Рецензии на фильмы и сериалы

Существует немало теорий схем, утверждающих, что наш мир совершенен, идеален. Как бы ни было на самом деле, часто стоит соглашаться с этим утверждением. Ведь жизнь дана нам один раз, именно в том мире, в котором мы формируем свое бытие, находим себя. Жизнь многое определяет заранее, или каждый сам строит фундамент своего существования – никто не скажет вам наверняка. Но факт остается фактом – это наша жизнь, которую необходимо принимать такой, какой она перед нами предстает. Остальное излишне, об остальном думать не стоит.


Все знают, что не бывает жизни без проблем. Существование каждого из нас наполнено всяческими ситуациями и вещами, которые оставляют следы на сердце. Судьба человека с именем Бутч Хейнс доказывает все это в полной мере. У этого парня не заладилась жизнь еще в детстве, а виноваты в этом, как ни странно, его родители, которые своими бесконечными выходками и образом жизни прививали мальчишке свой моральный кодекс, не предусматривающий лучшей жизни, чем паразитировать на попечении матери, которая больна последней стадией сифилиса. Мать недолго прожила, мальчик остался жить с человеком, любящим издеваться над другими – со своим отцом. Да и сам наш герой начал промышлять не самыми лучшими делами, за что один полицейский решил посадить его за решетку, чтобы оградить и от отца, и от жизни в общем. А что в тюрьме? Чистые преступные идеалы, тюремный уклад, который вряд ли покинет душу.


Жизненная школа не всем приходится по нутру, не все выдерживают ее. Бутч, который уже вдоволь наелся тюремной романтики, решил из мест заключения сбежать. В напарники он выбрал не самого умного парня, зато достаточно злобного и жестокого. Эта парочка совершает побег, попутно вляпавшись в одну переделку, в результате которой Бутч берет в заложники маленького мальчика, который становится его новым компаньоном. И эта криминальная драма все ярче показывает нам мальчишку Филиппа и самого Бутча в исполнении Кевина Костнера.С самого начала мальчик показывает покладистость, да и как такой малыш мог бы сопротивляться взрослому дядьке. Кроме того, у Филиппа просыпается симпатия к Бутчу, он видит в нем отца, которого у него самого никогда не было. К слову, у двух актеров получился очень неплохой тандем, отличающийся качественно проделанной работой и взаимопониманием. Два героя – настоящие родственные души.


Важнейшей чертой этой картины является тонкая психологическая грань, отделяющая эмоциональную драматическую составляющую от иронии на американскую правоохранительную систему. В самом начале фильм интригует, затем скатывается к ситуационным моментам. Фильм выдерживает планку, держа нас в напряжении и интересе, демонстрируя интригующие моменты, а потом разбавляет их болтовней полицейских. Но нужно отдать этому должное, без бесед Иствуда и его компании мы с вами не узнали бы многие важные моменты, многое объясняющие. А главным моментом, который меняет всю ситуацию в фильме, конечно же, является концовка, которая запомнилась многим критикам и киноманам мира.


Несомненно, встреча взрослого человека и маленького мальчика с непростыми судьбами, была полезной для обоих. Они нашли друг в друге то, чего им не хватало, восполнили душевные пробелы друг друга. И для нас с вами эта встреча тоже пошла на пользу, она дала нам посмотреть на мир и на собственное существование трезвым взглядом. Я думаю, этот фильм достоин того, чтобы его посмотреть, чтобы что-то вынести для себя. Этот фильм – один из тех, которому легко поставить оценку. Он не идеален, но очень и очень хорош. Приятного просмотра!

Хо Юаньцзя (1869-1909) попрозвищу Цзюньцин, люди называли его "желтолицый тигр". Родом из Дунгуана провинции Хэбэй, жизнь прожил в Цзинхае (ныне - на территории Тяньцзиня). Усердно тренируясь под руководством отца изучил мицзунцюань. Восприняв достоинства различных школ, развил мицзунцюань до мицзунъи. За свою силу получил прозвище "силач Хо". В 1901 году победил в Тяньцзине русского силача. В 1909 году прибыл в Шанхай для схватки с англичанином О'Брайеном, но тот сбежал. По просьбе общественности в июне того же года Хо Юаньцзя основал в Шанхае Атлетическую ассоциацию Цзинъу и стал там преподавать "12 дорожек таньтуй". Несколько месяцев спустя заболел и умер. В следующем году на базе Атлетической ассоциации Цзинъу Чэнь Гунчжэ создал Ассоциацию Цзинъу.
Хо Юаньцзя — человека, который стоял у ее истоков и образ которого стал центром притяжения многих последователей ушу.

