которая работает на одной маленькой захудалой авиалинии стюардессой. Получает она гроши, но деваться ей попросту некуда, сложившиеся обстоятельства и течение жизни не предлагают ей каких-либо иных вариантов. Браун продолжала пользоваться тем, что есть, но помимо этого позволила себе рискнуть и играть по правилам совсем иной игры. Темнокожая дама, которая заметна издали своей привлекательностью, не опускает руки и не отчаивается, она не только в состоянии постоять за себя, но и постарается обеспечить себе достойную жизнь.

Джеки отлично понимала, что захудалая авиалиния, которая не блещет качеством, не является лучшим способом для проворачивания крупных грязных делишек. Она помогала перевозить кокаин, валюту и иные наименования Орделлу Робби – местномк оружейному барону. Делала она это, разумеется, не бесплатно, ей доставались проценты от сделок и щедрые премии. Но однажды о себе дали знать копы, взявшие даму с поличным. Дело ее ведет Рэй, целеустремленный полицейский. Джеки предлагают сделку: она раскрывает секреты нелегального бизнеса, сдает своего шефа и получает свободу. Либо она остается без единственного заработка и садится в тюрьму. Разумеется, она не знает, как поступить, к тому же, Робби начинает слежку за ней. Что же делать? Сдать его полиции? А может, придумать что-то более интересное и выгодное?

От третьей работы Тарантино ожидали тот определенный уровень, который он задал ранее, в тех же «Бешеных псах». Киноманы и фанаты ждали действо, к которому уже привыкли. А в итоге они увидели фильм «Джеки Браун», который вызвал разочарование и неудовлетворенность. Кто-то назвал это провалом Тарантино, худшей его работой. Не буду спорить с ними, но скажу, что фильм очень даже не плох. Просто он взрослее остальных. «Джеки Браун» - более серьезная лента. За ее основу режиссер взял роман Элмора Леонарда, экранизация оказалась очень качественной. Но не обошлось и без собственного взгляда Тарантино, который отличается от видения автора. Он добавил отличный саундтрек, приправил ленту своей любовью к старому кино, в итоге выдав на наш суд повесть о сильной женщине. Персонажи были отлично проработаны и раскрыты, поэтому повествование получилось весьма неспешным, предоставляющим возможность все обдумать.

Это криминальный фильм, который помещает героиню в срединное положение между людьми, которые жаждут власти и денег, и людьми, которые хотят справедливости. Куда Джеки перетянет в итоге? Само собой, она будет руководствоваться желанием доказать всем, что она еще чего-то стоит. Даже в самых неприятных ситуациях главное – верить в себя. И этот фильм – о трудности и важности правильного выбора, о том, как важно не сомневаться в собственных силах.

«Джеки Браун» -жизненная история, которая приковывает внимание зрителей. Ни у кого не возникнет желания усомниться в том, что происходящее могло быть в реальности. Зритель будет с интересом наблюдать за мерным развитием сюжета, который обязательно подбодрит неожиданными и интересными моментами. Салоны автомобилей, чернокожие личности, темные кварталы, - все это нагнетает обстановку. А игра актеров Пэм Гриер, Сэмюэля Л. Джексона, Роберта Де Ниро, Роберта Форстера и Майкла Китона не предоставит возможности представить фильм хотя бы без одного из них. Разве нужно сказать что-то еще? Ах, да. Приятного просмотра!

Многие предпочитают адекватно оценивать фильмы, невзирая на Оскары и голливудское признание. Именно среди таких работ находятся настоящие шедевры – те, которые достойны внимания. «Ливень» представляет собой третий сценарий авторства Грэхэма Йоста, появившимся в определённом виде в девяностые. Это – классика в своём роде, поскольку общая причёска сюжета знакома – и во многом благодаря сценаристу. Кто-нибудь плохой за кем-нибудь плохим бегает с нехорошими идеями. По дороге убегающему хорошему встречается «вторая половина», и им предстоит убегать совместно. Меняются некоторые условия, как-то – профессия, внешность, способ убежать. На этот раз убегает от неправедных злодеев инкассатор с кучей денег в фургоне. К счастью для него – грабители, которым зачем-то понадобилась куча денег, решили обзавестись ею, но ограбление не удалось, и в мире кино прибавилось одним беглецом.

Не чувствуется масштабности, что, в общем-то, в данном случае неплохо. Нет толп народу. Персонажей мало, они классические – прямо как по шаблону состряпанные. К счастью, и это не помешало фильму стать относительно толковым – даже в сравнении с некоторыми осыпанными оскарами фильмами, этот кажется более близким сердцу, что ли. Для остроты ощущений решено было замутить наводнение, которое смыло бы по пути весь город, что позволило слить воедино два абсолютно разных фона. Вообще-то, не люблю я, когда смешивают два жанра – тяжело воспринимать, обычно получается каша, а кашу я с детства не люблю. С помощью глобального несчастья удалось как-то сгладить облики злодеев. Уж не знаю, плохо ли это – если привести в пример, что и в жизни злодеев сразу отличить сложно. Так что такая изюминка, как соединение жанров, в общем даже «загораживает дыры на стенах».

Кто-то, несомненно, останется доволен общим уровнем. Стрельбы хватит на несколько боевиков вперёд. Погони тоже мало не покажется. Порой от избытка событий просто голова кругом идёт. И все, вроде, в тему, но от них легче как-то не становится, а только наоборот – хочется, чтобы возникло то ощущение застоя.

Для полной стародавней экзотики можно отметить уровень съёмки. Когда-то зрителю было всё вновь. А современный – даже не обладая блестящими познаниями в мире кино, угадает, где трясли машину, где включены вентиляторы, а где – комбинация съёмок разного качества. Когда-то, в чъём-то детстве, подобные фильмы без зазрения совести наша страна выдавала за то, что стоит показывать в кинотеатрах. Поднапрягая память, можно вспомнить, как зрители платили вообще за то, чтобы посмотреть серии из американских сериалов, принимая их за отдельные фильмы. А кто виноват, что наш зритель информацию не набирает? А никто. Кинозал не говорил, что это отдельный фильм, сам дурак. Так что невесть откуда вылезшая ностальгия буквально захлестнула скромных фанатов жанра – точнее, двух жанров. Ведь мы уже выяснили, что здесь есть попытки заснять катастрофу. Какой из ливней Вам понравится больше – решайте сами, а может, приглянутся оба. И ливень событий, и ливень катастрофы просто веют концами 90-х. Да и некоторые недобросовестные современные фильмы отстают по качеству.

Много в мире фильмов о том, что нам является самым дорогим – по крайней мере, должно являться. После просмотра этой ленты невесть откуда в тридцатиградусную жару появляется лирическое настроение. Поэтому у фильма много мятежных напыщенных рецензий, которые ясно объясняют вроде бы известные ценности. Очень легко взять какую-то ценность и превратить её в что-нибудь пригодное для просмотра. И не так-то легко сделать историю достойной, не превратив её в жалостливую ерунду. Поэтому многие любят этот фильм. Нет, бульварный роман она не напомнит – хотя можно при желании попытаться это сделать. Не тот уровень. А когда есть претензии на качество – есть повод как следует разобраться в недочётах. Для многих поднятая тема окажется болезненной. По какой причине порой можно оказаться в полном одиночестве? Хотя бы – по той, которая представлена в «Видимости гнева». Безусловно – эмоции бывают разные, чёрные, белые , красные. В смысле – хорошие, плохие, животворящие и убийственные. И некоторые из них вредны для самосознания.

Несмотря на патетичное название – суть у истории бабская. Именно бабская, а не женская, так как всё женское – порождение бульварных романов. А этот фильм мы решили расценивать как более достойное зрелище. И дело – не только в персонажах, большинство из которых – женщины. Хотя и это сильный аргумент, чтобы счесть фильм бабским. Представляю, как потешается над этим фильмом мужчины – а может, и женщины, поняв, как изворачивают простые жизненные явления. Впрочем, для искусства это нормально. Эмоции возводятся до обострения высоко, а простое событие становится пупом земли. Этакая голливудская упрощённая версия нашей «Москва слезам не верит», только в большем разнообразии. В центре повествования – героиня, обрушившая приступ ненависти на неожиданно пропавшего мужа. Здесь и появляются близкие нашему зрителю бутылки со спиртным, и даже – пьющий сосед. Несмотря на то, что высокое искусство не жалует темы о пьянстве – в том же высоком искусстве масса историй, которые нам преподают в школе и в которых алкоголиков выдают в самых разных вариантах.