из другово источника

В марте 1909 г. Хо Юаньцзя по прозвищу “Желтолицый тигр” (Хуанмянь Ху) приехал в город с двумя ближайшими учениками и остановился в “чайном доме” — постоялом дворе для приезжих. Поскольку Хо Юаньцзя был северянином (он происходил из города Тяньцзинь), не знал шанхайских улиц и не понимал местного диалекта, то Сунь Чжигун представил ему переводчика, молодого интеллектуального парня Чэнь Гунчжэ, который сам немного занимался одним из южных направлений ушу. Именно Чэнь Гунчжэ через несколько лет будет суждено возглавить Физкультурную Ассоциацию Цзинъу.
Пока же начались приготовления к поединку с иностранцем. Было выбрано место для строительства помоста для поединка — лэйтай недалеко от монастыря Цзинаньсы (Монастыря Спокойствия и Умиротворенности) в “Парке ароматов бразении”, сохранившемся в Шанхае до сих пор. В ту пору он принадлежал большим поклонникам ушу — семье Чжанов, которые предоставили парк под бой. Площадка была поднята над землей и представляла собой дощатый прямоугольник четыре на полтора метра, стоящий на резных эвкалиптовых столбах. Были обговорены и условия поединка. Американец неплохо владел боксом и собирался выступать в перчатках, предлагая использовать правила бокса, Хо Юаньцзя хотел использовать удары ногами и броски В конце концов решили разрешить обеим сторонам использовать бойцовские броски, причем падение противника или отрыв его от земли засчитывать за поражение.
Лишь к сентябрю были окончательно определены день и правила боя. К четырем часам публика собралась перед помостом в парке. Но прошел день, а американец так и не явился. На следующее утро пришло сообщение, что американец уже покинул город. /Чэнь Гунчжэ. Цзинъу уши нянь: ушу чжунсин ши (Пятидесятилетие Цзинъу: история возрождения ушу). Гонконг, 1957; Пэй Янжун. Мицзунцюань (Стиль утраченного следа). Чанша, 1985, с. 52-54./
Причины отъезда американца могли быть самыми прозаичными — у него мог просто кончиться контракт на выступления, а о том, что с ним велись переговоры мы знаем лишь со слов его сопровождающего Чэнь Гунчжэ, а это, как будет видно в дальнейшем не самый надежный источник. Но так или иначе отъезд американца был воспринят всеми как бегство, а этот несостоявшийся поединок превратился из события местного масштаба, в символ победу китайца над иностранцем. Здесь следует сделать оговорку, что многие историки ушу сомневаются в правдоподобности этой истории и считают, что приезд Хо Юаньцзя в Шанхай не был отмечен никакими грандиозными поединками. Скорее это был символ эпохи, так как в период иностранного засилья Китаю нужен был именно такой Хо Юаньцзя — могучий, прекрасно образованный, непобедимый.
Десятки историй про Хо Юаньцзя, до сих пор распространенные в Шанхае, повествуют о его блестящих победах над иностранцами. Рассказывают, что первую такую победу он одержал еще в 1901 г. в г. Тяньцзине над русским борцом. В Шанхае Хо Юаньцзя обратил в бегство японского дзюдоиста, что якобы в дальнейшем и послужило причиной его смерти. Хо действительно выделялся своей образованностью среди ушуистов того времени, его друзьями были знаменитые Ван “Большой меч” и мусульманин Ма Фэнту, патриарх стиля тунбэйцюань — “Сквозной подготовки”.
Постепенно в шанхайском кружке, пригласившем Хо Юаньцзя, большинство которого составляла молодежь, типа двадцатилетнего Чэнь Гунчжэ, сформировалась мысль о необходимости создания специальной организации, которая занималась бы комплексным обучением ушу и передачей опыта среди знатоков. Таким образом, 1 сентября 1909 г. была создана первая в Китае народная организация, в то время не очень многочисленная, которая поставила своей основной целью изучение боевых искусств. /Существуют заметные расхождения по поводу даты создания этой организации. В исторических материалах раньше всего начинает встречаться 1 сентября 1909 г. (“Синьциннянь“ (“Новая молодежь”), 1919 г., сентябрь, цз, 1, № 5)/. Считается, что первоначально сам Хо дал ей название “Цзинъу тицао сюэюань” — “Физкультурный Институт Утонченных боевых искусств”. Исток термина “цзинъу” проследить оказалось достаточно трудно, ни один из современных патриархов Цзинъу — а сегодня это огромное движение во всем мире — не сумел дать ответа на вопрос о происхождение этого термина. Если второй иероглиф “у” в понятии “цзинъу” однозначно переводится как “боевое искусство”, то первый иероглиф “цзин” имеет много значений: “семя”, “суть”, “очищенный”, “утонченный”, “рафинированный”, свидетельствуя об элитарности и утонченности. Таким образом речь идет об “уточненных боевых искусствах”, “чистых боевых искусствах” или “сути боевых искусств”. /Адекватный перевод термина “цзинъу” подобрать довольно сложно, поэтому в названиях Ассоциаций Цзинъу во всем мире его принято оставлять без перевода. В русском издании книги Чжан Юкуня Ассоциация Цзинъу переводится как “военно-спортивный союз”, что, конечно, не соответствует ни сути этой организации, ни даже нормам перевода (Чжан Юкунь. Сто вопросов по ушу. Киев, 1996,с. 295)/. Так или иначе благодаря этому понятию создатели Института, позже переименованного в Ассоциацию, отделяли свое, истинное и “уточненное” ушу от многих других школ.
Само название “Институт” было в то время слишком громким для двух ветхих строений и большого двора, расположенных неподалеку от железной дороги и арендованных за четырнадцать юаней в месяц. Хо Юаньцзя был выбран старшим инструктором этой организации, а его заместителями и одновременно преподавателями стал его ученики Лю Чжэньшэн и Чао Ханьцзе.
Чуть позже под создание Института энтузиасты получили дом семьи Хуанов, находившийся в весьма плачевном состоянии и требовавший ремонта. Поклонники возрождения ушу собрали около пятисот юаней и вложили их в ремонт помещения, покупку мечей и копий. Первые совместные тренировки начались еще до того, как был завершен ремонт. Хотя организация и носила громкое название “института” (сюэюань), в реальности на первых порах это был союз достаточно случайных людей — “кто приходил, тот и обучал, тренирующиеся тренировалась сами, уходящие уходили сами, к тому же не было ни какого оборудования”, как заметил по этому поводу Чэнь Гунчжэ. Не существовало ни устава, ни расписания тренировок, ни единой программы, трудно было даже сказать, какой конкретно стиль изучался, так как в Институте существовало сразу несколько наставников по разным стилям ушу. Принято считать, что первым стилем, который стал преподаваться в Ассоциации Цзинъу, стал мизунцюань. В реальности же установить, что изучали те несколько десятков человек, которые составляли на первых порах всю Ассоциацию, установить сложно. Единственное упоминание о характере тренировок первых лет Цзинъу мы встречаем в журнале “Синьцяньнянь” (“Новая молодежь”) за 1919 г., где говориться что Хо Юаньцзя пригласил из родной деревни Хутоучжуан несколько инструкторов из клана Чао, среди них и Чао Ханьцзе, которые взяли на себя всю работу по преподаванию ушу. /“Синьциннянь“ (“Новая молодежь”), 1919 г., сентябрь, цз, 1, № 5/. Скорее всего, это соответствует действительности, поскольку уже больной Хо Юаньцзя сам не мог вести регулярные занятия. В дальнейшем этот стиль клана Чао нигде не упоминается, поскольку по своей сути он представлял собой крайне узкую народную школу и не соответствовал высоким запросам Ассоциации Цзинъу на охват всех основных стилей народного ушу.
Всей организацией дел ведали несколько человек из числа тех, кто пригласил Хо Юаньцзя. Прежде всего это были Чэнь Гунчжэ, Тао Эньбо, Ли Ничу, Ван Вэйбо, которые и были реальными создателями всей структуры Цзинъу. В основном это была молодежь, а не зрелые мастера ушу с уже сформировавшимися традиционными воззрениями, например, Чэнь Гунчжэ еще не исполнилось и двадцати, чуть постарше были его товарищи, но так или иначе именно “молодежный состав” Института предопределил многие реформы ушу, прошедшие в рамках Цзинъу.
Никакого четкого плана развития у Института Цзинъу не было, по сути он представлял собой традиционную школу ушу, взявшую громкое название и отказавшуюся от традиционного кланово закрытого метода преподавания. Сам Хо Юаньцзя, которого традиция считает основоположником как Института Цзинъу, так и всего движения Цзинъу, в реальности не успел что-либо предпринять — в сентябре 1909 г. он умирает при странных обстоятельствах. За пару недель до этого “Желтолицый тигр” сильно простудился, его душил кашель. Широко распространенная, а ныне и канонизированная версия Цзинъу утверждает, что один из японских медиков предложил учителю свои услуги и дал ему лекарство от кашля, приготовленное из трав. Вскоре Хо почувствовал резкое ухудшение. Его ученики послали лекарство для проверки в незадолго до этого созданный Медицинский институт при Китайском обществе Красного креста, где дали заключение, что лекарство представляет собой медленно действующий яд. Однако лечение уже запоздало — 14 сентября мастер Хо скончался. /Там же, с. 57-58/.
Как ни странно, версия о трагической гибели Хо Юаньцзя оказалась как нельзя кстати для мира китайского ушу того времени, который только-только начинал приобретать официальные рамки и покидать лоно небольших и не пользующихся поддержкой государства народных школ. Мастер Хо — безусловно личность одаренная и неординарная — после своей гибели быстро превратился в символ борьбы за национальную независимость, что было особенно актуально в ту эпоху, когда вдоль всей шанхайской набережной выселись дома иностранных сеттльментов. Рассказы о подвигах Хо Юаньцзя и его прямых учеников передавались из уст в уста, пока не составили целый комплекс историй, по своему характеру и содержанию весьма близкий к традиционному преданию ушу. И хотя уже в ту пору возникали некоторые сомнения в причинах ухода из смерти Хо Юаньцзя и его роли в создании Ассоциации Цзинъу, никто не стремился особенно громко высказывать их в слух, поскольку образ непобедимого и отравленного врагами мастера ушу, создавшего самый союз мастеров ушу, удовлетворял всех — руководителей и бойцов Ассоциации Цзинъу, мастеров ушу, местную администрацию. К тому же именно символ “Желтолицего тигра Хо” притягивал в Шанхай десятки лучших мастеров того времени.
Примечательно, что до сих пор про Хо Юаньцзя пишутся захватывающие статьи, создаются приключенческие романы и ставятся фильмы. В 1982 г. один из центральных китайских журналов по ушу “Улинь” так объяснил подоплеку гибели Хо Юаньцзя: “Японский Союз дзюдо (вероятно, имеется в виду Кодокан — А.М.) отобрал несколько лучших мастеров и послал их Шанхай для того, чтобы сразиться с Хо Юаньцзя. Обе стороны утвердили судей, а на состязании присутствовал консул посольства Японии”. В результате того, что Хо Юаньцзя и его ученики одолели всех лучших японских бойцов, мастер и был отравлен. /Чун Сунь. Хо Юаньцзя эр, сань ши. (Второе и третье дело Хо Юаньцзя) — “Улинь”, 1982, № 5./. В начале 90-х годов по экранам КНР и Гонконга прошел захватывающий телесериал, который так и назывался “Хо Юаньцзя”. Вокруг убийства мастера Хо был построен сюжет знаменитого фильма с участием Брюса Ли “Кулак ярости” (“Fist of Fury”), где Брюс сыграл прямого ученика мастера, мстящего японцам (в фильме они представлены как школа дзюдо) за смерть Хо Юаньцзя. В 1995 г. этот же сюжет был повторен в фильме “Яростный кулак”, где главную роль сыграл многократный чемпион КНР по ушу, а ныне киноактер Ли Ляньцзе.
Эта история прочно вошла во все анналы ушу, практически ни у одного из историописателей китайских боевых искусств она не вызывает сомнений. В реальности же она имеет две стороны — символико-героическую, почти мифологическую, связанную с образом Хо Юаньцзя, и государственно-идеологическую, построенную на тонком государственном расчете и использовании чисто традиционной формы устного предания ушу, вокруг которого и возникала школа ушу. История эта крайне запутана, хотя сохранились архивы Ассоциации Цзинъу, которые хотя бы частично проливают свет не только на личность Хо Юаньцзя, но прежде всего, на существование особого, неписаного союза, который начал складываться в 10-20 гг. между миром народного ушу и государством