Теоретически – алкоголизм сильно упрощён как проблема. Он служит только неким фоном для событий. Так сказать – поводом для знакомства. Каким-то чудом Душевно относящаяся к не слишком гламурной роли Джоан Аллен подала довольно трогательный результат, так что в первую очередь бросается в глаза психологизм ситуации. Даже история с дочерьми не суть важна, хотя их отношение к матери обостряет одиночество женщины. Эгоизм берёт верх в самых сложных ситуациях – речь идёт не только об эгоизме дочек, но и о разбуженной негативной черте самой героини. Так и стирается в порошок мнение, что если влюбляешься в кого-то с детьми – то в отношения с детьми ввязываться не стоит, по крайней мере, до укрепления положения. Так и выясняется – что на поверку видимость, а что нет. Несмотря на замороченность – много в истории искреннего и личного, потому, наверное, и смотреть хочется до конца.

В 2000 году вышел фильм, посвящённый одному из актёров – Уилл Гаффни. Во время съёмок ему было суждено уйти из жизни. В итоге камерность вроде как оправдалась – но для тех, кто ждёт эмоциональности от любовных отношений, этот фильм не подойдёт. Вялый он в этом плане, хотя идею, вроде бы, не углядеть трудно. Даже не верится, что к фильму приложен труд, идентичный «Адвокату дьявола». Признаться – даже мыльные оперы во многом выигрывают перед этим фильмом, хотя, казалось бы, их изюминка уже всем глаза натёрла. Вот он – вред общественного мнения! Правда – установка некоей планки качества, безусловно, вина самого режиссёра. Так что нечего удивляться, что зрители начинают ныть про то, что после прошлого фильма это ерунда несусветная. Несмотря на отличную основу – «Доказательства жизни» служат неким образцом того, что взлетать в глазах людей вредно.

Загадочный вид деятельности, который исполняет персонаж Рассела Кроу, напрасно игнорируют многие детективщики. Его дело и опасно, и хорошо оплачиваемо – Терри Торн должен следить за процедурой выкупа. Похищенный под его наблюдением должен быть отпущен при получении похитителями выкупа. Сам процесс переговоров – задача, ясное дело, не суть сложная. Намного труднее провести операцию без потерь. А тут ещё собственно нанимающая сторона оказывается небезразличной. Чего, казалось бы, плохого? Если пересказать сюжет словами – он кажется вполне подходящим для хита. Логичный вопрос «Чего не нравится?» так сразу не одарить ответом. То ли тема перемен не прописана достаточно ярко, то ли сами чувства не бурлят так, чтобы потом фильм вспоминался только из-за них. И тема терроризма, и тема кризиса среднего возраста, ощущение опасности, толика романтики – но, увы, всё это теряет смысл, если персонажи не вызывают полноценных эмоций.

Можно попробовать найти в бездушности фильма плюсы. Ведь это позволяет полностью окунаться в него. Никто не грузит соплями и искренностью. А сколько простора для фантазии! Вот где можно развернуться обладателю творческой натуры. Ещё можно приписать толику скуки переходу времён на этапе эр или ещё что-нибудь этакое. Да, с помощью всяких неожиданностей можно сильно испортить отличные фильмы – что и происходило неоднократно. Так что в скуке тоже есть плюсы, как для малоэмоциональных людей, так и зрителей с неуёмной фантазией. Сказать, что работа вызывает отвращение или ещё что-нибудь этакое – это заявление для искушённых зрителей, которые в силу излишних часов, которые ушли на просмотры фильма. А для случайного просмотра может вполне подойти. А некоторые рекомендуют этот непотребный с моральной точки зрения фильм для просмотра всей семьёй. Что ж, если, по-вашему, это нормально – смотреть фильм про походы налево всей семьёй, то смотрите, и будет Вам счастье. А ещё его можно смотреть, когда надо перегладить шкаф белья – вроде, и не отвлекает от более интересного занятия, и посмотреть что-то можно. Так что эта странная непродуманная с эмоциональной точки зрения работа вполне подойдёт, когда не хочется встрясок и можно остановиться на размазанной по тарелке манной каше.