Фильм для тех, у кого есть хоть толика азарта. Или – для тех, кто знаком с карточным миром. Или – для тех, в ком есть доля заинтересованности в других профессиях. В общем – если есть хоть какой-то интерес в принципе. Не сказать, что авторы не пытаются посвятить фильм именно истории с картами. Но и отрицать, что в ней есть ещё нечто иное, тоже не имеет смысла. Трудно сказать, почему именно эта тематика стала причиной появления фильма. Возможно – то были времена, когда карты обретали свой смысл как вид заработка. 2007 год – сеть интернет уже обрела популярность не только как источник информации, которую надо проверять до последней капли.

Как обязательное условие выигрыша, в этом фильме заложена и психология. Но здесь она участвует не только как характерная черта этого процесса, без использования которых нельзя выиграть. Комедия – насколько она здесь приемлема? Достаточно – если нужно описать каждого участника процесса, который на самом деле является довольно сложным. Наблюдая за реакцией игроков и отличая искренность от самообороны наигранности – можно хорошо разобраться и в самой игре. Многие психологи от души интересуются этой игрой – ведь это настоящее оружие массового поражения! Если бы этой игрой увлечь всех недругов – они просто были бы слишком заняты, чтобы строить Вам козни. А если освоить азы самому – то можно нажить неплохое состояние на этом странном виде спорта. О том, что этот род занятий вызывает зависимость, никто не задумывается. С чем связаны многие секреты этой игры? После просмотра этого фильма можно будет несколько расширить свои познания в сфере игры, не прикасаясь к ней. Ведь эта зараза, как уже было сказано, может объединить даже самых разных людей, абсолютно незнакомых между собой, приведённых к разной жизни, с разной внешностью…

Людям, которым чужды карты – может понравиться другая сторона фильма. Не знаю, как отнеслись бы к этому фильму специалисты. Кроме психологии, секреты кроются в логических умозаключениях и в обычной удаче. Думаю, в стародавние времена это был настоящий взрыв мозга. Тогда ещё математика не была таким общедоступным предметом для изучения, Но карты – они были. Как и человеческие судьбы – разные и непохожие. Зачем считать в картах? Не разбираясь в них хоть немного, так сразу это не определить. Но одна интуиция не поможет в этой азартной игре. Из-за элементарной невнимательности можно оказаться в дураках в демонстрации простейшего фокуса – он ещё связан с угадыванием карты. Постоянный успех – вещь изменчивая, а умение логически мыслить и держать в голове все детали – нет. По крайней мере, не у тех людей, которые участвуют в настоящем чемпионате. Интуиция здесь настолько непредвиденна, что можно даже включить её в раздел удачи как один из вагончиков этого поезда. Мне понравилось, как в этом фильме подали эти категории. Обычно истории, посвящённые какой-то профессии, смотреть тяжеловато. И это связано не только с доступностью и капризностью этого вида заработка и источника адреналина, которые можно заполучить не вставая с дивана. Карты – с ними связано слишком много всего, что привычно именуют необъяснимым. Не даром религия так яро их отвергает.

Думаю что фильм посвящается постоянному и важному вопросу каждого из нас - о тех целях которые мы преследуем, и понимания того - для чего это нам нужно.
В фильме изображен человек который поставивь перед собой мечту - стать абсолютно непобедимым, "возвысить Дом Хуо", не пытался понять - а для чего ему это, и к каким последствиям может иногда привести безрассудное стремление к мимолётному желаемому успеху. Более того он не предусмотрел возможных последствий своих действий, что кстати говоря очень несвойственно людям которые посвящают свою жизнь совершенствованию в боевом искусстве. И некоторые черты характера, изображенные в фильме, (вспыльчивость) вообще никак не соответствуют его ремеслу. Естественно, он понеся суровое наказание, когда он потерял своих близких и любимых, свою семью, он понимает всю безсмысленность своих амбиций, и наконец осознает что потерял основное, ради чего каждый из нас живет и но не каждый это понимает. Думаю что это очень хороший фильм, тем более что Джет Ли очень много времени потратил на съёмки этой картины.

Грустная история о переселении душ, несмотря на попытки выдать её за представление вечных истин. Несомненно, люди и при жизни видят свою неправоту, и никто не знает, что будет потом и дадут ли возможность исправить содеянное. И вообще – признает ли человек свою вину настолько, чтобы попытаться изменить ошибки и перестать вредить. Если Ваш щенок кажется Вам буквально родным, и если он смотрит на Вас, прямо как Ваш недавно почивший родственник – может быть, это неспроста! И не надо отдаляться от близких, проводя больше времени с животным – он своей преданностью хотел добиться совсем не этого. История о переселении душ в обратном порядке – приём интересный, хоть и не новый, а в довесок – эффектный финал.

Не могу сказать, как воспримет этот фильм ребёнок. Он слишком замороченный, что ли, для детского. Боюсь, что многие попытки объяснить ценности и просто любовались на щеночка. Меня поражают отзывы, гласящие, что при просмотре этого фильма кто-то «отдохнул душой». Боюсь, что авторы рассчитывали совсем на другое – на работу души, на её рост. Конечно, если умиляться щеночком в течение всего фильма – можно прийти к выводу, что это милая история про пёсика. А, ещё многие чувствуют, что в них шевелится что-то человеческое – и этого ощущения достаточно. Вроде – пусть шевелится, это ж фильм просто. Безусловно – слёзы на глазах зрителя порадуют авторов. История действительно трогательная. Проблема – в том, что она намного глубже, чем может её подать детский фильм. Его конечная цель – наполнить будничную суету вниманием к ближнему, хотя бы элементарной заботой, а не пополнять коллекцию обсморканных носовых платков.