Очень хороший и трогательный фильм, о мальчике, с неизлечимой болезнью. О том, насколько сильная может быть внутренняя красота человека. Обычно такие люди являются всеобщими посмешищами, изгоями, но с Рокки Денисом все совсем иначе, этот человек сумел добиться популярности в обществе, полюбиться зрителю, и даже полюбить.

Эта драма основана на биографии реального человека, казалось бы, чудес не бывает, но ведь чудо — это не то, когда человек внезапно вылечивается от неизлечимой болезни, чудо — это когда человек, прожив всего 16 лет на этой земле, сумел пережить и пройти то, что многие прожив долгую и счастливую жизнь, не смогли сделать.

Этот фильм, по моему мнению, не для того, чтобы его оценивали критики. Этот фильм — бессмертная классика.

Это был один из самых ожидаемых мной фильмов 2011 года. И в день российской премьеры я пошла именно на «Супер 8», а не на «Зеленого фонаря». И зал был пустой, так как «Фонарь» был куда более разрекламирован.

Герои ленты заняты тем, что снимают веселый фильм в жанре зомби-муви катастрофы. Но съемки прерваны реальной катастрофой, когда машина врезается в поезд. И эта сцена выглядит здорово, реалистично. Конечно, без ляпов тут не обошлось. К примеру, как водитель смог выжить после такой крупной аварии? Да, это глупо. Зато выглядит по-настоящему шикарно. Но еще лучше здесь – атмосфера семидесятых, а также переданные через их призму проблемы и жизнь главных героев. Многим лента покажется скучной, но я с ними не соглашусь. Ведь это еще и драма, не без намека на романтику и на юмор. Кстати, про трейлер. Помните фильм «Монстро»? Тот монстр в трейлере – он и есть, только во много раз меньше. Быть может «Супер 8» - это абсолютный приквел?

Актеры порадовали. Нужно похвалить всех детей, которые принимали участие в съемках. Ни один из них не сыграл плохо. Например, Джоэль Кортни очень правильно ведет себя в экшн-моментах. Эль Фаннинг, та бестолковая девчонка из «Щелкунчика», явно сыграла лучшую роль, думаю, не последнюю. Забавный Райли Гриффится смешил, и у него это хорошо получалось. Всех детей перечислять бессмысленно, все заслуживают оценки «отлично». Из взрослых актеров хочу отметить Кайла Чандлера. Он не запоминается, но играть умеет хорошо. А сильно запомнился мне Рон Элдард. Таким образом, вы не увидит в фильме ни одного плохого актера или актрисы.

Это не совсем такой фильм, который претендует на большую кассу. Он заслуживает большего – зрительской любви. И сам он был снят с внимательностью и любовью. Видно, что Абрамс хотел оставить у зрителей хорошее впечатление. И ему это вполне удалось. Основной неожиданностью для меня стало чувство дежавю - все сто минут ленты заметно смахивали на «Инопланетянина». Этого точно не было бы, если в списке продюсеров не числился бы сам Спилберг. Даже блокбастерам иногда нужна спокойность и доброта, а не постоянные взрывы. И не ожидайте подобного, ничего похожего на тот же «Тор» не увидите. Вообще, это кино я могу назвать семейным. В нем, разумеется, есть и жестокость, но ведь без нее и в «Парке юрского периода» не обошлось. В голове появилась долгожданная мысль: побольше бы таких фильмов снимали. Ему и десятку поставить не жалко, несмотря на ляпы, несмотря на то, что культовым он станет вряд ли. Ни сиквелы, ни приквелы ему не нужны. Очень и очень порадовал тот факт, что фильм не выпустили в 3D. Кроме того, в нем хорошая музыка. Композиций семидесятых очень не хватало, но не обошлось без напоминания «Инопланетянина»: саундтрек очень похож. Спецэффекты хороши, не самые дешевые и не самые дорогие. Апплодисментов заслуживает работа оператора, такое нелегко снять. Есть еще на свете умные блокбастеры, такие, как этот – красивый, незабываемый и трудно объяснимый. Пророчу ему хотя бы одного «Оскара».

Советую обязвтельно посмотреть этот фильм, в нем нет ничего плохого. В чем-то он немного наивен, но никоим образом не предсказуем и не банален. В нем есть ровным счетом все, что нужно. Немного ужасов, немного отличного юмора, романтики, драмы. Успешный фантастический боевик с отменным сценарием, шикарными спецэффектами, хорошими актерами и качественной съемкой. Мне он очень понравился. Один из лучших фильмов текущего года, к тому же, его можно смотреть всей семьей. И еще, не уходите на титрах, после них вас ждет интересный сюрприз. Приятного просмотра!

Как трудно порой сразу определиться, что лучше – чтобы фильм был дорогой и зрелищный, но бестолковый, с дешёвой философией, или чтобы он был снят чуть ли не вручную – лишь бы было над чем подумать. И не над тем, почему современный кинематограф такой дурной, а желательно наоборот. Мечта о том, чтобы всё это было слито как-нибудь воедино, постепенно отдаляется всё дальше, на более безопасное расстояние от реализации. Хорошо всё же, что такие фильмы, в которых бюджет остаётся сомнительным, есть какая-то искра, которая приковывает не только потёртый обыденностью взгляд, но и – мозг, замученный обилием бестолковых фильмов.

Те, кому не нужен справочник, отвечающий на все вопросы строго по списку – останутся фильмом довольны. Такие работы не сильно нравятся зрителю – думать, блин, надо. В таком ряду «Скольжение» служит скромным дополнением, несмотря на некоторое мрачное настроение. Да, на тоскливой безысходности многие выехали. И новыми назвать идеи этого фильма никак нельзя. Этакая экранизация старого на новый лад – на этот раз в женском варианте. А те, кто любит, когда ему в нос тыкают и без того известными ценностями, наверняка держат этот фильм в ряду любимых. Так и заставляют наивных зрителей осознавать, как шикарна их жизнь и как нужно её ценить, не суя нос в то, что от людей принято скрывать. Странно, что такой практически идеализированный фильм не выдвинули на все первые места.

Особенно понравится фильм тем, кто жить не может без всяких сомнительных проверочек. Ситуация, в которую попала упорная (к её счастью) героиня, действительно может показаться в меру бестолковой. На то оно и приключение, чтобы – приключаться, а не быть излишне объяснимым. Не сомневаюсь, что упорство и Шерилин Фенн не чуждо. Конечно – от такой ситуации можно было ждать чего-то большего. К счастью, для шоу-бизнеса рамки выдержаны. Так и получилось, что над чем поразмыслить – есть, притянутых за уши философствований – пруд пруди, а истинная ценность крайне низкая, что и даёт возможность смотреть работу и не грузиться. Трудности, которые позволили персонажу открыть в себе немыслимые залежи энергии, выглядят просто фантастически. Вспоминая современных мамаш, которые и сами за себя-то отвечать согласны только если им предоставят всех благ, желательно вместе с квартирой – с трудом верится, что в мире существует настоящая материнская любовь. Да и стремление в свою обычную жизнь кажется чем-то условным, что ли – на фоне цели вернуть ребёнка. Необычное явление для современного взгляда на семью: «Я ребёнка родила, долг исполнила, больше я никому ничего не должна». Так что, несмотря на давность, смотрится работа относительно свежо.

В «Скольжении», мне кажется, отражена одна из теорий так называемого позитивного мышления. Из-за рубежа приехала теория о скольжении – нечто вроде, если тебе не нравится окружение, представь, что ты уже находишься в том мире, который тебя устроил бы. Передала, конечно, криво и косо, но, думаю, вкупе с названием фильма будет понятно. В общем – на фоне многих других лент это действительно сильная работа, не к финалу выхода поттерианы будет сказано.

«У каждого он есть!».