Тяжеловат он для детского восприятия. Семейные ценности трудно сформировать на основе истории о щенке для сердобольных. И каково это – пожалеть твоего ближнего в реальности, который на самом деле постоянно врёт у тебя за спиной не в твою пользу? Впрочем, история описана несколько иная. Герою фильма предоставлена эта уникальная возможность – оценить свои поступки со стороны. Обычно к таким историям я отношусь настороженно – в них призывают всплакнуть и проникнуться историей, независимо от её качества, если в ней есть хоть слово о любви к ближнему. Что можно потребовать со щенка? Он может только лишь дать повод задуматься о том, каков в действительности окружающий мир. Да, у всех есть своё мнение – и очень редко оно оказывается правильным. А в случае главного героя «Флюка» можно только удивляться – даже слабый в своей безмолвности пёс может исправить косяки бывшего владельца души. Куда в это время девается жизнь собачки? Ну, это неважно. Ведь согласно всемирной философии – главное, это человек, а какой-то там щенок полезен одной своей милой мордой. Не факт, конечно, что на деле большинство людей так считает. Боюсь, что многие выберут общество животного, а не человека, прибегнув к последнему только в случае неизбежности.

Итак, это фильм не о животных и не для педагогов. Хотя именно духовный рост должен стать результатом. Кто объяснит ребёнку те или иные непонятные моменты? Наверное – время. Поэтому многие и предпочитают пересматривать этот фильм. И, конечно – море приключений, так что к просмотру можно пригласить не только родителей, но и свою собаку.

Несчастье, которое выглядит совсем не смешно, погубило целую королевскую семью. И вот здесь начинается… ещё более несмешная ситуация – не смешная для её персонажа, но не для зрителей. К ещё пущему несчастью для королевского престола – оказывается, что у семьи царственного рода есть дальний отпрыск. На него неприятно смотреть, никто не назовёт его величественным, и у него есть странная потребность призывать к чему-то народные массы – правда, до сих пор он обходился нуждами шоу-бизнеса. У него есть всего одно достоинство – природное благодушие. При возникновении такого слова, как ответственность, это благодушие автоматически куда-то исчезло, превратившись в желание от всего откреститься.

Такое отношение к королевской ответственности трудно не назвать странной. С виду, человек просто отрывается на своей работе. Хотели бы Вы иметь такого короля? Да, ответственность в нём в конце концов пробудили, и даже нечто величественное в поведении Ральфа – в прошлом малопривлекательного разгильдяя – всё же появилось, и ни размеры, ни прежнее времяпрепровождение не заметны в новом облике. Бесспорно – американский образ жизни требует брать всё от своей ответственности. Наконец-то, хотя бы к 1991 году, хоть кто-то показал запущенной Англии, что такое неформальное отношение! И ничего, что при этом взрослый человек ведёт себя как сильно отставший в развитии ребёнок, правда, уже не вызывающий умиления. Наконец-то хоть кто-то удосужился объяснить англичанам, что нужно быть проще – а то вот задирают носы со своей овсянкой.

Единственный выход спасти глупую комедию и собственно американский облик – это внести как можно больше доброты. Кто тут сомневается, что американцы добрые? В общем, происходит некий полноценный обмен – Ральф познаёт прелесть запоздалого взросления, а Англия узнаёт, что значит отдых – душевный и не только. Самоиронии, заключённой в пришедших в ужас англичан, хватает. Она наступает тогда, когда они узнают, где проживает и кем является нагулянный на стороне потомок. Собственно, потомку семейства это тоже кажется нежелательным – у него уже устоявшаяся жизнь (устой который заключается в том, что в ней нет никакого порядка). Правда, быстро возникает объект, достойный того, чтобы оставаться королём. Ведь честные красивые женщины на грани старения достойны людей, у которых положение – несколько выше, чем безвкусно одетый шоу-мен. Если показанная ситуация кажется Вам староватой – можно вспомнить какое-нибудь произведение столетней давности, переоформленной в цветной вариант современности авторов фильма.

Несмотря на поучительность, принижающий фильм до уровня детскости, его не рекомендуют показывать детям без родителей. Наверное – виной тому несчастная героиня Миранда, а точнее, один-единственный момент с ней, который касается приближённости к голому телу. По-моему, как раз дети могли бы полюбить этот фильм. Чем тут могут помочь родители? Вопрос интересный – фильм так напичкан поучениями, что присутствие взрослых только насторожит детей. Впрочем – детевладельцам, то есть родителям - виднее. По сути, фильм очень добрый, несмотря на глупость поучений, и в чём-то, конечно, весёлый.

Как известно – некоторые виды профессий призывают буквально отречься от всего земного и всё время отдавать работе. Даже находясь на отдыхе, коронованные особы исполняют тяжёлую неблагодарную работу, ибо народ желает знать о каждой минуте времяпрепровождения такой крупной шишки, как принцесса. Но, как известно – принцессы бывают разные. Когда речь заходит о солнце – можно сразу догадаться, что речь пойдёт о Египте – вместе со всем его отношением к смерти и ко всем обрядам, всей жизнью египтян, которая была посвящена тому, чтобы обустроить своё житьё-бытьё после смерти. Дочь царицы, чья родина так окончательно и не стала известной, оказалась крайне плодовитой и оставила много дочерей. Чтобы собрать соответствующую аудиторию – решили подогнать мультфильм о стране солнца под американских подростков. Так что особо на содержание мультфильма как на историческое произведение опираться не стоит. Зато по нему можно увидеть, насколько резка разница между этими двумя культурами. Хотя, учитывая, сколько стран работали над созданием этого мультфильма, трудно не заметить, что кое-какие ценности удалось сохранить незамаранными.

Очень удачно выбран объект мультфильма. Образ Нефертити овеян тайнами, никто не потрудился сохранить историю так, чтобы было понятно потомкам. Можно повесить на её историю всё, что угодно – главное не противоречить тем фактам, которые всё же были доказаны. Учитывая, что до сих пор нет официальной информации о том, есть ли мумия Нефертити – можно было бы пристроить эту историю на современный лад. К счастью, этого не сделали. И внешность древней царицы нам известна только по изображениям да по бюсту – вполне актуальному и в наши дни, что могло бы вызвать подозрения у любителей разоблачать фальшивые факты.

В общем – это всё история. Для мультфильма «Принцесса солнца» можно признать несколько плюсов. Увы, он не всех заставит интересоваться историей, особенно – историей уже мёртвых цивилизаций. Но всё же определённая искра заложена. Ещё есть стандартные современные ценности – то есть, элементарные попытки научить подростков действовать хотя бы в какую-нибудь пользу, а не превращаться в безмозглых отморозков. Порадовала попытка передать египетские ценности – к примеру, кровосмешение. Современному человеку может показаться странным, что в детском мультфильме поднята такая тема. А сам мультфильм как исторический не воспринимается, поэтому преподнесённые в таком виде семейные связи не выглядят приемлемо. Мультфильм словно предлагает заняться изучением истории. А если какой-нибудь балбес на уроке скажет нечто из этого мультфильма, всерьёз полагая, что это – быль, но в итоге окажется, что так авторы решили взбодрить зрителя – авторы мультфильма, те же самые, разводя руками, скажут: «Ну это же всего лишь мультфильм!». К тому же, в чём-то – французский. В общем – никакой ответственности на мультфильм не возложено, это просто относительно качественная, но – увы – слишком стилизованная под современную история о цивилизации, оставившей столько загадок.