Вот за что я люблю французский кинематограф, так это за то, что все фильмы у них получаются невероятно глубокими, можно над многим задуматься, тем более все чаще мы встречаемся с такими проблемами в повседневной жизни. Фильм, который понравится большей части населения, и особенно тем, кто достиг определенного человеческого развития, фильм и правда поднимет ваше настроение на новый уровень, и вы многие вещи обдумаете в вашей жизни. Смотря этот фильм, я начинаю понимать, что любовь очень странная штука, и чего же она хочет, если и так все хорошо, есть семья, любимый муж, дочь, но нет женщину тянет на приключение, где вы исчисляется моментом, каждой секундой, и сможет ли она узнать, чего же она хочет, и что ей надо, вот и увидите, если посмотрите этот шедевр. Фильм, который я советую посмотреть каждому, так как ничего более продуманного и интересного, лично я не видел, фильм, который заставляет задуматься, и вы сами знаете, что таких фильмов не так уж и много. Советую каждому ценителю драматичных и жизненных фильмов, посмотреть этот фильм, поскольку он и, правда, получился шедевральным. После просмотра не очень хорошее настроение, но все, же фильм заставляет задуматься, а это самое главное. Фильм, который стоит посмотреть хоть один раз каждому, он вызывает столько эмоций, как не один другой фильм, ведь это французы, еще те романтики и драматики, поэтому советую каждому его посмотреть. И как же себя поведет главная героиня? Сможет ли она сохранить семью, либо шагнет в неизвестность, где нет ни будущего, ни настоящего. Не всегда все приключения, приносят, положительные результаты. Трудно сделать правильный выбор, ведь когда любишь, руководствуешься только лишь чувствами, а не разумом. Фильм, который заставит вас переосмыслить все, что связано с любовью, и правда, порой трудно узнать, любовь ли это. Смотришь этот фильм, и понимаешь, что еще один человек заблудился в своих чувствах, что очередной человек, не знает, чего хочет от жизни.

Не думаю, что вы найдете фильм, который будет лучше этого, фильм, который действительно получился отличным, и уверен, что каждый киноман найдет в нем то, что так давно искал. Очень впечатлила игра актеров, которые сыграли просто блестяще, ничего подобного, лично я уже давно не видел, столько эмоций, столько чувств, вот, за что я и люблю фильмы страны поцелуев и любви. Фильм, который влюбит просто вас в себя, фильм, который действительно можно назвать таковым, после просмотра он оставляет исключительно теплые чувства и эмоции, идеальней фильма вы точно не найдете. Фильм, который вызовет у вас кучу эмоций. Если ставить ему оценку, то я поставлю девять баллов из десяти, фильм, который многому вас научит, и многое расставит на свои места, уверен, ничего подобного вы еще не видели. Желаю вам приятного просмотра, думаю, что вас этот фильм точно впечатлит, и вы великолепно проведете свой вечер!! Жду ваших мнений по этому фильму!!!

«Еды точно не будет мало!».

Я обожаю эту комедию, лично я считаю ее, одной из самых лучших, которую я видел, хотя я видел большое количество комедий, но таких еще не видел, однозначно советую посмотреть ее каждому, уверен, отличное и позитивное настроение вам будет обеспечено, фильм, который всегда придет к вам на помощь, особенно если у вас нет настроения. А ведь главное качество любой комедии, это настроение, которое она несет за собой. Смотрится легко, непринужденно, много шуток, пикантных ситуаций, и типичный американский юмор, которого в наличии целое множество. Если вам не нравится черный и циничный американский юмор, то вам лучше не смотреть этот фильм. Также если вам не нравятся пошлые шутки, то тоже не смотреть, да и понравится этот фильм, только лишь нашей молодежи, которая любит подобные фильмы. Более старому населению, этот фильм точно не понравится. Отличный и необычный сюжет, в котором двое официантов, будут издеваться над людьми, так как совершенно разочаровались в жизни, и считают, что достойны немного большего. Вы бы видели, что они делали, различные подставы, в еду плюют, и делают такие вещи, за которые можно было бы убить. Отличный и переполненный шутками сценарий, так что запасайтесь эмоциями, вам изрядно придется их выплеснуть. Понравилась игра актеров, которые словно больше живут этой ролью, чем играют. Отличная работа режиссера. Кстати, в фильме играет мой любимый комедийный актер, это Райан Рэйнольдс, который считается одним из лучших актеров в жанре комедий. Понравилась главная героиня, которая просто блестяща, красива, вместе они смотрятся достаточно неплохо.