Моё мнение лично такое: нравится сериал- смотри, не нравится- не смотри. И нет никакой необходимости прыскать ядом. Ведь никто никого ни к чему не принуждает.Сериал позитивный. Просто когда люди смотрят какой-то фильм-они неизбежно отмечают что то что им больше всего нравится и поэтому хотят чтобы фильм до конца придерживался этой линии.Но ведь здесь нужно учитывать что все люди разные и вкусы у них тоже разные! И что в сериале как и в реальной жизни неизбежны перемены!!! Без которых и жизнь и сериал будут просто серыми и не интересными!!!

«Южный Парк» - это дикая смесь политической сатиры, пародии, сортирного юмора и многого другого, что дает в купе один из самых гениальных мультсериалов в истории, который осмеивает абсолютно всех и все. В мультфильме очень много главных героев, у каждого из которых свой, непохожий на остальные, характер. Здесь есть даже Сатана и Иисус.


А в центре всего – группа школьников, постоянно попадающая во всяческие приключения, они разгадывают тайны, обсуждают насущные вопросы, спасают родной город. Но на этот раз их ждет непростое испытание, они попадают в волшебную страну под названием Воображляндия, где живут все герои, которых когда-либо придумали люди. И эта страна разделена на две половины высокой стеной, отделяющей положительных персонажей от отрицательных. Но до Воображляндии добрались террористы, которые сломали стену. Судьба волшебной страны находится в руках маленького Леопольда Сторча, очень доверчивого и наивного мальчишки по кличке Баттерс.


Помимо основного сюжета, есть в фильме интересные рассуждения о терроризме, явно намекающие на то, что американцы уже устали от того, что все военные операции, проводимые государством, прикрываются террористическими угрозами. Досталось и Голливуду, точнее его творцам, которые должны были помочь спасти ситуацию. Пытался помочь Шьямалан, задумчиво произнесший: «А может, они пришельцы… из будущего?», после чего был выпровожен. Потом предложил свою помощь мастер по спецэффектам, предложивший эффектно взорвать грузовик. Но в итоге спасителем стал Мэл Гибсон, которого очень «любят» в сериале. Его фильмы часто зверски критикуются, без чего не обошлось и здесь. Кроме связанного с терроризмом сюжета, есть здесь и линия, связанная с Кайлом и Картманом. Картман доказал существование лепреконов, а Кайл ему кое-что за это был должен. Что? Смотрите сами. Но, вы уже догадались, что Картман ни перед чем не остановится в осуществлении задуманного.


Ну а самое интересное, конечно, происходит в самой Воображляндии. Там разгорается настоящая война между добром и злом. На стороне добра и Гендальф, и Иисус, и Морфиус… А на стороне зла - Фредди Крюгер, злой Марио, даже выдуманные однажды Картманом рождественские зверюшки. Кстати, данный мультфильм не задумывался как полнометражный, он представлял из себя мультфильм, разбитый на три серии. Он получился смешным, интересным и даже опережающим еще одну полнометражку «Саус Парка». В общем, смотрите сами.

Скорее всего, этот фильм был снят не для того, чтобы зрители обратили свое внимание на норвежский кинематограф, от которого наши взгляды отвлечены американскими блокбастерами. Свою арт-хаусную картину режиссер Андре Овредал снял не для того, чтобы включить свою родину в число влиятельных стран европейской киноиндустрии. Он создал «Охотников на троллей», чтобы пополнить коллекцию эталонов ставшего популярным жанра. Фильм не пытается быть похожим на псевдодокументалистику, он ей является. Его стоит признать показательным, свежим и качественным образцом. «Охотники на троллей» повернули мир к Норвегии лицом, чтобы он оценил очередной вариант ужастика, снятого одной камерой с трясущимся объективом, с беготней, паникой и криками как ведущими звеньями всего действа.


Картина отличается лишь тем, что ее основная тема посвящена существам, которые до этого в кино не имели популярности. Сюжет удалось завязать очень увлекательными мифологическими мотивами, которые берут свое начало из старых скандинавских сказок. До сих пор существуют мнения, что среди горных скал и глухих лесов обитают древние монстры, которые не выходят на свет и едят все подряд. И эти народные слухи использовал в своем фильме Овредал. Ему удалось снять весьма захватывающую ленту, не лишенную морали. А оформлено все это под репортерский материал, так что создается ощущение, что это именно сенсационное и волнительное расследование, а не просто бессмысленная беготня по полям и лесам. В процессе повествования нам, приводя объяснения и научные доказательства, рассказывают о троллях, их привычках и инстинктах, о представлениях и культуре. Начинает даже казаться, что ты – уже не зритель, а студент на весьма интересной лекции, на которой брутальный и мудрый охотник рассказывает об особенностях и тонкостях жизни необычных жителей норвежских лесов. Из фильма узнается интересная информация, быть может, и пригодится когда-нибудь. Например, жди беды, если ты верующий – тролли их чуют. А еще они не переносят света, от него они погибают или каменеют. Вся сюжетная линия неглупо основана на научных теориях и религиозных изысканиях, что не дает зрителю заскучать.


Режиссер правильно учел тот факт, что при работе с таким кино нужно четко соблюдать ход сюжета, не отступая от его сути. Нет никаких важных драматургических заносов и отступлений, все по делу. Охота поддерживает азарт и бодрый драйв, не угасая при каждом приближении к цели. К тому же, сюжет, который и так наполнен философскими элементами и динамичным действием, пропитали нелишним юмором, затрагивающим и мифологию, и взаимоотношения героев. В этом видна ненавязчивая и легкая ирония событий, легкая пародия на банальные стереотипы и штампы фэнтезийных ужастиков. Касаемо визуальной части, фильм замечателен и в отношении пейзажей, и в отношении спецэффектов. Создатели не забыли похвастать природными красотами Норвегии, да и непростительно было бы не заснять чарующие северные земли. И среди таинственных лесов мы видим тролля – выскакивающее из-за деревьев чудище. Внешний облик этих существ воссоздан по классическим рисункам троллей, они такие же чудные, носатые, неуклюжие и весьма агрессивные.


Но иногда этих существ становится жалко. Даже не потому, что их жестоко истребляют, нет. Ведь люди не вторгались на их земли, эти монстры представляли реальную угрозу. Жалость вызывает тот факт, что сталкиваются два мира, и в этой схватке начинают проигрывать тролли. Троллям не место ни среди людей, ни среди животных. Что ж, псевдодокументальный фильм получился очень занимательным. Хороший повод познакомиться с арт-хаусом норвежского производства.

Итак, не буду тянуть кота за хвост и сразу скажу: Supernatural — лучший сериал, что я когда-либо видела. Он представляет собой невероятную смесь жанров кино: комедия, фэнтези, ужасы, драма, триллер и даже детектив! Никогда не видела ничего подобного. С каждой увиденной серией, хочется смотреть еще и еще. Так. А теперь все по порядку:

Персонажи прорисованы настолько полно и многогранно, что создаются впечатление, что они твои старые знакомые, и ты знаешь о них все. На протяжении всего просмотра сериал держит зрителя в напряжении, по большей части из-за великолепной игры актеров. Я просто не могу представить никого из братьев в исполнении кого-то еще. Дженсен Эклс и Джаред Падалеки воистину потрудились на славу. Я верю каждому слову, каждой улыбке и каждой слезе этих парней. Браво!

Сюжет… Ну что ж. И здесь у меня только слова восхищения. Каждый сезон — бомба. Ничего лишнего. Не буду в подробностях описывать каждый — это ни к чему. Просто скажу: смотрите — не пожалеете. Ураган эмоций гарантирую. Есть только один минус — 6-ой сезон совершенно лишний. По моему скромному мнению, сериал должен был закончиться 5-ым. Пусть грустно, пусть жаль Сэмми, но это лучший финал.

Музыкальное оформление — высший балл! Да я бы смотрела этот сериал только из-за этого, если бы в нем не было больше ничего хорошего. Лучшие хиты классического рока замечательно дополняют общий антураж. Ну просто сказка!

Еще не могу не отметить красоту канадской природы. Получила большое наслаждение от просмотра еще и благодаря этому. Смотреть, как красавица импала мчится по хайвэю, с каждой стороны окаймленному шикарными деревьями и горными породами, — одно удовольствие.

Этот сериал можно хвалить вечно, поэтому, пожалуй, остановлюсь здесь. Иначе меня потом будет не остановить…

10 из 10

Мне нравится этот фильм – обе части. В них есть некая очаровательная святая вера в то, что следуя шаблонам, можно добиться зрительского признания. Есть динамика сюжета, есть своя изюминка – в обеих частях, связана только общей идеей, развитие очевидно. Такое отношение может гарантировать только одно – фильм будет достойным. Конечно, при условии, что там не будет сальных шуток, излишек мелодрамы, ненужных попыток развести зрителя на эмоции и т.д. В этом фильме всё это есть. То есть – нет. В общем, можно было бы назвать его спокойным, и кто-то непременно сочтёт его скучным и излишне отточенным – так порой у больных зубной врач обтачивает зубы под коронку, так, что от них остаются одни кусочки, на которые надо надеть коронку. Она тоже вся обработана, ничего нового не представляет и должна вписываться в те зубы, которые ещё радуют своего владельца. Да и вообще – люди большое внимание уделяют стандартам, и зубы, скажем, овальной формы привлекут внимание не лучшим образом.

Это – экранизация одноимённого романа Кэбот. В этот раз я предусмотрительно не читала книжку – не сказать, что каждая экранизация является извращением книги донельзя. Попадались пара нормальных постановок, а от кое-каких до сих пор уныние наступает. В общем, экранизация – так экранизация, ровность и продуманность каждого шага чувствуется. Если в первой части подростки могли увидеть, как гадкий утёнок ищет путь к прекрасной полноценной девушке, и многие признают, что серая мышь была несколько интереснее взрослой тётки, готовой приступать к размножению с человеком, который влюблён в неё – тайно – претайно, только все зрители это ясно видят ещё с прошлой серии. Но, как уже было сказано, непредсказуемость не является плюсом этой картины.

В этот раз история смотрится даже какой-то взрослой, что ли. По крайней мере, тема – вполне взрослая. Хотя воспитание чувства ответственности в определённом возрасте уже довольно трудно воспитать. И наступает этот возраст в 6 лет. То есть, считается, что после 6 лет ребёнка уже не перестроить как личность. В этот раз «перевоспитывать» будут практически уже безнадёжно взрослого человека. И как же воспитателям повезло, что им досталась сознательная, живая и не гнилая Миа. Несмотря на то, что часть превращения в принцессу прошло ещё в первой части – ей предстоит открыть в себе много нового, понять, что ждёт её в её призвании и что это действительно неизбежно и не так ужасно, как ей казалось. Комичные ситуации обретают другой масштаб – и конфузы связаны в первую очередь с нехваткой опыта и знаний. Конечно, от этого сильно портится настроение самой героини, но зато зритель с радостью наслаждается искромётностью юмора, пусть недалёкого, но не пошлого, не касающегося титек или других низких видов юмора. Всё такая же добрая Миа должна понять, что есть вещи, от которых не удастся отлынивать, как ранее ей это удавалось в виду полной отрешённости от светской жизни. Из своей башни принцесса уже переселилась в ту жизнь, которую ей предстоит освещать своим сильным и ровным светом. Позитивный, «негружёный» фильм для отдыха, не успевший перерасти в сопли семейной жизни – его можно захапать, окрестив девчачьим. Не будем этого делать, хотя такое ощущение есть.

Не стану рассказывать о подвиге Кристиана Бэйла и о его удивительной стойкости и о том ужасе, который я испытывала во время просмотра. Это однозначно говорит о профессионализме Бэйла, его невероятной силе духа, потрясающей выдержке и нацеленности на создание чего-то потрясающего. «Машинист» обладает довольно избитым сюжетом. Его главный герой – обычный представитель среднего класса, у которого есть машина и есть работа, которая требует от него значительных нагрузок и внимательности.


Возможно, Тревор Резник ничем не выделялся бы из общей массы. И вы не обратили на него никакого внимания, пройдя мимо. Но, посмотрев на него, вы испытаете удивление, даже шок, подумав: почему он так выглядит? Может, он слишком много переживает, может, чем-то болен. А может, он и сам не в курсе, что стряслось. Знакомые все время говорят ему, что пора перестать худеть, пора начать жить нормально, но наш герой их почему-то не слушает или не слышит, продолжает худеть и не спать. Он уже год не видит сны. А иногда одиночество и погружение в себя жизненно необходимо каждому из нас. Машинист не знает, в чем дело. Но он продолжает проверять свой вес и худеть. Он постоянно живет по одному шаблону – ругается с начальником, пьет в баре, болтает с барменом, снимает проститутку, испытывает трудности с деньгами. Все как обычно, но что заставляет его худеть?


Первые кадры намекают нам на убийство. Наш герой прячет в ковер чье-то тело, пытается избавиться от него. Он возвращается домой, умывается и видит на стене бумажку, на которой всего два слова: «Кто ты?». И правда, кем является Тревор? Просто машинист или…? Загадочность фильма иногда ужасает, а сюжет разделяется на ветки, зритель не понимает, что видит события совсем не связанные друг с другом, простое течение жизни, внешний вид героя, как кажется, напоминает нам фильмы ужасов семидесятых. Но это не мешает ему ходить по улицам, общаться с людьми, знакомиться с женщинами. И ничего неординарного не случается. В этом фильме все очень однородно, как отвратительная масса, которую надо проглотить, а вкус ее так обычен, что ее все меньше хочется есть, хочется бросить это занятие. Однако, финал впечатляет.


Картина выдержана в своей стилистике, потрясающая картинка, чистая и грязная одновременно, а Бэйл показал отличную игру. Замечательное сочетание. Разве можно не поверить в игру актера, который ради своей роли сбросил ни много ни мало двадцать килограммов? Возможно, психологические триллеры и однообразны, но они тонко исследуют мир главных героев, позволяют нам их понять, пройти их путь. Вроде бы, эта картина ничем не отличается от остальных триллеров, можно не заметить в ней ничего особенного или сверхъестественного, почему же ее возносят как шедевр жанра. Но дело в том, что фильм просто выполнен идеально, а финал его подобен глотку свежего воздуха, выныриванию из этой однородной каши. «Машинист» тем хорош, что он выполнен ровно, несмотря на обычный сценарий. Он не тронет вас, разве что, если вы не являетесь поклонником жанра, или же если вас достало однообразие триллеров. Фильм заставляет нас верить в то, что каждый стремится искупить свои грехи, учит ценить жизнь. Мозг человека старается стереть вину, но сложно сбросить груз с души. Советую ли посмотреть? Да, всем, кроме двух вышеуказанных категорий зрителей и кроме детей, конечно, которым такое смотреть рановато и которые в этом фильме ничего ровным счетом не поймут. Не ищите в сюжетных линиях идею фильма, она раскроется лишь к финалу. Просто наслаждайтесь просмотром одного из лучших психологических триллеров.

Слова «Я задыхаюсь от такой жизни» лучше не произносить лишний раз. Почему? Ну, хотя бы – потому, что они уж слишком символичны. Да, они очень точно отражают суть состояния человека в какой-то момент. Но если уж представить концовку – то всё-таки не стоит кидаться такими сравнениями. Всё же, в жизненной ситуации обернуться всё может намного лучше, чем в самом заявлении.