И знаете что самое смешное? Это когда к этим двум отморозкам прибавляют нового практиканта, которому и нужно привить точно такое же отношение к клиентам, чем же все это закончится? Сможет ли новичок противостоять тирании? Либо он сдастся, и станет точно таким же, как и они? Уверен, что эта комедия понравится большинству, и вы незабываемо проведете время, просматривая эту удивительную комедию, так как ничего более смешного и ироничного, я уже давно не видел, и вам советую в скором времени, ее посмотреть. Особенно этот фильм понравится тем, кто работал в американских ресторанах быстрого питания, почти все в этом фильме правда, и особенно то, что они вытворяют с едой посетителей, я чуть не умер со смеху. Фильм, который поднимет ваше настроение на непривычные высоты, лично я после просмотра невероятно смеялся, даже после просмотра фильма, вот что значит настоящая комедия. Фильм, который смело можно вносить в домашнюю коллекцию, и смело смотреть его вместе с друзьями, настроение у вас точно будет исключительное. Моя личная оценку этому великолепному шедевру, десять баллов из десяти, смешнее комедии я еще не встречал, и вам советую ее посмотреть, и много раз. Желаю вам приятного просмотра, жду ваших отзывов по этому фильму!!!

«Невероятный пришелец!».

Невероятно добрый и интересный мультфильм, который должен понравиться каждому ребенку. Если вам нечего предложить вашему ребенку, и вам охота посмотреть что-то вместе с ним, то вам стоит посмотреть именно этот мультфильм, он точно понравится каждому ребенку. Даже мне понравился этот мультфильм, и я посмотрел его пару раз. Мультфильм о настоящей дружбе, и о том, что друзья всегда придут на помощь друг к другу, даже если находятся далеко. Так вот, этот мультфильм должен понравиться каждому, и вы проведете незабываемо свой вечер, так еще и с вашим ребенком, он будет благодарен вам. Но мне больше всего понравилась первая часть, она получилась наиболее интересной и интригующей, невероятное путешествие, в которое стоит погрузиться каждому. Невероятный сюжет, который наполнен различными интересными действиями и шутками, и я уверен, что ничего более интересного, доброго и милого, вы еще не видели в своей жизни. Мультфильм, который должен понравиться каждому, запасайтесь новыми эмоциями, и вперед смотреть этот отличный анимированный мультфильм, мимо которого нельзя пройти никому. Отличный сценарий, в котором нашлось место всему, нет неинтересных моментов, все четко и продумано, мультфильм, который стоит посмотреть каждому киноману, мультфильм, который заставит вас подумать и узнать, что же такое настоящая дружба. Мне очень понравился Стич, невероятное существо, которое ведет себя мило, и постоянно попадает в смешные ситуации, лично я смеялся над каждой его потехой. Смотришь этот мультфильм, и улыбаешься, так как он невероятно смешной, да и после просмотра остается только лишь хорошее настроение, и вам советую поднять себе настроение. Мультфильм, который всегда придет к вам на помощь, и даже тогда, когда у вас не будет настроения, он всегда поднимает мне жизненный настрой, и именно поэтому я скачал его и записал на диск, и всегда смотрю его, особенно тогда, когда у меня нет настроения. Понравилась концовка, как в любом мультфильме, все заканчивается хорошо, что мне нравится, что современные мультфильмы могут смотреть и взрослые, и таким образом можно найти общие интересы вместе со своими детьми. Мультфильм, который стоит посмотреть хотя бы раз каждому, и я уверен, что каждый киноман найдет в нем то, что так давно искал, невероятное и незабываемое зрелище, мимо которого пройти, просто грех. Запасайтесь носовыми платками, поскольку вы будете смеяться, столько позитива и хорошего настроения несет за собой этот мультфильм, что невозможно в него не влюбиться. Также мне понравилась идея снять этот мультфильм в Гавайях, основное действие происходит именно так. Лето, отдых, шутки, все это вас ждет в этом мультфильме. Если ставить ему оценку, то я поставлю ему восемь баллов из десяти, невероятный мультфильм, в который влюбляешься с первого же кадра. Желаю вам приятного просмотра, думаю, что вам он понравиться!! Жду ваших мнений и отзывов!!