Так получилось, что женщину из грязных бандитских рук может спасти только женщина. В чём секрет? Неужели есть возможность обхитрить действующего напролом мафиозе? И сможет ли женский разум предсказать ловушки злодея? Логическую загадку безумного авторства предстоит открывать прямо на ходу, ибо времени остаётся не так много. Загадка, поставленная перед женщиной, оказывается тем страшнее, что нет ничего хуже, чем ситуация, в которой заставляют изучать самого себя. Именно такая проблема поставлена в фильме. Для тех, кто любит плавные бесцельные пулемётные очереди и толпы бессмысленных жертв – фильм не подойдёт. Конечно, трюков в фильме хватает. Героиня оказывается в самых неожиданных местах, откуда ей предстоит уйти живой. Что служит кислородом в мире преступника? Настрой на игру - логическое предвидение, ожидание реакции жертвы и т.д. Отгадав загадку, зритель почувствует это удивительное явление всем нутром, и оно очень похоже на процесс дыхания. Кислород – пища для мозгов. Именно так, а всё остальное – шоколад, математика и прочие премудрости – уже сильно второстепенное явление.

У каждого – свои представления о жизни. И трудно сказать, что почувствует каждый, оказавшись у её финального завершения. Не дай бог оказаться в такой ситуации, которую подкинули героине – сильный стресс в итоге может сбить на ноль весь эффект от достигнутого. Неблагодарное занятие – ставить женщину в такую ситуацию. Но в жизни героини есть одно обстоятельство – то самое, которое перечёркивает на нет логику и закон самосохранения. Какой момент в жизни для героини может оказаться необходимым, оказаться самой жизнью? Гармония – в большинстве случаев вещь довольно стандартная. Желание семейного счастья, честности перед собой, траты сил на любимое занятие и отсутствие конфликтов – в общем, список можно продолжить. Печально то, что, открывая путь к себе, героине приходится ублажать и потребности маньяка – и он, набравшись сил, продолжает бродить среди невинных людей. Не стоит ждать каких-то маньякских проявлений – игра идёт на уровне сознания и восприятия. Напряжение создаётся всеми честными и бесчестными способами. В этот раз Мора Тини исполнит противоречивую роль – да, пользу обществу она приносит, но некоторые её личные увлечения заставляют относиться к ней с опаской и радоваться, что это просто кино. Ещё неизвестно, кто мог бы оказаться менее симпатичным – маньяк, который не скрывает своей сути, или эта женщина, ведущая двойную жизнь. В жизни мы часто встречаем обратное – лицемерие, попытки нравиться всем и всех использовать, оправдываясь тем, что «за всё заплачено моим дивным обществом». Героине предстоит научиться быть сильной, иначе ей не добиться своей цели. Любимый киношными психологами приём – переход из безнадёжной ситуации, которая уже дороже всего на свете, в нормальное состояние, близкое к нахождению себя.

Несмотря на такое не отличающееся романтикой начало – фильм действительно романтичный. Только в этот раз романтика будет с долей классики – той классики, которая была в старинных романах, вроде «Сердца трёх». То есть, в этот раз действие перенеслось в те места, которые путникам пришлось посетить. Приключенческая – если натянуть – комедия с большой порцией романтики снабжена блестящим актёрским составом, которому позавидовал бы любой киношный шедевр. Но – борьба за добрую славу уже позади, а впереди – работа над проектами, которые уже выезжают на Бене Аффлеке, а не наоборот. Не могу сказать, что в этом фильме его игра совсем никуда не катит по сравнению с Армагеддоном – скорее, напротив, в «Силах природы» даже больше нравится из-за какой-то большей лёгкости. Это не значит, что вообще складывается ощущение, что никто играть не собирался. Но всё же, того напряжения, которое чувствовалось в других фильмах, как-то не ощущается – и это неплохо.

Итак, силы природы пробуждают в людях те же силы природы. В общем – казалось бы, чего ещё желать? Впереди ждёт свадьба с избранницей. Но тут – бац, и героиня Сандры Баллок, сваливается на голову как нежданный сюрприз. Кроме падения самолёта – предстоит обретать ещё нечто общее. А точнее – выяснять, что это нечто общее уже есть. Конечно, странный финал – такой союз не мог ограничиться каким-то там стабильным хэппиэндом. Поскольку другого выхода не остаётся – заброшенный вместе с героями фильма зритель вынужден наблюдать, как развиваются события. Такой вот каприз природы – оказывается, ей есть дело до людей, до каждого в отдельности, и не дай бог кому-то упомянуть, что у него там были какие-то планы.

После просмотра этого фильма будьте внимательнее, если из-за природы что-то не удаётся. Возможно, матери природе лучше знать, что для Ваших природных потребностей лучше. Конечно, человеческий организм складывался в ногу с этой сильнейшей средой. Но почему теперь, когда на пути к любимой в Ваш самолёт залетает птица, Вы смотрите на неё как на врага народа? Куда уж деваться – целеустремлённостью обладают не только люди. Да, у животных инстинкт работает сто крат сильнее. Но всё же они следуют согласно природным законам намного целенаправленнее, чем люди. А ещё есть масса других отличных человеческих качеств. При этом, всё же некоторые качества существенно отличаются от мира животных – например, с животными не удастся так славно поболтать, как с тем же миловидным, но более честным мадагаскарским крокодилом. И ещё удивительно по-разному люди реагируют на совместное пребывание на природе – кто-то узнаёт лицо близкого человека с не лучшей стороны, а кто-то сблизится со спутником донельзя плотно.

Фильм-загадка в итоге оказывается совсем неплохим для обозначенного жанра. В нём поднимается необычная тема – согласитесь, не каждый застревает в непонятной ситуации с кем-то, кто мог бы стать твоей судьбой. Конечно, для мира кино это ситуация даже в чём-то обыденная. На экране всегда легче наблюдать знаки судьбы и критиковать их, когда в жизни судьба буквально тычет в грозящее событие, а некто этого не замечает. Да, увы – жизненные «звонки» в фильме намного проще «прочитать». Поэтому, наверное, и концовка такая – вроде бы, ни о чём, и есть повод задуматься.

Журналистика – что может быть зануднее? Сидишь себе, переворачиваешь факты, или пишешь о скандальных событиях, которые на самом деле всем безразличны. И даже спокойствие работы или хорошая оплата не сделают работу по-настоящему ценной – в большинстве случаев. Но только не в мире кино. Как известно – именно эта профессия может одарить представителя самой себя чем-нибудь этаким – к примеру, встречей с Маской или прогулку по канализации в поисках мутантов. В общем, и убийства валятся так, как не достаётся и криминальной полиции.

Детектив подойдёт тем, кто любит этакую современную версию. Из-за того, что этот фильм многие представляют себе как триллер – до просмотра – то после просмотра мнение меняется. Не скажу, что можно разочароваться на всю жизнь. Но – согласитесь, обидно… В общем, это действительно любопытный детектив, с напряжением и загадками интеллектуального рода. Журналистка с практически нечеловеческими способностями и соответствующими внешними данными ищет того, кто рапсравился с её подругой. Не знаю, кто в жизни решился бы на такое опасное занятие. Даже если бы стоял страх из-за какой-то связи – элементарные соображения безопасности не позволили бы даже думать об этом. Хотя в данном случае здравомыслие обуславливается другими показателями, и начавшиеся поиски действительно могут окупить себя. Конечно – боже упаси кому-то оказаться в такой ситуации. И не надо тут заявлять о тяге к приключениям и увлечением с детства детективами. Когда речь идёт о преступности – в жизни напряжение создаётся намного сильнее, чем на то же самое могут оказаться способны фильмы.

Что должна прикрыть Холли Берри со своим не сильно одетым плечом на пару с всё же появляющимся Брюсом Уиллисом? Несомненно – многие любители триллеров найдут массу косяков в этом фильме, а детективщики успешно добьют странную работу. От фильма можно было бы получить большее. Что помешало чуть подтянуть сценарий? Вопрос непрактичный. Поэтому не буду его разбирать. Конечно, звёздный состав может сразить наповал безо всякого сюжета – чего стоит одна компания Женщины-кошки и Гарри из «Армагеддона» - оба счастливые в переносном смысле обладатели «Золотой малины». Меня порадовало, что, несмотря на такой звёздный состав и на некоторые другие особенности фильм подходит даже для просмотра в целях отдыха. Это нормальное желание достигается, по-моему, именно благодаря недотянутости во всех местах, в каких только можно. В общем - согласно сценарию, добытые материалы журналистке публиковать запрещают, и кто может сказать, что не должно грянуть какой-нибудь шокирующей развязки? В общем – она наступает, но шокирует в том числе и своим очень отдалённым отношением к остальному действию. Шаблоны жанра выбраны отлично. Проблема – в том, что всё равно нет ощущения триллера. Да, в качестве детектива можно было бы увидеть фильм более целостно. Скорее всего. Планка в этот раз оказалась на грани – ещё чуть хуже, и фильм был бы хуже. Так и выходит, когда из сюжета, находящегося на грани детектива и триллера, не выжимают должное количество того нажима, который обычно оказывает триллер. Хороший вариант для любителей загадок и поисков, так что, по-моему, о потерянном времени жалеть не стоит.

Не думаю, что после просмотра этого фильма хоть кто-нибудь не решился улечься под колёса автомобиля, чтобы изменить жизнь. А может – появилось и такое мировое сообщество женщин – одиночек, впавших в кризис среднего возраста. Обычно люди данной категории решаются на другие меры, вроде повешения или головы в духовке. Но, видим, чем больше город – тем больше способов уйти из неудовлетворяющей жизни. В общем, можно считать, что героиня мистическим образом прошла реинкарнацию, обретя новую жизнь, после того, как покончила с прошлой – естественно, в мыслях.

История, которую можно примерить на разных людей, в этот раз оказалась на девушке, слабой и ещё не настолько уж старой. В Голливуде в таком возрасте актрисам только дают роли школьниц. Обострение проблем сводится к простой сути – у каждого своё представление о незадавшейся жизни. Вспоминая наш фильм о том, как героиня Муравьёвой в итоге покинула неприветливый город, больше хочется поверить ему, чем – этому, где всё слишком наиграно. Это тоже именно фильм. Если кто-то попробует следовать приведённым здесь рекомендациям – ему потом скажут: «Ты что, дурак, это же просто фильм». Для независимой комедии – явление привычное. Не зависит здесь всё от ничего. Точнее – ничего ни от чего не зависит. В общем, если зритель скажет, что ему эта работа показалась пустышкой, ему просто ответят, что никто его насильно смотреть не заставлял.

Глядя на судьбу героини, трудно не заметить, сколько в ней жизненной притянутости за уши. Что, ей было трудно обрести независимость от своего спутника жизни, не собиравшегося разводиться? Но не надо делать вид, что такого в жизни не бывает – терпение кажется единственным способом выжить, но оно когда-нибудь заканчивается. В общем, честно говоря – нужно терпение и настоящий сарказм, чтобы дождаться, когда ж тут начнётся комедия. А начало больше напоминает попытку успокоить женщин с похожей судьбой – вроде, что они не одни такие. Но потом, года для героини наступают иные времена – такие женщины могут впасть в серьёзный депрессняк. Трудно сказать, нарочно ли героиня стремилась к необычной жизни – для неё необычной. Многие не хотят жить как все. Но вот настал тот момент, когда терпение на исходе. И тут зрительницы, которые до этого сопереживали ей, могут просто от нормальной зависти почувствовать нежелание смотреть дальше. Трудно сказать, что воспринимается труднее – описанная прежняя жизнь, более похожая на правду, или дальнейшая, которая отнюдь не всем покажется правдивой. Но отношение-то уже сложено. Такой контраст может обернуться как минимум приступом икоты или как там переживают шок.

Чем должен этот фильм оправдать убитое на него время? Странной полуправдивостью? Но она резко становится полной сказкой. Ожиданием, что все подобные женщины обретут счастье? Но для этого нужно нечто большее, чем описание того, какой они хотели бы видеть свою жизнь. Пожалуй, это и будет один-единственный эффект – именно воскрешение забытых стремлений и надежд. Не думаю, что заложено достаточно энергетики, чтобы согласиться приступить к их реализации.

Этот фильм с писателем, чья фамилия отлично сочетается с нашим уникальным поэтом, в качестве главного персонажа мог бы многому научить. Самокопание с низким уровнем не могло пройти незамеченным. А изучение чужих недостатков – это признак, что фильм будет поучительным в стельку. Зачем разбирать какого-то, никому неизвестного Гарри? А затем, что эту роль присмотрел себе Вуди Аллен. Чем она ему показалась достойной? Наверное – тем, что у людей всегда есть возможность для развития, и не каждый решается сделать первый шаг вперёд, ограничиваясь тем, что уже достигнуто. И пусть это всего лишь семья, которую нужно кормить несколько раз в день – даже такое «постоянство» может многих устроить.

Многое в этом фильме противоречиво, причём – с самых разных сторон. Мне понравилась идея о том, что писатель не скупится на внимание, которое он уделяет другим, а в ответ получает творческое продвижение. Как только на его пути появилось представление о творческом кризисе – он остановился, и его начал мучить вопрос о смысле жизни. Обмен энергией оказался нарушенным. И как в такой шоковой для творческой ситуации человеку снова стать собой? Или это – и есть новая грань? В общем – фильм не совсем об этом, он действительно представляет собой разборку Гарри, и занимается этим не только он сам, но и его окружение.

Считается, что творческие люди все чокнутые. Но не будем забывать, что многие умеют лицемерить. Я говорю про хороший смысл этого слова, о тех случаях, когда надо найти взаимопонимание с кем-то – тут приходится искать общие темы, и всё, своё лицо потеряно (правда, ненадолго). Почему писатель предпочитает именно муками добиваться открытие себя? Не лучший способ для творчества. Он фальшивый. Но в той среде, где нужно не просто творить, но ещё кормить себя и семью, такой садомазохизм кажется единственным выходом. Естественная боязнь раскрыть себя и снести стену в этот раз обострена до невозможности. Сможет ли именно этот человек продолжать творить, если станет самим воплощением любви? Ведь каждая его книга – это часть его биографии. Всегда легче приковать внимание скандалом, чем – полноценной историей об общечеловеческих ценностях, которые были бы построены на чём-то светлом.

Романы писателя – детище не для слабонервных. В фильме «Разбирая Гарри» главный герой очень внимательно относится к чужим недостаткам. Такова его история успеха. Родные и близкие в открытую говорят ему, что они о нём думают. Но его работы читают – очевидно, подпитываясь той сильной энергетикой, которой был наполнен автор. Был – пока не пришёл счёт. И теперь ему придётся заплатить за все чужие муки, которые он усердно изучал. От чужих недостатков приходится переходить к собственным, и писатель оказывается вынужден понять очень многое. Этот фильм построен на психологии. Очень много разговоров – а как иначе, ведь хотя бы в вымышленном фильме персонажи заслуживают чужого внимания. Когда у сложного персонажа возникли жизненно важные проблемы – ему пришлось обратить внимание на проблемы, которые он чинил другим. Каждое слово должно к чему-то вести. Иначе разборка Гарри пройдёт напрасно.